中学音乐 走进非洲课件

非洲鼓常使用于两种情况：
• 作为背景，为舞蹈、 歌唱和其他乐器伴奏
• 独立进行演？ 2、他的旋律有什么特点？ 3、他的节奏有什么特点？
非洲音乐的特征：
一、音乐旋律简单常围绕一个或几个骨干音而进行 的，有时干脆只由某种音型的不断反复构成。 二、非洲声乐常采用一领众和的对唱形式。 三、特殊的节奏是非洲黑人音乐的重要因素。非洲 的音乐节奏多变，风格独特。 四、以打击乐器特别是鼓为主，鼓是非洲音乐的灵 魂
1、画面中舞者表情如何？ 2、舞蹈表现的是一个怎样的场景？ 3、服饰有什么特点？ 4、舞蹈动作有什么特点？ 5、舞蹈伴奏有什么特点？
鼓的形状：陀螺形、圆锥形、台柱形等。
鼓身图形：雕刻花草、人兽等。 鼓 皮： 牛皮、羚羊皮、豹皮、 斑马皮、鳄鱼皮、 大象的耳朵等。
持鼓方式
• 放地面 • 挂在颈上 • 夹在腋下 • 挎在腰间 • 把鼓置放在两腿中间

非洲音樂
訓練
非洲人輕鬆自然，毫不費力的演奏，渾 然一體，這樣的能力得利於從出娘胎就 開始的文化薰陶，在此環境中長大，非 洲人基本上都練出一種音樂的本能，使 他們毫不費力就加入音樂中。
非洲音樂
信仰與價值觀
一般而言，非洲人視音樂為生活中必須 而正常的一部分，音樂與其他生活融合 而不可分。根據Bebey在他的“非洲音樂” 一書提到，有一次，他問到一位非洲樂 師是否能賣掉他的鼓，這樂師簡單的回 答，他來這裡的目的是為了擊鼓跳舞， 而不是綑綁一個奴隸，這非洲樂師是把 鼓視為他合作的夥伴，由此可見， 也反 映出一些非洲人對音樂的價值觀。
非洲音樂形式特質
在大部分非洲音樂中，我們都可發現以下 幾點特質:
對小的音樂動機的反覆與即興變奏 同時至少有兩件事在進行，複節奏，複 音音樂普遍 打擊性的音響被視為理想的樂音，打擊 樂器站重要地位
非洲音樂
非洲音樂形式特質
使用大量且多種類的樂器 音樂與語言關係密切 旋律多由大二度與小三度所組成. 音樂與舞蹈關連，比其他地方更甚. 二元的傾向，旋律分為兩個樂句，音樂 進行時有領唱，合唱，複音的組織通常 分為兩部分
非洲音樂
音樂欣賞
安卡拉的歌曲
這首安哥拉的歌曲主要是以「呼喚和應答」的 模式構成，歌曲中ababc的形式一共重複四次。 a段式簡短的男聲獨唱，b段是更為簡短的合唱 應答，c段是合唱或獨唱的獨唱者一起唱出的 較長的樂句。注意獨唱者的聲音如何逐漸與合 唱交織融合在一起。在歌曲的背景中，有幾個 鼓手同時奏出不同的節奏。
綴上珠子繩網的卡 巴沙---Cabasa
非洲音樂
樂器
Maracas (砂槌)
不同款式的砂槌
砂槌是很多民族使用的 樂器，樣子大同小異， 上面也經常刻了具有民 族色彩的圖案。最常見 的是左面的砂槌，用瓜 殼盛載珠子，加上木柄 製成。

印第安音乐 非洲黑人音乐
欧洲音乐
北美民间音乐
（美国乡村音乐+加拿大民歌）
美国 乡村音乐（Country Music）出现于20世纪20年代，它 源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣 的影响而发展起来。
最早的乡村音乐是传统的山区音乐 ，它的曲调简单、节奏 平稳，带有叙述性，它带有较浓的乡土气息。主要以家乡、 失恋、流浪等为题材，演唱通常以独唱为主，有时也加入伴 唱，伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前， 传统的乡村音乐乐队里没有鼓）为代表。
• 16世纪后，欧洲移民大量涌入北美，带来他们的音 乐文化，其中英国的影响最大。这些新大陆的开垦 者把他们的歌声和曲调带进当地的生活，形成早期 的美国乡村音乐。
• 1619年第一批非洲黑人奴隶被贩卖到美国，此后， 大量黑奴的源源不断的从非洲运来，黑人音乐动人 的曲调和切分节奏，对美国音乐的发展起了重大影 响。
非洲传统音乐之 魂——鼓
打击乐器又以鼓为重心，祭师有时也是鼓手， 非洲鼓在非洲人中具有神般的崇高地位。非 洲用于鼓的材料十分多样化，常见的是掏空 的圆木，大葫芦、陶土的容器等等。鼓的演 奏通常是以手掌击鼓、鼓捧两种。大型的可 放地面表演，也有用挂在肩上，放在头顶。 鼓最能表现充满节奏活力的非洲音乐。鼓 在非洲不仅是巫术、仪式、娱乐、也是生活 信息的重要手段。说话鼓训练有数的鼓手可 授摸拟任何语言。在17世纪，葡萄牙在非洲 到处抓黑人当奴隶，说话鼓是重要的警告利 器，同样对洪水猛兽，村庄和村庄的通告也 是靠鼓来传达。
演出场所主要在家里、教堂和乡村集市，有时也参加地区 性巡回演出。
“新大陆”被发现以后，欧洲移民大量涌入北美，同时也带来了他们的音乐文化，其中英国音 乐的影响最大。最早期移民者从欧洲大陆来美国。然后开始向西部拓荒，他们总是怀有多多少少的 思乡之情，包括在西部生活的过程当中他们心中各种各样的情感，对爱，对大自然，对生活的困苦、 郁闷、欢乐、惆怅等等各种情感都靠着这种本土的音乐来抒发。

人教版高中音乐鉴赏《非洲音乐》课件.一、教学内容本节课我们将学习人教版高中音乐鉴赏教材中的《非洲音乐》章节。

详细内容包括：非洲音乐的起源、非洲音乐的特点及其在音乐史上的地位；研究非洲音乐的基本节奏、旋律、和声及乐器；通过具体案例，探讨非洲音乐与现代社会的关系。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握非洲音乐的基本特点和风格；2. 培养学生对非洲音乐文化的尊重和欣赏能力；3. 提高学生的音乐审美能力，激发他们对音乐创作的兴趣。

三、教学难点与重点难点：非洲音乐复杂的节奏和旋律变化，以及音乐背后的文化内涵。

重点：非洲音乐的基本特点，如节奏感、和声、乐器等。

四、教具与学具准备教具：多媒体课件、音响设备、非洲鼓等乐器。

学具：笔记本、文具等。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段非洲音乐视频，让学生初步感受非洲音乐的独特魅力，激发他们的学习兴趣。

2. 理论讲解：详细介绍非洲音乐的起源、发展、特点及其在音乐史上的地位。

3. 实践环节：教授非洲鼓的基本演奏方法，让学生亲自体验非洲音乐的节奏感。

4. 例题讲解：分析一首具有代表性的非洲音乐作品，讲解其节奏、旋律、和声等方面的特点。

5. 随堂练习：让学生分组讨论，分析其他非洲音乐作品，并上台展示。

六、板书设计1. 非洲音乐的基本特点节奏感强旋律变化丰富和声独特乐器多样2. 非洲音乐的代表作品及分析七、作业设计1. 作业题目：分析一首你喜欢的非洲音乐作品，阐述其特点及吸引你的原因。

2. 答案要求：内容完整，结构清晰，分析深入。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的参与度，以及教学方法的适用性。

2. 拓展延伸：鼓励学生在课后了解更多关于非洲音乐的知识，如非洲各地的音乐风格、著名音乐家等。

同时，可组织学生参加非洲音乐社团，深入了解并传承非洲音乐文化。

重点和难点解析1. 非洲音乐的节奏和旋律变化2. 非洲音乐背后的文化内涵3. 教学过程中的实践环节4. 作业设计的深度和广度一、非洲音乐的节奏和旋律变化1. 节奏：非洲音乐中的节奏复杂且富有变化，常用复节奏、对位节奏等。