浅谈影视美学
影视美学史门类美学的一种，它不同于其他门类文学的是它赖于现代技术，但是它又必然与与使用美学有关！那么什么是影视美学？是关于美和审美的科学，研究观众与影视艺术之间的关系。
它包括影视艺术创作、艺术作品和艺术评析。
那么我们从影视美学概念说起，影视美学不等于影视艺术，更不论电影艺术
了，最初有“影视分说”，即电影艺术和电视艺术。
但是随着时间和技术的发展，它们逐渐融为一体。
电影和电视都是面对大众的一种传播媒介。
他们的发展读依赖于现代技术的具体开发和运用，这正是它与其它传统艺术的最大也是最本质的区别。
最初电影艺术凭借画面和音响为媒介，在画面上的不断运动，再现生活的艺术，它是被认同的，而电视艺术并没那么走运，在经过众多评说，随着科技的发展，电视艺术逐渐被认同，合称为影视美学。
电影艺术不同于其他艺术的特殊规定性变现为：综合性，电影是时间艺术和空间艺术的综合体，另外它吸收了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑等艺术融为一体，并构成全新的整体；视像性，电影简单的说就是视觉为主的试听艺术。
画面，依赖于镜头、光影、色彩的变化，声音则需要音响和音乐；逼真性，电影最初能够轰动，都依赖于它的逼真性，能够反映生活，表现人深沉的内心变化；运动性，可以说运动史电影的命脉，它正是通过不断变化的画面来记述事件。
如果没有运动性，那么就失去它的命脉；蒙太奇，电影的最重要的构成方法，就是分切组合最后构成一个故事或几个故事，使之具有连贯性；群众性，它是电影事业赖以发展的主要条件，最初被称为大众文化的电影艺术，如果没有群众的支持，那么她就无法生存；技术性，电影的是科学技术的产物，它依赖于科学技术的发展。
其实，在西方，电影美学的分类也不纯一。
有的将电影和心理学联系起来，把心理学作为电影美学的基础，格式塔心理学派《电影作为艺术》、《电影美学和心理学》等。
有的是从“电影本性论”来表述自己的美学观。
有的是从电视艺术表现形式的发展去分析它，最具代表性的是贝拉巴拉兹的《电影美学》。
当然也有从电影流派和断代史上分析自己的美学观，如我国最初的左翼电影，国防电影等。
上述观点，在不断发展中，随着美学观念和审美方法的不断变化，他们都说出自己的观点，却不自觉地相互交叉，相互影响，这就形成了电影美学的多元化阐释。
电影的发展迅速，影视中常常表现出哲学观念，这也与美学挂钩，美学的发展也依赖也哲学，是与现实主义、精神分析学，存在主义和后现代化分不开的。
前苏联很多作品表现现实主义，如《伟大的公民》、《伊凡的童年》、《稻草人》。
中国三四十年代也有现实主义的作品《万家灯火》、《白毛女》，后期的《林则徐》、《林家铺子》等。
很多作品都具有文学性，没有文学性的作品也不是失去它的意义，感觉失去了作品的灵魂。
就像记录片一样。
它的文学性就大大减少。
我比较喜欢是《活着》、《大鸿米店》这两部作品。
它们都是现实主义的代表作，《活着》呢，主要刻画那个时代一个一个小人物活着的一个情况，葛优这个优秀的演员在里面演一个最初败家的人变为最终学会生活的人，主要背景是从清末到战时再到新中国解放的情况，人们活的一个情况，虽然这部剧有很多搞笑的情节，但是我们看完这部电影并不觉得它是一部喜剧，而是由心的一种悲，引起人们的思考，想去探索那个时代人们的生活思想是怎么样的情况。
这也是人生哲理吧！一种生活美。
这部作品想起《阿Q》这部作品的悲剧性。
而《大鸿米店》，它所选的背景也是个不太平的社会，对平民的刻画，这部作品主要写主人公由被欺负到自己得势以后对别人的侮辱与欺压的一个变化过程。
它的主要想表现一个平常人在那样一个环境下人性本身的善已经被遗忘被退化了，引起人们的深思。
这是这部作品成功之处。
这部作品它采用了性方面的刻画，说明了我国电影已经向开放性发展。
我比较喜欢文学性比较强的电影，这样的作品更能让我们思考多些，虽然我们现在有雅文化和俗文化这两种，我不是很喜欢《大笑江湖》、《龙凤店》之类的电影，虽然它们很体现现代社会的很多东西，它们的娱乐性可能是占主导，它们有自己的市场，可是我每次看了
就最多在看的过程中笑一下，笑过之后呢？什么都没有。
那么影视，它的基本审美特征：科技、传播和艺术性，文化、教育和娱乐性的渗透，视觉效果、触发心理感受。
作为一般的观众，我们的审美要求：需要好的故事情节月普遍性哲理的纯一，题材的多样化和贴近老百姓的视点，娱乐性中的性格塑造，视觉冲击与强调声音和信息。
前面我们提到我们的影视能得到发展是依赖它的观众。
有观众才是它发展的重要条件，所以现在很多作品太具有功利性了，正因为观众是它发展的重要条件，它的很多作品都去迎合这样条件，使得很多作品并没有真正体现本身的含义，很大的注重观众的笑声感受，这一点很不利于影视作品的美学体现。
影视的美除了文学性的哲学的内在没之外，我们还有外在的美，即电影画面感、颜色、光线、音乐、语言、演员的演技等等。
这也是一部好的影视作品的重要条件。
那么我着重说一下光线。
光线的运用很重要，在电影中常运用的手段。
首先光在塑造人物形象、表现人物性格中有重要的作用，这种作用在于暗示，这种暗示是依赖于人们的理解上的。
当我们想塑造一个真正、善良、美丽的人，我们采用正面投射的光展现；当我们想塑造一个阴险、狡诈的人物时，光线的作用就越明显了。
让我想起了刚看的一部电影《霸王别姬》上葛优那个角色画面上的他让人感觉阴险狡诈，但是在影片中所表现的是他执着于戏剧艺术的一面，当然也包括他与程蝶衣的暧昧关系。
不能说他是一个坏人，他曾经救过程蝶衣，但是本人在身份上又不是一个光明正大的人，其形象的反映依靠光线是再合适不过了。
再是光线在烘托画面氛围和促进情节发展有很大的作用。
是温馨，恐怖，我们可以通过光线业可以大致了解。
另外光线还有助于表达电影的主题，《霸王别姬》最开始两个人出现就是在一束光下。
也能表现什么。
当然这些都依赖了观众的理解的。
最近网上很红的一部泰国电影《初恋这件小事》，它是专门为我们这一年代的人设计的，让我们联想到自己的初恋，很唯美。
其实这个故事很简单，情节也比较单调。
但是为什么会在中国那么红呢。
故事是讲一个初中小女生暗恋一个高中的帅气善良的男生，由此开始它的故事，女主角慢慢长大，由丑小鸭变成白天鹅，最终有一个很完美的结局。
这部作品是一部喜剧片，它的画面很唯美，他们和好朋友出去玩的时候的场景、背景展现了年轻人的活力。
音乐的快感，她们五个好朋友的歌表现了这一点。
加上他们英语老师的喜剧效果，选择校园作为影片的背景，就跟身在校园里我们有了亲近感。
身为女生的我自认为很多女生也有丑小鸭变天鹅的经历，做过很多傻事，很多场景，比如女主角偷看阿亮学长，知道受伤送药，送巧克力等，善于描写女主角的内心描写、表情描写也很细微。
但是它又在这时隐藏了男主人公的真实感受，最后当小水自信去表达之后，才显现出男主人公的真实的感情，它也明显地巧妙地运用了蒙太奇的手法描写了这样有趣的初恋的小事。
这样这部作品就赢得了很多观众，这是这部作品的成功之处。
影视作为现代社会的产物，似乎已经跟人们生活紧密联系起来了，它慢慢的形成的属于自己的学科。
影视美学作为一门学科，它是从美学中分科出来的。
电影艺术深入我们的生活。
凭借运动的画面和音响为媒介，通过银幕上不断运动的时空来创造形象，再现或表现生活得艺术。
学习影视美学之后，我们就应该更加注重影视作品除了情节描写还存在的东西，我们应该善于发现影视大家下的影视的美。
