西方绘画作品创作风格——洛可可风格

重点复习：1.洛可可艺术.1)概况：出现于18 世纪上半叶，服务对象是法国宫廷贵族。

也叫“蓬巴杜风格”。

2)题材：以上流社会贵族男女的享乐生活为对象，描绘全裸或半裸的妇女以及精美华丽的装饰。

3)风格：追求轻盈纤巧、浮华精致的风格，趣味甜俗，充满脂粉气。

4)代表作品：有华托《舟发西台岛》，布歇《蓬巴杜夫人》，弗拉戈纳尔《秋千》等。

2.巴洛克艺术.1)17 世纪源于意大利，服务于教会和宫廷贵族，即有宗教特色，又有享乐主义色彩。

2)讲究光线的运用，追求戏剧性效果，饱含激情和强烈的运动感。

3)强调艺术形式的综合手段。

4)代表作品如贝尼尼《大卫》、《阿波罗与达芙妮》、《圣德列萨祭坛》，鲁本斯《抢劫吕西普斯的女儿》3.巴比松画派19世纪30-70年代，法国写实主义画派，因枫丹白露森林区的巴比松村而得名。

该派画家厌恶都市生活、向往回归和赞颂大自然，采取“对景写生”的方式，再现自然景色，作品流露出率真、质朴之情。

代表画家有卢梭、杜比尼、柯罗、米勒等。

卢梭，是巴比松画派的领袖主将，其代表作品有《巴比松附近的橡树》。

杜比尼，被誉为“画水的贝多芬”，其代表作品是《奥特沃地方的高拜尔磨坊》。

4.波普艺术1)创立：20 世纪始于英国，盛于美国。

2)特色：波普艺术是普通的、流行的、大众的，用后即丢的艺术。

模糊甚至取消了以往艺术与生活、艺术与非艺术之间的界限。

3)代表作品：安迪•霍沃尔《玛丽莲•梦露》，汉密尔顿《是什么使今天的家庭如此不同，如此有魅力？》等。

.5.荷兰小画派17世纪是荷兰绘画的黄金时代，除了哈尔斯与伦勃朗伟大的现实主义绘画大师，还涌现出一批出色的画家，被称为“荷兰小画派”。

一是作品画幅小，适宜市民阶层悬挂；二是不表现重大的社会题材，特别注重生活细节的描绘。

维米尔《花边女工》，拉格尔德.特鲍赫，加布里尔等是典型代表画家。

6.立体主义.1)创立：1908 年毕加索与布拉克在巴黎推出了“立体主义”的画风。

2)特色：立体主义以动点透视多方向去观察和表现物体。

浅谈巴洛克风格和洛可可艺术作者：王雪来源：《科学导报·学术》2020年第59期【摘要】巴洛克风格和洛可可艺术是16-18世纪风靡于欧洲的最主要的艺术风格，这两种典型的艺术形式在西方美术史中有着重要的地位和意义。

本文介绍了两种艺术形式所产生的时间、文化背景及艺术特点，分析两种艺术形式所呈现出来的不同的艺术风貌，从而比较两种艺术风格的不同之处。

【关键词】巴洛克;洛可可;艺术风格1.巴洛克风格巴洛克风格产生于16世纪下半叶的意大利，17世纪时在欧洲普遍盛行，是一种代表欧洲文化的典型艺术风格。

巴洛克一词最早来源于葡萄牙语（BARROCO），大意为“不圆的珍珠”，最初特指形状怪异的珍珠。

而在意大利语（BAROCCO）中有“奇特、古怪、变形”等解释。

在法语中，“Baroque”却是形容词，有“俗丽凌乱”的意思。

总的来说这个名称在当时是贬义的，是18世纪古典主义艺术理论家对于上个世纪的一种艺术风格的称呼。

17世纪的欧洲在历史上是一个变革期，资产阶级的力量逐渐加强，开始在政治上与封建统治阶级抗衡，资本主义的发展给欧洲带了新的生机。

另一方面，由于始于16世纪的宗教改革在欧洲的影响，传统宗教的地位逐渐动摇，各地反宗教浪潮的此起彼伏，使得人们的宗教信仰和政治立场都有了动摇和改变。

正是在这样的社会背景下，16世纪末，欧洲出现了巴洛克形式的艺术。

巴洛克艺术虽然不是宗教所发明的，但是它却为教会服务，被宗教利用，教会是巴洛克风格最强有力的支柱。

巴洛克风格以浪漫主义的精神作为形式设计的出发点，和古典主义的严肃、拘谨、偏重于理性的形式不同，巴洛克风格富有更为亲切和柔和的效果。

它摒弃了古典主义造型艺术上的刚劲、挺拔、肃穆、古板的风格，追求宏伟、生动、热情、奔放的艺术效果。

巴洛克风格可以说是一种极端男性化的风格，是充满阳刚之气的，是汹涌刚烈和坚实的。

这种风格特点表现于奢华、夸张和不规则的排列形式，比如皇室宫廷内的皇室家具、服饰、餐具器皿和音乐等。

印象派、后印象派与传统绘画的区别印象派绘画（Impressionism)是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。

19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨作。

意大利是文艺复兴的中心地，14-15世纪早期画家乔托、马萨乔等把人文思想与对自然的逼真描绘结合，虽还具呆板僵硬痕迹，却显出了与中世纪不同的现实主义风格。

15世纪末到16世纪中叶，画家们再真实与幽雅方面达到了同意，有了达芬奇、米开朗琪罗、拉菲尔“盛期三杰”。

提香、乔尔达内等威尼斯画派画家注重光与影的表现，追求享乐主义的情调，产生了深远的影响。

1520-1590年的手法主义画家不关心作品内容的表达，而对形式因素予以极大的热情，热衷于表现扭曲的体态、奇特的透视和绚丽的色彩，反映出与文艺复兴的古典审美精神相异的情趣。

另外又有尼德兰、德国、法国的文艺复兴绘画也把意大利风格与本土传统融合，创出了自己的绘画风格。

17世纪的西方绘画又开创了一个生气勃勃的新局面。

以意大利、德兰德斯、荷兰、西班牙和法国为代表。

一般可分为三大类型：一.巴洛克：强烈的动势、戏剧性、光影对比及空间幻觉等特点；二.古典主义和学院派：古典主义强调理性、形式和类型的表现，忽视艺术家的灵性、感性与情趣的表达；三.写实主义：拒绝遵循古典艺术的规范以及“理想美”，也不愿意对自然进行美化，即忠实地描绘自然。

18世纪的西方绘画，洛可可风格兴盛一时。

与此同时，写实主义也得到发展。

洛可可特点：华丽、纤巧、追求雅致、珍奇、轻艳、细腻的感官愉悦。

19世纪的时候，法国巴黎是欧洲油画的中心。

这个时候的风格是以学院派的新古典主义为主导的，他们每年都要举办官方的展览，叫做“沙龙”，多数人都出自于皇家美术学院，他们有着深厚的素描基础，并且精通人体解剖，画风严谨，细腻。

巴洛克：与反宗教改革有关。

有着豪华的特色，浓郁的浪漫主义色彩，极力强调运动，关注作品的空间感和立体感，综合性，浓重的宗教色彩，大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。

洛可可：罗可可艺术也被称为艳情艺术，其特点是：纤细轻巧、华丽繁琐、空洞虚伪、矫揉造作，具有强烈的装饰性，带有浓郁的脂粉气。

新古典主义：在艺术题材、样式、风格等方面，以古希腊、罗马的艺术为榜样，重素描，轻色彩；中立性情感性。

浪漫主义：以理想主义的、浪漫、夸张的想象力。

写实的造型手法，描绘艺术家对现实的理解。

现实主义：反对僵化的新古典主义，反对追求抽象理想的浪漫主义，坚持表现当代生活。

超现实主义：主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实与本能、潜意识和梦的经验相结合。

巴比松画派：仅以写实的手法表现自然的外貌，并且致力于探索自然界的内在生命，力求在作品中表达出画家对自然的真诚感受，以真实的自然风景画创作否定了学院派虚假的历史风景画模式。

揭开了 19世纪法国声势巨大的现实主义美术运动的序幕。

他们厌倦都市生活，信奉“回归自然”印象主义：力图客观地描绘视觉现实中的瞬息片刻，主要是表现纯粹光的关系。

提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，摒弃了16世纪一来变化甚微的褐色调子，表现微妙的色彩变化。

新印象主义：根据色彩分割的理论作画，又称“分割主义”敷色是用点彩的方法，又称“点彩派”。

进一步发展了追求绘画中光和色的表现。

后印象主义：是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。

严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什么宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。

后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们为“后印象主义者”。

野兽派：注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

17181920世纪西方美术流派十七世纪意大利巴洛克“巴洛克”这个词的起源充满了模糊性和复杂性，一般认为“巴洛克”可能是从葡萄牙文“barroco”衍生出来的，原意指大而不规则的珍珠。

19世纪中期德国学者使用“巴洛克”这个词来概括17世纪欧洲艺术时候，它被用来区分和标志一个艺术时代。

也代表着从16世纪矫饰主义之后18世纪洛可可之前这一时期的欧洲文化。

巴洛克是一种反对宗教、随着天主教运动的发展而流行起来的艺术，巴洛克首先产生于旧教中心罗马，随后传遍了欧洲及美洲部分地区。

由于矫饰主义发展而来的巴洛克艺术可以表达出他们内心对宗教的炽热和生命的赞颂，以及满足他们的政治野心和王权荣耀。

一般来说，巴洛克的风格特征是喜好用扭曲多变的缠绕线条，创造出繁复的装饰和堆砌之美，以求强烈的律动感。

黑暗写实主义（卡拉瓦乔主义）卡拉瓦乔是巴洛克绘画的先锋人物，他的画面明暗对比强烈，光影处理富有舞台照明般的喜剧效果，用光来突出画面的主要部分，构成了一种光线集中的室内光效应，深色阴影使图像的阐释具有戏剧性及选择性。

他的独特风格被其后许多画家继承。

这种聚光形成物象边线明确的明暗处理画风也被称为“卡拉瓦乔主义”。

首先卡拉瓦乔颠覆了理想美学传统，画面中充满了怪异的具有颓废色彩的男性，使人们无法获得确定的意义。

他以罗马街头最低下的衣着破烂肮脏的男女作为圣徒和英雄的模特儿，采用时装及现实背景，嘲弄着理想与崇高，制造了一种破坏气氛。

基督和圣徒都成了粗俗的下等人，流浪汉、农民、渔夫的形象进入神圣的殿堂，画中的人物因而被嘲讽为“粗野的自然人”。

模特儿充满了平民特征以及圣经文本注入到世俗生活的倾向，对欧洲绘画传统产生了深远的意义。

波德格涅斯风格十七世纪西班牙风行的绘画风格。

“波德格涅斯”是西班牙语的小酒馆的意思，主要描绘走卒贩夫的日常生活，是西班牙式的“卡拉瓦乔主义”，具有粗旷朴实的特色。

委拉斯凯兹受其影响创作了不少具有“波德格涅斯风格”的风俗画。

解析巴洛克与洛可可风格特点之区别出色回答巴洛克风格又分多种,主若是文艺振兴后为教皇建筑形成的一种风格!洛可可是在巴洛克以后,比巴洛克线条更轻快更纤细!更偏重一点欧洲宫庭风格,多运用贝壳的曲线!欧式风格分为几种，其中的巴洛克风格于17世纪盛行欧洲，强调线形流动的转变，色彩富丽。

它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料经常使用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格奢华、富丽，充满强烈的动感成效。

另一种是洛可可风格，其爱用轻快纤细的曲线装饰，成效典雅、亲切，欧洲的皇宫贵族都偏爱那个风格。

巴洛克风格的要紧特色是强调力度、转变和动感，强调建筑绘画与雕塑和室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、空想的特点。

打破均衡，平面多变，强调层次和深度。

利用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰富丽、壮观，冲破了文艺振兴古典主义的一些程式、原那么。

洛可可风格的整体特点是轻盈、富丽、精致、细腻。

室内装饰造型挺拔纤细，不对称，频繁地利用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并经常使用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。

善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却奢华富丽。

室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以制造轻松、明朗、亲切的空间环境。

什么叫做巴洛克、洛可可风格？具体案例分析他们的特点和不同的地方？谢谢哈最正确答案巴洛克 (Baroque) 原是专门大而形状不匀称的蚌珠，今天「巴洛克」单纯指十七世纪的艺术及其独特的风格。

巴洛克在义大利文的意思是「变形的珍珠」(奇怪的意思)，其要紧特色有1. 动感、不规那么。

2. 不重有效性。

3. 富宗教与贵族之威严。

4. 色彩鲜艳。

5. 舍弃古典形式。

6. 空间深度大。

巴洛克风格盛行於17世纪到18世纪初，为欧洲各国教会或宫庭中的贵族式艺术造形。

巴洛克（Baroque）那个名字，可能是来自葡萄牙文的 barroco，原先的意思是指形状不规那么的珍珠；也有一种说法是来自画家F.Barocci或Baroccio 之名。