高校视觉艺术类选修课的美育作用
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美育的意义作用和价值美育的意义、作用和价值引言:美育是一项旨在培养人们对美的敏锐度、审美能力以及艺术欣赏和创作能力的教育活动。
美育在现代社会中扮演着重要的角色,对个人和社会都具有巨大的意义、作用和价值。
本文将从不同的角度来探讨美育的意义、作用和价值。
一、对个人的意义和作用1. 提高审美能力:美育培养了个人对美的敏感度和理解力,使他们能够更好地欣赏和理解艺术作品。
通过接触不同形式的艺术,个人可以培养自己的审美情趣,并能够更好地评估和鉴赏艺术品。
2. 促进创造力:美育鼓励个人进行艺术创作,培养他们的创造力和想象力。
艺术作品可以帮助个人表达自己的情感和思想,并激发他们寻找新的方式来解决问题。
3. 培养情感和性格:美育可以帮助个人更好地理解自己的情感,并培养积极的人格品质。
通过欣赏艺术作品,个人可以感受到其中所蕴含的情感,从而提高自己的情感表达能力。
4. 增强自信心:通过美育教育,个人可以在艺术创作中展示自己的才华,获得他人的赞赏和肯定,进而增强自己的自信心。
这对于个人的成长和发展具有重要的意义。
5. 培养终身学习的习惯:美育教育可以激发个人对艺术的持续兴趣,促使他们不断学习和探索艺术知识,并且将其融入到自己的生活中。
这有助于个人终身学习的习惯的养成。
二、对社会的意义和作用1. 丰富文化底蕴:美育是文化传承的重要途径之一,可以丰富社会的文化底蕴。
通过艺术作品的传播和创作,能够传达出社会的价值观和文化精神,推动社会文化的持续发展。
2. 促进社会和谐:美育可以提高社会成员的情商和社交能力,培养他们的共情能力,从而促进社会的和谐和凝聚力。
通过艺术的表达,个体之间可以建立起更加密切的沟通和联系。
3. 促进经济发展:艺术产业是现代社会中的重要产业之一,美育可以培养更多的艺术家和艺术从业者,为社会创造更多的就业机会,并且推动经济的发展。
4. 提高国际影响力:艺术作为一种国际性的语言,能够跨越国界和文化的障碍,使不同国家和地区之间建立起更加紧密的联系。
视觉艺术教育的审美意义一视觉艺术教育的动能1 视觉艺术教育功能分类视觉艺术教育的基本功能大体可分为三类:一是培养和训练视觉感受力和空间意向的创造力;二是培养一种审美情趣和感悟能力;三是给予人文精神和知识的教育。
由此可以看出审美教育是视觉艺术教育的重要组成部分。
2 视觉艺术审美情趣和感悟能力的功能当受教者面对特定的、凝结画家内在情感心灵的艺术作品时,是否能够获得独有的审美感觉和体验,是衡量这件艺术作品审美作用发挥大小的尺度。
这也表明了,艺术作品自身是否能刺激欣赏者的审美情趣和感悟能力。
另一方面,一件优秀的艺术作品并不是被所的观赏者都能够读懂的,观者本身也存在着审美情趣和感悟能力高低的问题。
所以,受教者应接受一定有效的审美教育,尤其是要接受一定的美术观念和艺术欣赏教育。
对艺术作品的有效欣赏把握,不是仅仅靠掌握了一定的理论知识就能进行的。
欣赏艺术作品的过程中,需要观看者能够有较强的直观感知力、判断力、想象力之外,还需要观者投入情感的体验,需要感悟需要品味。
因此,情感体验与感悟能力的培养越发需要引起我们的重视。
视觉艺术审美教育的现状分析我国的大众视觉艺术教育较之欧美各国来说,在教育的诸多方面上差之甚远,在很多环节上显得简单和薄弱。
受教者接触艺术作品的机会太少,所以更谈不上鉴赏。
在应试教育的影响下,一些地区甚至取消了中小学的美术课程,导致我国学生到了大学阶段,非艺术专业的学生普遍缺乏视觉艺术欣赏常识,所以对视觉艺术的审美教育是非常必要的,这是个非常严重的现象,因此对高校学生进行相应的视觉艺术审美教育和艺术熏陶是很必要的。
视觉艺术的审美教育在整个艺术审美教育乃至整个审美教育中都具有特殊的意义和必要性。
社会生活的全面美育不仅仅是带动了主体方面的视觉审美感觉疆界的开拓,而且更重要的是使视觉审美现象发生了大规模的移位,视觉审美从传统专业理论的领域快速的转向了社会生活的领域。
那么这一盛一衰,也许人们会说审美解放运动已经完成了它的使命。
美术教学中的美育的作用美育可以激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力。
许多大科学家都谈到,科学研究中新的发现不是靠逻辑推论,而是靠一种直觉和想象力。
法国科学家彭加勒说:“逻辑是证明的工具,直觉是发现的工具。
”我认为想象力比知识更重要,这种直觉和想象力的培养,不能只靠智育,还要靠美育。
因为智育一般都是在理智的、逻辑的框架内进行的,而美育则培养想象力和直观洞察力。
一、加强美育,促进学生在愉快的气氛中学习。
我们知道,整个中学阶段,学生思维发展是从具体形象思维向抽象思维过渡。
因此,在美术教学中,教师总是利用生动的直观教具,让学生在充分感知的基础上形成表象,然后再从具体感知向抽象思维过渡,而美育所凭借的感性材料本身就是知识的重要来源,美育以美的形象育人,符合从具体到抽象的认识规律。
因此,在美术教学中实施美育,不仅不会妨碍教学,相反能寓教于乐,让学生在愉快的气氛中进行学习,促进教学的顺利进行。
美术教学中美的形式,绝不限于造型美、图形美等,在多数情况下,更应该加强教师的教学艺术,要求教师用生动地语言,形象的讲解,巧妙的启发,优美的板书,去创设一个美好的教学情境。
只有在这种美的美术教学情境中,才能使学生的记忆能力、思维能力、欣赏能力、和感情的陶冶同时活跃起来,否则就会使学生感到烦躁。
从这里我们可以看到在美术教学中实施美育对于学生在愉快的气氛中学习是多么的重要。
二、加强美育,开发学生的非智力因素。
非智力因素主要指动机、兴趣、情感、意志和习惯等等。
随着素质教育的不断深化,我们越来越认识到,发展智力、培养能力的问题,绝不单纯依靠智力因素,还应该把眼光放到具有极大潜能的非智力因素上.而审美教育,则为我我们充分发挥非智力因素开辟了广阔的途径。
首先,美育能树立正确的学习目的。
正确学习目的树立不能依靠空洞的说教,而审美教育则能启迪孩子的心灵,从而引起精神上的升华。
如果我们能经常结合生活中美的事物进行潜移默化的教育,就能形成学生最佳的学习动机。
美育的意义和作用论文美育的意义和作用简介美育,即美术教育,是一种培养学生审美情操、提高美术素养的教育形式。
它在学生的个性发展、情感教育、综合能力培养等方面起到了重要作用。
本文将探讨美育的意义和作用并阐明其在学生成长中的重要性。
一、美育的意义1.丰富学生的想象力和创造力美育能够通过培养学生的艺术感知和表现能力,进一步开启他们的想象力和创造力。
学生通过美术创作,可以自由地展现自己的思想、情感和个性,提升思维的灵活性和创造的能力。
2.促进学生的情感发展美育可以通过欣赏、创作和思考艺术作品,帮助学生表达情感、理解情感,使他们更好地面对自己的情感问题。
艺术作品是情感的转化和诉求的载体,通过学习欣赏和创作艺术作品,学生可以提高情感认知和识别能力。
3.塑造学生的审美情操美育培养学生对美的欣赏和理解能力,有助于塑造他们的审美情操。
艺术作品的欣赏需要对色彩、形状、构图等要素进行深入理解和分析,学生通过学习艺术作品,可以培养自己对美的敏感和洞察力,提升审美情操。
4.提高学生的综合能力美育是一门综合性强的学科,学生通过学习美育可以提高他们的观察力、想象力、表达力以及批判性思维等综合能力。
这些综合能力不仅能在美育领域得到应用,还可以促使学生在其他学科和实际生活中更好地发挥自己的潜力。
二、美育在学生成长中的作用1.培养学生的创造性思维通过美育的学习,学生能够培养创造性思维。
艺术创作要求学生以非传统的方式思考和表达,进而开启他们的创造潜能。
学生在美育课堂上的创造性实践,不仅能够提高他们的创造能力,还能够培养他们的问题解决能力和灵活思维。
2.促进学生的自我认知和个性发展美育是学生进行自我表达和展示的重要途径,通过艺术创作,学生可以更好地认识自己,并展现自己的个性特点。
这种自我表达和展示的过程,有助于学生建立自信心和个人价值观,塑造自己的独特个性。
3.增强学生的观察力和感知能力美育课程注重培养学生对事物的观察和感知能力。
学生通过学习艺术作品,能够观察到画面的细节、色彩的变化和形状的变化,进一步提升他们的观察力和感知能力。
美育的意义和作用分条美育是指通过艺术、音乐、戏剧等艺术形式对个体进行教育与培养的一种教育方式。
美育作为一种综合性的教育方式,具有重要的意义和作用。
下面将从不同角度分条论述美育的意义和作用。
1. 促进个体全面发展美育可以帮助个体在审美、情感、智力、体能等方面得到全面的发展。
通过接触艺术作品、学习艺术技巧等途径,个体可以提升自身的审美能力,培养情感的丰富性和深度,拓展思维的广度和深度,增强体能和艺术表现力,实现个体在不同方面的全面发展。
2. 增强创造力和创新能力美育可以培养和提高个体的创造力和创新能力。
通过艺术创作的过程,个体可以培养自己的独立思考和创造,并通过艺术作品的展示和分享,获得他人的认可和鼓励,进而激发更多的创作欲望和动力。
创造力和创新能力是现代社会中非常重要的素质,能够帮助个体在工作和生活中更好地应对各种变化和挑战。
3. 培养审美情趣和良好品味美育可以培养个体的审美情趣和良好品味。
通过接触不同类型和风格的艺术作品,个体可以学会欣赏和鉴赏优秀的艺术作品,培养对美的喜好和感知能力。
在日常生活中,个体能够更加敏锐地察觉美的存在,更好地选择和追求高品质的生活方式和消费品,提升自己的生活品质。
4. 培养情感和沟通能力美育可以培养和提高个体的情感和沟通能力。
艺术作品往往通过表达情感、诉说故事的方式触动人心,个体通过艺术的体验和表达可以更好地理解和表达自己的情感,增强情绪管理和表达的能力。
此外,在艺术活动中与他人合作,个体需要与他人沟通、协作,培养团队合作和社交能力,更好地适应社会环境。
5. 增强文化自信和民族凝聚力美育可以增强个体的文化自信和民族凝聚力。
通过接触和学习传统文化,个体可以更好地了解自己的文化传统和历史,培养对自己文化的自豪感和认同感。
艺术作品往往承载着文化的内涵和民族的精神,通过学习和欣赏艺术作品,个体能够更好地理解和感受自己的民族文化,增强对民族身份的认同和凝聚力。
6. 提高自我表达和思维能力美育可以帮助个体提高自我表达和思维能力。
美育的作用和意义美育是指通过艺术、音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的教育,培养人们的审美情趣和艺术修养的过程。
美育在现代教育中扮演着重要的角色,它不仅仅是一种课程,更是一种培养学生全面发展的教育理念。
美育的作用和意义体现在以下几个方面。
美育有助于培养学生的审美能力。
通过接触和欣赏艺术作品,学生可以培养对美的感知和理解能力。
他们能够欣赏到不同艺术形式中的美,从而提高自己的审美水平。
这种审美能力不仅仅在艺术领域有用,还可以应用到生活的方方面面,使人们更加热爱生活,更加关注细节,更加注重品味。
美育有助于培养学生的创造力。
艺术是创造的过程,通过参与艺术活动,学生可以培养自己的创造力和想象力。
他们可以通过绘画、音乐、舞蹈等形式表达自己的思想和情感,培养自己的独立思考能力和创新能力。
这种创造力在学习和工作中都是非常重要的,能够帮助学生更好地解决问题和应对挑战。
美育有助于培养学生的情感和情绪管理能力。
艺术作品往往能够唤起人们的情感共鸣,通过参与艺术活动,学生可以表达自己的情感和情绪,释放内心的压力。
艺术作品也可以成为学生情感交流的媒介,帮助他们更好地理解和表达自己的情感。
这对于学生的心理健康和人际关系的发展都是非常有益的。
美育有助于培养学生的团队合作精神。
在艺术活动中,学生往往需要与他人合作,共同完成一个艺术作品。
通过合作,学生可以学会倾听他人的意见,尊重他人的创意,学会与他人合作,共同完成一个目标。
这种团队合作精神在学生的成长过程中非常重要,能够帮助他们更好地融入社会,与他人合作,共同创造美好的未来。
美育在现代教育中具有重要的作用和意义。
它能够培养学生的审美能力、创造力、情感和情绪管理能力,以及团队合作精神。
通过美育的教育,学生可以得到全面的发展,更好地适应社会的需求,成为有创造力和情感智慧的人才。
因此,美育应该在教育中得到更多的重视和推广。
美育教育在高校中的作用美育教育是指通过学习和培养艺术、音乐、戏剧、舞蹈等各种艺术形式,培养学生的审美能力和创造力。
在高校中,美育教育起着至关重要的作用。
美育教育可以培养学生的审美能力。
艺术是人类文明的瑰宝,通过学习和欣赏艺术作品,学生可以提高自己的艺术素养和审美能力。
他们可以欣赏艺术品的美感,感受艺术作品所传达的情感和意义。
这不仅有助于学生培养独特的审美眼光,也能够帮助他们更好地欣赏和理解世界上各种形式的艺术。
美育教育可以培养学生的创造力。
创造力是当代社会对人才的重要要求之一,而美育教育正是培养学生创造力的有效途径之一。
通过参与艺术创作,学生可以发挥自己的想象力和创造力,创作出独特的艺术作品。
这有助于学生培养创新思维和解决问题的能力,同时也能够培养学生对于艺术的热爱和对美的追求。
美育教育可以提高学生的综合素质。
艺术教育是一种综合性教育,可以促进学生的全面发展。
在参与艺术活动的过程中,学生不仅仅是培养了艺术方面的能力,还培养了自我表达、团队合作、情绪管理等方面的能力。
而这些能力在学生的各个方面都有重要的作用,是他们未来发展的基础。
美育教育可以提高学生的综合社会能力。
音乐、戏剧、舞蹈等艺术形式是一种集体表演的方式,需要学生在团队中合作和协调。
通过参与集体的艺术创作和表演,学生可以培养自己的团队合作精神和领导能力。
这有助于他们在社会中更好地适应和融入,为未来的职业发展打下坚实的基础。
美育教育可以培养学生的情感表达能力。
艺术是一种情感的表达方式,学生通过参与艺术活动,可以更好地表达和理解自己的情感。
艺术可以帮助学生发泄情感,舒缓压力,提高心理健康水平。
艺术也能够帮助学生更好地理解他人的情感和需求,提高他们的人际交往能力。
美育教育在高校中具有重要的作用。
通过参与艺术活动,学生可以培养良好的审美能力和创造力,提高综合素质和社会能力,同时也可以提高他们的情感表达能力。
高校应该加强美育教育,并给予学生更多的机会参与艺术活动,以促进学生的全面发展。
视觉艺术:引导学生欣赏与创作视觉艺术作品概述视觉艺术是一种通过视觉形象和符号传达思想、情感和意义的创造性表达形式。
在教育领域,视觉艺术被广泛应用于引导学生进行欣赏与创作。
本文将介绍如何有效地引导学生欣赏和创作视觉艺术作品。
1. 视觉艺术的重要性•视觉艺术可以激发学生对美的感知与体验,提高审美素养。
•通过视觉艺术,学生可以表达自己的想法、情感和个性。
•视觉艺术有助于培养学生的创造思维和问题解决能力。
•学习视觉艺术可以增强学生对文化多样性的理解与尊重。
2. 引导学生欣赏视觉艺术作品2.1 提供丰富的素材与资源•收集各类优秀的视觉艺术作品,包括绘画、雕塑、摄影等不同形式和风格。
•制作幻灯片、展板、画册等多媒体资料,帮助学生更好地理解与欣赏艺术作品。
2.2 培养学生的观察与思考能力•引导学生观察艺术作品中的线条、形状、颜色和纹理等元素。
•提出问题,引导学生思考作品所表达的主题、情感和意义。
•组织小组讨论或写作活动,帮助学生表达对艺术作品的个人感受和理解。
2.3 进行实地考察与参观•组织学生参观美术馆、画廊等文化机构,亲身接触真实的艺术作品。
•安排专业艺术家或教育工作者进行讲座或工作坊,深入探讨艺术创作过程与技巧。
3. 引导学生创作视觉艺术作品3.1 提供开放性的主题与材料•鼓励学生选择自己感兴趣的主题进行创作。
•提供各类绘画工具、雕塑材料等多样化的创作素材。
3.2 创设合适的创作环境与氛围•设立专门的艺术工作室或角落,供学生专注于创作。
•提供师生交流和互动的机会,增强学生的自信心和创造力。
3.3 鼓励多样化的创作表达形式•组织绘画、雕塑、摄影、数字艺术等多种媒介的创作活动。
•推崇学生独特的个人表达风格,鼓励他们大胆尝试不同艺术形式和技巧。
4. 评价与展示学生作品4.1 制定明确与具体的评价标准•根据不同年级和目标设定合适的评分标准,包括技术能力、创意性和表现力等方面。
•引导学生进行自我评估和互评,培养他们对艺术品质量的敏感度。
高校美育课程高校美育课程是指在高校阶段,通过开设相关的艺术、美术、音乐、舞蹈等课程,培养学生的审美能力和艺术素养的一种教育方式。
其目的是使学生在日后的工作和生活中具有更好的艺术修养,同时也为国家培养更多的文化艺术人才作出贡献。
高校美育课程的意义在于,它能够帮助学生更好地理解和欣赏艺术,提升其审美能力和艺术素养,同时也能够促进学生的全面发展。
此外,高校美育课程还可以为学生提供机会,通过参加艺术团体、展览等活动,增强其自信心和团队合作能力,并激发其对艺术事业的热情和兴趣。
在高校美育课程的教学中,应该注重培养学生的综合素质和实践能力。
一方面,教师应该掌握一定的教学方法和技巧,通过多种形式的教学手段,如讲解、演示、实践等,使学生更好地理解和掌握相关知识和技能。
另一方面,学生也应该积极参与课程,通过实践活动和作业,不断提高其艺术技能和创作水平。
在高校美育课程中,应该注重培养学生的创新能力和综合素质。
一方面,教师应该引导学生积极参与创作活动并激发其创新思维,帮助学生形成自己的艺术风格和创作思路。
另一方面,学生也应该注重培养自己的综合素质,如语言表达能力、沟通能力、团队合作能力等,以便在将来的工作和生活中更好地发挥自己的优势。
高校美育课程还应该注重与社会的联系和交流。
一方面,教师应该引导学生积极参加各种艺术展览、比赛等活动,与社会各界的艺术家、专家等交流和互动,以拓宽学生的视野和培养其社会交往能力。
另一方面,学生也应该积极关注社会文化现象,通过自己的创作和表达,为社会作出贡献。
高校美育课程是一种非常重要的教育方式,它可以帮助学生提高艺术素养和综合素质,促进其全面发展,同时也为国家培养更多的文化艺术人才作出贡献。
因此,我们应该注重高校美育课程的教学和实践,不断探索和创新,为学生的未来发展和国家文化事业的繁荣做出更大的贡献。
高校视觉艺术类选修课的美育作用
作者:朱砚
来源:《活力》2011年第05期
[摘要]美术选修课是高校为全面加强素质教育、提高学生艺术修养及审美能力而开设的一门公共艺术选修课。
美术选修课在培养学生健康心理和促进全面发展上,有着不容忽视的作用,在培养学生创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。
高校美术选修课的开设,进一步促进了大学生的全面和谐的发展。
[关键词]视觉思维;美术选修;素质教育
素质教育离不开学校艺术教育,艺术教育对人的索质的影响,特别是对人的思想品德、人格境界、智力发展、身心健康等方面的积极作用,是其他学科教育所不可替代的,正如苏霍姆林斯基所说:“美术是道德纯洁、精神丰富和体魄健全的强大源泉”。
所以说,高校美术选修课一定要开,而且要开好,开出特色来。
随着教育体制的深化改革和社会主义市场经济体制的逐步确立,美术鉴赏课逐渐融传授知识、培养能力、提高素质为一体。
美术选修课在高校的开设,进一步促进了大学生的自由和谐发展,为造就合格的人才服务。
那么,视觉艺术选修课对大学生的全面而深刻的影响作用体现在哪些方面呢?
一、启迪美的心智,促进全面发展
蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”,就是因为作为“美育”的重要载体之一的美术有辅助道德进步的教育功能。
大学生的思想品德不是先天具有的。
也不是后天自发形成的,而是在社会、家庭,特别是在学校教育中形成和发展起来的。
视觉艺术选修课就是学校的教育课程之一。
人的道德理想、道德认识、道德情感、道德行为建立在审美的基础之上,并以美作为追求的价值取向。
在思想道德素质养成过程中,美术选修课把中外美术精品直接呈现给广大学生,使他们产生“直观”的美感。
“审美带有令人解放的性质”(黑格尔语),能使人的主体性得到美的提升,前苏联教育家霍姆林斯基说过:“美是人的道德财富的源泉。
”高校的美术选修课是普通美术教育工作在高校的一种延续,是一种富有强烈艺术感染力的审美教育。
这种审美教育是通过鉴赏美术作品的意境、线条、色彩、构图、肌理、空间及作者创作背景等完成的。
它可以把
高度发展的社会理性转化为直观的、生动的感性形式。
其中蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵,均使受教育者在提高审美感受、表现能力的同时,心灵得到净化,道德情操得到升华,从而达到崇高的精神境界。
生动的艺术形象和直观的构思。
给青年学生以启迪、以感动,从美术作品中感受到美,精神上获得愉悦和满足,同时也在潜移默化中获取了很多人文知识,接受了思想道德教育,人的身心得以全面和谐的发展。
二、开启美的智慧。
激发美术创造力
素质教育应以培养学生的创新精神为重点。
视觉艺术类选修课可以使学生以愉快的心理体验展开想象,现代心理学揭示,兴趣和愉快的心情可以为复杂繁重的智力活动提供最佳的情绪背景。
好的美术作品,可以充分发挥学生丰富的想象力。
爱因斯坦曾说过,想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。
美术鉴赏可以使学生感知、注意、记忆联想、幻想、创造等思维能力得到发展。
通过作品的鉴赏,可以提高学生的视觉感知能力,对各种色彩的象征义和引申义的理解会更加敏锐、协调,可以这样认为,美术鉴赏具有启迪智慧的作用。
美术鉴赏的过程是一种视觉思维的过程,也是鉴赏者审美创造的过程。
它是鉴赏者通过对艺术家创造的艺术品的感受、想象、体验、理解和鉴别等一系列视觉思维活动,通过对艺术作品的欣赏,从而达到开阔视野、扩大认知领域,提高艺术素养和审美能力的目的。
在美术鉴赏过程中,由于鉴赏者面对的是富于启发性的典型视觉形象,所以会自然地唤起种种有关的联想和想象。
在联想和想象的作用下,通过特定艺术形象可以感知和认识更为丰富的内容。
中国古代诗论中就有“象外之象,景外之景”之说,宋代诗人梅尧臣要求“作者得于心,览者会以意”。
中国画的留白处理,正是留给鉴赏者想象的空间,这是鉴赏者对艺术作品再创造的过程。
艺术作品不管表现得多么完整、具体,都留有广大的想象空间,这些空间需要鉴赏者通过联想和想象去丰富和发展,使鉴赏者形象思维能力得到进一步的培养与提高。
美术鉴赏与美术创作一样,都是一个创造的过程,因此,鉴赏过程也是培养鉴赏者创造力的过程。
创造力的培养是素质教育的核心。
美术鉴赏正适合这种创造心理的培养,尤其在美术鉴赏过程中对作品的色彩、比例、空间、节奏等视觉思维的训练。
能在潜移默化中帮助学生开拓视野,培养学生具有丰富的空间想象力,开启思维的深度和广度。
三、提高美的素质,培养健康心理
首先,美术鉴赏对学生身体素质的提高大有裨益。
如古希腊雕塑《掷铁饼者》就是力量与健美的和谐统一,这表明体质体能的发展过程就是按照美的原则、美的规律塑造美、追求美。
在对《掷铁饼者》深入分析、鉴赏并进一步了解作品来龙去脉的同时,还能以健康的美感引发学生强健体魄的自觉性。
如鉴赏古希腊雕塑《米洛斯的维纳斯》时,引导学生围绕人体美的标准进行讨论。
通过美术鉴赏课帮助学生认识美的时代性、阶级性和多层次性,并转而欣赏“维纳斯”的古典、和谐、健康、自然之美。
其次,美术鉴赏对学生健全心理素质也是至关重要的。
美术选修课对学生进行心理素质教育的进程中,首先要培养学生的爱美心理,使他们对美有一个正确的认识和概念,学会欣赏美、鉴赏美、表现美。
优秀的美术作品都是作者对自然、人生和社会的理解,是创作者心灵的表露,所以在美术鉴赏中,广大学生可以通过艺术作品这一媒介与作者进行心灵对话,使自己的心灵得到熏陶、感染、净化与提升,从而使学生的认知心理、情性心理、社会心理得到和谐发展。
此外,美术鉴赏还可以通过各种形式和方法培养学生的宽容心理和创造心理等。
总之,视觉艺术就是给学生创造美术实践的机会,丰富学生的校园文化艺术生活,培养学生对艺术的兴趣,提高学生的艺术品位,增强学生艺术创造的信心,体验艺术创造的乐趣,对他们的思想品德、人格境界、智力发展、身心健康等都有着积极作用。
只有这样,我们才能实现素质教育的目标,造就出大批具有创新精神、创新思维、创造能力并自由和谐发展的优秀人才。
参考文献:
[1]张道一.美术鉴赏[M].高等教育出版社,1998.
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