中央美术学院中国美术史考研参考书笔记讲义总结

考研中国美术史热点:中国近现代美术发展史一、近现代中国画艺术（一）海上画派19世纪中叶，上海经济繁荣，在此云集的画家，师承不同，各有专长，但居主流地位的则是“海派”群体。

“海派”画家善于将诗书画印一体的文人画传统与民间传统结合起来，将明清大写意水墨画技艺和金石艺术中刚健雄强的审美特色、强烈鲜艳的色彩融会贯通，描绘民间奇闻乐见的题材，形成雅俗共赏的新风貌。

“海派”分为前后两个时期。

前期代表人物是“海上三任”（即任熊、任薰、任颐），以任颐为高峰；后期以吴昌硕为巨擘。

任颐、吴昌硕、蒲华、虚谷并称“海派四杰”。

1、任颐任颐，即任伯年，清末著名画家。

他擅长花鸟画和人物画，与吴昌硕蒲华、虚谷并称“海派四杰”。

他的人物画，早年师法陈洪绶，形象夸张，富装饰效果；晚年吸收华喦笔意，更加简逸灵活。

他的花鸟画，早年以工笔见长，仿北宋人法，近于陈洪绶；后取法恽派及陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写、明快温馨的格调。

他的代表作品有《蕉荫纳凉图》、《酸寒尉像》、《紫藤翠鸟图》等。

他的绘画风格体现了文人画与民间美术的结合，雅俗共赏反映了这一时期市民阶级对绘画艺术的审美要求。

2、吴昌硕吴昌硕，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表。

他集诗、书、画、印为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”“文人画最后的高峰”。

他擅长大写意花卉，取材梅、兰、竹、菊、牡丹、松树、荷花、水仙等。

他的作品讲求用笔、施墨、敷彩、题款、钤印等的疏密轻重，配合得宜。

其作品重整体，尚气势，认为“奔放处不离法度，精微处照顾气魄”，富有金石气。

所作花卉木石，笔力老辣，气势雄强，布局新颖，构图也接近书印的章法布白，喜取“之”字和“女”字格局，或作对角斜势。

用色上喜用浓丽对比的颜色，尤善用西洋红，色泽浓艳。

吴昌硕因以“草篆书”入画，状物不求写实，形成了影响近现代中国画坛的直抒胸襟、酣畅淋漓的“大写意”笔墨形式。

美术教育的参考文献有以下这些：
1.《艺术学概论》，彭吉象著，北京大学出版社出版。

2.《中国哲学简史》，冯友兰著，天津社会科学院出版社出版。

3.《中国艺术历程与精神》，张法著，中国人民大学出版社出版。

4.《中国文化简史》，王瑞成、宋清秀著，上海文艺出版社出版。

5.《中国美术史简编》，贺西林、赵力著，高等教育出版社出版。

6.《外国美术简史》，中央美术学院人文学院美术史系、外国美术史教研室编著，中国青年出版社出版。

7.《中国画艺术专史——花鸟卷》，孔六庆著，江西美术出版社出版。

8.《中国绘画美学史》，陈传席著，人民美术出版社出版。

9.《中国绘画史》，王伯敏著，上海人民美术出版社出版。

10.《中国画论史》，张建军著，山东人民出版社出版。

11.《中国画论辑要》，周积寅著，凤凰出版传媒集团出版。

12.《西方美术理论教程》，顾丞锋著，北京大学出版社出版。

13.《美学概论》，王朝闻著，北京人民出版社出版。

14.《美学散步》，宗白华著，上海人民出版社出版。

以上这些参考文献涵盖了美术教育的基本理论、历史和艺术评论等方面，有助于深入了解和研究美术教育领域。

2020艺术硕士热门考研美术专业讲解（北大、清华、人大、北师大）2019年北大艺院美术方向（专硕）首次提前面试招生，因为此前招生方式为先笔试再面试，导致一些同学因为笔试成绩较低而错过复试，致使全日制美术考生无人录取。

因此，在2019年的考试中，美术方向的面试成绩普遍偏高，而面试占比很大，因此相较其他学校的其他方向较容易。

但2020后的开始，个人认为难度会有所提升，而由于北大的面试占比较大，因此将更为重视。

2020年北京大学艺术学院艺术硕士计划招收68人，其中全日制艺术硕士18人，含推荐免试艺术硕士7人，非全日制艺术硕士50人。

基本学习年限为3年。

上课地点为北京大学校本部。

近年复试分数线政治英语专业专业总分招生人数2019年55 55 90 90 350 12、但是录取人数为三个人，竞争非常大，19年初试最高分数线为395，最低分数线为382分，招生导师复试情况：考研初试报录比：12:1考研复试报录比：3:1一定要注意是的：1．面试内容四个专业领域面试内容均包含综合素质考察和专业考核两项。

考生的外国语听力及口语测试在面试中进行，成绩计入面试总成绩。

思想政治素质和品德的考核工作也在提前面试中进行，思想政治品德考核不合格者不予录取。

美术和音乐领域的综合素质考察分三个环节。

①个人简述，②抽题回答（每位考生可随机抽取两道题，选择其一回答。

抽题后可给予一定准备时间，但不得查阅任何资料），③现场问答（面试老师现场提问，考生现场回答）。

美术领域的专业考核分两个环节。

写生（1小时）与创作（1.5小时）。

考场提供画架、考试用纸和墨汁，其他画具视专业需要由考生自行准备，不另作说明（考试用2B铅笔、草稿用铅笔、橡皮、签字笔、四开画板或画夹、毛笔、颜色、调色等器具）。

音乐领域的专业考核分两个环节。

第一，艺术技能，每位考生要4分钟以内完成展示。

考生可准备一个能够反映考生艺术专业技能的作品，包括但不限于声乐、舞蹈、戏剧表演与器乐演奏。

《中国美术史》课程教学大纲一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习与训练，学生应具备以下几方面的目标:
1.了解中国美术发生的种类、基本概念及基本理论。

2.了解中国美术史的发展进程，掌握美术史的发展趋势。

3.掌握中国各个历史时期的画家及作品、美术现象与重要流派，培养、提高分析和鉴赏能力。

4.能运用所学的中国美术史知识，总结美术创作的基本规律，具有美术创作、美术评论及美术理论研究能力。

提升学生综合素质，丰富学生知识面。

5.运用所学的中国美术史知识，关注美术研究的热点问题。

6.能运用所学的中国美术史基本理论与知识，胜任中小学美术教育、社会美术工作。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L
代表课程目标对毕业要求的低支撑。

三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1.建议教材
1.中央美术学院美术史系、中国美术史教研室编.《中国美术简史》，中国青年出版社，2010年版
2.主要参考书
1.王伯敏.《中国美术通史(全8卷)》.山东教育出版社，2000年版
2.房龙.《人类的艺术》，中国和平出版社，1996年版
3.贺西林.《中国美术史简编》，高等教育出版社出版，2009年版
4.蒲松年.《中国美术史教程》，陕西人民美术出版社，2000年版
5.赵力，贺西林.《中国美术史》，浙江人民美术出版社，2011年版。

整理版中央美术学院（人文学院）考研真题中国美术史2000年硕士研究生入学考试中国美术史试题一、填空（每题1分，共10分）1.新石器时代的南方干栏式建筑以______文化的建筑为代表，广泛采用了榫卯结合。

2. ______石祠位于山东省嘉祥县，是东汉受气画像石的代表，早在宋代就为金石学家所重视。

3.甘肃省天水市附近的麦积山石窟始凿于______，目前保留了大量的古代泥塑作品。

4.现存故宫博物院的《____________》是周昉的代表作。

5.荆浩在他的重要山水画理论著作《______》中提出了“六要”。

6.李公麟传世作品《______》所描绘的是当时边地献给宋朝皇帝的五匹骏马。

7.辽宁法库县叶茂台辽墓出土了两件卷轴画，分别是《____________》和《竹雀双兔图》。

8.董其昌在系统总结文人画历史经验的过程中，以佛家禅宗又分南北为喻，推出了“______”。

9.在万历年间出版的墨谱中，《______》较《方氏墨谱》更引人注意，反映了徽派版画成熟期的水平。

10.我国最早建立图画手工科的学堂是____________学堂和保定北洋师范学堂。

二、选择（每题2分，共10分）1.现藏英国不列颠博物馆的《女史箴图》是______。

A.顾恺之原作B. 唐摹本C.五代摹本D.宋摹本2.北宋时期的画院称______。

A．翰林图画院 B.秘书省 C.画作处 D.如意馆3.元代画家钱选被列为______。

A.画中九友B.海阳四家C.吴兴八俊D.西冷八家4.《庐山高图》的作者是：A.沈周B.文征明C.仇英D.唐寅5.《以美育代宗教说》的作者是：A.鲁迅B.康有为C.徐悲鸿D.蔡元培三、判断（每题4分，共20分）1.战国时期的《人物御龙帛画》，1949年2月出自长沙陈家大山楚墓。

（）2.东晋画家、理论家顾恺之在其《魏晋盛流画赞》中说：“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”。

（）3.张择端是山东东武人，他的作品《清明上河图》展现出北宋都城汴梁汴河沿岸及东南角门内市区的风貌。

【笔记名称：】中国工艺美术史姜松荣笔记【笔记截取内容：】商代的工艺美术第一节青铜工艺（本章部分知识点将夏商周综合一起讲述）一、金属工艺中国古代金属工艺主要包括铜器和金银器，时间虽然延绵久远，但相对比较零散，唯商、西周、春秋战国时期的青铜器集中出现，成套成系，与时代文化紧密结合。

所以在商、西周、春秋战国这三章的金属工艺里，着重介绍青铜器的工艺。

从手工艺技术来看，青铜器工艺自爱商代取得了最大的成就。

商代统治阶级盛行饮酒之风，所以酒器十分发达。

商代青铜器的组合，被称为是酒器的组合。

1.青铜器概述及分类青铜是红铜加锡的合金。

青铜与红铜相比，有熔点低、硬度大、光泽度高等优点。

青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。

如鼎、鬲、尊等。

（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。

（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。

有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。

（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。

此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种。

其中以食器、酒器为主。

2.青铜文化人们把使用青铜工具、用品的时代叫做青铜时代。

中国青铜时代于公元前2000年左右开始形成，历经夏、商、周三代，长达15个世纪。

以青铜时代特征为代表的文化称之为青铜文化。

3.青铜器青铜器也称铜器，在我国考古学上指先秦时期用铜锡合金制作的器物。

4.商代青铜器的特点（1）早期：器型大都直接仿陶器，体壁较薄，多平底，足作锥柱状。

装饰花纹线条粗笨，结构较简单，多为单层组织。

常见装饰纹样有饕餮、夔、龙、虎以及人形纹等。

一般不用回纹作地纹，代表器物为“杜岭方鼎”。

（2）晚期：青铜器器体较厚，装饰花纹精细复杂，出现了多层花纹。

一般均用回纹作衬地，形成主纹和地纹的对比。

第2章秦汉美术一、名词解释1．《马踏匈奴》[厦门大学2010年研]答：马踏匈奴石刻是霍去病墓石刻纪念碑群雕的主体，是留存至今的一组非常具有代表性的大型石雕作品，是思想性与艺术性完美统一的典范，是西汉纪念碑雄刻取得划时代成就的标志。

作品的外轮廓雕刻得极其准确有力，马头到马背部分，作了大起大荡的处理。

马腹下不作凿空处理，虽是技术的局限，但加强了作品的整体感和厚重感。

整个作品风格庄重雄劲，深沉浑厚，寓意深刻，耐人寻味，既是古代战场的缩影，也是霍去病赫赫战功的象征。

2．画像石[厦门大学2004、2006年研；湖北美术学院2005年研]答：画像石是指汉代地下墓室、墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石。

所属建筑，绝大多数为丧葬礼制性建筑，因此，本质上汉画像石是一种祭祀性丧葬艺术。

汉画像石在内容上包括神话传说、典章制度、风土人情等各个方面；在艺术形式上上承战国绘画古朴之风，下开魏晋风度艺术之先河，奠定了中国画的基本法规和规范，成为我国文化艺术中的杰出代表和文化艺术瑰宝。

画像石不仅是汉代以前中国古典美术艺术发展的巅峰，而且对汉代以后美术艺术也产生了深远的影响，在中国美术史上占有承前启后的重要地位。

3．长信宫灯[陕西师范大学2005年研]答：长信宫灯以汉代宫女形象为基本造型，灯身通体鎏金，有铭文“长信”二字。

宫女作跪坐状，以左手持握灯座底部的座柄，右臂高举，袖口向下宽展如同倒置的喇叭，与体腔为空心相连，燃灯时起到烟道和消烟的功能。

灯盘呈“豆”形，可以调节照度和照射方向。

长信宫灯的设计，将功能性、科学性与灯的造型设计完美地统一起来。

二、简答题1．简述你对“画像石（砖）”的认识。

[厦门大学2008年研；湖北美术学院2006年研]答：（1）画像石与画像砖是雕刻着不同画面，用于构筑墓室或享祠的建筑材料，兼具绘画与雕刻两种造型形式。

画像石是一种雕刻着不同画面，用于构筑墓室或享祠的建筑石材，属于石刻，汉代最为盛行。

中外美术史考研参考书
中外美术史考研的参考书目有以下几本：
1.中央美术学院编写的《中国美术简史》（新修订本）和《外国美术简史》。

这两本书概括性强，是很多院校的考研参考书。

2.李福顺的《中国美术史》。

这本书也可以作为参考书，内容详实。

3.李春的《西方美术史》。

这本书对论述和简答题有帮助，可以作为补充参考。

4.各院校的招生简章和历年考研真题。

了解招生专业目录和真题有助于掌握考试重点和出题风格。

以上书籍可以根据个人需求和院校要求进行选择。

最重要的是结合自己的基础和兴趣，系统学习中外美术史的知识，掌握重点时期、流派和艺术家及其作品。