论如何欣赏自然美
摘要：自然之美，是每时每刻、无处不在的美。每个人都应该懂得如何欣赏美，如何去欣赏生活中的自然美。这需要我们用自己的五感去感触，只有掌握时间、角度、距离的变化，我们才可以更好地欣赏自然美，挖掘出它真正的内涵。
关键字：自然美；五感；时间；角度；距离
1 引言
自然美，是指各种自然事物呈现的美。自然美包括日月星云、山水花鸟、草木鱼虫、园林四野等等，非常广阔多样。自然美作为经验现象，是人们经常能够欣赏和感受的。
美的自然对象可分为两种：一种是经过人们直接改造加工、利用的对象；另一种是未经直接改造的自然。
前一种与社会事物的美接近。这种景物凝聚着人的劳动，经常作用于人们的感性和理性，唤起人们的审美愉悦。如春天生机蓬勃的秧苗，秋日金黄的硕果，绿色的山林，雪白的羊群。民歌中写道：“麦田好似万丈锦，锄头就是绣花针，公社姑娘手艺巧，绣得麦苗根根青。”高尔基在论述这类自然美时说：“打动我的并非山野风景中所形成的一堆堆的东西，而是人类想象力赋予它们的壮观。令我赞赏的是人如何轻易地与如何伟大地改变了自然”。
后一种自然美的根源仍离不开自然和生活的联系。它们作为人们的生活环境而出现，或是为人类提供生活资料的来源，它们是人类生活劳动不可缺少的东西，因而给人以美感。例如太阳，正像车尔尼雪夫斯基所说：“美得令人心旷神怡”，是因为它是“自然界的生机的源泉，恩泽万物，也使我们的生活温暖，没有它，我们的生活便暗淡而悲哀。总之，太阳是直接有益于人的生命机能，增进体内器管的活动，因而也有益于我们的精神状态。”
无论是前者还是后者，想要读懂自然之美，我们就得学会如何去挖掘欣赏自然美。
2欣赏手段
2.1看
欣赏美的最常用的方法之一就是看。无论是云烟缭绕的山峦还是恬静幽深的园林，我们都可以通过自己的双眼去发现自然之美。抬头或低头，大能望见蔚蓝的天际，小能欣赏摇曳的野花。美的确无处不在，我们要善于利用眼睛去发现最真实的自然，但是也不是所有人都能看到自然的美景，这里说的看，除了用眼睛看，更要用心看，不是只有奔腾的江河和魏峦的山川才能被称之为美丽，即使是一颗随处可见的香樟树，只要用心看，你都能看见它在风中摆动时妖娆的弧线和光与影的舞蹈。
2.2听
自然美不仅仅局限在一幅幅美丽的画面，有时候闭上双眼倾听风、虫鸣的声音，你也会感受到一种音乐的美感，甚至只有将画面和声音融合在一起，你才能真正体会那种美丽。你站在岸边，听浪涛拍打礁石的声音，看蔚蓝的海水在你的脚下翻滚汹涌，是不是胸中生出了一股荡然之气；你站在树林之中，听各色虫鸣汇成一曲自然的交响乐，看阳光透过树叶间的缝隙撒成了斑驳的剪影，是不是觉得这一刻宁静美好到不忍心去破坏。有时候动物的啼鸣，江河的咆哮能为那视觉的盛宴锦上添花。因此有时我们可以尝试用耳朵去欣赏美丽，感受自然。
2.3 想
除了用眼睛和耳朵去发现和感受自然，我们还要利用自己的想象力去扩展美。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”李白看见庐山的瀑布，在欣赏感叹之余，还运用自己丰富的想象力，将那瀑布比成了九天之上的银河，把自己看到的自然之美无限地放大了。扩展了思维，甚至随处可见的白云，我们都可以将它幻化成飞驰的骏马，瑶池的仙女，从那些常见的自然景色中得到美的享受，用想象力将自然美延伸出去，从而发觉更多乐趣。
3欣赏要素
3.1时间
时间是欣赏自然的一个很关键的要素。中午的时候抬头看见太阳，只觉得被阳光逼得真不开眼，但是傍晚去看那太阳，却发现夕阳如此的瑰丽迷人。同一片山林在春天可能是吒紫嫣红，在夏天可能是苍翠欲滴，在秋季可能是满山霜红，而到了冬天则是银装素裹。正因为自然之景会随着时间而变换，人们才更热衷于发觉自然美的瞬间。所以欣赏自然美需要找对正确的时间。
3.2角度
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”就像黄山的怪石一样，很多自然美景都要从不同的角度欣赏才能看见它独特的魅力。例如黄山半山寺前望天都峰上的一块大石头，形如大公鸡展翅啼鸣，故名“金鸡叫天门”，但登上龙蟠坡回首再故，这只一唱天下白的雄鸡却仿佛摇身一变，变成了五位长袍飘飘、扶肩携手的老人，被改冠以“五老上天都”之名。不同的角度塑造了不同的风景，很可能平凡无奇的景色在你转身的一瞬间就成了大自然鬼斧神工之作。因此我们要善于利用角度去欣赏美。
3.3距离
有时候距离产生美感。“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”处在山林中，自己可能感受不到那山峦的雄奇，这是因为你和山峰的距离太近；坐在飞机上俯视海岸，你可能感受不到大海的波澜壮阔，这是因为距离太远的缘故。距离固然能产生美感，但是前提是这个距离要适中。例如前文讲过怪石，从不同的角度看固然有不同的风景，但是你如果攀爬到石头上仔细观察，它也就仅仅是一块大石头而已。因此距离也是欣赏美丽的很关键的要素。
4总结
自然美存在于我们生活中的方方面面，很多人抱怨生活中没有美丽，是因为他们不善于去发现和欣赏美丽。自然之美不是那种信手拈来的美丽，它需要在不同的时间、角度、距离，用视觉、听觉和人们丰富的想象力去欣赏。只有用心去感受自然，你才能会想感谢大自然让天地有了如此缤纷灿烂的色彩，让人类能欣赏到如此丰富生动的美丽。
社会美与自然美 第一节社会美的本质 第二节社会美的基本类型 第三节自然美及其价值 关于美的形态分类的说明—— 1.美的形态，指美的各种表现形式，它是美的具体形式与体现。 2.世界上没有相同的两片叶子。绚丽多姿的美的世界中，每种事物的美都是独特的、不可重复的。 3.社会美与自然美的共同之处在于它们是现实生活中直接具有的、不需要经过人为的艺术加工即已存在。广泛存在于现实生活领域，为芸芸众生提供作为一个完整的人生存所必需的基本的审美营养。 社会美容易被忽视 社会美需要被发现 社会美应该被张扬 4.从美的存在领域的角度分为现实美（含社会美和自然美）、艺术美和形式美。 第一节社会美的本质 一、社会美的本质 社会美，是指社会生活中客观存在的社会事物、社会现象所具有美。 社会美是现实美的主体部分，与人、人的活动直接紧密相连，它既具有独立的审美价值，又是艺术美的来源之一。 二、社会美的特征 1.直接的社会实践性直接来源于人类的社会实践活动，一目了然。 2.鲜明的社会功利性是社会实用功利与道德功利的统一，社会美应该对整个社会系统的生存、发展有利。社会美重在内容，更体现审美的社会功用。 3.突出的社会历史性社会美具有流动性，一个时代有一个时代的美，社会美往往体现为时代差异、民族差异、阶级差异和角色差异。 第二节社会美的基本类型 一、社会主体美
1、人体美 人体美是指人的形体所具有的美。 人体美究竟是自然性的还是社会性的，是一个理论难题。 人的美主要包含了两大构成元素： 外在美：相貌、形体 内在美：道德、情操、气质 在这两个组成部分当中，人类对于自己的审美是从人体开始的。 这种对于人体的审美，经历了从最早的生殖崇拜期到后来的健壮体魄欣赏的转变。 前者是基于人类种族延续的需要，后者往往是因为战争等当时的社会生活的需要。 人的躯体不是一种单纯的自然存在，而是在形状和构造上既表示它是精神的感性的自然存在，又表现出一种更高的内在生活，因此就不同于动物的躯体，尽管它和动物的躯体大体上很一致。 人体美的特点 （1）人体美是物质性的，是和谐的物质性对象 （2）人体美体现了精神与物质的直接统一性 人的物质形态的美，指人的容貌、体态（身材）的美。这是人的一种天然存在的美。 人的精神气质的美，包括人的风度、气质、韵味……是人体美的高级形态。 理想的人体美是上述两种美的融合。 人的美的理想形态是内在美与外在美的统一，内在美永远是关键。 罗曼?罗兰描绘的贝多芬：个头矮小，且眼睛“又细小又深陷”，鼻子“又短又方，竟是狮子的相貌”，“下唇常有比上唇前突的倾向”，下巴“有一个深陷的小窝，使他的脸显得古怪的不对称。” 人的气质、情操等都是后天培养的。一些所谓的“贵族气”、“王气”其实是来自出生后生活环境的熏陶。 随着人类文明进程的变迁，对于人的美的欣赏越来越注重道德、情操、气质等内在的要素，改变了此前偏重于人的自然属性的欣赏习惯，社会属性的比重越来越大。 人的美具有明显的多样性、复杂性，体现了审美的社会性特征。 二、社会活动美 1、社会实践活动美 （1）生产劳动的美的根源在于它体现了人的自由自觉的创造性。
从生活中发现美、表现美 有一位作家说：我们这个平凡的世界其实是多么的可爱，我们这个散淡的世界其实是那么默契，而看起来如草芥一样的生命种子，其实是那么坚韧和美丽。是的，我们这个世界主流是真善美，如果没有真善美的主宰，这个世界将不复存在。我们应该善于从生活中发现美、感受美，在作文中表现美、赞颂美。 (一)努力表现美好的事物 美是以善(好)为基础的，是与使人愉悦相联系的；美既是客观存在，同时又是主观感悟投射的产物。我们应当善于寻找绝妙诗词即寻找美的事物，并用我们的笔努力去表现美好的、使人愉悦的自然美、社会美和人性美。 1描绘自然美 我国古代诗词流传下了不计其数的描绘自然美、深情赞美自然美的作品。从《诗经》到《楚辞》，从汉乐府到唐宋诗词，大量诗篇都是脍炙人口的赞美祖国大好河山、自然风光的不朽作品。描绘自然美，赞美自然美。 2.表现社会美 与“自然美”相对应的则是“社会美”，即我们生存的社会中的一切美好事物：美好的生活场景、美好的人际关系、美满的幸福生活。 著名作家乔叶写过一篇短文，题且是“生命常常是如此之美”，其实有三个特别生动的片段。作家选取的内容是极普通极平常的小事，从中感受到的却是如此美丽的生活场景，如此美好的人际关系。这就是生活，也是生命存在的形式。没有豪言，没有粉饰，没有灯红酒绿，没有花枝招展，因为平淡才真，质朴才美，存在才幸福。卖小菜妇人的热情、语，“如深秋的土地，自然而淳厚”，令人回味无穷；车夫的善良、真诚，如冬日的暖阳，总让人心里热乎乎的，以至于泪都要下来了；一个很帅气的男孩子邮递员，“时髦得似乎让人不放心”，实际却勤快得让人感动。就是这些随处可见的普通人群点缀了我们美丽的世界，就是他们顽强、乐观、真诚、职守的品性在震撼我们的同时，美化了我们的心灵，使我们不得不常常感觉到这个平凡的世界真实是那么可爱，那么美丽！ 3赞颂人性美 表现人性美是文章的主要的也是永恒的主题品质美、道德美、情感美，是人性的主流，我们应当努力表现这美丽的人性。下面是一位老师描写我们学生的平凡之美的作品。 一个关心社会、关注身边的人和事的学生，一定会从自己的亲身经历中，从种种媒体中，发现许许多多感人的事迹，发现许许多多秀的人物。他们是那么平凡，就像你的家人、同学；他们又是那么高尚，以一种催人泪下的力量让你感动，让你久久地铭记。 一篇文章记叙了旅游途中发生的一件令人难忘的往事，反映了卖花姑娘诚实、纯正，如白兰花般芳香清纯的美好品德。作者把笔墨集中在卖花姑娘的外貌、语言、行动上，生动地刻画了她的朴素纯美的心灵。文中白兰花的淡雅的芳香更衬托出卖花姑娘的美好品质，增强了文章的艺术力量。 本文记叙了旅游途中发生的一件令人难忘的往事，反映了卖花姑娘诚实、纯正，如白兰花般芳香清纯的美好品德。作者把笔墨集中在卖花姑娘的外貌、语言、行动上，生动地刻画了她的朴素纯美的心灵。文中白兰花的淡雅的芳香更衬托出卖花姑娘的美好品质，增强了文章的艺术力量。 4表现艺术美 《老残游记》中有一段描写王小玉演唱曲艺的生动片段。这无疑是极为精彩的文字了。我们中学生也可以用自己的笔去描写音乐：美术、书法等艺术的精美。本文不是所有的同学都能写得出来的。没有对音乐的真爱，没有欣赏音乐的真实体验，没有对音乐的独到的品味、思考，是断然写不出这等文章来的。这再次说明了一个文艺创作的基本原理：艺术是生活的反映。 文中的大量内容都是作者音乐生活的再现，那些优美的文旬都是真实体验的表白。如“在‘滑音’间寻找快感，在‘换把’间聆听呼吸”；如“读巴金的《家》，耳边回荡顺子的《回家》；读南怀瑾的儒雅文苑，而聆听舒曼的钢琴曲；品味《中国文学史》，恰与贝多芬的《命运》相伴……”准确传神，颇有感染力。作者把对音乐的独到的体验和它的价值有条不紊地娓娓道来。先写在或悲或喜时音乐对调节情绪的怍用，再写在读诗读书时音乐对帮助领会诗书内容的作用，三写歌词小调本身的含义给人的教育作用。这样，把音乐的美感和价值充分地表现出来了。 (二)用美好的心灵去发现美 法国艺术家罗丹有一句大家熟知的名言：“对于我们的眼睛来爱．不是缺少美，而是缺少对美的发现。”清代学者袁枚说：“但肯寻诗便有诗，灵犀一点是我师。夕阳芳草寻常物，解用都为绝妙词。”也就是说，世间美的事物到处存在，只要善于发现，善于表现，都会成“绝妙词”。我们要用美好的心灵去发现美、感受美、欣赏美。 1慧眼独具发现美
自然美才是真得美 ——人是最美的自然美对于美，是人们一直以来不懈的追求。在朱熹《春日》中有：胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。这是对自然的追求。在《诗经·周南·关雎》中也曾写道：关关雎鸠，在河之洲。窈宨淑女，君子好逑。这是对美人的追求。也正因为如此，才有了士为知己者死，女为悦己者容这样的古句吧。 也因为有这样的传统历史，随着当代科学技术的发展，有越来越多的人会选择通过整容这样的途径来改变自身的一些缺陷。现在我们会不时的听到人造美女的报道，但是惊人的美容费用并不是一般人能承受的。即使能承受高昂的美容费用，美容者也难以承受内心的压力。当夜静更深的时候，想到自己身上这里是人造的，那里是人造的，心情会感到很沉重的，因为人的潜意识是追求自然美的。 一、事件 最近听到超女王贝因为整容而将自己的年轻生命永远的留在了手术台上的报道，我们为此无不感到惋惜。即便是有很大的风险，依然有人愿意去冒风险，究其原因： 1、认为美丽我作主。爱美之心人皆有之，整形美容是社会和科学发展的必然，既然能够通过医学的方法让自己变得更美丽，何乐而不为呢？
2、变漂亮让我更有自信 3、漂亮让我有更多的资本去争取自己想要的东西。 二、美的标准 大家都在说美，那么什么样的人才算是真正的美呢？这里我们从四个方面进行分析。 i.审美理解 俗话说“一千个人眼里有一千个不同的哈姆雷特”。这就说明了每个人对美的理解是不尽相同的。 它的定义是这样说的：审美理解是指审美中理性能力，审美心理经验中的认识性因素 它的功能：（1）审美理解渗入，溶解于感知，使审美感知成为超感性的直觉能力，以把握形式结构包含的深层意味。 （2）审美理解渗入想象，规范想象的任意自由，给于它以统一、秩序 （3）审美理解溶解于情感，给予情感以理性的调节、制导，是情感从盲从欲望冲动走向有一定意志的情感，而成为审美情感。 通过上述我们知道，对美的理解是建立在自身的感知，想象，情感之中的，具有很强的主观性。而美的标准也是不断变化的。就像古代社会以“小脚”为美、唐代以胖为美一样，各个时代的美、丑标准都是相对的；而且不同的文化背景、社会环境对美的评判标准也不同，东方人眼中的丑在西方人眼里可能就是美。美从来没有一个绝对的标准，“大眼睛、双眼皮”是一种美，但“丹凤眼”又何尝没有它独特的韵
我心中的《瓦尔登湖》 很多人都向我推荐《瓦尔登湖》，有人说这是一本很安静的书，安静到可以听到银针坠落的声音；有人说这是一本净化心灵的书，字字句句沁人心脾；有人说这是一本很孤独书，又是一本很有趣的书。这些风格迥异的评价不禁挑动了我对这本书的兴趣，我怀着一探庐山真面目的心态翻开了这本书。可是在我阅读到第十页的时候我竟然已经有想放弃它的念头了，“写的到底是什么意思，我怎么没看懂？”“这是中文吗？难道是翻译的不靠谱？”我在心里抱怨着，本来想放弃了，但是看到介绍说“浮躁的人是读不懂书中的奥义的”，心中又有些不服气，于是我随手向后翻，看到这一章节：最高的法则，心中对最高法则充满了好奇便开始读了起来，然后我便深深地陷入到《瓦尔登湖》的宁静中了。 这是一本描绘田园风光的美景画卷，读完全书，仿佛跟作者完成了一次难忘的、纯美的自然之旅。你会走近湖畔，走进松林，你能看到悠然而过的田野上的飞鸟、看到在丛林里四处溜蹿的土拨鼠、欣赏森林深处的蚁群大决战；湖水的静美、雨中的奇景、变幻的雪冰、乡野的美梦，让你在真切的体验中深深沉醉。在这里，没有嘈杂的商业区，没有工厂的浓烟滚滚，没有政治的攻心斗角。如果说一篇优美的文字是我们风沙苍茫的旅程上一处小小的绿洲，那么《瓦尔登湖》赐予我们的是一片辽阔的草原，我们既可以让自然和人的心灵探索野马般狂野地奔腾，又能让个人体会到自力更生过简单生活的那些经验和感悟，是如何在清晨闪动着露珠的光芒。所以在自然界里,独处的梭
罗丝毫不感觉孤独,林中花开花落的声音,一年四季湖边景色的更迭,与松鼠、耗子、野兔、红蚁、梭子鱼、潜鸟等为邻,还有大自然独有的声音:“风向合宜时,我能听到柔和甜美,几近自然的旋律,在很远的树林里,有着震动的嗡嗡声,地平线里的松树针,似乎是竖琴的弦,所有的声音在尽可能远的距离产生了完全相同的效果,这就是宇宙的震动……”这是一幅何等美丽的人与自然和谐共处的景象!《瓦尔登湖》是返璞归真生活的真实记录。梭罗在湖畔自得其乐地种豆耕锄、觅食野果、追猎狐狸。“在温暖的暮色中，我常在船中吹起晚笛，看鲈鱼围着我环游，好像沉醉于我的笛音。月亮徜徉在湖面的粼粼波光之上，湖底倒映着森林的丛丛幽影。”看到这一景象不得不让我想到我国历史上那位有名的“隐居专家”陶渊明，“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”这是何等怡然自得心境。 说梭罗是“大自然的挚爱者”也许还不够，因为他常常和大自然融为一体，他就是大自然的一部分。他不把花从枝子上摘下来，但把汗洒进土里。种豆、筑屋、焙制面包，对大多数享受城市文明的人来说，都是遥不可及的梦想。在今天，城市生活越来越便捷和考究的今天，又有谁向往这些呢？而且在地皮越来越紧张，自然生态环境日益萎缩的今天，有此梦想的人又能到何处实现呢？联系当今世界范围内层出不穷的因为人类过度发展而出现的自然环境遭受破坏受到污染的事件,我们有理由相信,《瓦尔登湖》所描绘的世界正是人类保护自然、净化心灵的理想目标。从生态学意义上来说,梭罗在湖畔自耕自
中国古典园林与自然美 【摘要】中国古典园林表现的是自然美,布局形式以自由、变化、曲折为特点,要求景物源于自然,又高于自然,使人工美和自然美融为一体,做到“虽由人作,宛自天开”,因而形成了自然式山水风景园林的独特风格。 【关键词】中国古典园林;自然美;园林要素;主景;借景 中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物,以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范,成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。中国的造园艺术追求“虽由人作,宛自天开”的自然审美旨趣,它深浸着中国博大精深的文化内蕴,是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品,代表着中华民族内在的精神品格。 师法自然是中国古典园林的精髓所在。黑格尔从他的美学体系出发,认为园林是一种“不完备的艺术”或“不是一种正式的建筑”。因为按照他归纳的美的“进化过程”,园林是介乎古典型的建筑和浪漫型的绘画之间的一种特殊的艺术。他认为中国园林艺术“是一种绘画”,它是充满诗意的天然图画。中国古典园林不同于西方古典园林的是“师法自然”,而西方古典园林(英国的自然风景园除外)中的自然环境更多的趋向几何化。象几何形的道路、经过修剪的树木、水池、花坛、树木和建筑化的喷泉、雕像等,更加强调出古典主义建筑端庄凝重的风格。在西方,园林是陪衬、是背景、是建筑的附属物;而在中国园林则不然,它源远流长。它的审美主体长期受着深厚的哲学——美学的陶冶,而客体本身又是经过多种成熟的艺术——诗词、绘画、工艺美术和建筑长期交融渗透后独立发展出来的一个形态 完备的艺术部类。 中国古典园林的特点是什么呢?一般说,我国的古典园林是一种“创作自然,借景寓情”的艺术。从中国的园林建筑来看,自然美包括山水、树木、花草等等,几乎所有的园中都有水池,有假山,有花草,有树木,创造一种小桥流水,荷花漂香的这种自然的风光。它们决不是机械地模仿自然,被动地顺应自然,而是记录了自然的美好的“形”,表现出自然的气势的“神”,寄寓着园主的“情”,浑然一体。 我国园林之所以引人入胜,除了总体布局和园林要素的设置等等以外,主要还有“善于用景”和“巧于借景”两个方面的因素。 一、善于用景 “景”即境域的风光,也称风景。是由物质的形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成的。景是园林的主体,欣赏的对象。自然造化的天然景(野景)
对欣赏“自然美”的思考 一、什么是自然 赵红梅认为，自然有三种形态，一是人工的世界，如城市。城市里虽然也有绿地、公园、湖泊、树木，但是人工管理占据了主导地位。他们体现了人的审美情趣。二是半自然的世界，如农村，那里的自然出于半控制状态。梯田看起来很美那是经过了人类加工的自然。我们在欣赏课上所指的欣赏自磁，多半都是城市城自然或农业业景观的自然，还有被列为世界自然遗产的景观，还包括海洋、山川等，但赵红梅提出了一个我们在美术欣赏中几乎没有涉及的话题词，对荒野的欣赏与认识。在著者眼中，荒野的世界是本原状态的自然，则纯粹的自然，这是自然世界的第三种形态。 二、欣赏自然美的传统模式 作者在书中对欣赏自然美的传统模式进行了考察和分析，根据中外历史上对自然美欣赏的不同理念，总结出传统的欣赏模式主要有三种： 认知式——认知式的欣赏模式把自然视为认识的对象，侧重于对自然的理性把握。这种模式主张如其所是的欣赏办法，如看到一块岩石，它就是岩石，不要把它看成是神女等。 如画式——如画式的欣赏模式注重实效的是对自然进行画意、形与色的把握。它最的方式是人如画的角度对自然风景进行把握，在他们看来，自然的欣赏应立足于风景观画或的角度，否则就不纯粹。 比德式——比德就是以自然的景物的某些牲来比附、象征人的道德情操，就是在对自然的审美把所至中，着重去发掘自然事物与人的品德类似的某些性质，通过审美太体的联想，建立起自然与人的精神联系再版人的和谐振统一。 三、关于如画式的欣赏 欣赏自然美，从美术学科的角度上看，主要是从形与色、构图即美术形式语言的角度上欣赏，还可以从美的法则上，也是从疏密变化对比和谐振等方面进行欣赏，甚至还可以从美的形态上，即从优美、崇高方面欣赏，在美术欣赏教学中，老师多从这样的角度来认识自然美，这就有必要对如画式的欣赏模式多说两句。 四、怎样欣赏自然美 从形式上讲，应当引导学生从认识自然美的形与色入手；对自然美的欣赏，从第一次开始就尽量把学生带到室外，直接接角自然，即使是欣赏校园的景色，也要让他们有机会闻闻的芳香。欣赏表现自然美的艺术作品，也是欣赏自然美的一个重要途径，是预备教育，在美术课上，不只是引导学生从色朦胧构图明暗示等级方面来认识艺术作品。还要让学生了解艺术家创作的经历和对自然的热爱。 因此欣赏自然美的最终目的，除了懂得怎样欣赏自角的美之外，还应能够从心底对自然产生同情心和责任感。这才是审美的最高境界。
自然美是人类最早意识到的美。自然美是“自然的人化”的结果；自然事物是有多样性的，自然美是无穷尽的，人对自然美的发现与欣赏也是无穷尽的，人从自然美中所获的启示更是无穷尽的。自然美愉悦了人的身心，激发人的创造灵感；自然的理性和神性治愈人的心灵创伤，提升人的道德情操。人与自然要建立平等和谐的关系，也就是天人合一。人类在自然中寻找灵魂的寄托之所，生命的意义在于探求自然，而死亡也只是融于自然的门户。人们对自然美的审美反映最终是决定于社会现实生活的发展的，现今自然美对美学的挑战，这是一个跌宕起伏的过程。自然美是一个相对的概念。地球地质地貌的千差万别，日月风云的变幻莫测，动物植物的千姿百态，以及这些因素之间千奇百巧的组合，错综复杂的关系，无穷无尽的发展变化，形成了绚丽多彩、景象万千的自然景观。 自然美的魅力和什么是自然？按《说文解字》：“自，始也。”“然”则兼有“是”和“这样”的意思。由此看，所谓的“自然”就是“自是”，即一个事物是他自身。所以，自然状态就是事物原初存在的状态：具有本源性，具有自我敞开的特征。以自然、自由、和谐为主旋律的生活，正是现代社会所缺乏的。对自然美的发现与赞美、领悟生命的真谛、回归心灵自由是人生的追求，是文明发展所不可缺少的。 自然美是指观察者通过感知获得的植物景观的表象之美，是植物造景艺术美的初级阶段。它所带给人们的是感官上的美感。生态的自然美不像人化态自然美那样处处渗透着人为创造因素，彰显着人类的本质力量，也不象共生态的自然美那样暗藏着人类的巧设，达到了人工自然与天然自然的神妙融合，原生态景观的自然美是自然本身和谐本质的一种显现。自然美的美感之源一方面在于自然美形象的独特性，自然美是艺术模仿的对象，也是艺术美存在的前提；另一方面自然美通过艺术美得以传递，除此没有别的办法使其自身得到显现，由此体现了自然美对艺术美的依赖，在于人在实践的基础上与自然形成的和谐关系。 笔者认为，自然美的产生也离不开自然事物的物质属性，因为它是自然美之所以是自然美的物质条件。以物质生产劳动为基础的实践活动是人类社会的起源，所谓的美，就是通过人类生活的实践创造所取得的，感性具体表现着人的自由的各种对象，因此，美的起源来自人类的实践，而美的本质也就是人在实践活动中所表现出来的创造性自由在其实践对象上的感性表现。在形态上，依据美与实践劳动的距离远近，可区分为纯粹意义的美与非纯粹意义的美，亦可区分为艺术美与现实美，现实美又分为形式美、社会美和自然美等。由于美是人的自由的感性显现，美感是人从他所创造的世界上直观到他的自由获得了实现时所引起的一种精神愉快，是一种由于见到人发挥自己创造的智慧、才能和力量，战胜了种种困难，从客观世界取得了自由而产生出来的愉快。美感有直观性、超功利性、能动性等特性。美感是具有广泛意义的范畴，包括审美趣味、审美理想和审美标准等。 人向自然生成的过程中，通过物我相亲达到物我同化，进入物我两忘的超然。从自然风物来感悟美，植物的生长状态当然就积淀为审美意识，惟其如此，审美意识的自然美境像的特点。是从景切入，归结为以下几点：季节感、色彩感、画面感、动态感、朦胧感、空灵感。以情聚焦，其特点则体现在下列几个层面：景与环境、景与情节、景物与人物、景与情、景物与心理刻画。总之，物化于情，情化于物。因此，自然美的实质是人之情与景，人之心与物的交融合一；比如，人们多么希望观赏一番泰山日出、庐山瀑布、黄山奇峰、桂林山水，而从岳阳楼上望洞庭，鼋头渚畔眺太湖，登龙门瞰滇池，又是何等的令人心旷神怡、流连忘返。又比如红霞飞涌、金光四射的日出景象，给人带来朝气蓬勃的生命力量和对美好生活的憧憬；银光融融、朦朦胧胧的月夜景观，又能给人一种宁静温馨的心境和诗意的享受；巍峨险峻、高耸入云的崇山大岭，波翻浪涌、奔流不息的滔滔江河，让人们精神焕发，胸怀开阔，充满浩然正气；大自然中存在着这千姿百态，丰富多采的自然物，吸引着、陶冶着、养育着人类。大自然给人自由、轻松、兴奋和欢乐，也给人风险、灾难、沮丧和悲哀。不管是好是坏，是福是祸，人们总是向往、热爱，离不开大自然。
《中国古典园林史》复习要点 1、中国古典园林历史发展阶段: 园林生成期——殷周秦汉——以帝王贵族狩猎为主，园林表现为苑囿的形式。 园林转折期——魏晋南北朝——是山水园的奠基时期，出现了以再现自然山水为主题的自然山水园，奠定了以后中国山水园历史发展进程中艺术风格的基础。 园林全盛期——隋唐——园林进入全面发展时期，文人画家描绘自然景物之风盛行，造园艺术更倾向于追求朴素的自然美，并发展到以诗情画意的园林意境创作的阶段。 园林的成熟期——宋元明清——古典园林的最后兴盛时期，造园活动得到了登峰造极的地步。在造园艺术上，技巧更为发达。 2、中国古典园林的特点: 本于自然，高于自然: 筑山：“叠山”“掇山”。园林假山都是真山的抽象化、典型化的缩移摹写，能在很小的地段上展现咫尺山林的局面、幻化千岩万壑的气势。“一拳则太华千寻”。 理水：“山嵌水抱”。园林内开凿的各种水体都是自然界的河、湖、溪、涧、泉、瀑等的艺术概括。人工理水务必做到“虽由人做，宛自天开”。并且要在有限的空间里尽量写仿天然水景的全貌，即“一勺则江湖万里”。 植物：栽植树木不讲究成行成列，但亦非随意参差。往往三株五株、虬枝古干而予人以蓊郁之感，运用少量的艺术概括而表现天然植被的气象万千。 建筑美与自然美的融糅: 法国规整园林:以建筑轴线的延伸控制园林全局，建筑控制一切。 英国风景园林:建筑物与其它造园要素相互分离，建筑退避三舍。 中国山水园林:建筑与其它要素有机组织，彼此协调、相互补充；强调“天人合一”的境界。 建筑形式多样，得益于木框架结构的运用，从而更好地融合于自然环境中，并蕴涵一定哲理，如“以园法天、以方象地、纳宇宙于芥粒”。 :诗话的情趣文学——时间的艺术 绘画——空间的艺术 园林——时－空综合的艺术 中国古典园林与文学、书画密不可分，“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应”“以画入园，因画成景”。 意境的蕴涵: 意，即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者之类似的情感激动。 三境： 物境——只写山水之形——第一层次 情境——能藉景生情——第二层次 意境——能托物言志——第三层次 3、园林的基本类型（不同分类）: 按构园方式划分：规则式园林、自然式园林、混合式园林 按园林的隶属划分：皇家园林、私家园林、寺观园林． 按地域划分：江南园林、北方园林、岭南园林、巴蜀园林、西域园林囿与台（名解）4、 是中国古代供帝王贵族进中国古典园林的起源，最早的园林形式之一。囿：行
欣赏自然美 本文是关于高中作文的欣赏自然美，感谢您的阅读！ 大自然的美使人赏心悦目——题记 清风，穿过花香，掠过竹林，踪影飘飘渺渺，岁月，红了樱桃，绿了芭蕉，转瞬即逝。春天，总是令人期待，令人着迷。但它却不知人意，总是很快就过去。春天，总是让人喜欢，否则，白居易也不会写出“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”的千古名句。 春雨缤纷翩翩而下，如御风群舞，绿波荡漾。唤醒了一切生物。小草长出嫩芽，花朵盛开，树木又透出了一些绿意……万物都苏醒了，组成了这春之美景，包括田园之美景，池塘之美景，乡村之美景……无论哪一美景都是赏心悦目的美。 春天来了，乡村里又展现出新一轮绿意。翠绿的大树，清澈的小河，还有大片大片的绿草地，天空格外蓝，太阳很耀眼，小鸟在树上吟唱着悦耳的歌声，小花在绿叶的衬托下显得很艳丽。美丽的纯净，多么令人着迷啊！在绿草地时不时得会出现小孩在顽皮的踢足球，大柳树下有老人在唠家常。乡村的小路间无不散发着大自然的美。 大自然是神奇的，它创造了许多美景。 北方与南方同时下雪，却会有不一样的景色。济南冬天最妙的是下点小雪，看吧，山上的矮松越发地青黑，树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇。山尖全白了，给蓝天镶上一道银边，山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着，这样，一道儿白，一道儿黄，给山们穿上一件带水纹的花衣；看着看着，这件花衣好像被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害羞了，微微露出点粉色。而北方下雪时候都会夹着大风，风吹得让人直发抖。但这也是北方雪的奇特，北方，南方雪的美都归功于大自然。 我真想有双翅膀，他带我飞越。阅过“明月松间照，清泉石上流。”的孤独景色；阅过“大江东去，浪淘尽”的磅礴气势；阅过“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的美丽优雅情趣…… 高一:爱你萌 本文来自于互联网，仅供参考和阅读
第八章社会审美 社会美的涵义 所谓社会美，就是符合社会发展规律，能够推动社会发展和进步，或是能使人们感到满意、幸福，有利于人们身心健康的社会事、物或个人言行。社会美的本质属性有以下三点： 1、以“真”为基础，即社会美必须符合社会发展规律。社会美与社会实践直接联系，直接受社会生活、社会环境等各种条件的影响和制约，同一定时代、一定民族、一定阶级的政治理想、道德观念、生活习俗、文化背景直接联系，因此必须以社会发展规律为基础，体现其“真”。 2、以“善”为核心。这里指的“善”不仅仅是伦理上的“善”，更主要是指美学范畴的“善”，是泛指推动社会发展和进步的社会事物。这构成社会美的本质属性，离开这一本质，便无所谓美了。因此社会美的本质和基础就是善，虽然善并不等于美，但善确确实实是社会美的决定性的因素，人们感受和评价社会事物、社会现象是否美，首先的也是最主要的，要看其内容是否富有生命力，是否符合善，是否对社会有益、有利，是否体现历史的发展和进步。 3、具有完美的形象。社会美除上述两个本质属性外，更重要的是社会美的存在形式。社会事物要成为审美对象，必须同其审美对象一样，具有美的形式、美的形象。社会美的形象不同于自然美和艺术美的形象，它是以“真”为基础，以“善”为核心而构成的形式和形象。 因此，看一个事物是否具有社会美，其关键在于它是否符合社会发展的规律和方向，是否符合人类的进步、生存和发展的趋势，是否符合先进阶级、人民大众的利益和愿望。凡符合社会发展规律，推动社会发展和进步，具有美的形式和形象的社会事物就具有社会美。
第一节社会美的发展和特征 一、社会美的发展 1、社会美是人类最早的审美对象 在美的各种形态中，人类最早研究的和创造的美是社会美，当原始人把一块普通的石块加工成一把石刀的时候，这便是一种社会美的创造，这种创造具有开天辟地的意义。在现实生活中，人们最关心的也是社会美，因为社会美是人类自身的美和人类生活的美，自然美是人的情神和人的生活的一种暗示，艺术美是人情美和生活美的艺术再现，人们从事各种自然美和艺术美的创造，归根结底还是要使人更美，人的生活更美。所以，社会美是人类从事美的创造的首要领域，是人类进行审美活动的主要对象，一切自然美和艺术美，都是从这里慢慢扩展开来。如果把我们所处的这个世界比作一个富丽堂皇的宫殿，那么，社会美就是支持这一宫殿的主体工程。 2、社会实践的深广性使社会美向更高级阶段、更广阔领域发展 二、社会美的特征 社会美与自然美的最大区别在于：自然美以形式取胜，社会美虽然有客观存在的感性形式，虽然需要通过人的外在形象及各种行为形式表现出来，但形式与内容相比，以内容取胜，在社会美中，起决定作用的是内容，而不是形式。社会美这种以内容为重点的特征，使得我们不能仅凭感官的感知进行审美评价，而必须在用感官感知的同时运用理性思维，去深入把握社会美的内容。 社会美的具体特点表现为： 1、社会美具有时代性、阶级性与民族性。 各个时代的生活不是凝固不变的,?美随着各个时代社会生活的发展而发展。永远处于演变过程中。《东周列国志》中记载:“楚王爱细腰,后宫多饿死。”当时妇女以细腰为美。而唐代妇女以胖为美,现在又以瘦为美。?五代十国的南唐后主李煜要宫女用丝绸裹足,在金莲花上跳舞,于是封建社会妇女以缠足为美,?而我们今天看，那是人为
中国古典园林的发展历史分为五个时期： 一、生成期园林产生和成长的幼年期，相当于殷、周、秦、汉时期。 二、转折期相当于魏、晋、南北朝。 三、全盛期相当于隋、唐。 四、成熟时期相当于两宋、清初。 五、成熟后期清中叶到清末。 中国古典园林的特点 （一）本于自然高于自然 （二）建筑美与自然美的融糅 （三）诗画的情趣 （四）意境的涵蕴 1、英国植物学家威尔逊称“中国是世界园林之母” 5、1980年，纽约大都会博物馆在介绍中国传统绘画的同时介绍中国园林，陈从周先生推荐具有明式典型的网狮园殿春簃移植到博物馆陈列，取名“明轩”，既作为陈列品介绍苏州园林的成就，又作为休息厅供观众驻足观赏。这样，第一次在海外由中国人建造了一座完整的中国传统园林。 中国园林之最 1、北京是皇家宫苑最多的地方，它在历史上曾为金、元、明、清等朝代的国都，各代帝王都兴建过宫苑，而明、清两代建造的宫苑遗留下来的最多。今天的北海、中海和南海就是明代的“西苑”；今天的颐和园、香山公园、圆明园都是清代建造的宫苑。 2、北京的颐和园是中国现在保存的最完整和规模最大的皇家园林。 3、苏州是中国古典园林和世界文化遗产最多的城市。私家园林荟萃于江南，而苏州则有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之称。苏州在历史上有大小园林400余处。其中沧浪亭、狮子林、拙政园、留园合称四大名园，是风景极佳的旅游胜地。 4、河北承德避暑山庄是最大的皇家园林，其总面积是颐和园的两倍，是北海公园的9倍。 5、北京北海公园是最古老的皇家园林。它是现存历史最悠久、建筑最精美的一处古园林 6、山西的晋祠是中国最大的祠堂式古典园林 7、沧浪亭是苏州历史最悠久的古典园林。 8、颐和园的长廊是最长的彩绘长廊。 9、颐和园的佛香阁是中国现存最高的楼阁阁结构为八面三层四重檐，是 颐和园全园的构图中心。 园：是种植树木（多为果树）的场地。 圃：人工栽植蔬菜的场地。 “囿”可看作是一座多功能的天然动物园。 台用土堆筑而成的方形高台（山的象征）
关于自然美的句子 本文是关于关于自然美的句子，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 关于自然美的句子 大自然好像一道菜，一道色香味俱全的菜，每一种味道都夹有大自然的气息，每种色彩都带着大自然洋溢的色泽，每品尝其香，那来自大自然产物的香味，美食家评论此道菜为天下佳肴，美食家称赞这道菜的奇特，继而品尝着大自然的产物如此让人迷恋。我爱大自然，尤其爱大自然的风，它是自然的灵魂。风带给大自然灵、真、屈，使大自然有了生命力。我陶醉于风，陶醉于风的虚实、劲静，陶醉于风的疾缓、刚柔。我真想蘸一笔自然之色来谱写一曲风之颂。放眼远眺，山峦连绵起伏，郁郁葱葱。山脚下，一排挺拔翠绿的松树就像手握钢枪的战士保卫着我们的祖国。近处是一片茂密的树林，树木枝繁叶茂，如同一把把绿色的大伞。林间，绿油油的草地上盛开着五颜六色的野花，就像给大地铺上了一块儿色彩斑斓的地毯。花丛中，辛勤的小蜜蜂“嗡嗡嗡”地唱着歌在采蜜。不时，还会看见小兔子蹦跳着从草地上跑过。我喜欢大自然的风景，喜欢蔚蓝的天空和大海，喜欢那如梦似幻高山流水绝景意境画面，更喜欢海南椰岛那一排排高耸入云，挺拔秀丽四季常青的树木，在这一片绿色田园，大自然的独特风景中。我喜欢静静聆听，那溪水清冷，鸟语婵鸣。还有附近村子的鸡鸣狗叫。喧闹一片！在美景如画的自然里，你会把自己的身心整个溶入其中，用心去聆听大自然的声音，那是动听的回响，那是动听的旋律，那是大自然为我们人类谱写一首首新的乐章。大自然好像一首曲，一首无边无际的曲，每个音符都带有动听的音律，每个音节都带着欢快的节奏，每个音段都带有柔美和安适，歌曲自然而不失感点，多似水中有动的鱼儿，自由，愉快。这首曲载着倾听者无虑的梦想，使倾听者感受曲中大自然的鸟语花香，大自然的多彩芬芳，思绪沉沦在大自然如此令人向往之中。欣赏着大自然的美，赞美大自然，回归于大自然，让人感觉到一身轻松，把眼里的风光都尽收眼底。欣赏大自然美景的同时，让人感觉到了大自然的绝妙美伦，找到了天地万物相融合的感觉。走到乡间的小路上，有着牧羊人的足迹，在田间呼吸着新鲜的空气，看着花絮飞飞，走到乡村，看着错落有致的房子，在乡村里闻一闻那泥土的芳香，听着蛙鸣，听着流水潺潺。
生态美学与自然美[整理] 生态美学与自然美 生态美学研究的对象有自然美、社会美、技术美及艺术美，其中自然美放于首位，可见自然美在生态美学中的重要地位。自然美在生态美学的光辉下也正闪耀着它的光芒。 提到生态美学，我们脑子里会显现一些重要的词汇如生态批评、生态文艺学及生态女性主义等，中外对生态的研究是非常多的，而从美学角度来研究生态问题，这确是一个亮点。徐恒醇先生正是从这个角度来研究生态问题的，从而把对生态学的研究又提升到一个新的角度。这在我看来，是对生态学研究的一大重大贡献，同时让我对文章中有关自然美的研究有了重要的启示。随着以上的生态批评、生态文艺学及生态女性主义等新的生态观念的研究发展，促使我们对传统文化中的生态审美意识和现有美学体系加以重新审视和反思，由此而出现了对生态美学的探索和研究。 生态审美观正是以生态观念为价值取向而形成的审美意识，它体现了人对自然的依存和人与自然的生命关联。生态美学是对现代生态观念对美学理论的完善和拓展。它克服了传统美学的主客二分的思维模式，强调了审美主体的参与性和客体对生态环境的依存关系。它真 1正体现了审美境界的主客同一和物我交融。生态美学的产生和发展是历史的必然。它既是以生态价值观为取向对审美对象的再认识，又是以人的生态和生态系统为对象的美学研究。它以人对生命活动的审视为逻辑起点，以人的生存环境和生存状态为轴线而展开，体现了对人的生命的现实关注和终关怀。可见生态美学与自然是有密切联系的，它借助了自然来完成这一主客的关系，从而呈现了我们真正的自然美。生态美学与自然之间也少不了人的参与，即少不了人类对自然的主观能动
性，所以进一步提出了人与自然的和谐关系了。生态美学就提出了这样一个观点:我们把生活环境和生活方式的生态审美塑造和追求作为实现人与自和2谐统一的现实途径。以此来规定我们人类的行为，做到按客观规律做事，实现人与自然的和谐。 我们所说的自然有两种含义:一、指事物自身具有的属性即它所固有的趋势和特性在时间过程中合乎规律性的展现。二、指自然物的集合体，即整个自然界。我们在此所说的人与 3自然及自然美中的“自然”无疑是指第二种自然了，即整个自然界。将自然与美相结合，就是我们所说的自然美了，这也说明自然美的出现与生态美学是有重大的联系的。我们且将自然美的中心定位于人与自然的和谐，这也是生态美学的核心。早在古希腊就有赫拉克利特提出:“按照自然而生活。”的观点。毕达哥拉斯提出了:“生命和谐”的思想。后来西方对大自然的情感关注始于浪漫主义文艺思潮，即后来出现的浪漫主义中的“返回大自然”的观点就表现了对大自然的伟大情感。其中也不乏许多作品写出了自然美，华兹华斯的《水仙花》、梭罗的《瓦尔登湖》等都体现了自然美。同时在这19世纪的美国是征服自然的时期。梭罗开创了超前意义的生态研究，无疑这一研究就是与自然与密切联系的。这又再一次把生态美学与自然美联系在一起了。当然，不仅在西方是从生态美学上谈到自然，在中国也具有这种研究迹象的。老子提出了“道法自然”的审美思想，追求虚静恬淡的自然人格，强调对天地和谐境界的感性心理体验，即“体道”为中国美学开拓了生态审美之路。可见生态美学在中国古代就有了萌芽，一直到现在有了徐恒醇先生的有关生态美学的专著《生态美学》。 生态美学与自然美中都有“美”的字眼，对美的研究，古今中外都作了深刻的探索。黑格尔说:“审美带有令人解放的性质”，这点对于自然美格外贴切。李泽厚先生指出“美作为
中国古典园林欣赏 论文
古典园林，是中国古人们智慧的创作！许多文人墨客都为此留下许多诗篇。北宋大文学家苏东坡对园林美景同样情有独钟，他曾写下大量有关西湖景物的诗句。其中西湖十景中的“苏堤春晓”更是因苏东坡而来，苏东坡在题咏西湖最有名的诗句有“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。 从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着许多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。 苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋（4世纪）的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。 苏州古典园林，一向被称为“文人园林”。白居易在《草堂记》中说：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池”，这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主旨，在设计构筑中，采用因地制宜，借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，形成充满诗情画意的文人写意山水园林，在都市内创造出人与自然和谐相处的“城市山林”。 苏州园林是时间的艺术、历史的艺术。园林中大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设、各式摆件等等，无一不是点缀园林的精美艺术品，无不蕴含着中国古代哲理观念、文化意识和审美情趣。 “雨惊诗梦留蕉叶”，这是对苏州园林生动的写照；“风裁书声出藕花”，这是对园林意境最好的描摩。一面面古典之窗，一道道岁月之门，引领着我们走进“苏州园林”。 拙政园位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位。此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大
自然美的文章：享受自然美 自然美的文章：享受自然美风轻轻拂过,不留下一丝丝痕迹;雨缓缓落下,为天地织起一道晶莹的珠帘;叶悄悄生长,为世界增添一份生机，享受自然美。花、草、树木、阳光、雨露用它们独特的美，为我们构造了世界上最纯洁、不带一丝污浊的自然美。 清晨，几声清脆的鸟叫打破了寂静的树林，阳光透过葱郁的树木，懒洋洋的躺在曲折的小路上，万物似乎都被惊醒了。鸟儿伸伸手，用甘甜的露珠润了润嘴，接着一声声婉转，动听的歌声便回荡在整个森林之中。 树木也抖擞了精神，伴着清晨挥着泥土的一丝清风，整整自己翠绿色的精神的衣裳，摆摆自己刚长出的“小饰品”，以最饱满的精神去迎接新的一天。 风像一位温和的母亲，轻轻地抚摸每一位“孩子”，她轻步走过，给小草带来一丝凉爽，给小河穿上一条美丽的波纹裙，给辛勤的小蜜蜂一阵亲切的鼓舞，享受自然美。风是无形的，但她给“她的孩子们”带来了能真切感受到的爱。她为每一个孩子打扮地十分美丽，这种美不是人工所能雕琢，所能模仿的，这种美很朴素，很简单，但却能给人带来十分纯朴，像婴儿般单纯的感受。 大自然的魅力就是在于它能给人带来十分舒适的感觉，沐浴着自然风，聆听着鸟儿婉转的歌儿，似乎能够忘记尘世间的一切
烦恼，一切忧愁。稻香也唱：“不要哭，让萤火虫带着你逃跑，乡间的歌谣，永远的依靠，回家吧，回到最初的美好。”是的，自然，乡间那最朴素，最没有经过人工所改造的纯洁的美，能给人带来一种享受，享受在复杂的社会上享受不到的那份最初的美好。 整天的疲惫工作，你累了吗?复杂的人际交往，你倦了吗?是的，我们都累了，走进美丽的乡间，富饶的森林，那份尘世的忧愁，片刻化作了淡淡幽静。那自然单纯的美，不带污浊的美，让我心旷神怡，这真是一种享受啊! 自然美的文章：自然美，永恒的美小时侯，听爷爷讲过这样一则故事：从前，有座山庄，那里森林葱郁，河水清澈，鸟语花香，人们活得非常快乐。后来，有一个人来到这儿，对当地人们说：“你们拥有巨大的财富。”人们高兴极了，以为这儿埋有大量的金银财宝。于是，他们开始砍倒树木寻找黄金。一年后，那人又来了，人们因为没有找到财宝而质问那人。那人叹口气说：“我说的财富就是你们原来拥有的那优美宜人的环境。”人们听后难过极了，因为现在这里的气候很差，也很少有鸟儿光顾。 当时，我并没有听懂这个故事。我也不认为村民们破坏了世外桃源般的环境是不对的，反而责怪那外来者诱导人们的思想。现在想想，村民们真的是大错特错了。美丽的大自然，是无穷的财富，这是人人都可以意识到的，外来者只不过是提醒村民村要好好珍惜它罢了。 驼走大漠，雁排长空，鱼游浅底，百花争艳，这都是大自然和谐的美。事物遵循一定的规律发展，不管是兴还是衰，它都是美丽的。即便如一现的昙花，它开的时候是那么令人惊赞，然而