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动漫服装对青少年思想教育的影响分析摘要：现代动漫因其夸张、逗趣地特质，成为青少年最能接受的艺术传播形式之一，与动漫相关的动漫服装也受到了青少年的广泛关注。
动漫服装款式独特，并充分地挖掘服饰上可以夸张的元素，非常引人注目。
它不仅对塑造人物形象起到了非常重要的作用，而且它所传达的意识形态、文化理念、审美情趣能对青少年人格和价值观产生潜移默化的影响。
关键词：动漫服装；青少年；教育；影响中图分类号：j523 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）32-0051-01一、动漫服装的特点（一）动漫服装概念化动漫服装是根据剧情的要求，为剧中人物专门设计的特定服装。
这种服装是现实生活中服装的某一个特点的夸张变形，是对未来世界、太空环境及远古时代的理解和想象。
它不仅具有真实服装无法达到的视觉效果，而且给服装添加了超级功能。
概念化的服装为我们展开了对未知世界的想象，无论是未来的，还是过去的，它都犹如一双翅膀，带着我们飞向离作者创作源泉最近的地方，去体会创作者心灵上的感悟。
（二）动漫服装虚拟化虚拟化的服装分为两类，一类是仅存在于电子屏幕上，包括游戏服装和装备。
这一类服装更多的是一种虚拟商品，能在现实生活中用现金进交换。
角色设定之初就用服装的功能来强调角色的社会等级，因此一个角色在不同的时期拥有多件服装装备物品。
另一类是虚拟社会人物所穿着的特定服装，没有穿着时是普通人，穿上以后就变成强者或其它模样，如隐身衣、狼皮服等。
代表作有《蝙蝠侠》《超人》《蜘蛛侠》等。
（三）动漫服装边缘化所谓边缘化是指为突出作品中人物的性格特征，专门为角色设计个性化的服装。
此类服装原形来自真实的服装。
加以夸张强调后，超越现实的着装习惯，是只有小部分人接受而被主流人群拒绝的服装。
这种边缘化服装是青少年模仿着装风格里最重要的一类，所谓“非主流”就是边缘化的装扮。
二、动漫服装对青少年的影响（一）动漫服装对青少年审美观的影响模仿是青少年成长的阶段的重要特征，模仿对象一般都是具强烈视觉冲击的动画、漫画、音乐电视和偶象。
动漫服饰知识点总结大全动漫服饰在近些年来已经成为了一种流行文化，而与动漫相关的活动，如展会，派对和节日等也变得越来越普及。
由于动漫服饰的多样性和创新性，人们可以在这些场合上展示他们对自己喜欢的动漫角色及剧情的热爱。
在这里，我们将为您介绍动漫服饰的一些知识点，帮助您了解这方面的一切。
第一部分：动漫服饰的流行与发展1. 动漫服饰的发展历史动漫服饰的起源可以追溯到日本和美国。
在日本，动漫服饰最开始是动漫迷们用来在展会上互相认出自己的方式。
现在，动漫服饰已成为了日本流行文化的一部分，而在美国，动漫服饰则是由漫画和动画的粉丝们接受并发展起来的。
2. 动漫服饰的发展趋势在现代社会，动漫服饰越来越受到人们的关注。
一些有名的服装设计师会推出专门设计的动漫服饰系列，而且越来越多的品牌也会和动漫公司合作推出动漫联名款。
此外，一些动漫服饰也被引入了时尚秀和T台走秀等场合，这也就显示了动漫服饰的发展趋势。
第二部分：动漫服饰的类型和特点1. 动漫服饰的类型动漫服饰有很多不同的类型，主要包括cosplay服饰，卫衣和T恤，配饰，鞋子和袜子等。
2. 动漫服饰的特点(a) 创新性：动漫服饰最大的特点就是其创新性。
在动漫服饰中，人们可以看到各种各样独特而新颖的设计。
(b) 多样性：不同人群有不同的喜好，所以动漫服饰也非常丰富多样，能够满足不同人的需求。
(c) 趋势性：动漫服饰会随着时间的推移而发生变化。
一些新番的推出会引领着一些新的服饰潮流。
(d) 独特性：动漫服饰往往会以具体的角色或者某个具体的动漫作品为原型，所以每件服饰都具有独特性。
第三部分：动漫服饰的挑选和穿搭技巧1. 动漫服饰的挑选(a) 角色选择：动漫服饰最重要的就是角色的选择。
选择那些你最喜欢的动漫角色，最适合你的动漫服饰。
(b) 尺码选择：尺码也是非常重要的。
要选择合适的尺码，不要太大或者太小，这样才能穿得舒服。
(c) 质地选择：在购买动漫服饰时，要注重质地的选择。
2012年动漫服饰行业分析报告目录一、动漫衍生品需求分析 (3)二、标杆分析：美盛文化 (4)1、国内主要的动漫服饰制造商之一，近四年收入增长迅速 (4)（1）迪士尼形象动漫服饰 (5)（2）电影形象动漫服饰 (6)（3）传统节日动漫服饰 (6)2、公司区域经济优势明显，积极拓展和丰富客户来源 (7)3、公司未来增长点：解决产能制约，提升自主开发能力 (9)4、主要风险 (10)一、动漫衍生品需求分析动漫衍生品市场广阔，动漫服饰一次性消费保持稳定需求。
动漫产业链主要包括三个层次：一是动漫作品的原创市场；二是动漫制作和传播发行市场；三是动漫衍生品，包括服饰、玩具、生活用品等。
三个层次市场规模呈现出金字塔式结构，下一个层次的市场规模大过上一个层次的市场规模，尤其是动漫衍生品，市场极为广阔。
而且由于流行动漫形象的变化和服饰产品的潮流特点，大部分动漫服饰属于一次性消费品，为该市场需求量的稳定性注入了强心剂。
动漫服饰节日市场消费额持续增长，前景可观。
动漫服饰应用主要集中在万圣节、狂欢节、圣诞节等传统节日，以及其他需要进行装扮的场合。
美国全国零售联合会（NRF）调查显示，2009 年有35.3%的美国消费者穿着动漫造型服装庆祝万圣节，平均每人花费66.54 美元在服装、糖果、装饰品上，其中在动漫造型服装上24.17 美元，万圣节服装类的销售总额达21 亿美元；而2010 年美国消费者针对万圣节的开支约为58亿美元，超过2009 年的47.5 亿美元，动漫服饰消费超过25 亿美元。
中国动漫市场规模在逐年稳步增长。
目前全球动漫产业的产值约为2,500 亿美元，加上动漫周边产品产值已达约5,000 亿美元。
动漫产业已逐渐成为一些国家国民经济的支柱和新的经济增长点。
国家动漫产业网数据显示，美国动漫业已成为全美第六大支柱产业；日本动漫业已成为日本第三大产业；韩国承接了全球近1/3 的动漫制作业务。
与这几个动漫发达国家相比，我国动漫产业总体发展水平较低，但国家高度重视和大力扶持动漫产业，并出台了许多相关政策。
动漫服装知识点图解总结第一部分：动漫服装概述动漫服装是指日本动画中角色所穿着的各种服装，是动漫角色形象的重要组成部分。
随着动漫产业的蓬勃发展，动漫服装也成为了一种时尚元素，受到了众多动漫迷的追捧。
动漫服装具有丰富的类型和风格，每一种风格都体现了不同的文化内涵和时尚趋势。
第二部分：动漫服装的类型1. 校园风格校园风格是指以日常校园生活为背景的服装风格，通常包括校服、运动装、制服等。
校园风格的服装多以清新自然、活泼可爱的风格为主，适合年轻人穿着。
2. 战斗风格战斗风格是指以战斗为主题的服装风格，通常包括战斗服、武器和护甲等。
战斗风格的服装多以强壮、个性化的设计为主，适合喜欢冒险和挑战的人群。
3. 历史风格历史风格是指以历史文化为灵感的服装风格，通常包括古代服饰、宫廷服饰等。
历史风格的服装多以端庄典雅、华丽豪华的设计为主，适合追求传统和典雅的人群。
4. 科幻风格科幻风格是指以科技和未来为主题的服装风格，通常包括机械装甲、宇宙飞船服装等。
科幻风格的服装多以未来感、科技感强烈的设计为主，适合热爱科技和幻想的人群。
5. 民族风格民族风格是指以民族文化为特色的服装风格，通常包括传统民族服饰、民族特色配饰等。
民族风格的服装多以浓郁的民族特色和民俗元素为主，适合喜爱传统文化和历史的人群。
第三部分：动漫服装的设计要素1. 色彩色彩是动漫服装设计中的重要要素，不同的颜色会给人不同的感受和情绪。
比如红色代表热情、蓝色代表冷静、黄色代表活力等。
在动漫服装设计中，色彩的搭配和运用可以表现角色的性格和气质。
2. 材质材质是动漫服装设计中的另一个重要要素，不同的材质会给服装带来不同的质感和效果。
比如棉质透气，丝质柔滑，皮质有质感等。
在动漫服装设计中，材质的选择和搭配可以塑造角色的形象和特点。
3. 款式款式是动漫服装设计中的关键要素，不同的款式会决定服装的整体效果和风格。
在动漫服装设计中，设计师会根据角色的特点和气质来选择适合的款式，比如连衣裙、西装、和服等。
动漫服饰的审美特征初探动漫服饰是指在动漫作品中出现的各种角色服饰，它们往往具有独特的审美特征。
本文对动漫服饰的审美特征进行初探，希望能让读者更好地了解动漫世界中服饰设计的精髓。
一、造型独特动漫服饰的最显著特征就是造型独特。
在动漫作品中，服饰设计师具有非常大的自由度，他们可以不受传统服饰设计的束缚，将创意通过服饰造型的设计表现出来。
这些独特的造型往往能够给人留下深刻的印象，成为角色形象的重要组成部分。
二、色彩丰富动漫服饰的色彩丰富是其另一个重要的审美特征。
动漫作品往往将色彩运用到了极致，为人们呈现了丰富多彩的角色世界。
在服饰设计上，色彩运用得当可以为角色增添更丰富的个性和特征，因此色彩运用成为了动漫服饰设计中不可缺少的一个要素。
三、符号化的设计动漫服饰中经常出现的符号化设计也是其一个重要的审美特征。
这些符号化的设计往往富有象征意义，可以表达出角色的性格特征或所处的背景环境。
线条、形状和图案等元素都可以被视为符号，通过对这些符号元素的巧妙运用，设计师可以创造出独特的服饰设计。
四、融合元素动漫服饰经常会运用到多种元素融合在一起的设计，这也成为了其特殊的审美特征。
这些元素来自于不同的文化或是不同的时代，通过融合这些元素，设计师可以创造出新的服饰风格，让人们感受到不同元素之间的碰撞和创新。
五、具有未来感动漫服饰的设计往往富有未来感，在服饰设计中运用到了许多科技元素，如机械装置、智能芯片等。
这些元素的使用不仅仅是为了增色，还表现出动漫作品中的未来世界，让观众可以感受到未来的奇妙之处。
综上所述，动漫服饰具有独特的审美特征，包括造型独特、色彩丰富、符号化的设计、融合元素以及具有未来感等。
这些审美特征都是将动漫服饰和传统服饰区分开来的重要因素，也是动漫文化吸引人们的一个重要因素。
在未来，随着动漫文化的普及，动漫服饰的设计也将发展出更多独特的审美特征，为人们带来更多的文化价值和美感享受。
2014年动漫服饰行业分析报告2014年3月目录一、国外动漫服饰空间巨大，国内动漫产业方兴未艾 (3)1、全球动漫服饰需求空间巨大 (3)（1）全球动漫服饰消费年均增长20%左右 (4)2、我国动漫产业方兴未艾 (4)（1）中国已成为全球最大的动漫服饰生产国和出口国 (4)（2）我国动漫产业方兴未艾 (5)3、龙头将充分受益动漫产业增长红利 (7)二、标杆分析：美盛文化 (9)1、动漫服饰第一股，形象授权服饰为主 (9)（1）国内动漫服饰第一股 (9)（2）动漫服饰外销型企业 (10)（3）公司股权结构较集中 (11)2、布局动漫上游，启航文化产业梦 (11)（1）动漫制作与产业结合才是发展之道 (12)（2）并购上游获取核心IP (15)（3）游戏是缔顺的又一着力点 (16)3、国外收购布局下游，国内线上谋求突破 (17)（1）收购荷兰公司布局海外渠道 (18)（2）布局线上突破国内渠道 (20)（3）上海迪士尼乐园将带来新机遇 (22)4、盈利预测 (23)一、国外动漫服饰空间巨大，国内动漫产业方兴未艾1、全球动漫服饰需求空间巨大西方是动漫服饰的主要消费国。
西方动漫服饰应用主要集中在万圣节、狂欢节、圣诞节等传统节日，及其他需要进行装扮的场合。
根据NRF、Retail council of Canada、Guardian 等数据测算，2011年，全球动漫服饰消费市场规模约为68 亿美元，美国的动漫服饰消费量最大，约占国际市场消费量的一半左右，其次是加拿大和日本。
其中美国万圣节成为全球动漫服饰的主要消费节日，消费额达到25.20 亿美元，占比达到了37%；加拿大动漫服饰销售额约为11.20 亿美元；英国动漫服饰消费规模约为1.82 亿美元；日本动漫服饰消费约为3.3 亿美元。
（1）全球动漫服饰消费年均增长20%左右自2005 年至2011 年，动漫服饰消费市场规模的年均增长率约为14.91%，2009－2011 年期间增长更快，动漫服饰消费市场规模的年均增长率约为21.46%，这主要是由于人均动漫消费支出逐年递增的原因。
第29卷㊀第3期Vol.29㊀No.3北京印刷学院学报Journal of Beijing Institute of Graphic Communication 2021年3月Mar.2021史料背景下的动画角色服饰设计以‘少年锦衣卫“为例程叔颖,夏宇恒,丁文霞(安徽工程大学艺术学院,芜湖241000)摘㊀要:动画角色的服饰不管是对剧情,还是对角色本身的特点,都有着很重要的作用㊂‘少年锦衣卫“在人物的服装设计上,充分考究了故事的历史背景㊁文化背景,以及大众的审美情趣,将传统的民族服装元素与现代时尚元素相结合,使人物的形象既具有中国民族特色,又兼具时代特点㊂但是,其在服装的制式㊁细节部分以及穿着的场合中仍存在一些不足之处㊂关键词:服饰设计;锦衣卫;史料中图分类号:K106文献标志码:A文章编号:1004-8626(2021)03-0048-03㊀㊀近年来,国内的动漫市场一直呈现稳定上升的发展势头㊂在院线方面,有‘西游记之大圣归来“‘大鱼海棠“‘哪吒之魔童降世“等高口碑高票房的佳作㊂另一方面,在院线之下,国产动画剧集也做得越来越好,如‘秦时明月“系列和‘画江湖“系列等,于2017年开始播放的‘少年锦衣卫“也在业界和观众间获得了较高的口碑㊂第14届中国动漫金龙奖的最佳系列动画金奖㊁第6届国际原创动漫大赛最佳新锐动漫奖,以及豆瓣评分连续两季8.3分都是对其高质量的肯定㊂‘少年锦衣卫“能取得如此成绩,除了剧情方面的设计,也与角色设计中对现代观众审美的把握有着密不可分的关系㊂一㊁锦衣卫的历史沿革‘少年锦衣卫“以明朝洪武早年的锦衣卫为背景设定㊂锦衣卫的全称是锦衣卫指挥使司,是明朝所设立的特务机构,直接向皇帝负责㊂最早的起源是金朝的拱卫直使司,原名龙翔军㊁神卫军㊂1361年,朱元璋将枢密院改为都督府,同时管辖锦衣卫的前身 拱卫司 ,秩正七品,管领校尉㊂后改为拱卫指挥使司,秩正三品㊂之后又改为都尉司,最终改为 仪銮司 ㊂洪武二年,设置亲军都尉府,仪銮司直属亲军都尉府㊂洪武十三年,胡惟庸案之后,朱元璋对臣下愈发不信任㊂洪武十五年,撤销亲军都尉府,设置锦衣卫为十二亲军卫之一㊂朱元璋为了加强专制统治,特令锦衣卫兼管刑狱,赋予巡察缉捕权力,以便于亲自掌握重大案件的情况㊂而到了洪武二十六年,由于锦衣卫在蓝玉案中滥用权力,朱元璋下令大削锦衣卫的权利㊂而明成祖朱棣为了压制臣民的不满,又恢复锦衣卫的所有权利,并加设北镇抚司,将原有的镇抚司改为南镇抚司,这也是‘少年锦衣卫“中南北镇抚司的由来㊂之后,锦衣卫一直存在,直至1661年南明永历帝的锦衣卫指挥使马吉翔与掌卫事任子信于咒水之难被杀,才可以说结束了290年的锦衣卫历史㊂二㊁锦衣卫的服饰制度中国的服饰制度随着阶级社会的发展而逐步完善,在锦衣卫中也是如此㊂在‘少年锦衣卫“中,上至指挥使,下至普通锦衣卫,均有飞鱼服㊁斗牛服的出现㊂在这一点上,动画出于剧情以及人物的需要对服饰的等级进行了改动㊂而历史上锦衣卫的服饰制度和其职官编制有着直接关系㊂在锦衣卫组织中,皇帝是直接的管理者㊂而组织内部依照品级高低分为:锦衣卫掌卫事:仅设一人或两人同掌卫事,多以左右都督(正一品)㊁都督同知(从一品)㊁都督佥事(正二品)㊁都指挥使(正二品)㊁都指挥佥事(从二品)等一二品勋臣充任;指挥使:正三品,名义上的锦衣卫长官,仅仅只是虚衔且同时有多人领有该衔;指挥同知:从三品,设置两人,辅佐指挥使;指挥佥事:正四品;南㊁北镇抚司镇抚使:正五品,各设置㊀㊀收稿日期:2021-01-23一人;千户:正五品,设置十四人;副千户:从五品;百户:正六品;试百户:从六品;总旗:正七品;小旗:从七品;力士与校尉:普通军士㊂在动画中所出现的飞鱼服并不是每一位锦衣卫都能穿着,同时,飞鱼服也并不是锦衣卫的专属服饰,而是属于二品官员的赐服㊂在锦衣卫中,高级官员有三种服饰,分别是飞鱼服㊁蟒服和斗牛服㊂先说飞鱼服,在‘大明会典“中有记载㊂ 凡祭北郊㊁及幸学㊂俱用大驾本卫官员旗校等随侍执事㊁与大祀同㊂凡视牲㊁朝日㊁夕月㊁耕耤㊁祭历代帝王㊁俱用丹陛驾㊂本卫堂上官㊁服大红蟒衣飞鱼㊁乌纱帽㊁鸾带㊁佩绣春刀㊂千百户㊁青绿锦绣服㊂各随侍㊂凡祭太庙㊁社稷㊁俱用常朝驾㊂本卫堂上官㊁大红便服随侍㊂ [1]从中我们可以看出,只有每年皇帝祭北郊或幸学,锦衣卫的堂上官如正二品都指挥使(金牌非象牙腰牌)或都督佥事兼锦衣卫指挥使(同样是正二品),才能穿大红蟒衣飞鱼服佩绣春刀㊂若三品指挥使仅能穿蟒衣,而千户㊁百户只能穿青绿锦绣服㊂在‘明史㊃舆服志“中曾记载过这样一件事:在嘉靖十六年,群臣上朝,兵部尚书张瓒身着蟒服,皇帝震怒,于是让内阁大臣夏言质问他为什么官居二品却身着蟒服㊂张瓒回答说: 臣所着为钦赐的飞鱼服㊂ 皇帝又质问说: 为什么飞鱼头生双角呢?应该禁止㊂ 这件事之后,礼部重新规定,文武百官不许擅自使用蟒衣㊁飞鱼㊁斗牛或者其他违禁颜色的衣服㊂规定大红纻丝纱罗服,只有四品以上的官员以及五品以上的在京堂官和经筵讲官才可以穿着㊂五品官员以及经筵不是讲官的官员,都只能穿着青绿锦绣服㊂其中更是规定锦衣卫的指挥使与侍卫仍可以穿着麒麟,但是除了这两者,其余,即使是千户,也不能僭越使用㊂由此可见,飞鱼服属于赐服,需要达到一定的品级且获得赏赐才可以在特定的场合下穿服,在这一点上动画‘少年锦衣卫“进行了较大改动㊂再说蟒服,也叫蟒衣或蟒袍,是皇帝的一种赐服㊂穿蟒服要戴玉带㊂同时,蟒袍与皇帝所穿的龙衮服十分类似㊂在明朝,蟒服是只有内使监宦官㊁宰辅㊁功臣获得极大的荣宠才能特赏的服饰㊂在‘万历野获编㊃补遗“卷二有记载, 蟒衣如像龙之服,与至尊所御袍相肖,但减一爪耳 [2]㊂另外,蟒服也分不同的类型,在‘明史㊃舆服志“中有记载, 按‘大政记“,永乐以后,宦官在帝左右,必蟒服,制如曳撒,绣蟒于左右,系以鸾带,此燕闲之服也㊂次则飞鱼,惟入侍用之㊂贵而用事者,赐蟒,文武一品官所不易得也㊂单蟒面皆斜向,坐蟒则面正向,尤贵㊂又有膝襕者,亦如曳撒,上有蟒补,当膝处横织细云蟒,盖南郊及山陵扈从,便于乘马也㊂或召对燕见,君臣皆不用袍而用此;第蟒有五爪㊁四爪之分,襕有红㊁黄之别耳 [3]㊂通过这段记载我们可知,蟒衣上蟒的姿态有单蟒㊁坐蟒之分,坐蟒比单蟒更加尊贵㊂他们的爪子也有四爪㊁五爪之分㊂同时,关于蟒绣的位置的,也有讲究㊂比如,曳撒,是一种袍裙式的服装,将蟒绣于前胸与后背㊂另在袍裙的膝盖处绣上云蟒,称为膝襕,有红黄之分㊂‘明史㊃舆服志“记载, 后敕南京织闪黄补麒麟㊁仙鹤,赐严嵩,闪黄乃上用服色也;又赐徐阶教子升天蟒㊂万历中,赐张居正坐蟒;武清侯李伟以太后父,亦受赐 ㊂文中所提到的严嵩㊁徐阶㊁张居正,分别是嘉靖㊁隆庆㊁万历三朝的内阁首辅,武清侯李伟更是万历皇帝的外公,由此我们可以看出,被赐蟒服的无不是朝中执掌大权之人或者是皇亲国戚㊂最后,我们来看斗牛服㊂斗牛服与飞鱼服㊁蟒服一样,皆属于赐服,这是明朝赐予一品官员的官服,因为上面绣有虬属兽斗牛,故名斗牛服㊂是次于蟒服㊁飞鱼服的一种隆重服饰㊂在明朝前期,斗牛服㊁飞鱼服和蟒服的赏赐都很少且很尊贵,但随着明朝政治上党政的不断加剧,官场上斗争不断,宦官奸臣把持朝政,导致了斗牛服㊁飞鱼服和蟒服的泛滥㊂在‘明史㊃舆服志“中有记载,正德十六年,明世宗嘉靖登基并下诏,严禁滥用玉带,蟒龙㊁飞鱼和斗牛等服饰,严禁武职官员僭越使用公㊁侯的服饰[4]㊂三㊁‘少年锦衣卫“中锦衣卫的服饰表现在明代,服装制度的等级十分森严,明代宫廷中的每一位成员根据不同的场合等级㊁宗室的亲疏等级㊁官阶等级,其服装的制度有着各自的规定与要求㊂以皇帝为例,在出席最隆重庄严的社会活动,如祭天地㊁宗庙,正旦㊁冬至㊁圣节,祭社稷㊁先农㊁册拜时穿着衮冕服;正式程度次之的,如郊庙㊁省牲,皇太子诸王冠婚㊁醮戒时穿着通天冠服;正式程度再次之的,如朔望视朝㊁降诏㊁降香㊁进表㊁四夷朝贡㊁外官朝觐㊁策士传胪㊁祭太岁㊁山川诸神时穿着皮牟服;在普通场合穿着常服,在下朝独居时穿着燕牟服㊂由此可见,明朝的服装制度等级之森严,连皇帝尚且如此,何况作为臣子的锦衣卫㊂明代的文武官员共分九品,服装也分为朝服㊁祭服㊁公服㊁常服和忠静服五类[5]㊂94第3期程叔颖,夏宇恒,丁文霞:史料背景下的动画角色服饰设计1.朝服根据‘明史“记载,明代品官的朝服制度于洪武二十六年初定为:赤罗衣㊁青单饰领缘,白纱中单㊁青单饰领缘,赤罗青缘裳,赤罗蔽膝和白袜黑履㊂2.祭服皇帝亲自祭祀郊庙㊁社稷,文武官分献陪祀时,品官穿着祭服㊂根据‘明史“记载,明代品官祭服制度于洪武二十六年初定为:青罗衣㊁赤罗皁缘裳㊁白纱中单㊁皁领缘,赤罗蔽膝,白袜黑履㊂3.公服根据‘明史“记载,明代品官公服制度于洪武二十六年初定为:公㊁侯㊁驸马㊁伯㊁一品至九品为漆纱幞头,未入流杂职官垂带幞头㊂公㊁侯㊁驸马㊁伯㊁一品至四品为绯袍,纻丝纱罗绢;五品至七品为青袍,纻丝纱罗绢;八品至九品为绿袍,纻丝纱罗绢;未入流杂职官为檀㊁褐绿窄衫,皁靴㊂4.常服根据‘明史“记载,明代品官常服制度于洪武六年初定为杂色纻丝绫罗㊂万历五年更定为 俱衣本等锦绣服色 ,即一品至四品为绯锦绣袍,五品至七品为青锦绣袍,八品至九品为绿锦绣袍,未入流杂职官为檀㊁褐绿锦绣袍㊂5.忠静服忠静服即品官的燕居服㊂根据明史记载,明代品官的忠静服制度为玄色乌纱匡忠静冠,深青纻丝纱罗玄端服㊁蓝青缘,玉色深衣,白袜素履㊂而关于补子,‘明史㊃舆服志“中有记载,明朝对文武官员的补子进行了区分,同时针对不同的品级,补子也不尽相同㊂如文官一品至九品,分别是仙鹤㊁锦鸡㊁孔雀㊁云雁㊁白鹇㊁鹭鸶㊁㊁黄鹂㊁鹌鹑,杂职为练鹊;风宪官为獬廌;而武官一品至九品则是一品㊁二品狮子,三品㊁四品虎豹,五品熊罴,六品㊁七品彪,八品犀牛,九品海马[6]㊂对于锦衣卫中不入品级的普通军士与校尉,据‘明史㊃舆服志“记载, 校尉冠服:洪武三年定制,执仗之士,首服皆缕金额交脚幞头,其服有诸色辟邪㊁宝相花裙袄,铜葵花束带,皁纹靴㊂六年,令校尉衣只孙,束带,幞头,靴鞋㊂只孙,一作质孙,本元制,盖一色衣也㊂十四年改用金鹅帽,黑漆戗金荔枝铜钉样,每五钉攒就,四面稍起边襕,鞓青紧束之㊂二十二年,令将军㊁力士㊁校尉㊁旗军常戴头巾或榼脑㊂二十五年,令校尉㊁力士上直穿靴,出外不许 ㊂ 军士服:洪武元年令制衣,表里异色,谓之鸳鸯战袄,以新军号㊂二十一年,定旗手卫军士㊁力士俱红袢袄,其馀卫所袢袄如之㊂凡袢袄,长齐膝,窄袖,内实以棉花㊂二十六年,令骑士服对襟衣,便于乘马也㊂不应服而服者,罪之 [6]㊂锦衣卫既然是皇帝的臣子,又有明确的等级制度,所以锦衣卫的服饰制度除去有特赏飞鱼服㊁蟒服和斗牛服的堂官之外,其余锦衣卫成员也应当以上制度实行㊂而反观‘少年锦衣卫“中各角色的服装,虽然制作精美,设计考究,但是在制式上与角色的身份有着较大差异㊂例如,主角袁小棠所着服饰,身为北镇抚司指挥使的儿子,居然在平时办案中身穿飞鱼服,配绣春刀㊂又如,北镇抚司副指挥使王通,居然平时身穿蟒服办差,于情于理,皆与其身份不符㊂再如,动画中最低级的普通锦衣卫,皆穿着大红飞鱼服,这也是不符合史实的㊂四㊁结语作为一部设计考究㊁评分较高㊁观众口碑不错的动画剧集,‘少年锦衣卫“对角色的服饰进行如此有违史实的设计,不外乎考虑到以下几点:(1)加强整体画面的颜色基调,提高影片的观影效果;(2)利用服饰的设计来显示角色在剧中所处的地位;(3)表示角色间的矛盾关系;(4)加强时代带入感㊂所以,出于以上几点考虑,对剧中人物的服饰进行于史实有误的修改也是情有可原,这也更进一步说明,一部优秀的动画剧集,关键在于其剧情,服饰只是在一定程度上提高了整体画面的观赏性,同时也加强了动画作品的时代感与观众的代入感㊂在动画剧集中,角色的服饰最重要的作用是为角色服务,如果适当地修改可以增强角色的特点,当然是可以的㊂希望在未来的国产动画中,动画角色的服饰设计能够更加贴合史实,让观众不仅能看热闹,也能看出门道㊂参考文献:[1]㊀申时行.万历明会典[M].北京:中华书局,1981.[2]㊀沈德符.万历野获编[M].北京:中华书局,1959.[3]㊀张志云.礼制规范㊁时尚消费与社会变迁:明代服饰文化探微[D].武汉:华中师范大学,2008.[4]㊀管静.南京云锦的传承与发展研究[D].苏州:苏州大学,2018.[5]㊀邵旻.明代宫廷服装色彩研究[M].上海:东华大学出版社,2016.[6]㊀张廷玉.明史㊃舆服志[M].北京:中华书局,1974.(责任编辑:谢蓓)05北京印刷学院学报2021年。
浅谈动漫服饰现实应用价值
摘要：动漫的角色服装体现着其所属地域的民族文化和社会背景，从动漫角色的服装效果可以直观地展示出动漫人物的性格特点以及创作者对动漫人物的初衷描绘。
本文主要以动漫角色服装的艺术特征以及其对现实生活服装的影响和应用做出探讨。
动漫服饰，是一个包罗万千、玲琅满目的文化体系。
它既受时代发展和社会风尚等多种元素的制约，同时又对社会生活和时尚等产生深远的影响。
动漫服饰是一种个性鲜明、内涵丰富却没有被人们足够关注到的领域。
它与服饰文化也有着无法割舍的关系，充分了解动漫服饰的艺术特征，有助于弥补现实服装文化的单一性。
所以，对动漫角色服装艺术特征的研究就显得尤其重要，也就突出了这种研究的意义。
一、动漫服饰的内涵
服装是角色综合的视觉传达媒介，包括服装的款式结构、色彩搭配以及面料的处理，可以有效的刻画觉得色社会地位、职业、所担负的社会责任、文化水平、个性等等。
现代动漫角色的服装有很多种类型，可以是华丽的宫廷服，可以是清新的校园服、也可以是可爱的少女服、还可以是前卫的新新服，当然还有科幻的战斗系列服装和具有民族文化的传统服饰。
动漫角色的服装效果决定了其动漫的艺术风格。
作为动漫产业的重要组成部分，动漫服饰的设计师在角色造型的创作过程中首先要考虑到的环节。
服饰对于表现人物的背景具有很强的暗示和提升作用。
这就要求设计者所设计的动漫角色服饰不仅要在装束、配饰上适合其角色的年龄、性格、爱好等，还要符合剧本情节、特定的时代特征并与剧情的整体发展相协调，从而满足了大多观众的审美要求。
现代动漫的制作主要就是以卡通人物的形象并结合现实、虚幻等抓人眼球的剧情出现在观众面前，同时与电视电影、音像出版、网络等渠道相结合。
现代动漫作为一种商业艺术，有着娱乐性、虚构性和科幻性等特点，符合了现代大众的口味并得到大众的认可。
二、动漫服饰的艺术特征
现实服饰讲究舒适和美观，服饰的造型也要符合人体结构比例。
同样，动漫服饰也要符合以上要求。
但不同的是，动漫服饰还有更为重要的一点就是装饰效果和对观众的视觉冲击。
因此，动漫服饰在创作上比较复杂，甚至于夸张怪异。
这样，创作者在对剧中人物性格方面的描绘上，便在一定的程度上决定了这个动漫角色服饰的特点。
现代动漫艺术的主要特征性以及动漫特有的创作形式和魅力感染力决定了动漫服饰具有独特的艺术特征，这些特征总结为以下几点：
首先，动漫服饰具有艺术渲染性，即夸张性。
动漫服饰的设计所遵循的原则是“展现动漫角色魅力，衬托动漫艺术价值”。
动漫服饰的创作者不必考虑其服装的舒适性以及功能性，只需
要考虑服饰的艺术表现效果。
动漫服饰的这种近似于夸张的表现手法从其服装色彩和造型都与现实形成很大反差，从而加强了艺术的表现力，使其动漫角色的个性更加鲜活，动漫角色更具有强烈的生命力。
并且在个性的配饰、鲜明的色彩对比等也极为突出，给人们的视觉效果形成强大的冲击力，把现实与幻想紧密结合，强化了动漫效果的艺术性。
其次，动漫服饰具有虚实性。
一部成功的动漫作品往往都迎合了大众对“虚幻”的向往。
它给我们所展示的是以现实为基础的虚幻世界，满足了人们情感上对理想的一种追求。
相同，动漫角色也都具有虚实性。
动漫角色寄托了动漫创作者的初衷，在其部分动漫剧中的角色人物大都随性、叛逆、自由，具有强烈的自主意识和弃恶扬善的品格，这样的动漫角色与现代的青少年颠覆传统的心理产生了强烈的共鸣。
同时，也使现实人们的情感在虚拟的世界里得以发泄和升华。
最后，动漫服饰还具有展示消费性。
以前的艺术侧重于对艺术的膜拜，现在的艺术侧重于对艺术的消费。
动漫作为现代的新新艺术，用特殊的表现方式让大众遨游在奇特的梦幻世界里。
而动漫角色服装的设计可以不受时空的限制，随意想象与创作，可以有华丽的舞台、迷幻的灯光、艳丽的服饰，充分展示出在现实世界里所不能完成的梦想。
动漫作为一种时尚消费品，在用独特的方式让大众的接受的同时也折射出了当代人们的真正心理。
角色服装作为一种表现载体，既承载着一种物质消费，也依托着一种精神消费。
正是由于这种展示效果，动漫的角色服装才成为了现实中人们对时尚追求的一种标志。
这种新新消费，对人们有绝大的吸引力和诱惑力。
这也就恰恰符合了现实社会的消费逻辑。
三、艺术特征的实际应用
审美是人类社会生产生活的一种需要，审美观的产生依赖于人类在社会实践中对美的思考。
动漫服饰的审美应用。
在动漫的影响下，“漫迷”们出现了完全不同于现实主流社会的审美观念。
动漫角色的服装在间接上改变了人们对现实服装的审美标准。
现实的服装风格单调、缺少新意，无法达到人们对个性美的追求。
但是，动漫角色的服装则截然不同，它色彩鲜明、个性十足、风格多样，充分满足了现实生活中人们对自己个性的表达。
动漫服饰的流行应用。
流行服饰是这个社会一个亘古不变的话题，也是整个社会发展的一种现象。
随着社会的发展和进步，人们对流行服装的审美层次也在逐渐的提高。
现在的这个社会是一个追求个性化的时代，动漫服饰拥有前卫夸张的不同款式、鲜艳夺目的色彩搭配、精致奢华的独立配饰，另类大胆的巧妙创新，并已经被逐渐引入了现实服装设计中，充分地满足了人们心理上的需求。
动漫服饰的理念应用。
随着动漫体裁、题材、风格的丰韵，动漫不单受到儿童的喜爱，而且欣赏动漫还成为了一些成人茶余饭后的娱乐方式之一。
动漫还拥有可观的前景市场，其所拥有的创新理念是前所未有的，纵然动漫服饰是基于现实生活服饰而创作的，但它却远远超出了现实服饰的功能与意义。
对动漫服装的艺术性进行研究，有助于动漫角色形象的完美塑造，也有助于动漫服饰产业的衍生产业的发展，还有助于挖掘动漫的衍生价值。
现代的动漫剧中，动漫服饰是其不可或缺的表现形式。
动漫服饰虽然区别于现实的艺术特色，但有着与现实服装的紧密联系。
动漫服饰来源于现实生活，却又在一定程度上补充了现实服装的不足，对现实服装的设计和发展产生了极大的影响。
总之，动漫服饰在未来的动漫剧以及现实生活中的地位将会越来越突出，同时也将被更多的人认可。
参考文献：
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