清代书法(14)

清代⼗⼤书法家作品欣赏清朝中期通过科举脱颖⽽出的⼗位名家的墨迹，他们在治国、治学⽅⾯多有成就，在书法⽅⾯造诣更深，是当时的⼤书家。

本⽂通过“墨迹”来展⽰他们怎样传承和发扬了中华⽂化这样⼀个事实。

No1：铁保妙书鸿戏秋江⽔佳句风⾏上苑花铁保，（⼀七五⼆⾄⼀⼋⼆四）满州正黄旗⼈。

乾隆三⼗七年中进⼠。

官⾄吏部尚书及两江总督。

其书源摹颜真卿，专长草书，草法王羲之、怀素与刘墉、翁⽅纲⿍⾜。

亦喜画梅，著有梅盒诗。

铁保以⽂章和书法驰名朝野。

他是《⼋旗通志》总裁，并将旗⼈诗⽂编为《⽩⼭诗介》134卷，⾃⼰的作品则编为《惟清斋全集》。

铁保是满⼈中最著名的书法家。

他谪居吉林时仍勤于临摹古法帖，引起眼病。

刻有《惟清斋帖》。

No2：郭尚先郭尚先，（⼀七⼋五⾄⼀⼋三⼆）福建莆⽥⼈。

嘉庆⼗四年中进⼠。

官⾄礼部右侍郎。

博学善⽂，著述甚多：兼⼯绘事，擅画兰⽵；书效赵董，⾹劲天成，⾏书嗣体平原论坐帖为清仁宗赏识。

中年以后⼏与董思翁并驾齐驱。

No3：刘墉取法赵、董、苏等历代诸⼤家，晚年潜⼼六朝碑版，书名满天下，⾃成⼀家，貌丰⾻劲，味厚神藏，不受古⼈牢笼，超然独出。

著有刘⽂清诗集等著作。

评论家对他的书法评价很⾼。

“清史稿-刘墉传”载：“墉⼯书，有名于时”清⼈张位屏于《松轩随笔》称：“刘⽂清书，初从赵松雪⼊，中年后乃⾃成⼀家，貌丰⾻劲，味厚深藏，不受古⼈宠拢，超然独出。

”他博通经史百家，擅长⽔墨芦花，⼯诗善对，精于书法。

刘墉的书法，初看圆软滑，若团团棉花。

细审则⾻骼分明，内含刚劲。

刘墉书法之境界可以“静”、“淡 ”、“清”三字概括，这是他超过常⼈之处，有“浓墨宰相”之美称。

他的书法的特殊韵味，备受历代⼈所喜爱。

No4：李兆洛李兆洛，（⼀七六九⾄⼀⼋四⼀）嘉庆七年中进⼠，官⾄知县，丧⽗后弃政从学主讲江阳书院⼆⼗余年，藏书五万册。

⼯诗⽂，精考证，独治通鉴通考之学，迥异时流⽽卓有成。

著有皇朝⽂典、凤台县志、养⼀斋⽂集等⼆⼗多种著作。

No5：翁⽅纲翁⽅纲，（⼀七三三⾄⼀⼋⼀⼋）乾隆⼗七年中进⼠，官⾄内阁⼤学⼠。

清代最著名29位书法家介绍并附作品清代最著名29位书法家导读：清政府采取了两项相反相成的文化政策：一是大兴文字狱，以钳制任何可能的文化反抗，二是主动地对传统中国文化进行整理。

陷入异族统治下的知识分子，开始倡导通经致用，朴学逐渐兴起。

在朴学学风中成长的金石、考据学，让人们重新发现了秦汉、北朝书法的艺术价值，从而形成清代书法发展的新格局。

今天推出的《清代书法三十家》，是我们了解清朝书法的一个比较全面、系统的专题。

先转发到朋友圈，有时间接着看。

一、前期（顺治至康熙年间）清代前期，国势初平，百废待兴，尚无力过多关心书法，因此这时期基本上延续的是晚明书风，大体可以看作三线发展：一是晚明行草书风的新发展，二是传统书风，三是篆隶初兴。

（一）延续晚明行草新书风的主要人物：王铎、傅山、朱耷、许友等这些书家，多数对晚明时期的行草新书风有切身的体会，有的（如王铎）本身就是其中的主将；有的（如傅山）虽然主要生活在清初，但是国破家亡的伤痛，也使他们无法在一种悠游清和的心境下从事艺术创作，因而对晚明新风有热切的推崇。

王铎（1592～1652），字觉斯，一字觉之，号嵩樵、十樵、石樵、痴庵、东皋长、痴庵道人、雪山道人、二室山人、白雪道人、云岩漫士、嵩淙道人、雷塘渔隐、兰台外史、烟潭渔叟、痴仙道人等，洛阳孟津（今河南孟津）人，生于明万历二十年，明天启二年（1622）进士，官至南京礼部尚书。

又为南明小朝廷的东阁大学士。

1645年南京被破降清，顺治间官授礼部尚书，加太子太保，享年61岁。

王铎学书推重古典，特别强调“宗晋”，认为“书未宗晋，终入野道”（《观宋拓淳化帖》）。

他一生坚持一种学习方法，“一日临书一日应索请”，始终让自己的艺术创作保持与古典之间不间断的交流，所以传世临帖作品极多。

但他的临帖，常常大量掺入自己的意思加以改造，有些作品明显是根据记忆而背临的，因而有时其实就是一种自我的创造。

同晚明的很多书家一样，他在世时就将自己的一些作品刊刻成帖，汇集成书，其中著名的有《拟山园帖》、《琅华馆真迹帖》等。

清朝晚期著名书法家何绍基四十五幅经典书法名帖何绍基（1799年—1873年），字子贞，号东洲，别号东洲居士，晚号猿叟（一作蝯叟），湖南道州（今道县）人，晚清诗人、画家、书法家。

道光十六年进士。

咸丰初简四川学政，曾典福建等乡试。

历主山东泺源、长沙城南书院。

何绍基通经史，精通金石碑版。

据《大戴记》考证《礼经》。

书法初学颜真卿，又融汉魏而自成一家，尤长草书。

着有《惜道味斋经说》《东洲草堂诗·文钞》《说文段注驳正》等。

何绍基的书法成就很高。

各体书熔铸古人，自成一家。

草书尤为擅长。

何绍基的楷书取颜字结体的宽博而无疏阔之气，同时还掺入了北朝碑刻以及欧阳询、欧阳通书法险峻茂密的特点，还有《张黑女墓志》和《道因碑》的神气，从而使他的书法不同凡响。

何绍基的小楷兼取晋代书法传统，笔意含蕴，行草书融篆、隶于一炉，骏发雄强，独具面貌。

他的篆书，中锋用笔，并能掺入隶笔，而带行草笔势，自成一格。

何绍基书法，早年秀润畅达，徘徊于颜真卿、李邕、王羲之和北朝碑刻之间，有一种清刚之气；中年渐趋老成，笔意纵逸超迈，时有颤笔，醇厚有味；晚年何绍基的书法已臻炉火纯青。

济南大明湖历下亭楹联杜甫名句“海右此亭古，济南名士多”，即为他所书。

历下亭东壁仍存其《重修历下亭记》石刻。

主要书法作品有：《行书题画梅》《行书自书诗》《隶书七言联》《楷书八言联》《行书七言联》《楷书题跋李邕代表作品李思训碑》《行书跋墨皇本圣教序》《行楷临兰亭序》《楷书重修历下亭记》《隶书长卷》《草书金陵杂述四十绝句》《行书黄庭坚题伯时画揩痒虎》《识跋旧拓监本定武禊帖》《行书节录宗炳画山水序扇面》《行书论书扇》《楷书陶渊明诗扇面》《行书诗稿横披》《行书手札》《行书手札字子贞道州人道光丙甲翰林有东洲草堂集》《行书一无舍短七言联》《行书小海层楼七言联》《篆书论书轴》《隶书以俟知奥四字横幅》《节录韩愈进学解语横披》《隶书大字卷》《楷书格言卷》《楷书杜甫诗三首横披》《楷书赤壁赋四屏》《小楷黄庭内景玉经》《楷书临鲁峻碑》《节录庾信镜赋四条屏》《隶书蕴真赏心五言联》《篆书稻凉柳老五言联》《楷书张受之传略》《行书苏轼东皋子传》《行书七言联》《行书苏轼文》《隶书种蕉亭》《四体书屏》《隶书临华山庙碑》《楷书读书延年横幅》《行楷僵梅卧柳之庐》等。

清朝时期著名书法家郑板桥四十二幅经典书法名帖赏析2021-12-14 07:41听月工作室琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，笔者认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。

清朝时期出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合字画年代背景的记载，赏字更是别有一番趣味。

——题记公元１６４４年３月，李自成攻克北京，明亡。

同年５月清兵进京，１０月顺治帝迁都北京，清政府开始统治中国。

对于满清的统治者来说，一方面必须压制各种反抗，另一方面也必须尽快融会吸收汉族传统文化，从而实现长久的统治。

为此，清政府采取了两项相反相成的文化政策：一是大兴文字狱，以钳制任何可能的文化反抗，二是主动地对传统中国文化进行整理。

而陷入异族统治下的知识分子，开始倡导通经致用，朴学逐渐兴起。

在朴学学风中成长的金石、考据学，让人们重新发现了秦汉、北朝书法的艺术价值，从而形成清代书法发展的新格局。

从这个意义上说，清代是我国书法史上的转型和总结时期。

清代前期，国势初平，百废待兴，尚无力过多关心书法，因此这时期基本上延续的是晚明书风，大体可以看作三线发展：一是晚明行草书风的新发展，二是传统书风，三是篆隶初兴。

中国清代书法在近300年的发展历史上，经历了一场艰难的蜕变，它突破了宋、元、明以来帖学的樊笼，开创了碑学，特别是在篆书、隶书和北魏碑体书法方面的成就，可以与唐代楷书、宋代行书、明代草书相媲美，形成了雄浑渊懿的书风。

尤其是碑学书法家借古开今的精神和表现个性的书法创作，使得书坛显得十分活跃，流派纷呈，一派兴盛局面。

清代历二百六十余载，在中国书法史上是书道中兴的一代。

清代初年，统治阶级采取了一系列稳定政治，发展经济文化的措施，故书法得以弘扬。

明末遗民有些出仕从清，有些遁迹山林创造出各有特色的书法作品。

顺治喜临黄庭，遗教二经；康熙推崇董其昌书，书风一时尽崇董书，这一时期，惟傅山和王铎能独标风格，另辟蹊径；乾隆时，尤重赵孟頫行楷书，空前宏伟的集帖《三希堂法帖》刻成，内府收藏的大量书迹珍品著录于《石渠宝笈》中，帖学至乾隆时期达到极盛，出现一批取法帖学的大家，如乾隆、嘉庆年间的刘墉。

清书法⼤家梁诗正书法作品汇集（鉴赏）梁诗正（1697—1763），字养仲，号芗林，⼜号⽂濂⼦，钱塘（今浙江杭州）⼈。

清代官员、书法家。

擅诗⽂，同杭世骏、陈兆嵛等六⼈结“⽉课诗社”。

⼆⼗七岁，从院长万（太史）经读书敷⽂书院。

雍正四年（1726年）中举，雍正⼋年（1730年）⼀甲三名进⼠(探花)，授翰林院编修，旋充《⼤清⼀统志》纂修官。

雍正⼗⼆年（1734年）选⼊上书房。

乾隆初为南书房⾏⾛，迁户部侍郎。

他曾上朝建议⼋旗应⾏边屯，停⽌募补绿营，以补国⽤。

乾隆⼗年(1745年）擢户部尚书。

上疏皇帝要以节俭为要。

乾隆⼗三年(1748年)，调兵部尚书。

次年，为刑部尚书，翰林院掌院学⼠，协办⼤学⼠。

乾隆⼗五年（1750年)，调吏部尚书。

乾隆⼆⼗三年(1758)，丁⽗忧，召署⼯部尚书，调署兵部尚书。

乾隆⼆⼗五年（1760年)，仍命协办⼤学⼠，兼翰林院掌院学⼠。

乾隆⼆⼗⼋年（1763年)，授东阁⼤学⼠，寻卒，谥⽂庄。

梁诗正常随乾隆帝出巡，朝廷重要⽂稿多出其⼿。

任内有寻奏“⼋旗闲散⼈丁宜分置边⼽，以资⽣产；缘营兵丁，宜量停募补以减冗额”之策疏；⼜有“每岁天下租赋，以供官兵俸饷各项经费，皇上宜以节俭为要，勿兴⼟⽊之⼯，黩武之师，庶以持盈保泰”之安国政论。

⼯书法，初学柳公权，继参赵孟頫，晚年师颜真卿，编历代名家书法真迹《三希堂法帖》。

著有《⽮⾳集》。

⼈物⽣平:梁诗正，幼有异禀，五岁始能⾔，授以四五⾔诗，略上⼝，即能诵。

长擅⽂学，偕同杭世骏、陈兆等六⼈结“⽉课诗社”，有《质韦集》⾏世。

⼆⼗七岁，从院长万经读书敷⽂书院。

雍正⼋年（1730）中探花，授翰林院编修。

两年后梁诗正出任⼭东乡试主考官。

雍正⼗⼀年，任会试同考官。

第⼆年充上书房师傅，教授皇⼦，尚书房⾏⾛，⽇讲起居注官。

不久任侍读。

雍正⼗三年，梁诗正为翰林院侍讲学⼠，年底，丁母忧。

乾隆元年（1736），乾隆帝让梁诗正在京修书，南书房⾏⾛。

乾隆三年（1738）任侍读学⼠，乾隆帝赐梁诗正在京宅邸。

清朝隶书千字文介绍《清朝隶书千字文》是一部以清朝隶书书法风格书写的千字文，隶书是中国古代的一种字体，具有独特的韵律和美感。

该千字文以清朝的历史时期为背景，通过千字形式的文字，展现了清朝的政治、经济、文化等方面的特点，同时也反映了清朝隶书艺术的独特之处。

背景清朝（1644年-1912年），是中国历史上最后一个封建王朝，由满洲族建立。

在清朝的统治下，中国经历了许多政治、经济和文化方面的变革。

在这个时期，隶书作为一种重要的字体形式，被广泛应用于书法艺术和官方文件中。

《清朝隶书千字文》便是利用了这种字体的特点，来展现清朝时期的特色。

正文隶功清朝展新春，天仁皇帝誓众臣。

大汉一统邦无缺，族爱华辜维至尊。

降夷协议保长治，先后开辟京津河。

圣祖之治世称贤，定都北京万世垂。

万国来朝空前举，家传九九世世臣。

忍辱凝聚家国情，忠义孝行天所神。

海商云集来远洋，商贾云蔽星河明。

元宵节上悬灯笼，喜气洋洋愿如祥。

万历年间奋起兵，革命图卷万发明。

民族团结尤先身，义和团乐尔幸倾。

匠人创造业无限，罷工游行近万京。

千古续基奋力行，篮球火热汗满腥。

士人学院藏古籍，文物古迹多乐聪。

寅君款幅令人憾，隶书倾城妙韵铿。

造化无穷恩重陈，千里之堤溃于蚁。

逐鹿中原永无穷，宁毅堪任齐心力。

仁钦厉志峻战陈，幸福生活处世真。

结论《清朝隶书千字文》通过清朝隶书的独特书写风格和千字文的形式，展现了清朝时期的特色和隶书艺术的魅力。

这部作品以清朝的历史片段为素材，描绘了清朝政治、经济、文化的点滴，同时也展示了隶书艺术在清朝时期的独特之处。

通过阅读这篇清朝隶书千字文，我们可以更好地了解清朝的历史和隶书艺术的发展。

名家书法14幅欣赏
名家书法14幅欣赏
中国书法，是中国五千年文明的一种特殊的语言艺术形式，被誉为“国
画中的诗歌、音乐中的舞蹈”。

首先请欣赏明代名家顾恺之的《九成图》，这是一幅运笔大致、大气
蓬勃的书法精品。

接下来，我们来看看清代名家王铎的《行书千字文》，这幅作品精神遒健、刚健有力，颇为雄浑。

而另一位清代名家
文徵明的《与朱文公书》，则是典雅深邃，端庄大气。

此外，清代杨春霖的《秋日别园书》笔意清逸，墨色淡雅，格调高远；清代张瑞芳的《草堂题款》则是书法秀丽、细腻优美，意境深刻。

接下来，我们来欣赏宋代名家米芾的《行书自然楼记》，这幅作品用
笔圆劲有力，风姿飘逸，是一件闻名古今的经典杰作。

另外，清代黄
宾虹的《书谱》则是行草体书法中的经典之作，用笔遒劲有力，自由
自在，充满了诗情画意。

还有，唐代怀素的《楷书千字文》反映了唐代书法的最高成就，用笔
凝重、遒劲、端庄，展示出了他的气质和超一流的能力。

不仅如此，赵孟頫的《多宝塔碑》，赵之谦的《橘石图》，王羲之的《兰亭序》、《蘭亭序》，都是中国书法史上的珍品。

最后，我们要欣赏的则是明代著名书法家吴一叶的《行书倪文正公碑》。

这是他晚年创作的一件佳作，字形大气雄浑，气势磅礴，极具艺术价值。

总之，这14幅名家书法作品，每一幅都有自己的独特魅力，是中华文化中不可或缺的精髓，代表了中国书法艺术的最高成就，也寄托了中华民族文化的厚重沉淀。