审美文化学
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中国传统文化中的美学与审美观中国传统文化源远流长,拥有丰富多样的美学和审美观念。
这些观念在中国人的日常生活中扮演着重要的角色,塑造了他们的价值观和行为准则。
本文将探讨中国传统文化中的美学与审美观,并分析其对现代社会的影响。
在中国传统文化中,美学被视为一种精神追求和人生境界。
中国古代哲学家们强调内外兼修,认为一个人的内在修养与外在表现是相辅相成的。
因此,审美观念不仅仅是对艺术作品的欣赏,更是对人生境界的追求。
这种观念体现在诗词、书画、音乐和舞蹈等艺术形式中。
中国传统文化中的审美观注重自然与人类的和谐共生。
中国古代文人墨客崇尚自然之美,认为自然是最高的艺术家。
他们通过描绘山水、花鸟等自然景物来表达自己的情感和思想。
在他们的笔下,自然被赋予了灵性和生命力。
这种审美观念强调人与自然的融合,倡导人们保护环境、珍惜自然资源。
另外,中国传统文化中的审美观强调内心的平静与安宁。
中国古代哲学家认为,内心的宁静是达到审美境界的关键。
他们提倡心灵的宁静与专注,以便更好地欣赏艺术作品和感受美的存在。
这种审美观念体现在中国传统绘画中,画家通过简洁的线条和含蓄的色彩,表达出内心的宁静与深思。
中国传统文化中的审美观还注重人际关系和社会和谐。
中国古代文人注重人与人之间的情感交流和互动。
他们通过文学作品、音乐和舞蹈来表达对友情、爱情和家庭的理解和追求。
这种审美观念强调个体与社会的和谐发展,倡导人们互相尊重、关爱他人。
中国传统文化中的美学与审美观念对现代社会产生了深远的影响。
首先,在当代艺术领域,中国传统文化中的审美观念为艺术家提供了灵感和创作素材。
许多现代艺术作品融入了中国传统文化的元素,展现了独特的审美风格。
其次,在社会发展中,中国传统文化中的审美观念强调人与自然的和谐共生和人际关系的和谐发展,为社会的可持续发展提供了指导。
最后,在个人成长中,中国传统文化中的审美观念强调内心的宁静与平静,鼓励人们追求内在的美和精神的境界。
总而言之,中国传统文化中的美学与审美观念体现了人们对自然、人际关系和内心境界的追求。
美学审美与文化意识课程设计一、课程目标知识目标:1. 学生能理解并掌握美学基本概念,如审美、艺术、文化等。
2. 学生能了解不同历史时期、不同地域的审美观念及其文化背景。
3. 学生能掌握至少两种审美分析方法,并能够运用到实际作品分析中。
技能目标:1. 学生能够运用所学知识对艺术作品进行审美分析,提出自己的观点和见解。
2. 学生能够独立或合作完成一份文化意识报告,展示对美学审美与文化的理解。
3. 学生通过课堂讨论、小组互动,提高自己的审美鉴赏能力和文化意识。
情感态度价值观目标:1. 学生培养对美的热爱和追求,形成积极向上的审美观。
2. 学生尊重并接纳不同文化背景下的审美观念,培养跨文化意识。
3. 学生通过课程学习,认识到美学审美与个人修养、社会文化的关系,提升自身综合素质。
本课程针对高中年级学生,结合美学审美与文化意识,注重培养学生的审美鉴赏能力和跨文化意识。
课程目标具体、可衡量,旨在让学生在掌握基本知识的基础上,提高实际应用能力,同时关注情感态度价值观的培养,使学生在美学审美与文化的熏陶下,全面发展个人素质。
二、教学内容本课程教学内容分为四个单元:单元一:美学基本概念内容:审美、艺术、文化等基本概念的学习和理解。
教材章节:第一章 美学导论单元二:不同历史时期、地域的审美观念内容:介绍古代、现代以及东方、西方等不同历史时期、地域的审美观念及其文化背景。
教材章节:第二章 审美观念的演变;第三章 审美与地域文化单元三:审美分析方法内容:学习并掌握形式分析、语境分析两种审美分析方法。
教材章节:第四章 艺术作品分析方法单元四:美学审美与文化意识实践内容:运用所学知识对艺术作品进行审美分析,完成文化意识报告。
教材章节:第五章 美学审美与文化意识实践教学内容安排和进度:1. 单元一、二:共计6课时,每课时45分钟。
2. 单元三、四:共计8课时,每课时45分钟。
教学内容注重科学性和系统性,结合课程目标,有序安排教学进度,确保学生在掌握基本概念的基础上,深入学习审美分析方法,并通过实践提高自身审美鉴赏能力和文化意识。
中国传统文化美学
中国传统文化美学是一种追求美的文化和哲学体系,强调通过意象世界来表现审美对象。
这个意象世界是在物理世界之外构建的,可以在艺术作品、自然景观、文学作品等方面进行表现。
在中国传统文化中,美是一个涵盖了各种审美形态的概念,如壮美、优美、和谐、自然等。
它还涉及到人格美、道德美、心灵美等方面。
具体来说,中国传统文化美学强调以下几个方面:
1.意象之美:中国传统美学认为,美在于意象,而意象是由主观情感和客观物象结合而成的。
在艺术创作中,通过将情感与物象融合,形成具有意境的作品。
2.自然之美:中国传统美学崇尚自然,认为自然之美是最高的审美形态。
在自然景观中,山川、河流、森林等自然元素被视为美的象征。
3.和谐之美:中国传统美学注重和谐,认为和谐是美的最高境界。
在人际关系中,以和为贵、和气生财等理念被视为美的体现。
4.人格之美:中国传统美学重视人格美,认为人的品格、修养、气质等方面是美的体现。
在道德层面,仁爱、忠诚、孝顺等品质被视为美的标准。
5.心灵之美:中国传统美学强调心灵美,认为人的内心世界是美的源泉。
在精神层面,善良、正直、诚实等品质被视为心灵美的体现。
总之,中国传统文化美学是一种独特的审美哲学体系,强调在物
理世界之外构建意象世界来表现审美对象。
这种美学体系具有丰富的内涵和广泛的表现形式,是中国传统文化的重要组成部分。
中国审美文化史一、课程学习的特点本课程教学的基本内容包括自上古至清末中国古代审美文化的发展脉络、主要成就、经典作品、风格流变及社会成因。
打通形而上的美学思想史和形而下的审美器物史之间的界限,打通各门类艺术之间的界限。
在具体安排上,以纸版四卷本《中国审美文化史》教材的体例为依据,以时间的纵向展开为次序,大至分为十四个章节。
本课程的学习方法,主要是改变传统学习模式,将长期以来填鸭式的学习方式改变为学生自学为主、教师讲授为辅的方式。
教师的任务只限于:( 1 )讲授宏观脉络和难点要点;( 2 )对个别经典作品进行解剖式分析;( 3 )回答学生在自学中存在的问题并与学生进行课堂讨论。
二是改变学习手段,将长期以来“书本+黑板”式的学习改为集文字、音像为一体的多媒体学习,以提高学习热情和自学能力。
二、学习要求1、热爱生活,感受、品味和思考生活,热爱生活,感受、品味和思考生活,现实和自我都有着审美文化的凝结。
2、注意中国审美文化史上重要的时代风尚、注意中国审美文化史上重要的时代风尚、伟大的艺术家及其重要作品。
3、理解中国审美文化史发展的内在脉络,前因后果,理解中国审美文化史发展的内在脉络,前因后果,有大历史的观念,把各时代审美文化理解为一个有机整体。
4、现在是历史发展的结果,又是未来发展的开端,在时代发展迅速的现在,应该反思一下自我?从哪里来?我是谁?到哪里去?三、主教材、辅助教材和参考书目1、主教材:陈炎主编《中国审美文化简史》,高等教育出版社。
2、辅助教材:陈炎主编《中国审美文化史》(四卷),山东画报出版社。
王小舒凌晨光《审美艺术教育论》,河南人民出版社。
仪平策《中国审美文化民族性的人类学研究》,中国社会科学出版社2012年版。
3、参考书目范文澜:《中国通史》,北京,人民出版社,1978钱穆:《国史大纲》(上、下卷),北京,商务印书馆,1996彭林等:《中华文明史》(十卷本),石家庄,河北教育出版社1989 —1994 冯天瑜何晓明周积明:《中华文化史》,上海,上海人民出版社,1990 王桐龄《中国民族史》,北京,文化学社,1934袁行霈主编:《中国文学史》, 高等教育出版社1999 年章培恒骆玉明主编:《中国文学史》(上、中、下),上海,复旦大学出版社,1996冯友兰:《中国哲学简史》(插图珍藏本),北京:新世界出版社,2004肖萐父李锦全:《中国哲学史》(上下卷),北京,人民出版社,1982张承宗魏向东:《中国风俗通史》(十二卷本),上海,上海文艺出版社,2001宗白华:《美学散步》,上海,上海人民出版社,1981李泽厚:《美的历程》,北京:文物出版社,1981王伯敏:《中国美术通史》(全八卷),济南:山东教育出版社,1996梁思成:《中国雕塑史》,天津,百花文艺出版社,1998梁思成:《中国建筑史》,天津,百花文艺出版社,1998从文俊等:《中国书法史》(全七卷),南京,江苏教育出版社,2002李泽厚刘纲纪主编:《中国美学史》(第一、二卷),北京,中国社会科学出版社,1984 ,1987周来祥主编:《中国美学主潮》,济南,山东大学出版社1992 年崔瑞德编:《剑桥中国隋唐史》,北京,中国社会科学出版社,1990王国维:《宋元戏曲史》,北京,东方出版社,1996史卫民:《都市中的游牧民》,长沙,湖南出版社,1996张紫晨:《中国民俗与民俗学》,杭州,浙江人民出版社,1990冯先铭:《中国陶瓷》,上海,上海古籍出版社,1993魏克晶:《营造集》,天津,天津杨柳青画社,1993华梅:《工巧集》,天津,天津杨柳青画社,1993崔锦:《俗艺集》:天津,天津杨柳青画社,1993王文宝:《中国民俗学史》,成都,巴蜀书社,1995楼庆西:《中国古代建筑》,北京,商务印书馆,1997陈宝良:《飘摇的传统》,长沙,湖南出版社,1996林木:《明清文人画新潮》,上海,上海人民美术出版社,1993徐利明:《中国书法风格史》,郑州,河南美术出版社1992徐复观:《中国艺术精神》,上海,华东师范大学出版社,2001中国历史博物馆编:《简明中国文物辞典》,福州,福建人民出版社,1991 《中国大百科全书•中国文学》,北京,中国大百科全书出版社,1988 《中国大百科全书•考古学》,北京,中国大百科全书出版社,1986《中国大百科全书•文物博物馆》,北京,中国大百科全书出版社,1993 《中国大百科全书•美术》,北京,中国大百科全书出版社,1990《中国大百科全书•戏曲曲艺》,北京,中国大百科全书出版社,1983 《中国大百科全书•宗教》,北京,中国大百科全书出版社,1988《中国大百科全书•中国历史》,北京,中国大百科全书出版社,1992 《中国大百科全书•中国哲学》,北京,中国大百科全书出版社,1987。
审美文化专题研究关于审美文化问题的断想——□审美文化既是一种具有审美表意或象征体系的文化符号或样态,也是一种具有美学与文化阐释功能的研究方法.□审美文化有自己独特发展的历史及民族性的样态与形式,但它无疑是人类理想的生存境界。
□后现代文化的最大特征是审美的无限延伸与泛化,在于日常生活的审美化,诗意栖居是审美文化的灵魂。
□从华夏民族的历史积淀看,中国文化是审美型文化,中国文学与艺术有突出的文化意向与鲜明的审美特色。
《审美文化研究专题》学习指导一、学习方式:讲授、阅读原著、讨论、撰写小论文二、学习内容1.绪论:审美文化研究的学科背景、基本问题、与美学学科的当代转型。
2.审美文化界说。
文化理论与方法、审美文化概念的演变、本质与特征。
3.审美文化生产中的若干问题:形象泛化、技术本体化趋势、身体文化现象。
4.审美文化消费中的若干问题:消费意识形态、消费文化与美学问题、日常生活重建。
5.原典导读与审美文化的个案分析。
三、阅读书目1.本雅明:《机械复制时代的艺术作品》,中国城市出版社,2002年版。
2.阿多诺:《文化工业再思考》,载《文化研究》第1辑,天津社科出版社。
3.杰姆逊:《后现代主义,或后期资本主义的文化逻辑》,见专著《快感:文化与政治》,中国社会科学出版社,1998年版。
4.杰姆逊:《文化转向》,中国社会科学出版社,2000年版。
5.鲍德里亚:《完美的罪行》,商务印书馆,2000年版。
6.费瑟斯通:《消费文化与后现代主义》,译林出版社,2000年版。
7.滕守尧等著:《艺术化生存——中西审美文化比较》,四川人民出版社,1997年版。
8.张晶主编:《论审美文化》,北京广播学院出版社,2003年版。
9.陈炎主编:《中国审美文化史》,(四卷本)山东画报出版社,2000年版。
10.周宪:《中国当代审美文化研究》,北京大学出版社,1997年版。
11.李西建:《审美文化学》,湖北人民出版社,1992年版。
四、作业1.审美文化研究有何学术价值与理论意义,作为一种跨学科现象,其理论和内容如何体现于哲学,美学、文艺学及中外文学领域。
中国审美文化史环境13-1 孙一公1321010142史前部落早期,常见的是生殖崇拜以及图腾崇拜。
人们只知其母不知其父,认为祖先是物,自己的女祖先感应了某种物之灵而孕,形成了母系氏族。
氏族以鸟鱼蛙等作为图腾,譬如殷商以殷鸟为图腾。
彩陶绘饰壁画等大抵代表了当时发生的氏族间战争、吞并、通婚等事件。
所以在彩陶绘饰中,占据整个彩陶文化中心画面的是鱼蛙鸟等图腾象征。
而后男权崛起,男性也在远古遗留下的图案上有了一席之地。
这个时期,是文化的孕育,“从无意到比较有意,从粗糙到大致精美”,“美”在中华大地上破土而出。
这一时期的审美可以说是启蒙与萌芽。
到了商周时期,青铜器随着技术的发展迎来鼎盛时期。
然而二者风格迥异:殷人尊神,商器则外观狰狞,并不拘泥于实际,充溢神秘气息;周人尚礼,周器则平和素雅,内蕴铭文,朴实厚重。
商周的审美是“崇上”的,是对神鬼礼乐的尊崇。
秦汉时期,中华民族走向了政治、经济、文化的“大一统”。
有人认为:“用理性的、宏观的眼光来审视整个中国审美文化,就会发现,如果将先秦时代视为审美文化发展的“自发”阶段( 以“艺术”尚未同“非艺术”分别开来为标识) ,而将魏晋以降视为其发展的“自觉”阶段( 以艺术开始走向独立为标志) 的话,那么,秦汉时代恰好可以看作中国审美文化由“自发”向“自觉”过渡转化的一条历史长廊。
”可以说这一时期具有特色的“景观”可谓规模宏大、数量繁多而又种类齐全。
而大体上,不只是秦兵马俑、霍去病墓前巨石群雕、“马踏飞隼”青铜造型、汉画像石、画像砖之类的实物,汉乐舞、汉大赋、秦小篆和汉隶书也蕴含着“大美”。
这不只是外在上感性直观的恢宏壮阔大气磅礴,更意蕴了那个时代人们对世界万物探索征服的伟大信念与崇高情怀。
魏晋士人讲究风度,注重自我超越。
个体对伦常、礼法、俗归、功业等外在的价值疏淡,开始回归于自我、人性、真情、自然。
“各人自我的觉醒”“任诞行状”,“自我张扬”,“越理任性”,“姿性率真”。
审美文化与当代审美文化概说孙波摘要:何为“审美文化”?何为“当代审美文化”?20世纪80年代末以来,已有众多学者进行了探讨和研究,都有其理论的和现实的依据,都对“审美文化”作了深入的哲学思考,并有了完整统一的共识。
从追溯“美学”学科的渊源开始,我认为:“审美文化是人类文化各个层面(古、今,中、西乃至全世界物质的、精神的、制度的、行为的等)呈现出来的具有审美因子的社会感性文化。
”对“审美文化”一词的理解应用理性的思维,从整个文化大背境中,从它的实际使。
“当代审美文化”则应具有特殊的时代内涵,而当代性则是它的关键所在。
关键词:美学; 审美文化;当代审美文化;当代性美学作为传统与经典的表征,在当代无异发生了极大的变化。
受制于“大众传播媒介”的影响及“日常生活审美化”审美倾向的无节制泛滥,人们的审美观受审美现实的引导发生了无法逆转的变化。
“美学”(德文Asthetik,英文Aesthetics)一词是1750年首次由德国哲学家鲍姆伽通提出,并看作一门独立学科。
这门学科是用以命名一门研究感性思维和形象思维的新学科,和过去只研究理性认识的哲学学科有了区别。
正如黑格尔所指出,“就是取这个意义,美学在沃尔夫学派之中,才开始成为一门新学科”。
[1] 鲍姆伽通的《美学》发表在1750年,足见美学作为一门独立学科,也是一门新学科,是比较晚近的事。
但这并不等于说,“美学”的历史只是从鲍姆伽通时代才开始的,“美学”一词使用的范围也绝不限于1750年以后有关美和艺术的哲学。
正如朱光潜所说“人类自从有了历史,就有了文艺;有了文艺,也就有了文艺思想和美学理论”。
[2]__________________________________________ ________________________________作者简介:孙波(1981-),女,贵州省安顺市人,陕西师范大学美术学院硕士研究生美学作为一门独立学科,起初鲍姆伽通就给它命名为“埃斯特惕克”(Aesthetic)。
中国文化中的美学思想与文化审美美学是探究美的本质、规律和价值的学问,是研究美、鉴赏美和创造美的学科。
它关注的是“美”的范畴、美的价值、美的方法和美的规律。
在中国文化中,美学思想和文化审美一直都是人们热议的话题。
本文将从中国传统文化中的美学思想和文化审美入手,探究中国文化中的美学思想和文化审美的内涵和特色。
一、中国传统文化中的美学思想中国美学思想源远流长,其历史可以追溯到古代的诗经、论语等经典文献。
在中国美学思想中,主要包括意境美学、审美标准、意象美学和心灵美学。
意境美学是指“意境”在美学中的地位和作用。
所谓“意境”,是指在文艺作品中所呈现的内在意义和情趣,它是通过艺术形式表现出来的。
中国古典诗词歌赋、中国画和中国戏曲作品中的意境美学占据着非常重要的地位。
例如唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》就是一首表现仰望天宇的雄浑意境的诗歌:“白日依山尽,黄河入海流。
欲窮千里目,更上一層樓。
”足见意境美学在中国古典诗词中的地位。
审美标准主要指人们对美的判定标准。
在中国美学思想中,美的标准主要包括“以形写神”、“取象于物”和“秉性体用”三个方面。
“以形写神”是指形式是表现内涵的手段,而非最终的目的;“取象于物”是指艺术家应当在日常生活中汲取灵感,从自然和社会中汲取素材创作;“秉性体用”是指艺术家的个性、思想和创作特点应该在创作中得以体现。
意象美学是指意象在艺术中的地位和作用。
所谓“意象”,是指表达诗意、形象,为读者带来视觉和感觉上的体验和感受的意境。
在中国诗词中,用意象传达出深广的思想感情,表现出儒家的天人合一的哲学思想,例如唐代诗人白居易的《赋得古原草送别》:“离离原上草,一岁一枯荣。
野径争流,杼岸悲风。
”心灵美学是指在艺术中所包含的感情、思想和价值观。
心灵美学认为,艺术品的价值在于它所包容的感性、知性和文化价值三个层次。
其中,感性是指艺术品中所表现的情感、情绪和气氛;知性是指艺术品中所传达的思想、哲理以及建构的世界观和价值观;文化价值是指艺术品所承载的文化精神和历史韵味。
中国审美文化介绍和特点首先,中国审美文化强调自然与和谐。
中国人崇尚天人合一的理念,追求自然与和谐。
这种审美追求在中国绘画、园林艺术等方面得到了充分体现。
中国山水画以无限的远近、虚实结合展示自然山水景观,追求景物的自然与人文的统一;中国古典园林则通过建筑布局、景观造型,以及花木配搭等手段,展示人与自然的和谐共生。
其次,中国审美文化注重内外相应。
中国古代文化十分强调内在品质与外在形象的相应关系。
传统文化中的礼仪、装饰等方面都将内在道德和心灵的高尚品质体现在外表面貌上。
这种审美观念在中国传统戏曲、书法、音乐等领域中得以体现。
第三,中国审美文化形成了深厚的审美情感。
中国人注重情感的培养和表达,情感是中国审美文化的内在特征之一、无论是中国古典文学作品,还是民间艺术形式,都强调情感的流露和表达。
例如,中国古诗词中常常充满了对自然、人情、爱情等的深沉抒发;传统曲艺中的快板、评弹等也常常以讲述故事、传递情感为主要方式。
第四,中国审美文化强调节约和适度。
中国人崇尚节俭、适度的审美观念,认为过度的豪华与浪费是不美的。
这种审美观念在中国古典家具、传统衣饰等方面得到了充分发挥。
传统家具注重简约、实用和与自然环境的协调,传统衣饰注重色彩的适度、质地的优良。
第五,中国审美文化注重艺术的精神内涵。
中国人崇尚的是精神上的愉悦和敬畏,而非追求物质上的享受。
中国传统文化倡导孟子的“天人合一”观念和庄子的“道法自然”,追求心灵的宁静和超脱。
这种审美观念对中国古代文学、戏曲、绘画等艺术形式产生了深远影响。
总而言之,中国审美文化是一种独特的文化现象,蕴含着中华民族的认知方式、价值观念和审美标准。
它体现了中国人民对美的独特和深刻理解,弘扬了中华民族的审美情趣,对于塑造中国独特文化形象、弘扬中华文化的精华起到了重要的作用。
古代文化中的美学审美与精神追求美学审美是人类文化的一个重要组成部分,也是人类文化交流和传承的重要方式之一。
从古至今,不同民族和文化都有自己独特的审美观念和艺术表达方式。
而在古代文化中,美学审美不仅仅是一种表面的艺术审美,更与精神追求紧密相连。
一、古代文化中的各种审美观念在古代文化中,不同民族和文化都有其独特的审美观念和艺术表达方式。
例如中国古代文化中,审美观念主要包括“中和”、“雅俗共赏”和“内在美”等。
其中,“中和”是指平衡、和谐的审美概念,即“天人合一”,追求平衡和谐、协调一致的美感体验。
而“雅俗共赏”则强调民俗之美和高雅之美的结合,认为无论文化水平高低,人们都能欣赏到美,而且高雅之美和民俗之美并非对立而是相互融合。
而“内在美”强调美的本质是内在的,它不仅是视觉上的感受,更是精神上的感触。
而在日本古代文化中,审美观念则主要体现在“侘寂”、“趣味”和“无为”等方面。
其中,“侘寂”是强调事物的凋零和无常,寻求一种具有“哀愁”与“静谧”美感的审美体验。
而“趣味”则是强调在平淡无奇的事物当中发现不同寻常的趣味,这种趣味在日本古代文化中是非常讲究的。
而“无为”则是强调不加人为的修饰和渲染,以保持事物本来的美感。
二、古代文化中的艺术表达方式在古代文化中,艺术表达方式主要包括文学、音乐、舞蹈、戏曲和绘画等方面。
这些艺术形式不仅仅是表面的意象和装饰,更是一种精神上的追求和深刻的内涵。
例如在中国古代文学中,经典的“诗词文赋”等文学形式,不仅表现了人物、景物的柔美和细腻,更是抒发思想和情感的表达方式。
而在音乐方面,中国古代音乐中,“雅”乐强调的是顺应天时地利和天人合一的和谐,而“俗”乐则是强调人们在日常生活中的欢乐和宴乐。
而在舞蹈方面,古代文化中的“仪式舞蹈”强调的是一种神圣和庄重的氛围,而“民间舞蹈”则更加欢快和活泼。
在戏曲方面,中国古代文化中的“京剧”、“昆曲”等艺术形式不仅强调表现人物、景物、音乐、舞蹈和话剧等综合表现方式,更是通过戏曲剧本和表演手法表达思想和精神。
审美文化专题研究
关于审美文化问题的断想——
□审美文化既是一种具有审美表意或象征体系的文化符号或样态,也是一种具有美学与文化阐释功能的研究方法.
□审美文化有自己独特发展的历史及民族性的样态与形式,但它无疑是人类理想的生存境界。
□后现代文化的最大特征是审美的无限延伸与泛化,在于日常生活的审美化,诗意栖居是审美文化的灵魂。
□从华夏民族的历史积淀看,中国文化是审美型文化,中国文学与艺术有突出的文化意向与鲜明的审美特色。
《审美文化研究专题》学习指导
一、学习方式:讲授、阅读原著、讨论、撰写小论文
二、学习内容
1.绪论:审美文化研究的学科背景、基本问题、与美学学科的当代转型。
2.审美文化界说。
文化理论与方法、审美文化概念的演变、本质与特征。
3.审美文化生产中的若干问题:形象泛化、技术本体化趋势、身体文化现
象。
4.审美文化消费中的若干问题:消费意识形态、消费文化与美学问题、日
常生活重建。
5.原典导读与审美文化的个案分析。
三、阅读书目
1.本雅明:《机械复制时代的艺术作品》,中国城市出版社,2002年版。
2.阿多诺:《文化工业再思考》,载《文化研究》第1辑,天津社科出版社。
3.杰姆逊:《后现代主义,或后期资本主义的文化逻辑》,见专著《快感:
文化与政治》,中国社会科学出版社,1998年版。
4.杰姆逊:《文化转向》,中国社会科学出版社,2000年版。
5.鲍德里亚:《完美的罪行》,商务印书馆,2000年版。
6.费瑟斯通:《消费文化与后现代主义》,译林出版社,2000年版。
7.滕守尧等著:《艺术化生存——中西审美文化比较》,四川人民出版社,
1997年版。
8.张晶主编:《论审美文化》,北京广播学院出版社,2003年版。
9.陈炎主编:《中国审美文化史》,(四卷本)山东画报出版社,2000年版。
10.周宪:《中国当代审美文化研究》,北京大学出版社,1997年版。
11.李西建:《审美文化学》,湖北人民出版社,1992年版。
四、作业
1.审美文化研究有何学术价值与理论意义,作为一种跨学科现象,其理论
和内容如何体现于哲学,美学、文艺学及中外文学领域。
请结合专业思
考和探究这一理论资源在本学科中的体现。
(50分)
该论题偏重理论性的阐释,中国古代的所有文论命题都是审美文化命题,选题多,空间大。
西方同理,文学文论的命题很多,尤其是现代主义以
来,文学中的审美文化问题极为丰富,如存在问题,身体问题,反美学
问题,文学的哲学化的问题等均可选择。
2.审美文化研究有何方法论方面的启示,作为一种跨学科方法,该研究视
野对哲学,美学、文艺学及中外文学有何影响,请运用审美文化的观念
与方法阐述本专业领域中的一个问题。
(50分)
该论题的基本要求是审美文化的个案分析,文学作品,文化现象,广告,影视,所有富有审美元素的文化性文本均在分析之列
作业要求
一、目的:提高两种能力,做好一个示范
1、按照学术规范要求,提高论文写作能力,为学位论文的写作奠定基础。
2、按照审美文化解读与分析的要求,提高对文化现象与文学现象的审美判
断与分析的能力,促进研究文本的细化与深入。
3、选择部分同学的优秀作业,进行课堂分析与讲授示范,达到学术交流与
学术研讨的目
二、基本要求(评价原则)
1、依学术规范之要求,优秀的学术论文应有以下要素:
①准确而有新意的论题
②简炼且具概括力的内容提要
③中肯并能统领内容的关键词
④围绕论题展开且富有逻辑性的框架结构(应该是一个中心问题的多层
面展开),达到条理清晰、层次分明
⑤论点和结论统一、材料与归纳互渗,且具有一定学理知识背景的研究
内容
⑥较为明显的研究方法(有意识运用某种理论)
⑦规范的学术观点的引文及注释
⑧与论题研究相关的学术参考文献
⑨准确、流畅且具有学理性与感染力的语言表述
2、依研究论题(研究对象)之设定,优秀的学术论文在内容解读方面应坚
持以下原则
①题目应小而精,能紧扣“审美文化阐释或审美文化分析”之要求,小
题大做,在深广度上下功夫。
选题的精到是文章精华与核心之所在。
尽量避免题目宽泛、笼统,把作业要求作为题目。
②能够提炼出研究对象具有审美文化理论资源特点和审美文化形态特
征的核心概念,以此统领全文,推进文章解读的细化与深入。
文本分析要把握基本的叙述内容,有无审美和文化的元素与特点,如何使审美文化的切入点与文本内容联系起来,形成一个基本的逻辑链条,这是很重要的一环。
如朱自清的“背影”既是审美意象,也有文化内涵。
要特别注重审美文化分析的完整性,以其起统领分析的作用。
③分析与解读过程应有审美知识学的视野,有意识运用相关理论方法,
这样才能使文章充实,饱满,富有完整性。
目前的写作状况是,大部分的分析往往停留在感性经验和直观感悟层
面,归纳和提升不够。
因此,显得内容单一,不够充实、丰富,体现
出积累不足,读书不够,思考不深,尚需进一步提高。
④本次作业有一个基本要求,均是从材料中提炼论题,或是理论的材料,
或是文本的材料,使其成为文章分析的中心,由此再回到文本中层层深入,所以,要源于文本,又高于文本。
论题设立是展开自己理论理解力与审美分析力的基础和平台。
需要大家在选题、立意、构思、细读、归纳等方面下功夫。
⑤好的论文依赖准确、流畅,且富有学理性与感染力的语言。
语言表述
能力需要较大程度提高。
总目标:不断提升学识,学理,学问,学风和学养。
使自己真正成为
一个研究型,知识渊博、而且更具责任感和上进心的学人。
三,其它要求:
1.12月20日之前交作业,要看审读和评价,确定发言人。
2.字数不限,欢迎手写稿。
3本次作业占60,期末考试占40,随堂考试,以原典文献的阅读分析和阐释为主。
五学习方式方面,特别倡导原典精读与思考
傅伟勋先生的创造性诠式模式:实谓-意谓-蕴谓-当谓-创谓。