浅谈二胡艺术的创新与发展
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二胡演奏艺术传统继承与创新发展的探讨摘要:二胡是我国传统民族拉弦乐器,距今已有一千多年的发展历史。
二胡演奏艺术发展所具有的民族特征十分鲜明,其形成于人民的长期生活、劳作与艺术创作之中,能够集中体现中国人民的精神与思想。
现如今,二胡演奏已经逐渐进入到一个全新发展的重要阶段,演奏者、教育者有必要深入地研究二胡的演奏技巧,在创作过程中充分融入人们对于音乐的情感,促使其思想表现力、艺术表现力都呈现出更大的表现力。
关键词:二胡演奏艺术;传统继承;创新发展引言二胡是我国传统拉弦乐器之一,在历经长时间的改良与优化后,才形成一套相对完整的艺术教育体系。
因此,在二胡艺术教育中,教师不仅要教给学生专业理论知识,帮助学生了解二胡文化,还要引导学生深度鉴赏二胡音乐作品,提高学生的审美能力与欣赏能力。
以此从审美的角度,真正挖掘学生二胡演奏潜能,激活学生二胡演奏兴趣,培养学生二胡演奏主观能动性,一举多得,培育良才。
1二胡演奏艺术中的审美1.1音色审美大部分“零基础”的学生第一次接触二胡,都会被二胡演奏时“接近人声”的音色吸引,随着二胡演奏的抑扬顿挫沉浸其中,深受感染。
二胡与其他乐器相比较,也确实具有相对鲜明的音色特点,自成一派。
如高低不平,急缓不均,锐柔不一,使用不同演奏技巧可以表现不同的音乐情感等,在实际演奏中都可以带给听众深刻且“身临其境”的艺术体验。
只是,欣赏者自身的审美素质、情感体验、精神追求等各不相同,在聆听二胡音乐作品过程,自然也会对二胡的音色审美产生不同的差异化感受。
若是欣赏者在聆听二胡音乐作品时,配合旋律大胆想象,那欣赏者对二胡音色的审美体验不仅独特,还很私人。
若是欣赏者在聆听二胡音乐作品时,无法随着旋律流淌意境想象,那欣赏者对二胡音色的审美体验便会稍显空洞、枯燥,难以绵长。
1.2情感审美二胡作为演奏乐器,在舞台表演中是作品情感呈现的主要载体。
可以说,任何一首二胡音乐作品都有其要传达的独特思想主题、情感主题以及意境意蕴等,旨在带给人极致的情感审美体验。
浅谈二胡的艺术传承与发展方向二胡是中国传统乐器中的重要代表之一,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
二胡的艺术传承与发展方向,关乎着中华民族音乐传统的传承和发展。
本文将从传统艺术传承与创新、教育与推广、国际交流与合作等方面对二胡的艺术传承与发展方向进行浅谈。
传统艺术传承与创新是二胡艺术传承与发展的重要方向。
传统艺术传承是将古人的智慧和经验传递下来,后继者要学习和沿袭前人的经典演奏方式和技巧。
也要在传承的基础上进行创新,使二胡音乐更适应现代社会的需要。
传统与创新的结合能够在保持传统艺术特色的赋予二胡音乐更多的生命力和时代感。
传统艺术传承与创新既包括对琴技、曲谱、演奏方式等传统元素的传承和创新,也包括对新的音乐风格和表现方式的尝试和创造。
教育与推广是二胡艺术传承与发展的重要环节。
传统艺术的传承需要有专业的教育体系和传承人才的培养。
在二胡音乐教育方面,需要建立一套科学合理的教学体系,培养专业化、国际化的二胡演奏家和教师。
推广二胡音乐也至关重要,需要大力宣传二胡音乐的独特魅力,吸引更多的人参与到演奏和欣赏二胡音乐的行列中。
通过举办二胡音乐比赛、音乐会等活动,将二胡音乐推广到社会各个层面,扩大二胡音乐的影响力。
国际交流与合作是二胡艺术传承与发展的必然趋势。
随着全球化的发展,各国音乐文化之间的交流与融合日益频繁。
二胡音乐作为中国传统音乐的代表之一,应积极参与国际艺术交流与合作,将中国优秀的二胡音乐推向世界舞台。
与国外优秀艺术家的交流与合作,可以引进不同的演奏技巧和音乐理念,丰富二胡音乐的表现形式和内涵。
也可以通过国际交流与合作,让更多的外国人了解和欣赏中国传统音乐,促进中华文化的传播和交流。
现当代二胡演奏技法的发展与创新初论【摘要】现代二胡演奏技法在传统基础上不断发展和创新,形成了独具特色的现代演奏风格。
本文首先回顾了现代二胡演奏技法的传统基础,包括指法、弓法等技巧。
随后介绍了现代二胡演奏技法的发展历程,探讨了二胡演奏技法在不同历史阶段的变化和演进。
接着分析了现代二胡演奏技法的创新方向,探讨了如何借鉴其他乐器演奏技巧为二胡演奏注入新的元素。
对现代二胡演奏技法的技术难点进行了梳理和解析。
最后通过示例分析展示了现代二胡演奏技法在实际演奏中的运用。
综合以上内容得出现当代二胡演奏技法的发展趋势,并展望未来的发展方向,为二胡演奏技法的进一步创新和完善提供了参考。
【关键词】现当代二胡演奏技法、发展、创新、传统基础、历程、方向、技术难点、示例分析、趋势、展望、研究背景、研究意义、引言、结论1. 引言1.1 研究背景现代二胡演奏技法的发展与创新是当代音乐界研究的一个热点,也是二胡演奏领域内的重要课题。
二胡作为中国传统乐器之一,历史悠久,文化底蕴深厚,演奏技法自然也是博大精深。
在当代社会,随着音乐风格的变化和人们审美需求的提高,现代二胡演奏技法也在不断发展和创新。
通过对现代二胡演奏技法的研究,可以更好地理解这一传统乐器的精髓,探索其潜力和可能性,拓展其表现形式和音乐语言。
在这个背景下,研究现当代二胡演奏技法的发展与创新,可以为二胡音乐的进一步发展提供理论支撑和实践指导,也有助于推动中国传统音乐在现代社会的传承和创新。
1.2 研究意义现当代二胡演奏技法的发展与创新是一个重要的课题,具有重要的研究意义。
二胡作为我国传统音乐文化的代表之一,其演奏技法的发展与创新直接关系到二胡音乐的传承和发展。
通过对现当代二胡演奏技法进行系统的研究,可以更好地挖掘二胡音乐的潜力,丰富二胡音乐的表现手段,推动二胡音乐的创作和演奏水平的提高。
现代社会的多元文化交流使得二胡音乐面临着更加复杂多样的挑战和机遇。
研究现当代二胡演奏技法,可以使二胡音乐更好地与当代音乐文化相结合,拓展二胡音乐的表现形式,增强其在现代音乐领域的影响力和传播力。
现当代二胡演奏技法的发展与创新初论二胡是中国传统乐器之一,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
在现当代,随着音乐的发展和技术的进步,二胡演奏技法也迎来了新的发展与创新。
本文将初步探讨现当代二胡演奏技法的发展与创新,探讨现今二胡演奏技法的新特点和创新方向。
一、传统技法的发展与变革在中国传统音乐中,二胡一直是重要的演奏乐器之一。
二胡传统技法主要包括拉、捻、托、击和弹,这些技法在演奏中起到了至关重要的作用。
但随着音乐风格和演奏方式的变化,传统技法也在不断发展与变革。
在传统技法的基础上,现代二胡演奏者对传统技法进行了深入研究和探索,进一步完善了传统技法。
比如在拉技法中,现代演奏者不仅注重音准和音色的控制,还注重音乐的表达和情感的传达。
在捻技法中,现代演奏者注重细节和表现力的发挥,使得演奏更加生动和动听。
在托技法中,现代演奏者注重手指力度的掌握和运用,使得演奏更加灵活和多变。
在击和弹技法中,现代演奏者注重节奏和速度的控制,使得演奏更加准确和精彩。
传统技法的发展与变革不仅在于完善传统技法,更在于引入新的技法和元素。
现代二胡演奏技法的发展与变革,使得二胡演奏更加富有表现力和创意性,更加适应现代音乐的演奏需求。
二、现代技法的新特点与创新方向现代二胡演奏技法在发展与创新的过程中,形成了一些新的特点和创新方向。
这些新特点和创新方向不仅是二胡演奏技法的特色,更是现代二胡演奏的发展趋势和方向。
现代二胡演奏技法注重音乐的表达和情感的传达。
在传统技法的基础上,现代二胡演奏者更加注重音乐中情感的表现和传达。
他们在演奏中注重音色的塑造、音准的控制、节奏的把握等方面,使得演奏更加饱满和动人。
他们还注重音乐的表达和情感的传达,使得演奏更加细腻和感人。
这种以情感为核心的演奏方式,不仅吸引了更多的观众,更使得二胡演奏更加丰富和深刻。
现代二胡演奏技法注重技术的革新和实践的探索。
在传统技法的基础上,现代二胡演奏者不断探索技术的革新和实践的探索,使得二胡演奏技法更加先进和实用。
现当代二胡演奏技法的发展与创新初论二胡是中国传统音乐中的重要乐器之一,几百年来一直扮演着重要的角色。
随着时代的变迁,二胡演奏技法也在不断发展与创新。
本文将从技巧、表现力和音乐风格的角度,探讨现当代二胡演奏技法的发展与创新。
一、技巧的发展与创新技巧是二胡演奏中不可或缺的一部分,随着时间的推移和演奏者的不断探索,二胡的演奏技巧也在不断丰富和创新。
1. 转弓技巧转弓是二胡演奏中常用的一种技巧,可以通过调整转弓的速度和力度达到不同的音色效果。
而在现当代,演奏者们将转弓技巧发展得更加灵活多变。
“大转弓”技巧,即在弓中部不断调整弓的位置,创造出丰富的音色层次感。
2. 快速连奏技巧快速连奏技巧在现当代的二胡演奏中得到了广泛应用。
演奏者们通过左手的指法和右手的运弓技巧,可以在瞬间完成多个音符的演奏。
而随着技术的提升,一些演奏者甚至可以通过快速连奏技巧演奏出准音阶和琶音等复杂的音乐元素。
二胡的表现力在现当代得到了极大的发展与创新。
演奏者们通过细腻的技巧和情感的传达,使二胡演奏更富有表现力。
在现当代,演奏者们通过不同的弹奏技巧展现出更加丰富的情感表达。
“浮起弦”技巧,即通过指尖的微小幅度抬起弦线,使得音符在声音与静音之间变换,增加了音乐的层次感和表达力。
2. 音色的丰富性二胡原本就有着丰富的音色变化空间,而在现当代,演奏者们通过不同的演奏技巧,使得二胡的音色变得更加丰富多样。
通过弓的力度和位置的调整,演奏者可以在不同弦上产生不同的音色效果。
随着时代的变迁,二胡的音乐风格也在不断发展与创新。
演奏者们在保持传统音乐风格的基础上,融入了现代音乐的元素,创造出了独具特色的二胡音乐风格。
1. 融合流行音乐元素现当代二胡演奏中常常可以听到流行音乐元素的融入。
演奏者们通过改编流行歌曲或演奏流行曲目,将二胡与流行音乐结合,创造出了独特的音乐风格。
这种融合不仅丰富了二胡音乐的表现力,也让更多的人对二胡产生了兴趣。
2. 探索新的音乐风格一些演奏者还在探索新的音乐风格,将二胡与其他乐器或音乐风格结合,创造出全新的音乐体验。
现当代二胡演奏技法的发展与创新初论二胡作为我国重要的民间乐器之一,经历了数千年的发展历程,至今仍被广泛应用于中国民乐演奏中。
随着时代的变迁和音乐技术的发展,现当代二胡演奏技法也不断地发展与创新。
本文将探讨现当代二胡演奏技法的发展与创新。
首先,现代二胡演奏技法的发展与传统相比,主要体现在以下几个方面:一是音乐表现力更加多样化。
现代二胡演奏家运用各种技巧和手法,能够使得二胡音乐的表达更加丰富多彩,不仅能够表现出传统的抒情、叙事、舞蹈等基本音乐元素,还可以演绎出大量具有现代音乐特色的音乐风格。
二是演奏技术更加高超。
二胡演奏家在技术上的不断突破和探索,让现代二胡演奏技法更加纯熟和成熟。
在现代二胡演奏中,常见的技术手法包括:花腔演奏技巧、倍弓技巧、拨弦技巧、颤音技巧、断音技巧等。
三是音乐舞台的多元化演绎。
现代二胡演奏家在音乐演出中不仅能够独奏二胡,还可以与其他乐器进行混合演奏,如与钢琴、吉他、小提琴等现代乐器的联合演出,甚至还可以与流行音乐进行跨界合作。
另外,现代二胡演奏技法的创新实际上是建立在传统技法的基础上进行的。
通过不断的实践和探索,传统技法还可以得到更好的发掘与应用。
例如,现代二胡演奏家可以将二胡与现代先进技术相结合。
如利用电子音效器等现代设备加工和处理二胡音色,产生出更加丰富多彩、绚丽华丽的音效;通过电脑辅助乐谱,进行精确定位演奏节奏、重心、强度等要求,提升演奏的准确性和时效性。
而随着现代音乐消费市场的迅猛发展,二胡音乐演出形式和观众的需求也不断创新和变化。
现代二胡演奏家不仅仅是将二胡表演为一种乐器,更是要将二胡演奏文化演绎为一种艺术形式,以此完成中华文化的传承和传统音乐的创新。
综上所述,现当代二胡演奏技法的发展与创新是不断推进的,正如著名二胡演奏家黄自所说:“二胡是活的乐器,也是活的文化,没有终点,不断进取,越走越远。
”因此,我们期待未来能够有更多的现代二胡演奏家通过自身的努力和创新,为中华民族音乐文化的发展做出更大的贡献。
浅谈二胡的艺术传承与发展方向二胡是中国传统乐器中的重要代表之一,它有着悠久的历史和丰富的艺术传统,其独特的音色和表现力使得它在中国乐坛中占有重要地位。
随着社会的不断发展和变迁,二胡的艺术传承和发展面临着许多挑战和困境。
本文将从二胡的艺术传承现状和发展方向两个方面进行探讨,以期为二胡的艺术传承和发展提供一些思考和建议。
一、二胡的艺术传承现状1. 传统技艺的传承困难二胡作为传统乐器,其演奏技艺和表现方式都有着丰富的传统。
由于现代社会的变迁和文化的冲击,许多传统的二胡演奏技艺和曲目面临失传的危险。
许多年轻人对于学习二胡并不感兴趣,导致传统技艺的传承受到了威胁。
2. 大众认知的不足由于二胡是一种传统乐器,其在现代音乐市场上并不占据主导地位,因此大众对二胡的认知度并不高。
很多人对于二胡的认知停留在表面上,对于其丰富的艺术内涵和历史价值并不了解。
3. 创新能力不足传统的二胡演奏方式和曲目已经被传承了几百年,其中的一些形式和内容已经显得有些陈旧。
由于二胡演奏者对于创新的渴望和能力不足,二胡的发展受到了一定的制约。
二、二胡的发展方向1. 加强教育培训为了解决传统技艺传承困难的问题,我们需要加强对于二胡的教育培训。
学校和社会应该提供更多的二胡学习资源和机会,让更多的年轻人有机会接触和学习二胡,从而保护和传承传统的二胡演奏技艺。
2. 提升宣传推广为了提高大众对于二胡的认知度,我们需要加强对二胡的宣传推广。
可以通过举办音乐会、演出、比赛等活动,将二胡的音乐文化传递给更多的人群,让人们了解二胡的魅力和独特之处。
3. 鼓励创新表演为了推动二胡的发展,我们需要鼓励二胡演奏者进行创新表演。
可以借鉴和融合现代音乐元素,通过创新的方式来演绎和表现传统二胡曲目,让二胡音乐更有活力和吸引力。
4. 弘扬传统文化5. 推动国际交流作为中国传统乐器,二胡应该在国际舞台上展示自己的魅力。
我们可以通过举办国际交流活动,邀请外国音乐家来中国学习和交流二胡,同时也可以让中国的二胡音乐家到国外演出和交流,从而拓展二胡的国际影响力。
现当代二胡演奏技法的发展与创新初论二胡是中国传统乐器中的一种,其独特的音色和丰富的表现力使其在演奏中起到重要的作用。
与其他传统乐器一样,二胡的演奏技法也经历了不断的发展与创新。
本文初步探讨现当代二胡演奏技法的发展与创新。
一、技法的发展历程随着近代音乐的发展和西方音乐的引入,二胡演奏技法逐渐得以丰富和发展。
20世纪初,二胡演奏家陆维教引进了西洋音乐的指法,将其应用于二胡演奏中,使得二胡演奏在技法上更加灵活多样,能够演奏出更多元化的音乐效果。
左手的指法演化成为了现代二胡演奏不可或缺的一部分,为演奏家提供了更多的和弦和音阶选择。
二、技法的创新方式在技法的创新方面,演奏家们不断探索和尝试,通过创造性的方式来发展二胡的演奏技巧。
一方面,他们通过改良乐器的结构和设计来增加技法的灵活性。
改进了螺丝调音器的设计,使得演奏家们可以更加准确地调整音高和音色。
演奏家们还通过改用新材料的琴弓、弦线,以及使用不同材质制作的琴身,来丰富二胡的音色。
演奏家们还通过结合其他乐器的演奏技法,使得二胡的演奏更加多样化。
他们借鉴了小提琴的弓法,将其应用到二胡演奏中,使得演奏家可以更加灵活地控制弓弦的速度和力度。
演奏家们还融合了吉他技法、扫弦技法等多种乐器演奏方式,使得二胡的演奏范围更加广阔。
三、技法对音乐表达的影响现当代二胡演奏技法的发展与创新不仅丰富了乐器本身的表达能力,也对音乐的表达和创作产生了深远的影响。
技法的发展使得二胡演奏更加细腻,能够表达更丰富的音乐情感和内涵。
通过不同的指法和弓法运用,演奏家可以模拟人声的表情和变化,使得演奏的音乐更具感染力。
技法的创新使得二胡演奏和其他乐器可以更好地融合,促进了跨界合作和创作。
现如今,二胡和西洋乐器、民间乐器等的结合已经成为一种常见的演奏形式。
演奏家们通过创新的技法和表演方式,创作了许多具有独特风格的音乐作品,为二胡乐坛带来了新的活力和魅力。
现当代二胡演奏技法的发展与创新对二胡音乐表达和演奏方式产生了深远的影响。
现当代二胡演奏技法的发展与创新初论二胡是一种中国传统乐器,最早可追溯到唐朝。
在现当代,随着音乐文化的不断发展,二胡演奏技法也在不断创新与发展。
本文将初步探讨现当代二胡演奏技法的发展与创新。
现当代二胡演奏技法的发展是与演奏者的个人创新密切相关的。
一些优秀的二胡演奏家通过自身的努力和实践,引领了二胡演奏技法的创新发展。
他们不断尝试新的演奏技巧、探索新的表现手法,丰富了二胡演奏的表现形式。
著名二胡演奏家丁晓东创造了一种“丁氏二胡演奏法”,通过对琴弓的细微调整和技巧的改进,使得二胡的音色更具表现力和表达力。
杨洪基将流行音乐元素融入到二胡演奏中,创造出独特的二胡演奏风格。
现当代二胡演奏技法的发展还与音乐的多元化发展密切相关。
随着音乐风格的多样化和融合,二胡演奏技法也在不断创新与发展。
在二胡演奏中引入了爵士和摇滚乐的元素,使得二胡的表现力更加丰富和多样化。
在二胡演奏中也加入了现代音乐的编曲和效果处理技术,使得二胡音乐的听感更加现代化。
现当代二胡演奏技法的发展还与舞台表演的需要密切相关。
随着舞台表演形式的多样化和演出形式的创新,二胡演奏技法也在不断适应舞台表演的需求。
在二胡演奏中引入了舞蹈和肢体动作,使得演奏者在演奏的同时与观众建立更直接的联系。
演奏者也在二胡演奏中使用了更多的舞台道具和视觉效果,使得演出更加生动和具有视觉冲击力。
现当代二胡演奏技法的发展与创新是与演奏者的个人创新、音乐风格的多元化发展以及舞台表演的需要密切相关的。
只有不断创新和发展,才能使得二胡演奏技法更加丰富多样,更好地适应现代音乐的发展和舞台表演的需求。
我们期待在未来的发展中,能够有更多的二胡演奏新技法的创新与诞生。
浅谈二胡艺术的创新与发展作者:王昱来源:《文艺生活·下旬刊》2020年第09期摘要:本文以二胡艺术的创新与发展为切入点,分析了二胡艺术的发展历程,探讨了二胡艺术的成就与创新意义,深入挖掘了传统作品中二胡的传承价值,分析了中西方音乐作品二胡演奏技法的借鉴与融合,并藉此提出了几点促进二胡演奏艺术传承与发展的建议,希望本文的研究能为二胡艺术创新发展提供参考。
关键词:二胡艺术;继承;创新中图分类号:J648.2;; 文献标识码:A;;; 文章编号:1005-5312(2020)27-0130-02DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.27.086一、前言在我国传统音乐文化飞速发展的背景下,二胡演奏艺术的发展逐渐受到了人们的广泛关注。
现阶段,我国二胡演奏艺术的创新发展还存在一定的不足,如何继承传统二胡演奏艺术精华,创新二胡演奏技法与创作技巧,值得人们深思。
二、二胡艺术的发展历程二胡由胡琴发展而来,迄今为止已有超过千年的历史,是流行最广的弓弦类乐器,曾被称为胡琴或南胡。
二胡是我国传统拉弦乐器,其出身最早可追溯到唐代,同样是弹拨乐器,胡琴与唐代的奚琴外形相似,但奚琴以竹片拉奏为主。
宋朝时期,胡琴的第二代乐器嵇琴开始被广泛应用到宫廷宴会中去,稽琴作为独奏乐器,以换把、移指等较为复杂的技巧为主,结合马尾弓拉弦展现出了高超的艺术技巧,该阶段竹片擦弦发音逐渐被马尾弦代替,这既是北方少数民族人民智慧的结晶,也是中国拉弦乐器向前发展的一个里程碑。
到了元朝,随着少数民族文化与汉族文化的交流和融汇,胡琴的形制又有了新的发展,更加接近于现在的龙头二胡。
元朝时期的胡琴除了在宴会中独奏、合奏,还开始被广泛地用于军队的演奏活动当中。
因此,从元代开始,胡琴逐渐成为中国拉弦乐器的泛称。
明朝时期胡琴有了新的发展,胡琴类乐器的“分家”和“另立门户”,在明清两代戏曲和曲艺的繁荣中实现。
这时候二胡开始从胡琴类乐器中分离出来,并成为一种独树一帜的重要乐器。
到了近代,随着各地方唱腔风格的变化,胡琴的分化越加突出,板胡、坠胡、四胡等开始成为各地方胡琴代表,二胡成为胡琴的统称。
三、二胡艺术的成就与创新(一)独特的风格,高超的演奏技巧二胡的艺术成就主要体现在其独特的演奏风格和高超的演奏技巧方面。
二胡演奏以左手指法与右手弓法的配合为主,左手指法演奏技巧极其丰富,包括揉弦、拨弦、颤音以及滑音等技巧,而右手的弓法较为常见的技巧有跳弓、顿弓、碎弓等。
对这些高超的演奏技巧的运用,使得二胡演奏形成了独特的风格,尤其是滑音和揉弦的结合,使得二胡旋律深入人心。
二胡演奏过程中,手指滑动方法不同,其形成的滑音效果也存在一定的差别,滑音加上揉弦的点缀,让二胡内在潜力得以激发,音乐艺术展现得淋漓精致,情感得以升华。
(二)深厚的民族情感二胡藝术成就在一定程度上反映了我国传统文化所具有的深厚的民族情感。
一方面,二胡的演奏和发展与民族文化具有紧密联系,二胡演奏技巧和音色具有浓厚的民族文化色彩,它代表着我国民族文化中的审美情趣,是传统文化艺术精粹的缩影,二胡演奏将“情”和“韵”融为一体,通过丰富的演奏技巧,传达出了意趣和神韵,使得二胡艺术魅力能与情感产生巧妙的反应。
另一方面,二胡艺术成就主要体现在独特的音质和音色方面,二胡纯净的音质与醇厚的音色结合,让二胡演奏具有天然的感染力和表现力。
音质的纯净度展现出了二胡演奏声音的高质量,而音色的亮丽让二胡演奏声音属性更加突出,两者相结合,让二胡把情感与韵味真正渗透到每个技巧中。
(三)强烈的创新意识随着社会的飞速发展,人们对传统乐器的审美情趣也在发生变化,在此背景下,二胡演奏也在不断进步,二胡紧跟时代的步伐,在扎根传统文化的基础上,与时俱进,不断蜕变,与现代流行音乐结合,广受人们的青睐。
二胡演奏所代表的深厚的民族情感,以及独特的演奏风格,在新时代的音乐作品中频频出现。
这说明二胡这一传统乐器,既没有被时代抛弃,也没有失去独特的艺术魅力,反而被广泛应用到各种类型的演奏中去。
由此可知,二胡在时代的发展中不断创新,在保留其独特的演奏风格的同时,有机融合了现代艺术的气息,让二胡演奏所呈现的色彩和意境更具特色。
四、二胡演奏艺术在传统作品中的继承(一)创作主题和题材的继承二胡的艺术特征主要体现在其独特的民族性方面,而民族性特色的核心元素在于对创作主题与题材的选择,二胡艺术来源于生活,与社会生活有着紧密联系,在不同时期,二胡创作选择的题材有所不同。
从建国前的二胡作品来看,创作主题在一定程度上反映了当时社会现实环境,题材大多以社会黑暗、人民生活艰辛为主,如二胡经典作品《二泉映月》的创作题材,则与当时社会环境有着紧密联系,水清冷月的意境更能让听众产生情感共鸣,联想到建国前动荡不安的社会、命途多舛的人生。
从建国后的二胡作品来看,创作主题大多以赞美社会主义发展为主,题材大多以人民为生活奋斗为主,在喜悦的情感中带有悲情的色彩。
由此看来,不管处在社会发展的哪个阶段,二胡创作主题与题材选择都与社会生活紧密相关,对情感的表达与二胡演奏融为一体。
(二)对演奏技巧和创作技法的继承从演奏技巧和创作技法来看,现代社会二胡演奏继承了传统作品的风格。
传统作品的二胡演奏主要采用滑音和揉弦等技巧,表达蕴藉婉约与如泣如诉的味道,如刘天华经典作品《病中吟》所采用的十二度下滑音,则利用了滑音和揉弦和颤音的技巧,韵味醇厚,在各种演奏技巧的灵活应用中微妙传神,表达出了肝肠寸断的情感,让听众在二胡的创作技法中感受到作者的悲情。
二胡演奏艺术在传统作品中的继承,是对我国传统音乐及民族情感的延续,在传统作品中,不难发展二胡所代表的艺术魅力,二胡演奏技巧与创作技法之所以高超,一方面是二胡自身的艺术韵味,另一方面是民族情感的融汇,让二胡演奏成为中华民族优秀传统文化的重要组成部分,承载着我国传统文化内涵,及奇特的民间演奏技艺魅力。
五、中西音乐作品中演奏技法的借鉴与融合从中西音乐作品中的二胡演奏技法来看,对西方音乐演奏技巧的融合与借鉴成为了当前二胡演奏创新的重要途径,西方乐器演奏技巧的应用,让二胡演奏更生动地诠释了音乐作品内涵,让传统音乐与现代流行演奏技法有机渗透,从而产生新的演奏魅力。
二胡演奏极大程度地借鉴了小提琴的各种弓法、指法,如对跳弓、顿弓等弓法的借鉴,以及移指换把、高把位等指法的应用,让二胡演奏创造出新的刮弦技巧,《长城随想曲》二胡作品展现出了西方音乐创作技法的元素。
另外,中西音乐作品中二胡演奏技法的借鉴还体现在曲式结构的创作方面,新时代的二胡演奏融入了西方曲式结构观念,在一定程度上扩充了二胡音域范围,让二胡演奏表现力更加强烈,如《流浪者之歌》对二胡演奏技法的影响,丰富了二胡演奏艺术,让二胡演奏风格更具多元化。
六、二胡演奏艺术的传承与发展(一)重视二胡演奏艺术的传承要做好二胡演奏艺术的传承工作,切实推进二胡演奏艺术发展,首先,应该从思想上充分意识到二胡演奏艺术传承的重要性,重视二胡演奏艺术传承。
为了传承二胡演奏艺术,一方面应该不断弘扬民族文化精髓,通过提高传统文化修养,汲取民族文化精华部分,展现二胡演奏艺术本身的魅力。
另一方面,应该注重对民间音乐艺术的培养,充分认识到二胡所代表的民间流行音乐文化,深入了解二胡演奏在民间音乐领域的地位,重视民间音乐艺术,不断学习民间音乐创作特色和演奏风格,从而更好地突出二胡演奏创作内涵,让二胡演奏艺术得以传承。
另外,还应该加强对传统演奏技巧的学习,新时代的二胡演奏融合了西方乐器的演奏技巧,要真正弘扬传统音乐文化,就应该重视传统二胡演奏技法,避免过于追求技巧,而忽视传统的二胡演奏艺术,通过坚持初心不断学习传统的二胡演奏技巧,感受二胡本身的演奏魅力,从而更好地传承二胡演奏艺术。
(二)加强多元化音乐艺术交流音乐艺术交流是继承与创新二胡演奏艺术的重要途径,要想保留传统二胡演奏艺术的精华,突破二胡演奏技法创新瓶颈,就应该加强多元音乐艺术交流。
首先,二胡演奏艺术与其他音乐艺术的交流,应该以二胡演奏艺术的主体性地位为主,在认识和了解其他多元化音乐艺术的同时,坚持求同存异的原则,以发展二胡演奏艺术为出发点,尊重其他音乐文化特色,切记盲目崇拜外来音乐文化,否定二胡演奏艺术价值。
其次,应该坚持取长补短的学习态度,汲取多元音乐文化的精华部分,正视外来音乐文化的优缺点,做到既不自卑,也不自傲,给予多元音乐艺术充分的尊重,从而客观地评价多元音乐艺术价值。
再者,针对二胡演奏艺术与外来音乐艺术的交流,我们应该具备较高的音乐良莠辨识能力,面对多元音乐艺术应该以全方位的分析为主,学会擦亮眼睛,冷静分析多元音乐艺术与二胡演奏艺术的优缺点,从而更好地创新二胡演奏技法。
(三)提高二胡演奏艺术创新能力在传承二胡演奏艺术的基础上,要想在多元文化的冲击下开拓新时代的二胡演奏艺术之路,归根结底还需要不断提高二胡演奏艺术创新能力。
一方面,深入学习和了解传统二胡演奏技巧与创作技法,在充分地认识传统民间音乐艺术的基础上,不断丰富二胡演奏艺术内涵,从而为创新二胡演奏技巧奠定基础。
另一方面,应该不断认识新时代多元音乐艺术,避免墨守成规,保持开放、积极的心态尝试外来音乐演奏技巧与创作技法,在坚持传统二胡演奏技巧的同时,与多元音乐有机结合,从而提高二胡演奏艺术创新能力。
七、结论由此看来,二胡艺术的创新与发展具有重要意义,要想做好二胡演奏艺术的传承与创新工作,就应该充分了解二胡发展历史,意识到二胡艺术成就及其代表的独特價值,从传统作品中发现传承二胡演奏艺术的意义,客观地看待中西方音乐作品中二胡演奏技法的借鉴作用,从而更好地传承和创新二胡演奏艺术。
参考文献:[1];; 杨曼.二胡演奏艺术的传统继承与创新发展[J].大众文艺,2017(01):157.[2]许多军.二胡的艺术特色[J].大舞台,2013(03):51-52.[3]耿玉英.论二胡作品的音乐风格与演奏[J].当代音乐,2015(12):95-96.[4]孙铖彬.纵观二胡的发展演变历程[J].才智,2018(21):54-55.。