御笔墨宝(斗方)

四字斗方书法作品欣赏古人是怎么写斗方的何为斗方幅式形状如斗，为正方形或准方形;幅面如旧时斗口大小，称为斗方。

但发展到现在，不论其大小，凡呈正方形或准方形的书法作品皆为斗方书法，当然它包含书法的属性：正文、题款及铃印。

在斗方书法作品中，书札一类值得深究，它可集中表现书者心态，凝聚书者学养、心性、意趣以及书法功力，几乎代表了作家最高艺术成就。

这就是我们常说的小小书法，大大天堂。

我们先来欣赏几幅斗方作品：西晋陆机《平复帖》《平复帖》，西晋文学家、书法家陆机所书的一封信札。

整体结构为章草独立形式，较偏长的字形上窄下宽，左高右低的攲斜状，却斜而能稳，别有趣味。

东晋王羲之《得示帖》、《二谢帖》、《丧乱帖》共一贴《得示帖》、《丧乱帖》，王羲之的代表尺牍。

开篇为行书，结尾为草书，行草穿梭其间，通篇一气呵成。

集中表现王羲之生动笔意、活泼的锋芒和洒脱的韵致。

整篇用笔神机莫测、变化无穷、气势跌宕、气脉连贯，彷如“龙跳天门，虎卧凤阙”。

五代杨凝式《韭花帖》《韭花帖》，五代书家杨凝式的行楷墨迹。

书法雅正，丰神洒脱，无不表达书者轻松愉快又潇洒闲适以及高昂的热情。

该作品独特的结字、章法打破行楷一成不变的模式，给人回味无穷的审美体验。

观赏此贴，结字因字取势，大小错落有致，疏密对比给人的冲击感强，在细节上如“实”、“察”等在基本结构上破坏其平衡，布置其格局;在字距、行距的处理上，给后人提供一种思考，疏朗旷远又相得益彰。

苏轼《北游帖》《北游帖》又，苏轼。

其书札沉着流畅、疏朗自在、高格雅致，具给人朦胧的意识空间。

布局时采用长短行或几行字小几行字大的办法亦或几行疏几行密的办法，从而增加书面的灵动感。

米芾《临沂使君帖》《临沂使君帖》又称《戎薛帖》，米芾。

整体形式上行气疏密、连断、攲斜等书法构成，其运笔刚劲强健，筋雄骨毅;从行楷到草、从中侧锋到草书用笔技巧转换。

动与静的结合、节奏的铿锵、恣意飞扬，无不显示书者沉着痛快、爽朗俊逸的风格。

临古法帖札八大山人斗方作品。

当代画家王宁手绘真迹国画斗方山水画赏析“斗方”是国画界的常用术语，一正方形的画幅就是斗方，最常见的是69*69cm(2市尺见方)的尺幅，它的幅面大小就是4平尺，这种尺幅是用一四尺整宣(2市尺宽、4市尺长)沿长度方向对开而成的。

一尺见方的小斗方，又称为“小品”。

斗方山水画是现在国画中比较常见的，因为它小巧装饰效果又很好，所以也是颇受人们的欢迎，斗方山水画不似大幅山水画壮观，所以斗方山水画重在精致以及悠远意境的构建，斗方山水画更适合挂在卧室，餐厅，茶楼，走廊等空间之，更能给人一种舒适安详的感觉，山水画的静谧能使我们烦躁的心得到很好的放释，今天就给大家欣赏一下当代著名画家王宁笔下的斗方国画作品，领略王宁的妙笔生花之高超技艺。

国画斗方作品欣赏一、风景壁画客厅/餐厅王宁斗方山水画作品《秋色人家》作品来源：易从网易从人气画家王宁作品《秋色人家》山水画笔墨爽利，清新秀逸，极富个性。

作品线条流畅凝重，松柔秀拙，密密麻麻，在秋风吹拂下轻轻摇摆，呈一派辉煌绚烂之后重归静寂的大美景象。

欣赏王宁的这幅《秋色人家》山水画作品，苍茫深邃，清寂幽深，山岭逶迤不绝，密林生机盎然，瀑布如飞流而下，激荡魂魄，使观赏者身在画外，心在其中，心悦诚服的接受大自然美景的洗礼，闪耀着灿烂的异彩，挂在客厅彰显品位，提高档次，具另一番高雅;挂在办公室冶情操，放松心情，缓解压力，创新一流辉煌!国画斗方作品欣赏二、居家必备吉祥画王宁斗方山水画作品《一帆风顺》作品来源：易从网王宁老师擅长中国山水画，笔墨蒙养多年，作品力求新颖，崇尚自然，力行"外师造化，中得心源"的创作道路，其山水画或幽静清雅、意境深邃，或浑厚苍茫、气势磅礴，力求用笔墨表现出对生活的理解和挚爱，并且特别注重布局和风水的细节。

从整体看画幅清新亮丽、精美雅致，主色调以绿蓝黑灰为主，附以红色点缀，使整幅画立体丰富，画面感十足。

远处看，该画意境情趣盎然，山石树木的刻画，使人感到大自然的巧夺天工，画中屋舍伫立，山水环绕，树木茂盛，远处小船踽踽独行寓意一帆风顺，烟雾氤氲，伫立眺望一切景物尽收眼底。

国画斗方提款格式
中国画讲究“以书入画”——指以书法的形式来表现国画内的线条，例如，用行书、草书、隶书、篆书的独特笔画线条感特征来融入国画画面中，像金农就是典型的一隶、篆如画的画家，任伯年就是典型的行书如画的画家。

但国画作品如何提款呢？
为了体现出书画同源的含义，用XX写这种落款方式显然更具有专业术语和涵养。

而为他人作品题跋的人一般不会写XX写，一般落款形式为XX 记或XX题XX和。

国画作品如何提款？题款内容可以是对创作心境的描述，或者记录创作该作的时间等。

国画作品如何提款？从文字的长短功用上看，题款有单款（长款、短款、）。

穷款、双款。

国画作品如何提款？长款即从文字内容上讲相对较长，主要记录创作该作的缘由、时间、年号、地点，或者创作的心情、感受，或对正文释意、或借题发挥、或抒发感情、或妙悟书理、或品评赏鉴，其文字要求简洁明快而有趣味。

短款一般只落作者创作该作的时间，斋号和姓名字号，文字较少，亦可有新意出，如时间的书写上，可以不写具体的时间，而用时间性事物来代替，如“书于桂子花开之时”、“呵冻作此”等。

国画作品如何提款？穷款，一般只写作者名字，字数及其大小依据作品空白而定。

双款又分上款和下款，往往是馈送时用的，所以上款的文字内容可以是“××先生雅教”、“××方家赐教”、“××先生鉴正”“为××先生补壁”或“××先生笑纳”“××先生嘱书”等。

下款写明画家的名号、创作时间并盖章。

沈阳故宫又称“盛京皇宫”，是清入关前太祖努尔哈赤、太宗皇太极营建的皇家宫殿，也是清入关后的陪都。

1961年，沈阳故宫成为全国重点文物保护单位；2004年7月，又被列入“世界文化遗产名录”。

其中院藏不少珍贵的文物，如乾隆皇帝第二次题写的“紫气东来”（图1）匾就弥足珍贵。

蒋溥在乾隆第二次东巡中的角色乾隆十九年（甲戌）（1754年）五月初六日，44岁的弘历开始了他行期153天的第二次东巡。

因为次年就是乾隆登基20年，距努尔哈赤1616年建立后金整140年，从这两方面看，或为乾隆帝“不忘初心”，拜谒祖灵，拉开了二次东巡序幕之缘由之一，以求国泰民安，江山永固。

乾隆皇帝每逢重大活动，在当时没有照相设备的前提下，都要以画卷的形式记录下来。

在台北故宫博物院藏有一册《清蒋溥画东巡揽胜图册》（图2），共计16开，每开一幅。

此册为清宫御用画师蒋溥所绘，记录了他作为宫廷画师于乾从台北故宫博物院藏《清蒋溥画东巡揽胜图册》看乾隆皇帝第二次东巡题写“紫气东来”匾额及“紫气东来”文创产品的研发沈阳故宫博物院　王　旭　杜恒伟图1　清金漆九龙赶珠“紫气东来”铜字匾隆十九年随御驾东巡，并将一路所见之“景点”描绘成册的详细经过，足见乾隆皇帝对二次东巡重视之程度；蒋溥的另一个身份是“大学士尚书”，在乾隆十九年《乾隆帝起居注》中，记载了蒋溥作为“协办大学士尚书”与大学士傅恒在乾隆第年）仕至大学士，兼署礼部尚书，掌翰林院事。

花草得其家传，随意布置，多生趣。

每绘画进呈，蒙睿题有“师承家法闲图出，右相丹青有后生”之句。

卒年54岁。

谥文恪。

说到蒋溥的画风，自然受家传影响。

据《国图3　《陪京集庆》图2　《清蒋溥画东巡揽胜图册》以代表所处那个时代宫廷绘画的尚佳水准。

《清蒋溥画东巡揽胜图册》与《清高宗纯皇帝实录》记载乾隆二次东巡相关驻跸地点的对照蒋溥在乾隆皇帝时期官至户部尚书、协办大学士，为朝中重臣，是“蒋派”花鸟画传承中的重要代表人物之一。

他的画作工墨精通，生动有趣，书法亦妙，故不仅在宫廷之中备受青睐，同时也从绘画史中得到充分的肯定。

中国古代文人雅士的墨宝传世中国古代文人雅士以其才情与学识闻名于世，他们在文化艺术领域留下了丰富的遗产。

其中，墨宝是一种特殊的文物，承载着文人雅士对于艺术、哲理和人生的理解与追求。

这些墨宝凭借着优美的字体、深邃的意境和独特的韵味，流传至今，成为后人学习和艺术欣赏的对象。

墨宝，即文人雅士手书的墨迹作品。

它既是一种艺术表达，也是一种文化积淀。

古代文人雅士通常将自己的感悟、思想和理念通过书写墨宝的形式传达给后人。

墨宝包含了丰富的文化内涵和哲理思想，不仅具有观赏价值，更是体现了古代文人的风范和人生态度。

它们以其独特的艺术魅力，跨越了时空的限制，流传至今。

在中国古代，文人雅士常常以墨宝表达自己对人生、艺术和社会的理解。

他们所书写的墨宝既可以是诗词、文章的一部分，也可以是独立的文字艺术作品。

文人雅士追求意境的深邃，追求笔触的洒脱，追求字体的独特之美。

他们用心构思每一个字的位置、形状和笔画，使墨宝在视觉上具有和谐和美感。

墨宝的传世，离不开后人的传承和欣赏。

许多墨宝通过世代相传，保存至今。

这些墨宝无论是在艺术上还是在文化上，都有着重要的意义。

它们记录了历代文人的智慧和思想，反映了时代的变迁，传递着中华文化的精髓。

同时，在审美上，墨宝也是一种独特的艺术形式。

不同文人的墨宝，呈现出不同的风格和特点，给后人带来了丰富多样的艺术享受。

中国古代文人雅士的墨宝通过书法艺术的形式，让人们更好地理解和感受到他们丰富的思想境界和艺术追求。

墨宝传世的过程，既是文化的传承，也是艺术的延续。

当代人们通过欣赏古代文人的墨宝，可以更好地了解古代文化，领略他们的人生智慧和情感世界。

总而言之，中国古代文人雅士的墨宝是一种具有重要艺术、文化和历史意义的遗产。

它们通过书写墨迹的形式传递着文人的思想和情感，展示了古代文人的风采和艺术追求。

墨宝的传世，让我们有幸欣赏到这些珍贵的艺术品，感受到古代文人雅士的魅力和智慧。

希望这些珍贵的墨宝能够继续流传下去，为后人提供更多的学习和艺术的启迪。

对名人字画的称呼
一、从创作者角度。

1. 某某（创作者姓名）真迹。

- 例如“王羲之真迹”，这是非常直接表明作品为创作者本人亲手所作的称呼。

真迹强调了作品的原始性和权威性，是在鉴定一幅字画为名人原作后的一种尊称。

2. 某某（创作者姓名）墨宝。

- 像“张大千墨宝”，墨宝一词带有对创作者字画作品的敬重和珍视之意。

墨宝涵盖了书法和绘画作品，体现出名人在创作时笔墨运用所蕴含的艺术价值。

3. 某某（创作者姓名）手迹。

- 比如“宋徽宗手迹”，手迹侧重于表明是名人亲手书写或绘制的痕迹，给人一种亲近创作者创作过程的感觉，相较于真迹可能更强调创作的手动性。

二、从作品风格或类型角度。

1. 某某（创作者姓名）的山水画卷（如果是山水画）
- 如“黄公望的山水画卷”，这种称呼直接点明创作者以及作品的类型是山水画，让人能迅速对作品的大致风貌有一个概念。

2. 某某（创作者姓名）的书法佳作（如果是书法作品）
- 例如“颜真卿的书法佳作”，既强调了创作者，又指出作品在书法领域的优秀性，是一种比较宽泛但能体现作品价值的称呼。

3. 某某（创作者姓名）的花鸟画作（如果是花鸟画）
- 像“八大山人的花鸟画作”，明确作品类型为花鸟画，同时关联到著名创作者八大山人，有助于人们在谈论或研究该作品时进行准确的定位。

墨宝是什么意思
【读音】mò bǎo
【意思】
墨宝，汉语词语，指珍贵的书法真迹、也用来尊称别人写的字或画。

1、珍贵的书法真迹。

2、堂名“墨宝”，意谓所藏皆为名人真迹中可宝的珍品。

清赵翼《题<肃本淳化帖>》诗：“淳化天子盛文物，爱古墨宝勤搜罗。

”
3、尊称别人写的字或画的画。

如：您的书法非常佳妙，敬求墨宝。

【出处】
1、宋·罗点《闻见录》：“《墓田帖》，王羲之临钟繇书，南唐墨宝堂石也。

今在邵村家，但已损，不堪旃拓从事。

”
2、明·沈德符《野获编·玩具·晋唐小楷真迹》：“以上皆晋贤小楷真迹，古所称墨王墨宝，此乃足当之。

”。

乾隆御笔《白塔山记》，难得一见高清大图！2014年12月2日晚，在北京保利2014秋季拍卖会古画夜场拍卖中，经《石渠宝笈》著录的乾隆帝御笔手卷《白塔山记》，以人民币1.01亿元落槌，加佣金成交价为1.1615亿元，创造2014全球年度中国书画拍卖价格最高纪录，成为全年内陆拍卖市场上唯一过亿作品，也刷新乾隆帝个人作品拍卖纪录。

现于大家分享乾隆御笔《白塔山记》高清长卷，请欣赏！乾隆(1711-1799)御笔《白塔山记》；手卷水墨笺本 1773年作；27×80cm 约1.9平尺；27×98cm 约2.4平尺；27×112cm 约2.7平尺；27×118cm 约2.9平尺；成交价：RMB 116,150,000乾隆帝（左），《塔山四面记》的用纸（右）《白塔山记》著录于《秘殿珠林石渠宝笈续编》，乾隆皇帝亲笔御书《白塔山记》总共五卷，包括《白塔山总记》、及《塔山东面记》、《塔山西面记》、《塔山南面记》、《塔山北面记》。

此次上拍除《塔山东面记》的其他四件，此四卷的聚首实属不易，此作原存于永安寺，后散失与各地,如今四卷终于重新聚首出现于拍场，整体的呈现在大众面前,极为难得。

乾隆三十八年（1773）长至月，乾隆皇帝为记录登上北海白塔山后所观四个方面的景色，做成此文，记录了登上白塔山后所观四个方面的景色，可作为北海史志研究的重要资料。

写成的第二年，这五篇美文就被分刻在两块石碑上，其中一块碑四面分别以汉、满、蒙、藏四种文字刻《白塔山总记》，此碑现立于北海公园引胜亭中；另一碑四面分刻其余四记，此碑现立于北海公园涤霭亭中。

乾隆帝存世的墨迹中，以同一母题下成套的手卷极其稀少，参考乾隆帝所有存世书迹，此件《白塔山记》亦堪称乾隆书法作品翘楚之作，这样的价格也可谓实至名归。

下载乾隆御笔《白塔山记》：请关注书法第一网微信后、回复白塔山免费获取下载地址《白塔山记》高清大图欣赏（请将手机横过来看）一、白塔山总记白塔山总记释文：京都于唐为范阳，于北宋为燕山，辽始称京。

很多领导干部办公室都喜欢悬挂书法作品。

我认为，不管是办公室还是家里的厅室，悬挂书法作品主要有三方面的作用：一是装饰作用，显得很有雅气;二是书法内容能表达主人的心境或期望;三是选择适合主人审美观的漂亮书法字体能让主人有种赏心悦目的好心情。

所以，很多领导办公室都悬挂有书法作品。

但是我发现，很多朋友会问我，办公室挂什么字好，适合领导办公室悬挂的书法作品有哪些。

为此，我特地精选了以下几副我认为比较适合领导办公室悬挂的四字书法，望大家在选择的时候有个参考作用。

领导办公室挂画推荐一、运筹帷幄决胜千里客厅/办公室必备国宾礼书法家观山《高瞻远瞩》(作品来源：易从网)“高瞻远瞩”意思是：“看得高远，形容目光远大”，同时也比喻前途宽广，事业蒸蒸日上!将“国宾礼书法家”观山老师这幅作品四字成语《高瞻远瞩》书法，悬挂在领导办公室，可以衬托出领导的运筹帷幄，目光远大，胸有成竹，也同时预祝领导事业前程似锦，飞黄腾达，是一副寓意好，并且非常有内涵的书法作品。

领导办公室挂画推荐二、淡泊明志宁静致远修身必备国宾礼书法家观山书法《宁静致远》(作品来源：易从网)宁静致远是一种积极乐观、宁静安好的生活态度，告诉我们如果不能做到清心寡欲，是无法使志向坚定，无法实现长远的理想。

如上面这幅“国宾礼书法家”观山书法宁静致远，不仅文字本身的寓意深刻，而且作为墙上书法作品，还可以起到很好的吸引人的作用。

体现出一种与来访者友好相处的内涵和大气的风度，对于各种环境办公环境，特别老板等高级管理人员的独立办公室，非常适合。

领导办公室挂画推荐三、观海胸襟阔望月眼界宽办公室必备国宾礼书法家观山书法作品《观海听涛》(作品来源：易从网)观海听涛，从字面上来看就是观看大海的美景，倾听着波涛的声音。

但其内在意思是说的一种境界，一种“不为物喜，不为己悲”的人生境界，在各种环境中都能保持一颗平和的心。

把观山老师这幅观海听涛书法挂在办公室，尤其是企业领导和学校校长的办公室，可以增添文化氛围，彰显高雅品位，提升主人形象。

米芾四字集字斗方书法一、米芾的书法艺术米芾（1018年-1086年），字芾，号弘农，北宋著名书法家。

他是北宋中期的重要书法家之一，尤以草书和行书著称。

米芾在书法创作中，注重形式的创新，善于运用斗方技法，使得他的字体独具风格，且具有极高的辨识度。

二、斗方书法的定义和特点1.定义：斗方书法是书法艺术中一种特殊的技法，即在字体的笔画中穿插斗方，以形成独特的效果。

2.特点：–独特性：斗方书法通过斗方的装饰和呼应，使字体更加生动活泼、丰富多样。

–创新性：斗方书法是作者在传统的字体基础上进行创新，形成自己独特的风格。

–艺术性：斗方书法注重形式美的同时，也强调意境的表达，具有很高的艺术价值。

三、米芾四字集字斗方书法的意义1.传统与创新的结合：米芾运用斗方技法，将传统的字体与现代审美相结合，形成独具特色的书法风格。

2.提升作品的艺术层次：斗方的巧妙运用使得米芾的作品更加生动活泼，增强了作品的艺术感染力。

3.丰富书法表现形式：斗方书法为书法艺术注入了新的可能性，丰富了字体的表现形式，拓展了书法创作的领域。

四、米芾四字集字斗方书法的创作技巧1.规划整体布局：在书写四字集字之前，米芾会先规划整体的布局结构，确定斗方的位置和数量。

2.精心设计斗方形状：米芾在设计斗方的形状时，会注重与字体的结合，力求达到一种和谐的效果。

3.控制斗方的比例：米芾在书写过程中，会精确控制斗方的比例，使其既能与字体形成对比，又不会过于突兀。

4.运用纸墨效果：米芾善于利用纸墨的淋漓效果，通过斗方的留白和墨迹渗透，营造出丰富的艺术效果。

五、米芾四字集字斗方书法作品赏析以下是几幅米芾四字集字斗方书法作品的赏析：1. 云开见月•作品简介：此作品以云开见月为主题，通过斗方书法增强月亮的光芒之感。

•结构布局：整体布局呈现出云朵的形状，斗方则点缀其中，形成月亮的光芒。

•字体特点：字体优雅流畅，斗方与字体相得益彰。

•营造意境：通过斗方的装饰，增强了夜空中月光的明亮感，营造了宁静、祥和的意境。