20世纪中国乡土小说研究
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简论20世纪20年代的乡土文学RECOMMEND简论20世纪20年代的乡土文学 1乡土文学是指描写故乡农村的人与事,具有浓郁的乡土气息和怀乡情调的文学作品。
乡土文学是20年代初期出现的现实主义小说创作热潮,在"为人生"文学主张的影响和发展下出现的,这些寓居于京沪大都市的游子,目击现代文明与宗法农村的差异,在鲁迅"改造国民性"思想的启迪下,带着对童年和故乡的回忆,用隐含着乡愁的笔触,将"乡间的死生、泥土的气息,移在纸上",表现家乡的风土人情和封建的陈规陋俗。
乡土文学的出现溯源于鲁迅的《故乡》。
20年代,现代文坛上出现了一批比较接近农村的年轻作家,他们的创作较多受到鲁迅影响,以农村生活为题材,以农民疾苦为主要内容,形成所谓"乡土文学"。
代表作家有彭家煌、鲁彦、许杰、许钦文、王任叔、台静农等。
代表作有彭家煌《怂恿》,王任叔《疲惫者》,许钦文《疯妇》,台静农《地之子》等。
这一作家群具有大致相同的追求:续写鲁迅的国民类型。
鲁迅是“乡土文学”的命名人,也是实际的开拓者。
在鲁迅的影响下,乡土文学作家们从启蒙主义的创作目的出发,继续鲁迅对国民性问题的思考,写出了许多乡间国民的类型:如阿 Q 型、祥林嫂型、“看客”型。
这些形象,或只能在精神麻醉中讨生活,或成为封建道德的牺牲品,或以他人的不幸丰富自己乏味的生活。
在他们身上无不寄予了“哀其不幸,怒其不争”的复杂感情,饱含了从国民心灵深处探寻民族悲剧根源的深层思索。
鲜明的地域特色。
乡土作家群的作家们大都描写自己熟悉的故乡,带有明显的地域特征.他们在地域里找到了自己最熟悉的创作题材,找到了艺术个性之源,找到了文化之根。
如彭家煌常写的湖南农村士绅们的闹剧, 台静农擅写的安徽乡间宗法制度笼罩下的生生死死,蹇先艾笔下那“贵州道上”的野蛮习俗……这一切无不是性格生动、画面鲜明、风景传神。
这批作家在表现地方特色的同时,体现出自己的艺术特色,在重新认识故乡的同时,重新认识了自己。
中国现当代文学贺仲明教授详细资料:研究方向及学术专长中国现当代文学20世纪中国乡土小说研究中国当代文学批评历年来代表性学术论著(3-5项)《中国心像——20世纪末作家文化心态考察》,中央编译出版社2002年版。
《真实的尺度》,山东文艺出版社2005年版。
《一种文学与一个阶层——中国新文学与农民关系研究》,人民出版社2008年版。
2004年以来出版著作、发表论文等科研成果情况主要论文:1、《“大众化”讨论与中国新文学的自觉》,《中国社会科学》2006年第6期。
2、《论中国当代文学中的土改题材小说》,《文学评论》2004年第6期。
3、《乡村生态与“十七年”农村题材小说》,《文学评论》2006年第6期。
4、《文学本土化的深层探索者——评周立波的文学成就及文学史意义》,《文学评论》2008年第3期。
5、《文化纠结中的深入与迷茫——论韩少功的创作精神及文学意义》,《文学评论》2009年第5期。
6、《文学价值与本土精神》,《文学评论》2010年第6期。
7、《人类学与文学:亲缘与界限——评阎云翔《私人生活的变革:一个中国村庄里的爱情、家庭与亲密关系》,《文艺研究》2007年第1期。
8、《论民歌与新诗发展的复杂关系》,《中国现代文学研究丛刊》2008年第4期。
9、《文本阅读能力与中国现当代文学教学》,《江海学刊》2006年第3期。
10、《弱者的批判与知识分子的道德要求》,《文艺争鸣》2004年第6期。
11、《“〈平凡的世界〉现象”透析》,《文艺争鸣》2005年第3期。
12、《论广阔的现实主义》,《文艺争鸣》2006年第6期。
13、《传统的出路与去向》,《小说评论》2007年第4期。
14、《当女性邂逅江南》,《小说评论》2008年第2期。
15、《转型的艰难与心灵的归化:“十七年文学”的政治认同问题》,《天津社会科学》2009年第4期。
16、《生活在别处:论朱文颖的小说》,《当代作家评论》2004年第5期。
17、《新文学与农民:和谐与错位》,《当代作家评论》2008年第6期。
能。
通过这些陪葬品我们可以窥探古埃及工艺美术之一斑。
在人类文明的长河中,世界各地的文明各具特色,但最让现代人类普遍接受的、对后代艺术影响最为广泛持久的,莫过于古希腊美术了。
开放的生产方式和民主的政治,决定了古希腊的文化是奴隶主和自由民共同创造的,它自由而全面,几乎有关人与自然的所有学科都有所探讨,文化所达到的高度,就是艺术达到的高度。
古希腊美术的成就突出体现在雕刻和建筑领域,这是因为信奉神灵的古希腊人把制作雕像和建造神庙当作对神灵最大的尊敬。
同时古希腊人认为万物中人体是最完美的,所以他们一人的形象和情感去塑造神灵。
加上古希腊人和谐的理想美,使这一时期的雕像都具有完美的形体和高贵的气质。
比如大家非常熟悉的《米洛斯的阿芙洛狄德》雕像高贵典雅优美和谐,表情内敛含蓄,人体的结构和动态含蓄微妙,她那微微扭转的身体构成了十分优美的姿态,光影变化极富音乐的韵律之美。
女神的腿被简洁有力的衣褶所覆盖,只露出脚趾,显得十分厚重,相比之下,也使上半身显得格外圆润。
这个集真、善、美于一身的雕像,虽为大理石,却能让人感受到生命的温度。
她不愧为古代希腊雕刻的一个典型代表,是表现女性人体美的最高境界,是现实美和艺术美的完美结合。
此外还有许多各种姿态的全裸的维纳斯雕像,她们也婀娜多姿,极富美感,但在《米洛斯的阿芙罗狄德》面前,全都黯然失色。
三、理解中西文化差异,辩证的赏析中西艺术作品中西文化有各自的特点,是两种不同思想文化体系的传承。
中国人讲究写意,西方人专注写实;中国人多用直觉去感悟艺术,西方人多以科学去理论艺术。
艺术的表现手法和形式各不相同,但我们不能用优劣去评判它,只能说百花齐放才是春。
徐渭,自幼聪颖,才华横溢。
但是他庶出、幼孤、入赘、屡试不地,后陷入幕僚之争,几次自杀未成,后误杀妻子被判入狱7年,出狱后以卖书画诗文为生,在贫病交困中凄然离世。
《墨葡萄图》是他比较典型的作品,这是一幅水墨淋漓的写意花卉画作品。
在这里徐渭并不是要逼真的再现一个自然物,而是把自然物作为抒发内心情感的形式。
4忠实的“地之子”——台静农乡土小说综论■孙瑜钒/山东大学(威海)文化传播学院摘 要:台静农是二十世纪二十年代中国乡土小说作家的重要代表之一,其短篇乡土小说集《地之子》以写实的手法真实地再现了皖西边陲古老乡镇里“人间的酸辛与苦楚”,得到了鲁迅极高的评价。
从叙述层面、叙述方式、以及鲁迅对于台静农乡土小说创作的影响三个维度出发,结合具体文本,对台静农的乡土小说作一综合性研究,认为台静农在鲁迅写实主义创作观念的影响下,自觉运用旁知视角、细节刻画、心理描写以及对比手法等叙述方式,从社会历史、民风民俗和人情人性三个层面出发,对“羊镇”人的生存状态与生活苦难进行了具体而又深刻的展示,是上世纪二十年代中国乡土小说的典范之作。
关键词:台静农 乡土小说 《地之子》一、羊镇——血泪交织的悲剧世界台静农于1928年出版的短篇乡土小说集《地之子》共收录了十四篇小说,大部分曾发表于《莽原》半月刊。
它以简洁的笔触、写实的手法描写了皖西边陲古老乡镇里“人间的酸辛与苦楚”,以传神的对话、细致的心理描写揭示了老中国乡土儿女心灵的麻木与灵魂的愚昧,整部小说集以悲剧为主调,忠实地将“乡间的生死,泥土的气息,移在纸上”。
但是,需要说明的一点是,《地之子》中真正能被称作“乡土小说”的只有《天二哥》《红灯》《新坟》以及《烛焰》等十篇作品。
《我的邻居》写一位朝鲜爱国者,《苦杯》与《白蔷薇》写青年知识分子追求婚姻自由,《儿子》写一个混血儿对父母的思念,这四篇小说由于写作题材的特殊性,不能归于乡土小说之列。
笔者认为,分析和研究台静农的乡土小说,必须分别从宏观视野与微观视野出发进行考察。
从宏观视野切入,首先必须要注意到的一点是其文本的内在联系性,这种联系在文本中具体表现在环境描写和人物形象塑造两方面。
先看环境方面,正如鲁迅在他的小说中所构建的“未庄世界”一样,台静农在《地之子》中也艺术地构建了一个充满皖西乡村特色的“羊镇世界”。
小说中多次重复出现的地名为我们提供了这条线索。
2019.07LAN ZHOU XUE KAN作者简介:桂尽贤,兰州大学文学院博士生。
基金项目:中央高校基本科研业务费专项资金资助项目(项目编号:16LZUJBWYJ045)阶段性成果。
论作为“文学事件”的20世纪20年代乡土小说派桂尽贤摘要20世纪20年代正处于中国新旧文学的断代分期上,在剧烈的社会转型过程中文学事件频繁发生,乡土小说派的形成是这个时期重要的事件之一。
文学事件论视域下将乡土小说文本作为“事件”,一系列文本串连起来组成“事件群”,它们与历史现实之间构成多维互动的网状结构。
文本不再是可以脱离其语境而独立存在的实体,它是与社会历史语境相互构成的过程性存在;同时文本作为与历史交织的“文学事件”,也是历史生成的能动力量之一。
故把乡土小说派的创作研究拓展到作为一种具有历史含量的“文学事件”的领域中,作为“文学事件”的乡土小说派参与和推动了中国现代文学中新的“文学事件”的意义生产。
关键词20世纪20年代乡土小说派;文学事件论;文学社会学;连通性中图分类号I207.42文献标识码A文章编号1005-3492(2019)07-0076-102019年是“五四”运动发生一百周年。
五四文学打开了中国文学的新局面,自此中国文学成为现代文学中的一员。
中国社会开始向工业时代迈进,整个中国和中国人民的思维模式也随之产生了革命性变化。
在传统与现代两种文明的冲突中,“乡土小说”开始萌生,成为中国现代文学发轫期最早出现的题材之一。
从鲁迅在“五四”早期的乡土小说创作开始算起,中国乡土小说至今已有了百年的发展历史。
一百年来,“乡土”已发展成为一个世界性的文学母题,中国乡土小说不管是从观念还是内涵上也一直在不断衍变,传统的乡土文明在表达中国经验时,也在现代性等外力作用的渗透下发生变异。
因此,对于“乡土小说”研究的研究有必要置身于新的历史语境中重新出发,以新的阐释和评判来展露其更趋厚重的艺术涵盖力。
1923年前后,在鲁迅创作的示范作用下乡土小说派初见成形,也标志着中国现代小说史上第一个现实主义流派的诞生。
二十世纪二三十年代,中国文坛上出现了一批南方小说作家。
他们较早地接受了西方先进文化,又目睹了当时中国封建落后的农村现状,从理性立场出发创作乡土小说,表现了对愚昧落后的农村文化的批判。
婚嫁习俗是社会文化的重要组成部分,一些作家以畸形的农村婚嫁习俗为题材,着重展现这些封建腐朽的婚嫁习俗的不合理性,以及婚姻习俗对女性的控制和残害,进而表现男权社会中女性的悲惨命运。
一、违反自然人性的童养婚童养婚指的是女孩从小由父母包办订婚或被卖给婆家,没有成年就被迫送到婆家生活的一种婚姻形式。
中国传统社会的一些家庭利用强制的形式买进或者抱养别人家的女儿并把她养大成人,然后为孩子举办婚礼。
童养婚在中国传统社会根深蒂固,早在秦汉时期就已经存在,一直流传至二十世纪早期。
童养婚盛行的根源在于古代社会对女子不属于娘家人的价值认识以及传宗接代的社会共识。
沈从文的《萧萧》是反映童养婚风俗的代表作。
萧萧十二岁时与三岁的丈夫举行了婚礼,成为童养媳。
萧萧的价值在于丈夫长大之后与她圆房,繁衍后代。
萧萧要照顾幼小的丈夫,抱着丈夫到处玩耍,洗衣、喂饭,夜间还要为丈夫把尿。
后来,情窦初开的萧萧受到长工花狗的引诱,怀上了孩子。
二人的奸情败露后,婆家准备发卖她作为惩罚。
可是萧萧生下的是一个男孩,婆家默认了这个男孩为自家后代,萧萧受罚一事就此作罢。
在儿子十二岁的时候,萧萧为他娶了一个童养媳。
汪曾祺指出:“《萧萧》写的是一个童养媳的故事。
提起童养媳,总给人一个悲惨的印象。
但《萧萧》的命运并不悲惨,简直是一个有点曲折的小小喜剧。
”[1]确实如此,萧萧本来因为通奸而应遭受沉潭或发卖的惩罚,伯父不忍卖掉她,她因为生了儿子而逃过一劫,最终还当了婆婆。
沈从文笔下的萧萧是幸运的,然而这种幸运不会降临到所有童养媳的身上。
童养媳这一具有封建婚姻色彩的身份给女性带来了巨大精神创伤。
童养媳婚姻不能自主,“嫁鸡随鸡,嫁狗随狗”就是对她们命运的真实写照[2]。
萧萧没有意识到自己的不幸,反而让童养婚在儿子身上延续下去,这也意味着下一个“萧萧”悲剧命运的开始[3]。
试论乡土文学在中国20世纪的发展流变作者:向萃来源:《青年文学家》2014年第17期摘要:中国的乡土文学产生于20世纪20年代,在经历了上世纪复杂的社会环境后,在现今依然灿烂夺人。
本文将从文学史发展角度,按时间顺序对乡土文学在20世纪的发展流变加以论述。
关键词:乡土文学;鲁迅;农村;农民作者简介:向萃(1990.10-),女,陕西安康人,西北大学,2013级硕士,中国现当代文学。
[中图分类号]:I206 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2014)-17-0-02引言乡土文学又称乡土小说,是一个世界性的文学母题,最早出现在19世纪二、三十年代的美国,库珀以他独具特色的“边疆小说”成为一代先驱。
到20世纪,迎来了乡土文学世界性的传播与接受大潮。
中国的小说界在鲁迅的创作与实践影响下,也加入了这次文学潮流,并逐渐形成了具有民族特色的乡土小说流派。
然而,长时间以来,对于乡土文学这一概念的界定,存在着一定的争议,可谓仁者见仁,智者见智。
作家、清华大学中文系教授格非从写作对象的角度提出:“我们所说的‘乡土文学’不是一个地域或空间概念,而是一个价值概念”[1]北京作协副主席、一级作家刘庆邦提出:“我认为,乡土文学它不是一个地域性的概念,不是一个物质性的概念,也不是一个空间性的概念,而是一种精神性的东西,是精神上的概念。
”[2]“这个精神的内涵,我认为首先它是人的文学,作家有独立的人格,有自由精神,有反抗精神和批判精神。
”[3]并且提出乡土文学的恒定标准是人文关怀和人道主义。
北京师范大学文学院教授、副院长张清华指出:“中国传统文学的理念和文本中,是没有‘乡土文学’的,虽然中国是一个传统的农业国家,但是我们只有田园诗,而没有乡土文学。
”[4]“因此,乡土经验书写的出现,其实就是启蒙主义思想的一个产物。
”[5]中国社科院文学所研究员陈福民认为乡土文学的本质特性是一种文明状况的表征:“中国传统两千年的农业文明,诞生的人文情感、价值寄托、伦理道德、感受方式,其源远流长、深厚复杂,决定了“乡土文学”的根本品质,乃是表征了中国历史转型时刻根本的文明状况,以及这种文明状况在现代化遭遇下,所承受的被摧毁的压力。
百年沧桑与文学记忆———简述20世纪中国乡土小说流变康长福(曲阜师范大学中文系,山东曲阜,273165) 摘 要:20世纪的乡土中国风云激荡,波澜壮阔,发生了巨大的变化。
20世纪乡土小说忠实记录了近百年来乡土中国的发展变迁,并在不同的历史时期呈现出迥异的特征。
本文简略梳理了20世纪乡土小说的发展流变历程,将其划分为7个阶段,并对乡土小说在各个阶段的思想内容、价值取向、表现形态、艺术特点和审美风格进行了初步的探究和把握,粗线条地勾勒出其近百年来随社会变革而显现的波峰谷底的大致轮廓。
关键词:20世纪;乡土小说;发展流变中图分类号:I20616 文献标识码:A 文章编号:1004—9444(2002)01—0033—05 在中华民族几千年的历史档案中,20世纪无疑是最为波澜壮阔、丰富厚重的篇章。
在这一百年里,古老的中华大地遭受了空前的劫难:帝国主义列强的侵略使得锦绣河山千疮百孔、支离破碎;民族战争和阶级战争的战火燃烧过每一寸土地,千百万人的生命和财产在战火中被付之一炬;频繁降临的自然灾害助纣为虐,使贫瘠的土地雪上加霜;狂热的乌托邦寻梦代价惨重,“十年洗劫”一度将这个古老的民族推向深渊的边缘……这是风云变幻、动荡不安的百年,是血泪浸泡、多灾多难的百年。
但是,正是在这一百年里,沉睡千年的古老中国从梦中醒来,第一次睁开眼睛打量这个星球上自己以外的世界,传统的生产经营方式和落后的经济模式遇到了巨大的挑战,陈腐的封建思想和价值观念所维系的专制庙堂开始崩溃,血亲关系和伦理道德所构筑的乡村宗法制体系开始动摇,千千万万“欲做奴隶而不得”的农民开始意识到自我的尊严与价值,力争从专制的、阶级的枷锁中挣脱出来获得自我的解放……这是乡土中国翻天覆地、沧海桑田的百年,是广大农民觉醒、抗争、奋斗、新生的百年!发韧于五四时期的20世纪中国乡土小说,历经了这百年的风雨沧桑,浸透着乡土中国这百年来的鲜血与泪水,书写着中国农民为争取“人”的地位而不断觉醒又不断陷入困惑、不断遭受苦难又不断艰难前行的曲折历程和心灵轨迹,记录着乡土中国在血污与泥泞中的挣扎和向现代化迈进的光荣与悲壮,勾画出一幅色彩斑澜的历史画卷,筑起了一座巍峨的世纪纪念碑。
20世纪中国乡土小说研究(现代文学审美“导论”)
60年中国当代文学,农村或乡土中国一直是最重要的文学创作资源和叙述对象,是当代中国文学的主流。
这一方面由于中国社会本质上是“乡土中国”;另一方面,中革命的胜利主要依靠的力量是农民。
乡土文学不但有本土文化的依据,还有政治依据,有合理性和合法性。
中国现代文学历史上,有两次重大转移:1940年代初期的“农村题材”选择,1980年代初期的“新乡土文学”崛起。
1、解放区乡土小说的乡村叙事“农村题材”。
中国共产党领导的现代民族国家建设运动,这个历史的必由之路,解放区乡土小说有精彩的表现。
延安时代起,,特别是反映或者表达土改运动的长篇小说《太阳照在桑干河上》《暴风骤雨》,乡村中国的文学叙事,这个时期被“农村题材”取代。
后来当代文学的关于乡村中国的书写模式都源于此。
史诗性风格是共同的追求,《创业史》《山乡巨变》《三里湾》《风雷》《艳阳天》《金光大道》都如此。
“农村题材”乡土小说显示的中国主流文学思想倾向和审美取向的重大变化:民粹主义的民众崇拜与暴力美学崇拜。
但“农村题材”乡土小说很快出现了问题,相关思想路线没有引导中国农民找到希望的东西。
1979年开始,《许茂和他的女儿们》首先提出问题,1980年《被爱情遗忘的角落》《陈奂生上城》,1981年古华《爬满青藤的木屋》再现了乡村中国的蒙昧景象,乡村中国文学叙事的历史传统被激活了。
2、1980年代中外文学经典的再确认与“新乡土文学”的崭新图景
1980年代初,世界文学经典再版被抢购的狂热。
世界文学对近三十年中国当代文学的巨大影响。
美国小说家马克·吐温对家乡密西西比河乡村生活的描摹,意大利小说家维尔加对故乡西西里岛低层生活的叙述、福克纳对美国南方风情画般的描绘、俄罗斯小说家屠格涅夫、契诃夫、托尔斯泰等对俄罗斯广阔的草原、森林和乡村生活的由衷赞美,以及拉美“暴炸文学”对古老的民族传统和神秘地域的神奇记载等,都给当代中国作家以启示或灵感。
莫言的观点。
朱大可的“马尔克斯语法”术语(中国图书评论2007年第6期《马尔克斯噩梦》)外国乡土小说影响带来的新变化:阶级斗争退出,代之而起的是对中国乡村历史多重性的发现,民众乡村身份和精神危机的发现,诗意家园的不在,关注乡土民众精神上的蛮荒现实。
诸如1990年代发表的最有影响的乡土小说:《白鹿原》《羊的门》《万物花开》《丑行或浪漫》《受活》《白豆》《我的生活质量》《妇女闲聊录》《苯花》《上塘书》《秦腔》《空山》《吉宽的马车》《湖光山色》《白纸门》《高兴》《一句顶一万句》等长篇小说,构成中国当下“新乡土文学”的崭新图景。
中国主流文学的根本变化,最重要的特征表现在:对乡村中国“超稳定文化结构”的发现;乡村叙事整体性的破碎。
乡村中国“超稳定文化结构”:指在中国乡村社会风俗风情、道德伦理、人际关系、生活方式和情感方式等的一直延续。
当代政治文化的不断变化,并没有从根本上影响乡村中国积淀的“超稳定文化结构”。
如铁凝的《笨花》。
有文学冲击力的当下乡土小说,是对乡村中国书写和表达的小说,如范小青《赤脚医生万泉和》叙述的故事,从文革到改革开放几十年。
文革和改革开发两个时期,传统的民俗风情仍在延续。
3、乡村中国社会结构的变化——“乡绅”阶层消失的文化意义
“乡绅”阶层在中国乡土社会具有非常重要的作用,非常类似西方市民社会。
作为非政府、非组织的“乡绅”阶层,在中国乡村社会结构中,有一定的权威性,在民众中有相当程度的文化领导权,。
它的被认同已经成为乡村中国文化传统的一部分。
家长、族长、医生、先生等,对自然村落秩序的维护以及对社会各种关系的调理,都有不可替代的作用。
如《白
鹿原》中的白嘉轩。
《赤脚医生万泉和》中的赤脚医生万人寿和万泉和。
历史发展与合目的性假想的疏离,即设定的历史发展路线出现问题后,真实的乡村中国并没有完全沿着历史发展的“路线图”前进,因为这条路线上没有找到乡村农民需要的东西,这种情况出现在文学作品中,难以整合的历史叙述就出现了。
这种乡村整体性叙事的碎裂,阿来和贾平凹的小说最明显。
阿来的《尘埃落定》与《空山》演变轨迹。
贾平凹《鸡窝洼人家》等代表的早期作品与《秦腔》(引生、白雪、秦腔与清风街的故事)的区别。
对“现代”神话的质疑,对历史主义的思考。
刘震云《一句顶一万句》“去历史化”小说的特点。
小说的核心部分,是对现代人内心秘密的揭示,这个内心秘密就是关于孤独、隐痛、不安、焦虑、无处诉说的秘密,就是人与人的“说话”意味着什么的秘密。
亚里士多德认为伴随着城邦制度,人类政治性行为其实就两种:行动和言语。
城邦公民最关心的是交谈。
现代之后,交谈是意味着亲近、认同、承认的交流,说话成了生活的政治。
结论是:“中国当代文学主流从‘农村题材’向‘新乡土文学’的转变,是一个重大的转变。
它告之我们的是,政治意识形态完全支配文学的时代终结了。
如果说在这些文学中也不可避免地隐含了某些政治因素的话,那是作家主体选择的结果。
而我们更多看到的,则是乡村中国绵延不绝的本土文化的脉流。
”(孟繁华2009、8、6)。