浅析《我是歌手》的文献综述

《我是歌手》——享受音乐，感受美好时光。

音乐，一种精神世界独有的享受，所以，它就有着它自己的魅力所言，歌者的生命在舞台上，在他自己的歌声里。

看着《我是歌手》的热播，一个不被人熟知的女歌手渐渐走入人们的视线，这就是黄绮珊。

个人觉得，其实，黄绮珊不是黑马，是被埋没的老将。

专家专业的评价是她有多少多少音域，无人可及。

当她登台一亮歌喉时，所有人都为之动容，就像露出水面的珍珠璀璨夺目。

后来听了她好几首歌，第一次发现歌手可以赋予歌曲新的生命，而不是有些歌手靠一首好歌成名。

无论什么歌，让黄绮珊来唱，总是那么地富有穿透力，那么地撼动灵魂，因为她的歌声总能拨动你的心弦，叩开你的门扉。

《我是歌手》首场演唱时，一曲高音哭腔的《等待》震撼了现场和电视机前的观众，也打动了音乐人汪峰。

连这位《等待》的原创者也在微博中感慨：“生命中有些人、有些事需要等待，十几年前我写下的这首歌，十几年后的昨晚，黄绮珊早已用属于她的梦幻般的歌声，以接近完美的表达，让所有聆听者为之动容。

”由此可见，黄绮珊是《我是歌手》这台节目毫无争议的质量保障和水准标杆。

【歌曲风格】黄琦珊女高音很有特性，声音的辨识度很高，小时候一定是学过美声的发声方式，有一种空灵空旷的感觉。

但是他的高音是那种浑厚厚重的感觉，层次感很强。

初听确实很震憾，“初闻之，大咳”，但听着听着，好象她拿不出更多的东西；也是她出色的嗓音和扎实的唱功赢得了观众的认可。

然而黄琦珊在《我是歌手》里，每一首歌的声乐难度和技巧都有着不一样的基调。

《只有你》，这首歌难度太非人了，这首《只有你》必须降调了，黄琦珊四十多岁的状态还原不了很正常，随着年龄增长，音色唱腔都变了。

就不说后面的难度了，就拿前三分钟平淡部分随便挑一句出来，“爱你全部生命”开口音—闭口音—开—闭—开—闭，就这六个字，面罩就换了这么多次。

这首《只有你》从歌的硬件指标上来看，真声音域跨度将近3个八度，这样的难度就够惨绝人寰了，而且黄绮珊在这首歌里灌注的技巧之多之繁琐更是使这首歌难上加难。

中文摘要近几年来，我国的电视音乐真人秀节目的发展起起伏伏，我们一直在寻找选秀的出路。

2013年湖南卫视《我是歌手》的出现，在中国迅速引起热议而走红。

本文对我国电视音乐真人秀节目的发展脉络进行总结和对《我是歌手》节目进行分析，得出《我是歌手》为什么走红的原因。

从这个节目的走红给我们带来的启示，来探讨我国电视音乐真人秀节目出路。

关键词：中国电视音乐真人秀节目；《我是歌手》；走红；出路China's TV music show- for example\"I'm a singer\"abstractin recent years, China's TV music show the development of the ups and downs, we are always looking for talent. In 2013, Hunan satellite TV \"I'm a singer\", hot and popular rapidly in China. This article to our country music television reality show the development of summary and analysis of the \"I'm a singer\" program, that \"I'm a singer\" why to fame. Fame will bring us enlightenment from this show, to explore our country music television reality shows a way out.Key words: Chinese TV music show; "I'm a singer"; To fame; A way out近年来中国各种真人秀选秀节目出现在电视屏幕上，央视的《梦想中国》、《星光大道》湖南卫视的《超级女声》、《快乐男声》、《闪亮新主播》，到东方卫视的《加油！好男儿》、《舞林大会》等选秀节目，在中国电视屏幕上的不断上演，早已使中国的受众造成了视觉审美疲劳。

我是歌手7导言：《我是歌手7》是中国大陆一档真人秀音乐节目，通过一系列音乐竞演和排名，评选出最具实力和魅力的歌手。

自2019年1月11日起，在浙江卫视播出，并享有极高的收视率和人气。

本文将探讨《我是歌手7》这一节目的特点、成功原因以及对中国音乐产业的影响。

一、节目背景及特点《我是歌手7》作为中国大陆首档真人秀音乐节目，旨在打破传统的音乐综艺节目格局，通过竞演形式展现歌手们的音乐才华。

该节目采用明星观众投票的方式，通过六场淘汰赛和一场总决赛，评选出最有实力并备受观众喜爱的歌手。

这档节目的特点之一是参赛歌手的实力强大。

每一季的选手都是中国音乐圈里的顶尖歌手，具备出色的演唱实力和个人品质。

通过每一场的演唱表演，歌手们都将自己的独特风格和才华展现给观众，给人留下深刻的印象。

另一个特点是节目的选曲多样性。

《我是歌手7》不仅涵盖了各类流行音乐，还包括了民谣、摇滚、R&B等多种风格的歌曲。

这种多样性激发了歌手们不同风格的表演和创作想法，使观众能够欣赏到不同类型的音乐作品。

二、成功原因分析《我是歌手7》之所以能够获得极高的成功，有以下几个原因：1. 独特的竞演模式：节目采用明星观众投票的方式，将竞技元素和娱乐性有机结合，使观众既可以欣赏到优秀的音乐表演，又可以参与到决赛结果的产生中。

这种互动性质的竞演模式吸引了大量观众的参与和投票，增加了观众的粘性。

2. 顶尖歌手阵容：每一季《我是歌手》都能邀请到中国音乐圈得到认可的顶尖歌手参赛，这些歌手在业界拥有较高的知名度和粉丝基础。

他们的参与不仅为节目带来了质量保证，更在一定程度上提高了节目的关注度和话题性。

3. 精心策划的演唱舞台：《我是歌手7》除了注重歌手们的歌唱实力，还注重舞台的设计和表演效果。

每一场演唱都有独特的舞台布景、灯光效果，以及精心彩排的舞蹈编排，使观众不仅能听到好声音，还能欣赏到视觉上的享受。

4. 媒体宣传和社交媒体的推动：《我是歌手7》不仅在电视上播出，还通过各种媒体途径进行广泛宣传。

理性思考《我是歌手》作文不知道从啥时候开始，这档节目就火得一塌糊涂。

身边的朋友、同事，茶余饭后都在讨论着节目里的歌手表现，谁谁谁唱得太惊艳啦，谁谁谁又被淘汰太可惜啦。

我呢，也是个爱凑热闹的主儿，跟着看了几期，还真有不少感触。

先来说说那些歌手们吧。

每一位登上这个舞台的歌手，那可都是有两把刷子的。

就拿某一期来说，有位歌手选了一首超级经典的老歌。

前奏一响起来，我整个人就像被电了一下，鸡皮疙瘩都起来了。

这位歌手一开口，那声音简直像是从时光的深处传来，带着岁月的沧桑和深情。

他在舞台上的每一个动作，每一个表情，都仿佛在跟这首歌谈恋爱。

唱到高潮部分，那声音就像要冲破云霄，直接钻进你的心底最柔软的地方。

还有一位女歌手，平时看起来柔柔弱弱的，可一唱起歌来，那爆发力简直让人目瞪口呆。

她穿着一袭长长的白色裙子，站在舞台中央，灯光打在她身上，就像个下凡的仙女。

可当她开口唱歌，那瞬间就变成了一个掌控全场的女王，声音又高又亮，每一个音符都像是带着火焰，把整个舞台都点燃了。

再看看台下的观众，那也是节目的一大亮点。

有个大叔，每次镜头切到他，都是满脸通红，眼睛里含着泪水，跟着歌手一起大声唱，那投入的劲儿，感觉比歌手本人还激动。

还有个小姑娘，手里拿着荧光棒，一边挥舞一边尖叫，那声音都快把房顶给掀翻了。

我就在想，这到底是歌太好听了，还是这些观众太容易激动了？说到这，我想起有一次和朋友一起看。

朋友是个十足的音乐迷，对每个歌手都能如数家珍。

当歌手们在舞台上尽情歌唱时，朋友在我旁边那叫一个激动。

一会儿说这个歌手的技巧太棒了，一会儿又说那个歌手的情感投入太到位了。

我呢，就一边听着朋友的“解说”，一边看着屏幕，感觉自己都快被朋友给“洗脑”了。

不过，看了这么多期，我也有了一些理性的思考。

这节目固然好看，歌手们的表现也确实精彩，但有时候也会让人觉得有点过于追求效果和排名了。

比如说，有些歌手为了迎合观众的口味，选一些特别热门、特别能带动气氛的歌，而不是真正按照自己的风格和喜好来选。

[摘要]湖南卫视继选秀节目《超级女声》一炮走红后，又在2013年初重磅推出明星真人秀节目《我是歌手》第一季，掀起了综艺节目新的高潮。

《我是歌手》的舞台同其他选秀节目一样，有选手、有音乐、有音效、有点评、有观众，但是不一样的是节目以“创新的节目形态，真诚的音乐态度，最专业的音乐素养和零制造的舞台”展现在观众面前，成为新一代综艺节目的标杆。

[关键词]《我是歌手》；节目形式；节目亮点2013年1月18日，湖南卫视倾力打造的纯音乐节目《我是歌手》开播，节目模式源自韩国MBC电视台热播同名综艺节目《我是歌手》，这档节目一经开播，迅速走红，引起普遍关注！在这个舞台上，没有假声假唱，没有矫揉造作，没有大肆宣传，有的只是歌手，只有音乐，只有聆听，让人感受到了音乐的真实魅力！每周五晚一期的节目，顶尖歌手的音乐对决，成为湖南卫视引领综艺节目新形态的良好力作。

综艺节目近几年几乎每个电视台都在举办，但是节目形式大同小异，带给人的视觉冲击力不强，观众几乎产生审美疲劳，但是《我是歌手》不管从节目形态、节目内容还是整体包装都带给受众一场视觉盛宴，音乐大餐。

虽然他模仿了韩国综艺节目《我是歌手》，但是在韩国原版节目原灯光、舞美、节目包装等元素的基础上，结合本土实情进行创新，成果是显著的。

毕加索说：“伟大的艺术来源于模仿”。

因此，湖南卫视《我是歌手》节目的模仿加创新取得了一定的成功。

一、《我是歌手》节目形式及评审制度《我是歌手》打破原有综艺节目的形式，开启了明星选秀的新篇章。

节目邀请“乐坛资深唱将、中流砥柱和新生代佼佼者”这些众所周知的明星上台PK唱功，通过观众现场投票排列名次，采用末尾淘汰制，歌手每两周将遭遇一次替换考验，第一周为排位赛，第二周为淘汰赛，排位赛和淘汰赛两次成绩累计排位，最末的歌手由新的歌手顶替，以此类推进行前十期的比赛。

而在第十一期的比赛中采取复活赛的形式，成功晋级一名歌手与前十期晋级的六名歌手参与《我是歌手》第一季的半决赛和决赛，竞争最终的歌王。

简评真人秀节目《我是歌手》的独特之法简评真人秀节目《我是歌手》的独特之法《我是歌手》作为一档致力于展示歌手实力和音乐才华的真人秀节目，在中国电视节目市场上独树一帜。

自2013年首播以来，《我是歌手》凭借其独特的比赛机制、精心策划的舞台设计和出色的嘉宾阵容，一直备受观众喜爱。

本文将对《我是歌手》这个真人秀节目的独特之法进行简评。

首先，《我是歌手》之所以能够吸引观众的目光在于其独特的比赛机制。

相对于其他音乐类竞赛节目，如《中国好声音》或《超级女声》，《我是歌手》采用阶段淘汰制，每一期选手都必须进行实力对决，最后通过观众投票来决定淘汰者。

这种比赛方式使得观众更加紧张和期待，也带来了更多的悬念和惊喜，让观众更加投入和参与其中。

此外，节目组还通过设置大师级嘉宾的身份，让他们能够直接参与到比赛中，给选手们提供更专业的评价和建议，提升了比赛的权威性和娱乐性。

其次，《我是歌手》在舞台设计方面也有独特之处。

每一期节目的舞台都以音乐为中心，通过巧妙的灯光、特效和舞美设计，营造出独特的舞台氛围，配合选手们的表演，呈现出一场精彩绝伦的音乐盛宴。

另外，节目组还根据每一位选手的特点和风格，设计了不同主题的舞台，从而更好地展示选手们的个性和实力，增加观赏性和艺术性。

舞台设计不仅仅是为了烘托气氛，更是为了让观众能够在视觉上和听觉上感受到音乐的魅力，这也是《我是歌手》能够脱颖而出的关键之一。

此外，《我是歌手》在嘉宾阵容的选择上也是独具眼光。

每一季的节目都邀请了多位实力派歌手参与，形成了一场华丽的音乐盛宴。

这些嘉宾不仅有中国内地的知名歌手，还有来自港台和海外的实力派歌手，他们各自拥有独特的音乐风格和表演方式，给观众带来了更大的观赏空间和选择余地。

而且，这些嘉宾的加入也为节目增加了更多的话题性和争议性，使得观众对节目更加关注和热爱。

最后，《我是歌手》的成功得益于其注重音乐本身的特点。

相较于其他真人秀节目，如《偶像练习生》或《明日之子》，《我是歌手》更加注重选手们的音乐实力和唱功。

浅析我是歌手的成功和启示一、绪论一选题背景中国电视真人秀节目的发展历经大约20多年,由于其贴合实际、迎合观众的娱乐需求,所以经过短暂的初期发展就快速引发跟风热潮,尤其是选秀节目的出现,这在一定的意义上带领中国综艺真人秀节目走向了巅峰.但是却因为这种巅峰式的发展阶段,才使得选秀节目逐步走入难以突破的瓶颈,盲目跟风所制作出的大同小异的节目也使得真人秀节目市场陷入低谷,即同质化现象.我是歌手就是在这样的背景下走入人们的视线,并打破了选秀类节目的传统模式,成功走上近年来国内综艺真人秀节目的收视巅峰.这档节目中顶尖 live 音乐配置、代际实力派歌手阵容、专业的大众评审构成了节目的基本要素.草根选秀的煽情桥段已经麻痹了观众的视觉,我是歌手则颠覆性的让老牌歌手再战乐坛,将主导权回归大众,怀旧的旋律乍一响起,歌声里躲藏着的故事就掀起了观众的怀旧情怀,其节目受到了来自社会各界的好评,节目反响热烈,好评之多也是超过以往任何一档节目的,再度引起了一次真人歌唱选秀高潮.二选题意义近年来,真人秀节目已经成为国内各大小电视台争夺收视率的重要途径之一.我国的真人秀节目起步虽晚但是发展非常迅速,然而随着真人秀节目的繁荣,其节目模式的大同小异终究导致了大众审美厌烦,真人秀节目走得很快,却没能走得更远,发展中的瓶颈亟待突破,模式的老旧亟待更新.2012由湖南卫视重磅推出的我是歌手节目在短短的时间里便引起了全国人民的热议,多次出现在微博的热门话题榜单之上,连续登上同时段收视率的宝座.这一档真人歌唱选秀节目无论在收视率、好评率抑或在节目形式上都有值得我们研究和借鉴的地方,其成功为中国选秀栏目带来了不少的启示.本文通过对我是歌手从其营销策略、受众心理两个大方面进行分析,并从中得到启示,看到今后娱乐选秀节目应该汲取的优点和弥补的不足.三研究方法比较研究法：“比较研究法,是指对两个或两个以上的事物或对象加以对比,以找出它们之间的相似性与差异性的一种分析方法.”本论文主要是将我是歌手和其他选秀类真人秀节目的节目规则、评委风格、制作效果、观众意见等进行比较,从而总结出我是歌手成功的独到之处.文献研究法：通过阅读相关的着作、文献以及学术论文等资料,另观看了第一季、第二季、第三季的我是歌手的视频资料.二、我是歌手节目概况及节目特色一我是歌手节目概况1.我是歌手的节目来源2011年,湖南卫视向韩国 MBC 电视台购买了我是歌手节目的版权.原版节目在韩国有着颇高的人气,第一季播出时最高收视率达到了%,但在娱乐业发展较为繁荣、成熟的韩国市场而言,确实是难能可贵的,甚至韩国总统李明博也是该节目的热心观众.①在韩国原版节目两季的比赛模式完全不同,中方经过深虑放弃了第二季的模式,而选择了第一季7位歌手擂台赛的形式.但是,由于韩国MBC电视台一直没有给出一份详尽的操作指南,由此出现了没有“白皮书”指导的状况.为此,中国版总导演洪涛组织节目组赴韩进行学习,从中摸索经验,再加上中韩两国的国情不同,湖南卫视版我是歌手节目最终在基本模仿韩版的基础上,又带有自己节目的独特性和创造性发展了起来.2.我是歌手的节目现状我是歌手的节目自首播之日起就引起大众的广泛关注.央视索福瑞全国网收视数据表明,我是歌手首播夺得了收视率、份额 %的好成绩,在同时段节目中排名全国第一.在央视索福瑞城市网中,该节目也稳居同时段节目收视全国第一的宝座.在总决赛之夜,我是歌手全国网收视 ,份额 ,中心城市网收视率,份额 ,双网均是全国同时段第一.值得一提的是我是歌手总决赛在黄金时段收视更是破 4,节目最高峰值达到25②.据统计,排名市场前三位的视频网站上传的我是歌手全部13期节目总播放量累计接近 7 亿次; 总决赛当晚,微博上“我是歌手”热门话题突破 1 亿次; 通过百度指数搜索“我是歌手”①孙瑜.从《我是歌手》探析如何打造电视栏目核心竞争:[传媒论道]. 山西师范大学传媒学院.②数据来源：央视索福瑞官网显示,用户关注度、媒体关注度分别达到惊人的 120 万、4000,创下同类型节目新记录; 由湖南卫视推出的首款基于电视互动的社交应用“呼啦”,首次实现多屏互动活动,创新推出的“我是歌手总决赛院线抢票活动”在 60多万网友的参与下,瞬间“秒杀”.③随着节目关注度迅速升温,之前节目剩余的插播广告位很快就被敏感的广告商填满,而原本一条 15 秒左右 8 万 6 千元的广告位价格也迅速涨价到 13 万一条,涨幅高达近50% .④截图1 我是歌手节目的新浪微博指数⑤二我是歌手的节目特色1. 反向而行的差异化定位2012年 10 月,各家卫视仍在数年如一日地进行着“草根”选秀的“红海”搏杀,湖南卫视却另辟蹊径,引进并开播了一档“让韩国总统也疯狂”的韩国顶级明星音乐体验节目我是歌手.在借鉴③肖建珍.《我是歌手》热爆荧屏原因探析.《信息传媒》，212-214.④数据来源：《我是歌手》节目新浪官方微博⑤截图2来源：《我是歌手》节目新浪官方微博原灯光、舞美、节目包装等元素的基础上,并结合本土实际进行了大胆的创新改革.在众多电视节目长期沉迷于打造“草根明星”时,我是歌手却反其道而行之,即将焦点聚集在乐坛老资格的实力歌手身上,展现了一个明星变“草根”的戏剧化过程.毫无疑问,与“草根”相比,专业歌手实力强,舞台效果好,市场有基础,节目质量当然也更有保证.功成名就的歌手更能吸引受众的关注；而且,各明星本身就有粉丝团,这也让节目有了先天的观众基础；选手再尽量选用观众耳熟能详的歌曲作为参赛曲目,则更能引发共鸣和互动.因此,“集体怀旧”自然成了我是歌手的一大特色.高菲说“摇滚中年”黄贯中的去留,“亚洲第一女声”黄绮珊和“中国第一摇滚女声”罗琦的复出,“国宝级”歌手韦唯的加盟等都成为怀旧的配料.⑥观众在这些带有怀旧因素的歌手口中,听到一种似曾相识却又经过重新演绎的旋律,并在旋律中回想起曾经伴随自己成长的那些片段,不由自主地被吸引、被打动,进而主动传播,这就是我是歌手反向而行、差异化定位带来的独特效果.2. 不待扬鞭自奋蹄的竞争机制我是歌手引入了韩版节目的竞争机制：每场都有排名,连续两场综合排名在最后的歌手就要离开.这种淘汰机制让歌手们自然不能示弱——不想被淘汰,就要全身心投入准备节目,而且不能出任何纰漏,也不能重录,所以,歌手们比开个人演唱会或参加春晚⑥高菲.浅析《我是歌手》的制胜之道.传媒案例，2014年第2期.还要用心.这种起点高、明星云集的节目,与其说是拼声音、比唱技,毋宁说是比面子、拼演技甚至比拼人际沟通和现场公关能力.当然“观众在观看节目时或笑或哭的表现都是节目激发情感的产物,由此产生的精神上的共鸣就形成了节目的思想指导.”⑦为此,收视率和影响力迅速飙升为全国第一就不足为奇了.由此可见,设计出一种巧妙的激励机制对调动节目参与者的积极性至关重要.3. 悬念迭起的环节设置我是歌手首期播出就吊足了观众的胃口.来参加比赛的歌手都有谁两轮比拼之后谁会被淘汰谁还能继续留在舞台上为大家献唱比赛当中,歌手会为大家带来什么样的作品歌手排名怎样下期新加入的歌手会是谁诸如此类的问题,不管是电视机前的观众还是坐在现场观看比赛的观众,甚至是歌手自己都会反复疑问,大家会有这样的疑问正是节目设置层层悬念的结果.看过我是歌手节目的观众知道,紧张的气氛从开始一直延续到节目的最后一刻.节目中有歌手紧张的神情,有经纪人惊喜的表情,有观众意想不到的反应,各种瞬间的捕捉,给节目带来了精彩的内容,这也造就了节目最大的看点.正是每一期节目中这些无尽的悬念、想象与期待,构成了节目内在无限的张力和魅力,吸引并留住了无数的观众.三、我是歌手的成功原因分析一我是歌手的受众心理分析1. 追求新鲜与真实的心理⑦孙崧.浅析音乐真人秀节目的价值观传播《中国好声音》热播引发的几点思考 [J]．当代电视，2012(9)：71-722005年,湖南卫视推出的超级女声红极一时,将综艺真人秀节目推向了一个高潮.之后各大卫视争相效仿.然而随着此类节目的日益增多,观众容易从心理上对这种怀揣音乐梦想的草根来参加海选、犀利的专业评审、晋级、淘汰等常规选秀环节产生倦怠心理.而此时,湖南卫视推出的这档顶尖歌手音乐对决综艺秀节目我是歌手颠覆了以往音乐选秀节目的模式,迎合了受众追求新鲜感的心理.我是歌手节目形式新鲜、刺激.与以往草根选手同台竞技,明星或者专家担当评委点评并打分的模式不同,这种明星歌手之间的对决、淘汰,普通观众则成了评审的节目设置无疑令观众耳目一新.通常情况下,受众看到的电视节目往往是经过电视工作者精心的筛选、编辑等工作之后形成的.受众对其过程真相不得而知.久而久之,受众对这种电视节目越来越感到乏味,希望看到充满了生活原汁味的、比赛如火如荼的电视节目.我是歌手节目实行全景记录,全景呈现,立意真诚,不矫揉,不造作,不矫情,靠真诚的音乐态度和过硬的音乐力说话.节目组导演洪涛表示：真诚是这个节目的最大特色,要用真诚的态度唱歌,用真诚的舞台呈现最本色的音乐,用真诚的节目回馈观众.科尔沁夫认为我是歌手在这个噱头大于实质的时代带观众回归了音乐的本质,它证明只要真正尊重音乐,不需要编故事,不需要搞噱头,不需要炒负面新闻,不需要假唱假弹,音乐本身的力量足以.具体到我是歌手,首先,观众可以看到歌手从下飞机到比赛结束后接受采访的几乎全部环节.从明星经纪人去机场接歌手,到与歌手在休息室的欢乐交谈,到抽到演出顺序后的反应以及各个歌手在休息室里的相互交谈以及导演最后宣布名次等等情景中,观众都可以感受到真实.其次,节目的真实感来源于每位歌手的真实情感表现.此外,在场观众真实情感的流露也为节目增色不少.2. 引起追星与怀旧心理人际吸引interpersonal attraction作为社会心理学中的一个重要概念,又被称为人际魅力,是对人与人之间在感情方面相互喜欢与亲和这一现象的概括与总结,描述的是接近另一个体以寻求互动的渴望和需求⑧.在音乐选秀类节目中,具备人际吸引的参赛者非常容易引发观众的自我认同.一般而言,人际吸引的要素包含1外表与容貌.2才华与能力.3相似性similarity.4互补性.5个人品质.具体到我是歌手,聚集了众多优秀的资源: 专业的歌手、一流的舞台、顶级的音乐团队等,同时向我们传递了一种专注细节、追求极致的精神.从这点上看,我是歌手节目可谓是星光熠熠.这些名人无论从外表、容貌,还是才华和能力、个人品质上都容易吸引到普通观众的关注.从目前节目的效果来看,参赛的歌手们的确具备人际吸引的魅力,为节目的火爆立下了功劳.节目组选择的参赛歌手多是入行多年的歌手,大多都有自己脍炙人口的成名曲,所以,当歌手首次登台演唱自己的成名曲时,观众的情感往往被引爆,怀旧心理得到满足.尤其是节目首次播出⑧杨艳珊.《伊莱休·卡茨传播思想研究》[M].《信息化进程中的传媒教育与传媒研究———第二届中国传播学论坛论文汇编（下册）》，2002,15-20.时,7 位歌手都是各个年代的时代记忆,每首经典歌曲的再次演绎都是观众的催泪弹.节目当日的收视成绩也很好的说明了这个问题.贴吧里和微博中也充斥着一股怀念岁月的怀旧情绪.3. 设置悬念与参与心理如今,观众已经不满足于在电视机前看节目了,而是更希望自己也能参与到节目的录制中,到现场去感受气氛,实现自我心里满足.马斯洛需求层次理论中,将人的需求分为：生理需求、安全需求、爱和归属需求、尊重需求以及自我实现需求五个层次.其中,自我实现需求是最高层次的需求.⑨我是歌手给了观众这样的机会.观众通过或者网上报名,经过考核后即可来现场当明星歌手的评委,主宰歌手的去留,即歌手的演绎能否打动听审团的受众这个标准看似简单,其实却传达出这个节目尊重艺术,更尊重受众的态度.观众还可以短信参与讨论,把自己的现场感受、心情表达出来.节目播出时,屏幕下方会滚动播出观众的精彩留言,使观众真正体会到参与的快乐.这样的形式挖掘出受众心智深处的需求,赢得了受众的心理认同.人都有对未知的事物充满好奇的一面,而一档好的节目恰当的设置悬念也是其制胜的法宝.郑天放的〈我是歌手〉的传播策略中提到节目利用悬念设置引起受众讨论话题,增强节目影响力和关注度,并通过意见领袖的影响力扩大节目知名度和传播范围,以及采用整合营销传播的方式,采用多渠道、多形式加强节目的造势⑨马斯洛.《需要层次理论》. 北京：机械工业出版社，2012，169-170.宣传,尤其是传统媒体与新媒体的结合宣传,从而实现五赢⑩.在我是歌手节目中,每期最具悬念的时刻无疑是最后揭晓排名和宣布淘汰歌手的名字的时候.此外,每次新替补进来的歌手也是节目开始时设置的一层悬念.节目恰当的设置这些悬念,能更好的调动受众观看节目的积极性,满足其好奇心理.二我是歌手的内容营销分析1.我是歌手的事件营销“事件营销,是指营销者在真实和不损害公众利益的前提下,有计划地策划、组织、举行和利用具有新闻价值的活动,通过制造‘热点新闻效应’的事件吸引媒体和社会公众的兴趣和注意,以达到提高社会知名度、塑造企业良好形象和最终促进产品或服务销售目的的手段和方式.”11在我是歌手成功播出第一期后,精美的节目制作、实力歌手的倾情献唱成为一时的热门.为了推动我是歌手保持热度,保证节目内容具有足够的吸引力,推广组每期围绕节目内容展开策划,通过将事件策划的走向性、发展思路提前和各大媒体、艺人进行沟通、协商,在不影响歌手形象的前提下,将小事件扩大引发媒体和网友的热烈讨论,再由官方出面进行澄清.这样既可以引起媒体的主动关注,又不显露出炒作的痕迹.为此,推广组特意选择从第三方渠道放出消息,并与各位歌手保持紧密配合,推出了一系列事件营销方案.事件营销的优势在于能以最短的时间、最快的速度创造强大⑩郑天放.《我是歌手》的传播策略[J].新闻世界,2013,07:219-220.11郭振玺，丁俊杰.影响力营销[M].北京：中国传煤大学出版社，2005: 66.的影响力,这样就保证了每期节目的网友关注度和讨论量.2.我是歌手的口碑营销口碑营销是指企业通过客户自发向周围的同事、朋友、亲戚推荐企业产品或服务,从而达到更多销售和品牌传播的营销方式.在〈我是歌手>:大众艺术的娱乐狂欢一文中,彭译萱关注到社会精英以引领者的形象引领以及制造社会话题,而受众在互动过中同时担任传播者与受众的角色,在不断的话题更新中制造着新的爆炸点.12无论是频道上播出的宣传片,还是各大网络渠道上发出的征集令,推广组一直非常重视我是歌手现场听审团的招募,以此加强观众们的参与热情；在经过和导演组协商后,推广组还要求在节目录制现场,担任评委的500位听审团,都能够在节目录制后发微博、朋友圈,和朋友、亲人分享自己在现场的感受,用他们最真实的表达去感染身边的人,让大家了解节目录制现场的气氛,“在现场听歌手们演绎歌曲是一种莫大的享受”.相对于其他的营销方式而言,这种基于长期稳定的人际关系进行的传播可信度更高,能够为节目树立良好的品牌形象,增强观众们参加录制和收看节目的欲望,见表2的观看次数.参加媒体看片会的记者们,作为一名普通的受众而言,在节目播出前提前收看到当期节目,同样也会在微信朋友圈和微博等社交媒体上分享自己收看节目的感受；而且推广组为了扩大节目的影响力,每期还会邀请数家媒体的记者进入演播厅现场进行观摩,12彭译萱.《我是歌手》：大众艺术的娱乐狂欢[J].改革与开放,2013,12:194-195用他们的余身经历为节目营造良好的口碑效应,并通过他们的体验式采访报道引导舆论走向.表2 我是歌手目前各大视频网站观看次数统计单位：万次133.我是歌手的情感营销情感营销就是把消费者个人情感差异和需求作为企业品牌营销战略的情感营销核心,通过借助情感包装、情感促销、情感广告、情感口碑、情感设计等策略来实现企业的经营目标.看湖南卫视我是歌手,不仅仅是欣赏音乐,更多地是一种情感的表达和释放.着名歌手汪峰曾在微博说黄绮珊用早已属于她的梦幻般的的歌声,以接近完美地表达,让所有聆听着为之动容.我是歌手在对情感营销的运用上,主要是针对歌手个人的经历和歌曲之间的紧密联系来进行的,而不是将它们割离开来分别讲述故事,如黄绮珊,沉寂归来以后的大气从容与淡定; 尚雯婕多年曲折,终于真正找回自我,在这个节目中犹如破茧之蝶,蜕变绽放; 陈明时刻以一份母亲13 数据来源：我是歌手官网的责任感作为自己歌唱的动力; 羽泉二人精诚合作,比合作过的经典歌曲更打动人的是他们台上台下不变的友情.这种方式因易于让观众们产生情感上的共鸣而更容易被接受,几乎每期节目中歌手们演唱的歌曲,推广组都能从中找出典型来进行情感营销.4. 我是歌手的新媒体营销如今时代在发展,技术在更新,传播的媒介不仅仅停留在电视和报纸这样的传媒体上,网络视频以及社交平台也占有一席之地,甚至起到了更大的推动作用.14新媒体借助移动终端,在传播效果上更具优势.〈我是歌手〉的成功之道认为全媒体的整合营销是我是歌手之所以成功的秘诀之一,除了在频道上多时段滚动播出的概念宣传片外,节目组利用新浪微博和空间幵启互动营销新模式,提供各种渠道与观众进行互动,“这种全媒体的整合营销,发挥了各种媒介的优势,来扩大节目的知名度”.15郝晓娟在〈我是歌手〉的营销之道中提到,湖南卫视对于我是歌手的推广,除了传统的平而媒体和网络合作,还将最新锐的微信、微博推广形式纳入其中,网络新媒体的运用带来了口碑传播,特别是全而铺开的微访谈、微信釆访以及微信新闻客户端推送,对宣传推广的提升非常明显.16通过大众传播的方式对节目进行宣传,受众可以和官微互动,改变了传统媒体被动传播的形式,赢得了良好的宣传效果.四、我是歌手收视成功背后的思考14威尔伯·施拉姆、威廉·波特.传播学概论[M]．北京：北京大学出版社，2007：57-7115张静.《我是歌手》的成功之道[J].新闻世界，2013,06:84-85.16郝晓娟.《我是歌手》的营销之道[J].新闻世界，2013,06:224-225.一从我是歌手总结其节目的改进1. 进一步提升歌手专业水平俗话说“艺术之树长青”,作为功成名就的明星们,还需高度重视的是如何永葆实力,调整心态做真正的勇者.只有不断向前,提高实力,才能立于不败之地.明星作为专业音乐者,在追求信仰,端正音乐态度的同时,也要不断提升自己,专注于歌唱技巧,加强自身音乐素质的培养.音乐素质的培养和提高靠长期的积累与修炼,只有这样才能在表演中游刃有余.只有歌手重视并不断提高自身的音乐素质与文化修养,才能以纯熟的音乐技巧、准确的音乐风格与最佳的二度音乐创作诠释音乐艺术,才能真正成为高水平的专业歌手.2. 进一步发掘“明星效用”,助推节目自身的成功从去年的我是歌手、百变大咖秀,到今年的我是歌手等节目,“消费明星”已逐渐压过了“草根、平民”,重新成为了真人秀节目的主题.那么,电视台如何最大程度地发挥明星效用我是歌手无疑成为了我们的榜样：一是利用明星源于对节目的支持而自发进行节目的二次推广.二是在节目的宣传中,将明星作为形象代言.三是利用明星大众基础,激活了粉丝的热情,进一步把节目的影响力进行扩散.四是明星主持加策划赚足眼球.目前,明星已经扎堆真人秀节目,真人秀节目与明星构成了相互“利用”的关系.明星为了获取新的商业价值,更加卖力地为节目工作.作为节目制作方,如何更好地“相互利用”,助推节目的成功,成为了节目制作的重要课题.3. 进一步完善创新机制,为节目自身创新提供了资金与机制的支持.湖南卫视创新研发中心与生产调度中心之间的联动,充分利用了频道内部人力资源,实现节约成本与提高生产力.湖南创新与生产联动的模式告诉我们,一方面,要不断完善创新机制,使得节目创新基金的效果得以更好地发挥；另一方面,将创新与节目生产紧密结合,利用闲余生产力进行节目孵化,实现一举两得——不额外增加人力资源成本,同步提高劳动生产力.二对比我是歌手透析电视真人秀节目的不足之处及建议1．切忌盲目模仿,注重本土创新“电视真人秀节目需要不断地推陈出新,才能获得观众的青睐,差异性是同类电视栏目品牌竞争的核心内容.”17我国电视真人秀节目起步较晚,节目制作力量还较为薄弱.由于原创节目的制作难度性以及市场风险的不确定性,初期我国只能从国外购买电视真人秀节目版权,大多数真人秀节目是通过加以模仿改造,很少有个别优秀的电视真人秀原创节目.开心辞典就是一个成功的本土创新案例.中国的电视节目,尤其是真人秀节目综艺和电视剧无论在质上还是在量上都有着长足的进步.在这期间,大量的真人秀节目应运而生；可是这些真人秀节目大多缺乏新意,并不能满足受众需求,从而影响了整个电视真人秀节目的长远发展.所谓创新,17项仲平，刘静晨.《对当今电视真人秀节目功能缺位的思考》[J]，《当代传播》，2009 年第 2 期。

《我是歌手》的成功由以下两个方面来解释：第一，由于人民物质生活水平的提高，处于马斯洛需求层次理论较低层级的生理需求、安全需求等得到满足，人们主观上追求更高层次的尊重、自我实现的需求愈发强烈，自我意识逐渐被唤醒，激发追求这些需求的动机，进而影响其行为。

反映到电视节目的收视行为中，就是受众对尊重自我、认可自我的追求，《我是歌手》中观众至上的理念极大地满足了受众的需求，继而引发收视热潮就是必然的了。

第二，目前丰富多彩的电视节目充斥各大荧屏，电视机、手机、平板电脑等各类媒体的普及，使得节目类型和收看渠道迅速扩展，受众的选择余地大大增加，受众可以按照自己的喜好来挑选收看电视节目。

通过节目模式+内容进行分析模式上创新比赛规则，受众兼评审，实现自我价值的满足《我是歌手》的比赛规则为每场有七位歌手参赛，每位歌手演唱一首歌曲，由现场观众投票，两场比赛中获票最低的选手出局。

这不同于此前的歌唱比赛真人秀节目的评比规则，相比于之前的歌手对于草根的评选，《我是歌手》通过受众决定歌手的去留，把决定权交给受众，这使得受众的参与度得到提高，增强受众对于节目的粘性。

制造悬念，引爆话题《我是歌手》在制作过程中，全程都安排各种悬念。

新老明星的面对面比拼，当红歌星和不为大众熟悉的专业歌手的碰撞让节目充满悬念，充分抓住了受众猎奇、待证的心理；在节目开播前，栏目组为每位明星量身打造各具特色的宣传片，为歌手出场造势。

第一期开场设置了各个歌手不知道对手情况的悬念，中途对于后面歌手表现的期待，结尾时不知道谁被淘汰。

两期节目后会淘汰一位歌手，淘汰后会替补一位歌手上场，补充进来的明星是谁只有等到下期节目开播才揭晓身份，替补歌手是谁又成为悬念，吸引受众下期继续收看节目。

诸多的悬念在节目中或者结束后会引起受众的讨论，关于《我是歌手》的话题开始扩散，如预测下期淘汰的歌手是谁，下期第一名是谁等。

另外，在《我是歌手》的播出后，除了关于歌手的讨论，还引起了对于观众的讨论，比如观众的表情是否真实等。