剪纸艺术进课堂,美育教学活力来

教学篇誗教学研究非遗文化与学科融合校本化实践研究———以庆阳非遗文化进中职美术教学课堂为例文|孙红霞随着我国教育教学改革的逐步深化，人们对中职美术学科教学工作也提出了更高的要求。

传统文化作为我国千百年来璀璨文明的结晶，不仅是提升中职学生人文素养的有效途径，也是推进中职学校校本文化建设的重要方法，尤其是在当前我国大力推进文化建设的大环境中，将传统文化与中职美术学科教育进行融合，更是时代对中职学校教育工作所提出的特殊要求。

基于此，本文以庆阳市非遗传统文化为切入点，首先概括了相关概念，其次对将中华优秀传统文化与美术学科进行融合的重要性进行了分析，之后阐述非遗美术资源在中职美术教育中的应用价值，最后从四个方面对非遗传统文化应用于中职美术校本化实践的方法进行了讨论，仅供参考。

一、相关概念（一）地方传统艺术地方传统艺术是中华优秀传统文化的重要分支，不仅是地方人民智慧的结晶，也是地方文化的真实写照。

其不仅紧密联系着当地人们的生活，还是一种具有鲜明乡土文化体征的一种“乡土艺术”。

（二）非遗传统文化非遗传统文化简单地说就是非物质文化遗产所展现出来的文化特征，非物质文化遗产则是各族人民世代相传，并将其视为文化遗产组成部分的传统文化表现形式，是传统文化不可分割的重要组成部分。

（三）学科融合学科融合指的是在承认学科差异性的基础上，打破学科边界，促进学科之间相互渗透、交叉融合发展的实践活动，其既是学科发展的趋势，也是产生创新性成果的重要途径。

（四）校本化校本化指的是学校通过自己的发展状况、创校理念、地区特色等方面所研究制定自己的教材，结合学校特色、党的重要指示、教育方针指导建立的相关体系。

二、中华优秀传统文化与中职美术教育相融合的重要性（一）传承中华优秀传统文化的根本需要随着全球一体化的逐渐深入，其虽然给我国的经济发展带来了全新的活力，但是其也对我国传统文化造成了一定的冲击，越来越多外来文化的涌入，也对我国传统文化的发展带来了影响。

第1篇一、背景随着我国教育改革的深入推进，美育教育越来越受到重视。

传统的美术教学模式已无法满足现代教育的发展需求，因此，探索新的美育教学方式成为当前美术教育改革的重要课题。

本文以某中学美术课堂为例，探讨基于多媒体互动的美术教育模式。

二、创新实践1. 教学目标（1）培养学生对美术的兴趣和审美能力；（2）提高学生的美术技能和创作能力；（3）培养学生的团队协作能力和创新精神。

2. 教学内容（1）多媒体课件制作：运用多媒体技术，制作生动、形象的教学课件，激发学生的学习兴趣；（2）互动教学：通过提问、讨论、游戏等方式，让学生在互动中学习；（3）实践活动：组织学生参观美术馆、博物馆等活动，让学生在实践中感受艺术魅力。

3. 教学方法（1）多媒体教学：利用多媒体课件展示美术作品、技法讲解、示范等，提高教学效果；（2）情境教学：创设与美术作品相关的情境，让学生在情境中感受艺术魅力；（3）合作学习：分组进行美术创作，培养学生团队协作能力；（4）个性化教学：针对学生的兴趣和特长，制定个性化教学方案。

4. 教学过程（1）导入：利用多媒体课件展示美术作品，引导学生进入学习状态；（2）讲解：运用多媒体课件讲解美术知识，如技法、风格、历史背景等；（3）示范：教师进行现场示范，让学生直观地了解美术创作过程；（4）互动：通过提问、讨论、游戏等方式，让学生在互动中学习；（5）实践活动：组织学生参观美术馆、博物馆等活动，让学生在实践中感受艺术魅力；（6）创作：分组进行美术创作，培养学生团队协作能力；（7）评价：教师对学生的作品进行评价，鼓励学生发挥创意。

三、实践效果1. 提高学生的学习兴趣：多媒体互动教学方式生动、形象，能激发学生的学习兴趣，提高课堂参与度；2. 提高教学效果：多媒体课件制作精美，教学过程互动性强，有助于提高教学效果；3. 培养学生的审美能力：通过参观美术馆、博物馆等活动，让学生在实践中感受艺术魅力，提高审美能力；4. 培养学生的团队协作能力：分组进行美术创作，培养学生团队协作能力；5. 培养学生的创新精神：鼓励学生发挥创意，培养创新精神。

“非遗进课堂”融入小学美术教育作者：谭春枝来源：《中国民族博览》2023年第14期【摘要】学校是文化传承和创新的基地，非遗是中华民族文化历史传承的重要组成。

为让“双减”课堂焕发新活力，让优秀传统文化深植于师生心间，让优秀传统文化沁润学生心灵，实现非遗和课堂的有机融合十分有必要。

本文从非遗进课堂实际现状出发，立足于“广西非遗进课堂”，以小学美术教育为例，首先阐述了“非遗进课堂”的必要性和重要性，之后提出了“非遗进课堂”融入小学美术教育的路径：展开非遗文化培训、挖掘本土非遗素材、充实美术实践活动，意在让学生近距离感受优秀传统文化，体验非遗文化魅力，帮助学生进一步深化“外塑于行、内化于心”的精神内涵，并提高教育教学质量，实现非遗文化的有机传承。

【关键词】非遗；美术教育；小学【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）14—226—03引言《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》提出：要将优秀传统文化传承贯穿教育始终。

《关于深入推进济南市非物质文化遗产校园传承工作的实施意见》指出：要积极开展非遗传承与学校教育融合工程。

在此背景下，学校要主动作为，发展意识，充分认识到“非遗进课堂”活动是传承保护非遗有效载体的这一价值，并不断丰富、拓展、深化、提升“非遗进课堂”的方式和方法。

一、“非遗进课堂”的必要性和重要性（一）提升美育教学水平的有效手段非物质文化遗产是凝聚优秀传统文化与时代特征的瑰宝，积极推进非遗文化进校园、进课堂，不仅可以促进小学美术课程发展，还可以有效提高教育教学水平[1]。

竹编、贝雕、点米成画、仫佬族剪纸技藝等非遗文化对于学生而言，是新颖的、有趣的，能够有效激发学生的学习热情，进而促使学生发挥自身主观能动性，选择通过亲身实践感受优秀传统文化的魅力。

有利于加深学生对非遗文化的认知和喜爱。

同时，通过不断的学习和实践，还有利于培养学生认识美、爱好美、创造美的能力，并陶冶学生情操[2]。

传统剪纸文化艺术的美学特色【关键词】传统剪纸；文化艺术；美学特色一、剪纸艺术的渊源中国民间剪纸具有悠久的历史，它在劳动人民生活中产生、发展，是中国民间美术的重要的一支。

民间剪纸是小农经济的产物，民俗活动为民间剪纸发展提供了广阔的艺术舞台。

由于封建经济基础未变，民间文化观念没变，民俗节日仍然存在，虽千百次的改朝换代，民间剪纸仍在传承中获得发展。

民间剪纸以民俗活动为主要内容，造型单纯、简练、富有装饰性，形式自然、淳朴、夸张具有东方民族的品格。

它别于高雅淡素的中国文人美术，也不同于严谨造型和斑斓色彩的西洋美术。

它是按照民间自身特有的观察方法，思维模式以意象的自我理解的美的观念来造型，表达劳动人民的审美观念和心理愿望。

剪纸“美化生活，娱乐身心，启迪智慧，激发创造”，颇有益处真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。

汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。

唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。

现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。

例如民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，都是利用剪纸作为装饰成再加工的。

我国民间也经常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花（见右图）、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰的剪纸。

二、对中国剪纸艺术认识和应用过去，人们经常用纸做成形态各异的拟人物像和人像，与逝去的人一起下葬或葬礼上燃烧，还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。

这一习俗现在在农村的葬礼上还比较普遍。

现在，剪纸大多是应用于装饰。

剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。

人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。

人们最常见的是贴窗户上作装饰的剪纸，叫做窗花。

三年级校本课程《巧剪窗花》说课材料枣庄市峄城区坛山中心小学王瑞娜教材分析：剪纸是我国民间传统艺术的瑰宝，是中国最具特色的民间艺术之一。

坛山中心小学剪纸校本课程以“美术课程标准（2011版）”为指导，以德育、美育、素质教育为宗旨，为学校的“美育”和德育注入了新的活力。

通过剪纸作品创作，使学生感受祖国文化艺术的博大精深与独特的美。

巧剪窗花，是小学三年级的学习内容，它是折纸和剪纸相结合的艺术，简单易学，装饰性和艺术性都很强。

学情分析：三年级学生对剪纸有一定的了解。

乐于动手，容易对自己感兴趣的事物产生强烈的探究欲望，并进行大胆尝试。

具有一定的观察能力和自我表现欲。

教学目标：1、知识目标：认识剪纸艺术基本的语言和表现手法，将剪纸引进课堂。

2、能力目标：在学习制作窗花的过程中，有意识地培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力。

3、情感与态度目标：激发学生动手、动脑、想象、创新能力及勇气和毅力的培养，启迪其智慧、陶冶其情操，培养民族文化自信心，参与民间艺术的传承与发展。

教学重点：掌握剪纸窗花的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品的能力。

教学难点：正确把握纹样的连接与完整性。

教学方法：为了适应三年级学生的年龄特点，充分调动学生的感官系统，在教学中我采用演示法、引导发现法和范例教学法，进行教学。

对完成较好的作业，张贴在展示台，进行评议，给予表扬鼓励，让学生们学得高兴，激发他们对民间艺术的热爱之情。

教学过程：为了体现学科教学的特点，我的教学过程分为以下五个部分：（一）创设情境，导入新课：谈话导入：同学们，中国剪纸是民间美术中最具民族特色的艺术形式，据现有史料证实,早在1500年前的南北朝时期就有剪纸,而且艺术技巧相当成熟。

然后，通过多媒体欣赏优秀的剪纸作品。

学生在第一环节中产生对剪纸艺术的极大兴趣，处于最佳的学习状态，在欣赏作品的同时，我接着讲解剪纸的历史、特点，以及它的造型手法和表现形式。

并让学生了解，阳刻要求线线相连。

课程是幼儿园教育的重要组成部分，旨在通过美术、音乐、舞蹈、手工和游戏等形式，促进幼儿身心的健康发展，培养他们的审美情感和创造力。

下面我将共享几个幼儿园美育课程的案例，以供大家参考。

一、绘画课程在绘画课程中，老师们注重引导幼儿发现身边的美，激发他们的想象力和创造力。

通过引导幼儿观察、模仿和创作，让他们从简单的涂鸦逐渐转变为能够绘制简单风景和人物的小画家。

案例共享：1.1 《彩虹画作》老师在彩虹季节为幼儿们带来了一堂别开生面的绘画课。

老师向幼儿介绍了彩虹的形成原理，引导幼儿观察天空中的彩虹，并向他们展示了一些有关彩虹的绘画作品。

老师带领幼儿们用红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫颜料在画纸上绘制彩虹，让幼儿们亲手感受到彩虹的美丽。

1.2 《自由创作》在自由创作的课程中，老师鼓励幼儿们发挥想象力，不受限制地表达自己。

老师提供各种颜色的画笔和颜料，让幼儿们任意涂抹，从而激发幼儿的创造力和艺术天赋。

二、音乐课程音乐是幼儿园美育课程中不可或缺的一部分，通过音乐课程，可以培养幼儿的音乐鉴赏能力，提高他们的情感表达能力，培养他们的节奏感和合作能力。

案例共享：2.1 《唱歌绕口令》在这堂课上，老师给幼儿们带来了一些简单有趣的绕口令，并配以简单的旋律。

通过唱歌绕口令，不仅可以培养幼儿们的语言表达能力和记忆力，还可以锻炼他们的口齿清晰和音乐感。

2.2 《合奏乐器》老师为幼儿们准备了一些简单的乐器，如小木鱼、手鼓、铃铛等，让幼儿们自由选择乐器，并在老师的指挥下进行合奏。

通过合奏乐器，幼儿们可以感受到音乐的魅力，培养他们的合作意识和团队精神。

三、舞蹈课程舞蹈是幼儿园美育课程中另一个重要组成部分，通过舞蹈课程，可以培养幼儿的动作协调能力，提高他们的节奏感和表现力，增强他们的身体素质和健康意识。

案例共享：3.1 《民族舞蹈》在这堂课上，老师向幼儿们介绍了一些简单的民族舞蹈，如蒙古舞、藏舞等。

通过向幼儿展示舞蹈和示范动作，引导幼儿模仿舞蹈动作，并加入自己的创意。

打造活力课堂促进美育革新——信息技术与小学美术课堂的深度融合方式当今社会信息技术的迅猛发展正改变着人们的生活方式，在这一背景下，信息技术与美育的融合显得愈发重要。

对小学美术课堂而言，其潜力和价值日益显现，如何将信息技术与美术教育深度结合，为学生创造更多美的体验空间，已经成为一项迫切的任务。

美术教育被视为培养学生创造力、审美能力和综合思维能力的重要途径之一，然而，在小学美术课堂中，传统的教学方式无法跟上时代的发展脚步，亟需与信息技术进行深度融合，以激发学生的学习兴趣，提高美育效果。

一、信息技术与小学美术课堂深度融合的重要性（一）提高教学效果借助信息技术，教师可以轻松获得丰富多样的教学资源，从而使艺术教育更具直观性和形象感，这不仅为学生提供了更有吸引力的学习材料，还使其以更互动的方式探索世界。

通过数字化媒体和互动工具，学生能够更深入地理解艺术元素和创作技巧，从而增强审美意识，提升艺术表达能力。

信息技术的应用促使美术教育与现实世界紧密连接，学生可以通过虚拟艺术展览、在线艺术家访谈等方式深入了解当代艺术动态，拓宽艺术视野。

通过数字化平台，学生可以在全球范围内与其他学生分享自己的作品，获得更广泛的反馈和启发，这种全球化的交流有助于培养学生的跨文化意识与合作精神。

（二）培养学生的创新能力信息技术为学生带来了创作的新层面，应用数字工具和软件，学生能够以更具探索性的方式探究艺术创作，这些工具不仅为学生提供了丰富多样的媒介和技巧，还允许其从虚拟世界中获取灵感，将想象变为现实，这种创作自由激发了学生的想象力，为其提供了独特的机会，在实践中培养其创新能力。

在数字时代，作品的展示和分享方式也发生了翻天覆地的变化，学生不再局限于传统展板和演讲，而是通过数字媒体将作品以更具创意的方式呈现出来。

学生可以在作品中加入声音、动画、互动等元素，使观众与作品互动，理解作品传达的思想感情。

通过在线平台，学生的作品可以传播到全球，获得来自不同文化和背景的观点，从而拓宽视野，形成跨文化创新思维。

工艺美术社会实践报告工艺美术社会实践报告1当前，要构建美育资源配置逐步优化，管理机制进一步完善，农村学校开齐开足美育课程，美育课堂教学和课外活动紧密衔接，学校美育和社会、家庭美育互相联系的具有特色的现代美育体系。

文章主要从美术教育方面进行相关研究。

一、完善美育课程建设基础教育阶段要按照国家课程设置方案和课程标准、教学指导纲要，开齐开足上好美育课程。

挖掘地方优质资源，重视和加强艺术经典教育，根据自身优势和特点，开发具有民族、地域特色的地方和学校美育课程，比如书法、剪纸、砖雕、皮影制作等课程。

开展中小学、幼儿园美术教师“联片结对”帮扶活动，解决城市和农村薄弱学校技术落后、资源短缺的难题。

二、改进美育教学方法因地因校制宜，注重创新教学方法和手段，努力提高美育教学质量。

鼓励学生独立思考，发现问题，形成创意，运用艺术语言和多种媒介创造性地加以表达、解决问题，引导学生通过多样的体验和交流活动，提高审美品位和审美判断能力。

以教育信息化“三通两平台”建设为契机，加强美育网络资源的建设和共享应用，将优质美育资源输送到各类学校尤其是偏远农村学校。

运用慕课等方式，提高美育的传播力和影响力。

充分利用广播、网络、教室、走廊、宣传栏等，营造格调高雅、富有美感、充满朝气的校园文化环境，以美感人，以景育人。

注重与社会实践活动相结合，发挥自身优势，围绕美育目标，形成课堂教学、课外活动、校园文化的育人合力。

广泛汇聚各方教育力量，激发专业人士投身美育的热情和智慧，为提升学校美育品质注入活力。

要加强基础教育阶段艺术类学科教研队伍建设，发挥学科带头人在美育教学研究方面的引领作用，促进美育教学质量稳步提升。

同时，通过中国历代美术作品的鉴赏，使学生对祖国丰富的艺术宝库有初步认识，引导学生理解、领会和感受艺术美。

三、丰富美育教学活动注重学校美育实践，经常开展以班级或年级为主的书画笔会、地方特色艺术等群体性活动，把课外美育活动纳入教学计划，将学生参与社区乡村文化艺术活动、学习优秀民族民间艺术、欣赏高雅文艺演出、参观美术展览等情况与态度表现，纳入中小学生艺术素质测评内容。

高校美育改革优秀案例方案
以下是 8 条关于高校美育改革优秀案例方案：
1. 打造艺术社团新活力！咱就说，像舞蹈社可以搞一些创意舞蹈比赛呀，同学们自编自导自演，这多有意思！就像一颗闪耀的星星，在校园里绽放独特光芒。

每个参与的同学不都能从中找到乐趣和成就感吗？
2. 开展校园艺术展览咋样？把学生们的优秀画作、手工艺品啥的都展示出来。

哎呀，这就好比是一个艺术的盛宴，大家在欣赏的同时，还能互相学习、互相启发呢。

3. 举办主题艺术讲座多棒啊！请一些艺术大师来给同学们讲讲他们的创作历程和经验。

这就跟打开了一扇通往艺术世界的大门似的，学生们能不被吸引吗？
4. 让艺术融入课堂呀！比如在语文课上让同学们进行课本剧表演，这多生动！这不就是让知识活起来了嘛。

5. 设立校园艺术角行不行？同学们可以随时去那里展示自己的才艺，唱歌、演奏、表演小品啥的。

那简直就是校园里的快乐源泉啊，能不火吗？
6. 组织艺术研学活动呀！带着同学们去参观美术馆、博物馆，亲身感受艺术的魅力。

这就像一场奇妙的旅行，谁不想去体验体验？
7. 开展校园艺术工作坊怎么样？教同学们一些艺术技巧，像陶艺、剪纸之类的。

这就像是给同学们插上了艺术的翅膀，让他们能自由翱翔。

8. 来个跨学科艺术项目合作呗！音乐专业和美术专业联手搞个音乐剧，多有创意！那肯定像一阵旋风，席卷整个校园。

我的观点结论就是：这些方案都很有潜力和价值，只要认真去实施，肯定能让高校美育改革大放异彩！。

幼儿剪纸活动的组织与实施剪纸是一种具有创造性的活动，在剪纸活动中通过欣赏活动、剪纸活动、创作剪纸活动三种途径来培养幼儿的创造力。

幼儿借助剪纸活动可以与同伴共同分享成功的快乐，提高幼儿的审美能力。

本文通过实践，直接效果表现在进一步丰富了幼儿的审美情感，增强了幼儿动手操作能力，发展了幼儿的创造性思维，培养幼儿的合作、集体精神。

我国著名儿童教育家陈鹤琴先生说过：“小孩子应有剪纸的机会。

”他认为剪纸有两方面的好处：“一是可以养成独自消遣的好习惯，二是可以练习手筋。

”也就是说，剪纸可以使孩子安静下来，专心致志地干一件事；还可以使他们练出一双灵巧的手，而手巧往往意味着心灵。

剪纸作为民间艺术的有机组成部分，融合了剪纸技艺、绘画造型、想象创造和多种审美意识，它特有的文化特色和审美观，传递着民族的思想情感与艺术情趣，作为一项有中国特色的民间艺术，也可以成为幼儿园课程的有机组成部分。

本文就幼儿剪纸活动的组织与实施的策略与途径等方面进行初步的探究。

《纲要》指出：“艺术教育是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术教育的情感教育功能，促进孩子健全人格的形成。

”“幼儿园艺术教育应重在激发情趣，体验审美愉悦和创造的快乐，体现自我表现和创造的成就感。

”“艺术教育是孩子表达自己的认识和情感的重要方式。

”剪纸是我国的民间艺术瑰宝，它渊源于民间的美术活动，具有特殊的审美情趣和魅力，以及很强的动手操作性和创新表现力。

我国当代教育家陶行知曾经说过:“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人”。

”可见，幼儿极富创造力，若能将剪纸活动融入到幼儿的学习生活中，便能激发幼儿创新的无限可能性。

从接触我园省级课题《从活动走向课程——剪纸活动课程的实践研究》到现在已经两年时间了，其间我参与了子课题“剪纸活动组织与实施的实践研究”的研究，在实践中，我们根据幼儿主题活动的不断深入，从主题内容、幼儿兴趣、幼儿剪纸技能发展等多方面出发，以幼儿为本位，设计了一系列幼儿喜爱的剪纸活动，在活动中不仅不断深入巩固、培养了幼儿的剪纸技能，使幼儿的审美能力、创造能力、合作意识等方面都有了一定的发展。