秦腔花脸向京剧花脸学习什么
- 格式:pdf
- 大小:64.64 KB
- 文档页数:1
京剧化妆中的色彩与技巧作者:汤晨晨来源:《戏剧之家》2017年第13期【摘要】面部化妆是戏曲人物造型的一部分,是塑造角色面部形貌的一个重要的艺术手段。
我国传统京剧艺术,对于生、旦、净、末、丑各行角色的面部化妆,是非常讲究的。
几百年来,艺人们积累了丰富的创作经验,它成为京剧演员必须懂得的一门学问。
特别是许多当代著名的戏曲艺术家,他们对于舞台化妆的色彩与技巧研究心得,是值得青年演员们好好学习的。
【关键词】京剧;化妆;色彩;技巧中图分类号:J821 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)11-0025-02在舞台上,有时会看到这样的京剧演员:他的本来面貌是不错的,但因为不善于面部化妆,在台底下看起来很不美。
也有的京剧演员,化妆勾画得非常粗糙,既表现不出人物性格,形象上也很难看。
这样,不但损害了角色的形象,也使得演出效果大为减色。
我国许多著名的戏曲艺术家,像梅兰芳先生,60多岁的他化妆以后,在舞台上出现的却是一个性格鲜明的青年妇女。
又像京剧的净角演员裘盛戎,他的本来面型是很瘦的,但当他勾上化妆以后,不但改变了他的本来面目,而且结合着他的唱白和表演,有力地刻画出剧中人物的精神面貌。
从以上所举的两个例子来看,充分说明了面部化妆的色彩与技巧是具有很大的艺术魅力的。
如京剧的净角,有正净(铜锤、老脸、黑头)、付净(架子花脸)、武净(武花脸和武二花)之分。
扮演的角色有正面人物,也有反面人物,面部化妆各有不同。
演员扮演某一剧中人物,必须按照一定的谱式勾画。
人物化妆,最早只有红、白、黑三种与肤色相近的颜色,眉眼的描画比较简单,基本上是接近于写实的。
像关羽面红,夸张为红脸。
包拯面黑,夸张为黑脸。
只有装神扮鬼或扮演绿林人物才五彩涂面。
经过几百年来的演变与发展,京剧化妆的构图和色彩多相互掺杂,逐渐由形貌的夸张演变为显示人物性格品质的化妆手段。
这种特殊的面部化妆艺术,是具有“寓褒贬,别善恶”的意图的,它体现了在封建社会中,人民对于剧中人物的爱憎分明的情感和态度。
国内刊号C N61-1499/C2020年10月(下)演员必须要有艺术造诣——我在秦腔《狸猫换太子》中花脸表演感悟一台好戏,有几个要素是必需的。
优秀的演员,优秀的剧本,完美的表演和懂戏的观众。
二十年前,我毕业后分配到横山县文工团从事秦腔艺术表演,工花脸。
凭借浑厚高亢的嗓音先后在秦腔《狸猫换太子》等剧中饰演了包拯等不同性格的人物,有诸多感悟。
秦腔花脸是戏曲传统的重要行当之一,以慷慨激昂、粗犷豪迈为主要特色。
从艺以来,我在坐科三年的基础上,从每一场演出开始,从每一个角色演起,通过不断深化的舞台实践和艺术感悟,准确把握人物特点和性格特征,精心塑造好每一个角色,力图通过扎实的舞台演出实践和花脸基本功,将一个个栩栩如生、美轮美奂的艺术形象和美的视听感受呈现给台下的观众。
一、唱腔是塑造人物的重要手段秦腔吐字较为重实,秦腔花脸唱腔则明显地反映了这一现象。
长期以来,秦腔花脸唱腔给人留下一种干裂嘶哑的印象,后来不少秦腔花脸艺术家对之进行了改善,取得了不少成功的经验。
《狸猫换太子》这部戏很有名,又名《铡郭槐》、《打黄袍》、《火化冷宫》。
以往京剧、豫剧、黄梅戏等很多剧种的剧团都曾经排练演出过,电视剧也曾表现过同类题材,故事情节基本上是家喻户晓的。
宋真宗时皇帝后宫嫔妃争宠,暗下杀手,刘妃用扒了皮的狸猫换掉李妃刚生下的幼儿送给皇上看验,皇帝真认为是李妃生了一个妖孽怪胎,随命人扔掉妖孽脏物并将李妃打入冷宫。
不料这个阴毒欺瞒的恶事,被善良宫女寇珠发现,出于本性她意欲补救却叹自己人微力单,无奈之时,偶遇天子身边随从陈琳。
二人设定空城计,借皇上派陈琳向八王爷送祝寿礼之机,将太子密送八王爷管护。
后来太子游园在冷宫与母相见,刘妃心疑,杀人灭口,逼死寇珠,又火焚冷宫,幸有陈琳报信,李妃逃生,流落民间,收一义子,相依为命,苦度终日。
赵恒死后,仁宗赵祯即位,包拯奉旨赴陈州勘察国舅庞煜放赈舞弊案。
途中,包拯受理李妃冤案并为其平冤,迎李妃还朝的故事。
京剧花脸的任务特征与艺术特点京剧花脸是中国京剧中的一种传统行当,是京剧中极具代表性的一个角色。
花脸在京剧中扮演着重要的角色,具有独特的任务特征与艺术特点。
下面我们就来详细了解一下京剧花脸的任务特征与艺术特点。
一、任务特征1. 个性鲜明京剧花脸的任务特征之一就是个性鲜明。
花脸角色通常性格刚强、豪爽、果敢,极富阳刚之气,表现出强烈的个性魅力。
他们往往是战将、英雄、忠臣、义士等形象,善于舞刀弄枪,表现出英勇豪迈的形象。
2. 表演技巧高超花脸角色的任务特征还包括表演技巧高超。
花脸角色的表演需要具备出色的舞技、武艺以及台词功底,要能够轻松驾驭各种动作和激烈的舞台戏剧冲突,展现出与众不同的演技水平。
他们的表演需要有力度,要表现出非凡的气势,充分展现出角色的个性魅力和战斗风采。
3. 色彩鲜艳京剧花脸的脸谱是艳丽而具有特色的,颜色鲜艳,线条分明,极具辨识度。
花脸脸谱上一般都有浓重的线条和饱满的色彩,在舞台上一目了然,和其他角色一下子就能区分开来。
他们的服饰也通常十分华丽,与脸谱相得益彰,能够吸引观众的眼球。
4. 强烈的舞台张力京剧花脸的表演具有强烈的舞台张力,能够很好地打动观众。
他们的出场往往气势磅礴,给人以强烈的冲击力,透露出一种自信、果敢的气质。
花脸角色在舞台上的表演往往给人留下深刻印象,是京剧表演中的一大亮点。
二、艺术特点1. 高度概括的人物形象京剧花脸的艺术特点之一就是人物形象的高度概括。
他们能够用简洁的动作和表情来表现出一个人物的性格特征,让人一眼就能够认出来。
他们的形象非常饱满,往往有着鲜明的立意和特点,能够直戳人心。
3. 独特的审美情趣京剧花脸的表演艺术具有独特的审美情趣,深受观众的喜爱。
他们的表演充满了戏剧性的张力和视觉上的冲击力,能够很好地满足观众对于艺术的审美需求。
花脸角色的表演风格独特,能够给人留下深刻的印象,是京剧中备受关注的一个角色行当。
4. 传统与创新的结合京剧花脸角色能够将传统与创新巧妙地结合在一起,形成了独特的表演风格。
秦腔脸谱大全秦腔,是中国戏曲剧种之一,流行于陕西一带,有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。
而在秦腔中,脸谱更是扮演着至关重要的角色,它不仅是角色的标志,更是承载着丰富的文化内涵。
本文将为大家介绍秦腔中常见的脸谱,带你一览秦腔脸谱的魅力。
一、青衣脸谱。
青衣是秦腔中的一个重要行当,她通常扮演端庄贤淑的女性角色。
青衣脸谱一般以白色为底色,眉目清秀,妆容精致,给人一种温婉脱俗的感觉。
在不同的剧目中,青衣脸谱的细节会有所不同,但整体风格都是清新脱俗,给人留下深刻印象。
二、花脸脸谱。
花脸在秦腔中通常扮演活泼开朗、机智幽默的角色,他们的脸谱常常以红色为主色调,配以各种花纹和图案,显得十分鲜艳夺目。
花脸脸谱的妆容浓烈夸张,能够让观众一眼就能认出这是一个喜剧角色,给人留下深刻的印象。
三、生旦脸谱。
生旦在秦腔中是扮演男性角色的行当,他们的脸谱通常以黑色为底色,眉目棱角分明,妆容凝重严肃。
生旦脸谱的设计注重线条的流畅和对称,给人一种刚毅果敢的感觉,展现出男性角色的阳刚之气。
四、丑角脸谱。
丑角在秦腔中扮演的是滑稽幽默的角色,他们的脸谱设计常常以杂乱夸张为特点,颜色多为黄、绿、黑等,妆容滑稽怪异,给人一种诙谐滑稽的感觉。
丑角脸谱的设计十分考究,能够让观众一眼就能认出这是一个喜剧角色,给人留下深刻的印象。
五、武生脸谱。
武生在秦腔中扮演的是英勇威武的角色,他们的脸谱设计通常以红色、黑色为主色调,妆容凝重刚毅,给人一种英勇威武的感觉。
武生脸谱的设计注重线条的流畅和对称,展现出男性角色的阳刚之气,令人印象深刻。
六、老生脸谱。
老生在秦腔中扮演的是稳重睿智的角色,他们的脸谱设计通常以黑色、白色为主色调,妆容庄重稳重,给人一种睿智老成的感觉。
老生脸谱的设计注重线条的流畅和对称,展现出男性角色的稳重之气,令人印象深刻。
总结。
秦腔脸谱作为秦腔戏曲文化的重要组成部分,承载着丰富的文化内涵,每一种脸谱都有其独特的设计风格和意义。
通过本文的介绍,相信大家对秦腔脸谱有了更深入的了解,希望能够进一步推动秦腔文化的传承和发展。
秦腔脸谱大全秦腔,是中国戏曲中的一种剧种,流行于陕西、甘肃、宁夏等地,以陕西为主要流传地区。
作为中国传统戏曲的重要组成部分,秦腔有着悠久的历史和丰富的文化内涵,而其中的脸谱更是其独特的艺术表现之一。
脸谱作为戏曲表演中的重要元素,扮演着区分角色、表现人物性格特征、突出剧情主题等重要作用。
在秦腔中,脸谱更是丰富多彩,各具特色。
下面,我们就来一起了解一下秦腔中的脸谱大全。
一、青衣脸谱。
青衣是秦腔中的主要行当之一,她们多扮演贤良淑德的女子形象。
青衣脸谱通常以淡绿色为主色调,勾勒出柔美的眉目,整体给人以温婉之感。
在不同剧目中,青衣脸谱的细节会有所不同,但整体风格保持一致。
二、花脸脸谱。
花脸是秦腔中的另一重要行当,她们多扮演娇艳美丽的女子形象。
花脸脸谱以鲜艳的色彩为主,通常以红色为底,配以金黄色、碧绿色等饰物,突出其妖娆的形象。
花脸脸谱的绘制工艺精湛,栩栩如生,给人以强烈的视觉冲击。
三、武生脸谱。
武生在秦腔中通常扮演正义勇敢的男性形象,其脸谱以刚毅、威猛为主题。
武生脸谱常以黑色、白色为主色调,勾勒出粗犷的轮廓,展现出阳刚之气。
在不同剧目中,武生脸谱的细节会有所不同,但整体风格保持一致。
四、丑角脸谱。
丑角在秦腔中扮演幽默搞笑的形象,其脸谱常以夸张、滑稽为主题。
丑角脸谱的色彩艳丽,通常以红、黄、绿等鲜艳色彩为主,勾勒出夸张滑稽的表情,给人以欢乐愉悦之感。
五、老生脸谱。
老生在秦腔中扮演智慧、沉稳的形象,其脸谱通常以朴实、厚重为主题。
老生脸谱的色彩以灰、棕、黑等深沉色彩为主,勾勒出沧桑的气息,展现出老者的智慧与沉稳。
六、生旦净末丑脸谱。
在秦腔中,除了以上几类主要行当外,还有生、旦、净、末、丑等行当,每个行当都有其独特的脸谱风格。
生旦净末丑脸谱通常以各种颜色相间、图案丰富的脸谱为主,展现出不同行当的特色。
总结,秦腔脸谱作为秦腔戏曲艺术的重要组成部分,承载着丰富的文化内涵和艺术价值。
不同行当的脸谱风格各具特色,展现出不同人物形象的性格特征和情感表达。
中国京剧脸谱戏曲艺术是一门综合艺术,是具有悠久历史的中国传统文化。
由于它综合了多种艺术形式,如:舞台美术(布景、道具、灯光等),人物化妆(脸谱谱式及色彩等),角色表演(唱、念、做、打以及四式五法等),音乐表现(乐队伴奏、锣鼓经等)。
对于中学七年级的学生来说,全面系统的掌握起来有一定困难,因而,本课选择从美术这个角度做为切入点,让学生在教师引导下从认识京剧脸谱入手,逐渐培养其对中国传统戏曲这一综合艺术的学习兴趣。
脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术,以写实与象征相合的艺术夸张手法,鲜明地表现人物的面貌,揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。
脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术,具有很高的欣赏价值。
通过学习,可以提高学生的鉴赏能力。
重点:了解京剧脸谱的基础知识,了解如何通过脸谱的谱式和色彩来表达人物性格。
第一课时(一)创设情境,激发兴趣1,(听)播放京剧唱腔片段《苏三起解》问:这是什么艺术?答:戏曲艺术——京剧总结:京剧是我国最大的曲种,是传统的戏曲艺术。
(简要介绍京剧的历史)2,(看)播放京剧表演片段《铡美案》和《锁五龙》问:京剧人物角色的化妆有什么特点?答:脸上有很多图案和颜色总结:京剧表演中,有些角色脸上有很丰富的图案和色彩,这是戏曲艺术中特有的舞台化妆艺术,被称为——脸谱(二)佳作欣赏,培养兴趣1,欣赏各种脸谱艺术在京剧锣鼓经的背景音乐衬托下,课件演示脸谱图片资料。
2,讲解脸谱的起源课件演示从古代面具到京剧脸谱的发展过程脸谱艺术的发展与中国戏曲的发展是密不可分的。
大约在十二至十三世纪的宋院本和元杂剧的演出中,就出现了面部中心有一大块白斑的丑角脸谱。
净角脸谱相传在中国戏曲发展之前,南北朝和隋唐(公元420--907)乐舞节目里就有了“假面歌舞”,这假面具就是脸谱的鼻祖。
随着中国戏曲艺术的发展,戴面具演戏越来越不利于演员面部的表演,艺人们就用粉墨、油彩、锅烟子直接在脸上勾画,这样就逐渐产生了脸谱。
京剧花脸唱段一、京剧花脸的起源与特点1.1 花脸的定义与作用•花脸是京剧中戏曲角色脸谱中的一种,用以突出角色的性格特点。
•花脸通过颜色、线条和图案等方式,表现不同人物的性格、身份和命运。
1.2 花脸的起源•花脸的起源可以追溯到元代的杂剧,后在明代京剧中得以发展和完善。
1.3 花脸的特点•花脸图案鲜明,线条粗犷,色彩鲜艳。
•不同花脸色彩的使用与形象的塑造有密切关系。
二、花脸唱段的类型与表演技巧2.1 花脸唱段的分类•花脸唱段可以分为喜剧花脸和悲剧花脸两大类。
•喜剧花脸以滑稽搞笑为主,悲剧花脸则以悲惨命运为主题。
2.2 花脸唱段的表演技巧•花脸唱段需要演员通过精湛的唱腔和动作表演来展现角色的性格特点。
•喜剧花脸注重动作的夸张和滑稽,悲剧花脸则注重情感的表达和内心的煎熬。
三、经典花脸唱段的剧目分析3.1《白蛇传》中的花脸唱段•《白蛇传》中的花脸唱段以动作的矫健和表情的夸张见长。
•角色扮演者需要通过声音和动作的配合,将脸谱上的形象栩栩如生地展现出来。
3.2《西游记》中的花脸唱段•《西游记》中的花脸唱段以动感十足的舞蹈和飞跃的演技为主。
•角色扮演者需要充分展现角色的英勇和豪气,使观众产生共鸣。
3.3《红楼梦》中的花脸唱段•《红楼梦》中的花脸唱段以唯美的情感和悲凉的命运为主题。
•角色扮演者需要通过歌唱和舞蹈的结合,将角色的内心世界展现给观众。
3.4《水浒传》中的花脸唱段•《水浒传》中的花脸唱段以豪迈的气势和激烈的打斗为特点。
•角色扮演者需要通过武打和特技的表演,将角色的刚烈和英勇表现得淋漓尽致。
四、花脸唱段的艺术价值与传承4.1 花脸唱段的艺术价值•花脸唱段作为京剧的重要组成部分,具有丰富的文化内涵和艺术表现力。
•花脸唱段通过戏曲表演形式,传达了丰富而深刻的人生哲理和情感。
4.2 花脸唱段的传承与发展•花脸唱段作为京剧的传统表演形式,需要得到继承和传承。
•现代演员通过对花脸唱段的学习和创新,将其带入新的艺术领域。
画脸谱的知识点总结脸谱的基本知识点包括脸谱的分类、历史渊源、脸谱的设计原则、传统脸谱的寓意和象征意义、脸谱在中国传统戏曲中的应用等方面。
以下将对这些知识点进行详细介绍。
一、脸谱的分类脸谱根据角色性格特征的不同,可分为正面脸谱和花脸脸谱。
正面脸谱是根据戏曲剧中正面人物的特征进行设计的,通常包括红脸、黑脸、白脸等;花脸脸谱是根据戏曲剧中的花旦、老生、丑角等人物的特征进行设计的,通常包括花旦脸、老生脸、丑角脸等。
此外,脸谱还可根据不同剧种和地区进行分类,如京剧脸谱、越剧脸谱、评剧脸谱等。
二、脸谱的历史渊源脸谱在中国戏曲中的使用可追溯至古代。
据考证,早在春秋战国时期,中国就有过用脸谱来区分不同性格角色的记载。
而在唐代,脸谱艺术逐渐形成并在戏曲表演中得到广泛应用。
宋元时期,脸谱艺术进一步发展,成为中国戏曲表演中不可或缺的重要元素。
明清时期,脸谱艺术达到了巅峰,成为中国传统戏曲文化的瑰宝。
三、脸谱的设计原则脸谱的设计有其独特的原则。
首先,脸谱的设计要符合人物的性格特征,能够准确地表现出人物的内心世界和情感状态。
其次,脸谱的设计要符合舞台表演的需求,能够使观众在远处也能清楚地看到人物的脸谱,从而能更好地理解剧情和人物性格。
最后,脸谱的设计还要具有时代感和地域特色,能够体现出不同时期和地区的文化风貌。
四、传统脸谱的寓意和象征意义传统脸谱有着丰富的寓意和象征意义。
不同颜色和纹路的脸谱都代表着不同的人物性格和情感状态。
比如,红脸代表忠勇的正面人物,黑脸代表坚毅的正面人物,白脸代表奸诈的反面人物,黄脸代表刚直的中性人物,绿脸代表乖巧的中性人物,蓝脸代表冷酷的反面人物,花旦脸代表娇媚的女性角色,老生脸代表刚毅的男性角色,丑角脸代表滑稽的反派角色等。
脸谱的设计精妙之处在于能够通过简单的色彩和纹路,准确地体现出人物的性格特征和情感状态。
五、脸谱在中国传统戏曲中的应用脸谱在中国传统戏曲中的应用非常广泛。
在京剧、越剧、评剧、黄梅戏等不同剧种中,都有对脸谱的运用。
丝 路 视 野众所周知,京剧是我国的国粹,很多人都以为所有的戏剧表演都差不多,但是京剧表演和其他戏剧表演有一定的区别,京剧表演里面有五中不同的角色,分别为生角、旦角、净角、末角、丑角,这几种角色的表演方式和性格特点都不一样,他们都是京剧表演里非常重要的一部分,其实京剧的根本就是改编于民间人们的日常生活故事或者著名的历史事件。
我们这里探讨的花脸就是指五角中的净角,所谓花脸就是指将表演者的满脸涂上油彩进行舞台表演。
这种表演形式可以生动形象地塑造每一个人物形象,使角色有血有肉,更好地进行表演。
在百年以前我国就开始产生了花脸这种艺术表演形式,经过国人对其的不断更新和完整化,花脸表演艺术在当今已经变得越来越成熟。
一、京剧中花脸表演艺术的特点(一)花脸具有类型化的特点在京剧中,通过花脸塑造出来的角色都具有非常明显的特点,花脸塑造的基本都是不同于我们日常生活中见到的男性,人物的性格特点和现实生活中的人物具有非常大的不同,比如说三国演义中的张飞张翼德,水浒传中的黑旋风李逵等,他们都具有非常易于辨认的外形特点,即便他们上场不说任何的语言台词,观众们也可以通过他们的外形来辨认出他们来。
除此之外,花脸表演者的台词、服装特点、性格特点都与其他角色拥有者非常大的不同,比如说黑旋风李逵在人们的印象中就是八尺个头、相貌黝黑粗狂,三国里的张飞声音粗狂、外形粗狂,这些都是花脸里比较著名的人物形象。
在塑造这种人物角色时,基本都会选择穿着比较暗深颜色的服装,它们所用的兵器都是比较厚重的,这可以很好地给观众营造出一种豪迈雄壮的感觉。
这种花脸表演形式在京剧表演中非常重要,经过多年的发展已经成为京剧中不可或缺的一部分,对京剧的发展起着举足轻重的作用。
(二)与其他的表演形式具有很大的差异在花脸的表演形式中主要有两种不同的种类,分别是铜锤、架子花脸,显而易见,这两种表演形式都具备自己的特点,花脸表演中台词的表演形式主要分为念白和唱念,架子花脸的就是以念白来作为自己最主要的表演形式,而唱念则是通过铜锤花脸的表演来实现的,在花脸表演中,架子花脸比铜锤花脸占得比重大,所以说,在进行架子花脸表演时,对表演者的要求比较严格,表演者需要自己投入大量的时间和精力去研究自己所要表演的角色,因为表演架子花脸时压力很大,因此,他们更加需要过硬的专业素质,通过努力学习和锻炼来完善自己的动作和唱腔。
秦腔戏曲知识1:戏曲中坐如钟、卧如弓、站如松、行如风。
2:云手位置,花脸举过顶、老生齐眉、武生齐脑门、小生够于鼻、旦角齐乳。
3:拳式,一般情况下,青衣、花衫、花旦用于凤头拳,刀马旦、武旦用翘指拳,老旦用于老旦拳。
4:旦角三步:青衣慢步、花旦快步(连步、压步、踏步、浪步)、圆场跑步。
另外彩旦常用跟步、掌步、满步。
5:云手分:整云手、半云手、点云手、小云手。
6:掌分:撩掌、翻掌、立掌、推掌、按掌、托掌、伸掌。
7:拳分:提拳、端拳、亮拳、拉拳、藏拳、举拳、抱拳。
8:指分:斜指、竖指、托指、反指、推指、点指、戳指、垂指。
9:手指活动:抖、搓、捻、卷、弹、击。
10:手的形态:兰花掌、柳叶掌、佛手掌、荷叶掌、瓦楞掌、虎爪掌。
兰花指、一字指、剑诀指、剪式指。
凤头拳、翘指拳、方形拳、老少拳。
11:实拟性手姿:赞美式、贬义式、托月式、望月式、鸟鸣式、举杯式、托盘式、提篮式。
12:眼法:喜、怒、悲、怕、羞、恨、愁、呆、思、盼、灭、狠。
13:脚:正、丁、弓、骑、掖、八、盘、踮、点、戳、存、踏。
14男生步法:慢、快、圆场、滑、蹚、跪、栽、奔、拔、拌、矮、老、分、别、醉、趋、搓、云、跨。
15:女旦步法:慢、摇、快、跨、栽、跑、旗、云、压、碎、圈、扑、滑、醉、跪、趋、老、打。
16:水袖:勾、挑、抖、撑、扬、冲、甩、打、绕、转、卷、云、盘、摇、涮、抓。
17:甩发:打、挑、闪、带、旋、盘、冲、抖、绕、摆。
18:髯口:捋、挑、掸、甩、蓬、托、捻、衔、推、搂、抛、抖、绕。
涮。
19:手语50式:日、月、云、地、天、风、雨、雷、雪、闪、水、鱼、浪、山、船、头、掌、耳、眉、拳、哭、笑、愁、怒、叹、门、开、望、关、怨、口、指、拒、摊、唤、扑、跌、送、哄、帘、你、我、他、不、眠。
我在戏曲上学的虽然不精,但懂点,希望我学的东西能给一些票友分享。