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大家谈D ISCUSSION浅谈装饰图案的形式美许颖佩摘 要：装饰图案是一种涉及面广、为多种设计专业进行设计的综合性的装饰艺术形式。
无论图案怎样变化，都要遵循一定的法则，才能使图案产生协调有序的美感，而这些法则又有一定的规律可循。
关键词：装饰图案 规律 形式美黑格尔认为，美的要素可分为两种：“一种是内在的，即为内容；另一种是外在的，即内容借以现出意蕴和特征的东西。
”形式是任何事物都具有的，但形式美不是自然形成的，是由美的外在形式演变而来，即从实用向审美的转化。
图案的美来源于大自然，大自然客观存在的形式美陶冶了人类。
在漫长的人类进化过程中，人们发现了自然界中美的规律，如夜幕中闪烁的星星，万绿丛中的娇艳欲滴的鲜花；人体的左右对称，五官“三停五眼”的数比关系；鸟儿羽毛有秩序的排列，叶子由大到小有韵味地生长。
这些是物的创造，也是美的创造。
装饰图案的形式美规律主要体现在节奏和韵律、比例和尺度、对称和均衡、对比和统一等方面。
一、节奏和韵律唐朝诗圣杜甫《绝句》“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”的意境，体现出充满节奏和韵律的美感。
节奏和韵律是音乐用语，在画面中多表现为把形象有规律地连续起来，按照一定的比例有规则地、有秩序地发展变化，从而产生出具有美感，且富有韵律感的画面。
条理与反复是构成节奏与韵律的基础。
图案的节奏是简单重复排列的形态或构成，是视线在时间上所做的有序活动，是由一个或者一组单位反复、连续、有条理地排列，也可以是等距的，也可以是渐变的、发射的，以实现变化起伏、曲直转折、渐变渐收、来回反复的节奏感。
节奏具有整齐一致的机械美的特点。
在自然界中，许多植物的形态和花纹生长很有规律，变化也很有秩序，排列十分有节奏且富有韵律。
韵律是有变化的反复，是在节奏基础上的丰富、发展。
它赋予节奏以强弱起伏、抑扬顿挫的变化。
节奏是韵律形式的单纯化，韵律是节奏形式的丰富化，把握好节奏和韵律的关系很重要。
![第三章 装饰图案的形式美法则[17页]](https://img.taocdn.com/s1/m/4d18f8a5b52acfc788ebc980.png)
第三章装饰图案的形式美法则一件优秀的工艺美术作品，不但要有深刻而生动的内容，而且要具有人们喜闻乐见的艺术形式。
内容与形式的辩证统一关系，是我们进行图案设计必须运用的重要法则。
因此，研究探讨图案的形式规律是很必要的。
人们在长期的艺术实践中，总结了许多关于图案艺术的形式法则和规律。
这些法则和规律是表现图案内容的方法，是图案完美形式的一些共同原则。
随着社会历史条件的不断发展变化，反映在图案上的法则也是在不断的丰富。
因此，我们在图案创作的艺术实践中，应结合图案的实用要求和具体内容，结合不同材料和制作条件，去学习和运用这些法则，并使其在学习和运用的过程中得到不断的发展。
P5一、变化与统一变化与统一的法则，是适用于一切造型艺术表现一个普通的原则。
它反映着事物的对立统一规律，也是构成图案形式美的最基本的法则。
自然界的物种是丰富多彩、千变万化的．每个物种在各式各样的形态变化中均存在着一种统一的形式和内在的联系。
如叶子的形状有成千上万种．但它们大多被统一在一种扁平的形态中，同一种叶子在相同的外形与颜色中又有着细微的个体差异与变化；P6蝴蝶有变幻奇丽的色彩和多样的形状，但它们都拥有特征统一的外形。
P7例如一套设计成功的茶具或餐具，图形不一，大小不一，为什么我们感到它的形象有变化而又协调，让人看起来就知道是一套呢？这就是设计者很好地运用了变化与统一的法则的结果。
变化与统一的法则就是在对比中求调和。
工艺图案中经常遇到各种各样的矛盾和要求，如：内容的主次，构图的虚实、聚散；形体的大小、方圆、厚薄、高低；线条的粗细曲直，长短、刚柔；色彩的明暗、冷暖、深浅；工艺材料的轻重、软硬以及质感的光滑与粗糙等等，都是互相矛盾的因素。
在这种情况下就要找到统一的因素，使变化得到和谐。
P8变化是一种对比关系。
相互对比的形，色线等，给人以多样化和动的感觉，处理好了会感到生动活泼、强烈新鲜、富有生气。
但是过分“变化”容易使人感到松散，杂乱无章。
教案首页课序：3 （2学时）课题：第三章装饰图案的形式美法则目的要求：（1）理解装饰图案的形式美法则变化与统一（2）理解装饰图案的形式美法则对称与均衡（3）理解装饰图案的形式美法则对比与调和（4）理解装饰图案的形式美法则节奏与韵律（5）了解装饰图案的形式美法则安定与比例（6）了解装饰图案的形式美法则渐变与突变（7）了解装饰图案的形式美法则统觉与错觉教学内容：任何造型艺术都有共同的美的规律和自身美的法则。
装饰图案它既是客观事物的反映，又不是自然的真实再现，它既有与其他绘画形式一致的追求，还注重形式的美、外在的美、强调形式的表现，为了深入学习这们课，使我们能够创作出更加动人，完美的图案，有必要研究图案的形式美法则。
重点难点：重点：图案变化与统一，对称与平衡，条理与反复，对比与调和。
难点：图案动感与静感，节奏与韵律，对比与对照。
教学方法及手段：课堂讲授和范画说明复习提问题：不同历史时期的图案特征作业题目：临摹唐代图案作品，体会它的时代特征预习内容：图案美的法则第三章装饰图案的形式美法则一件优秀的工艺美术作品，不但要有深刻而生动的内容，而且要具有人们喜闻乐见的艺术形式。
内容与形式的辩证统一关系，是我们进行图案设计必须运用的重要法则。
因此，研究探讨图案的形式规律是很必要的。
人们在长期的艺术实践中，总结了许多关于图案艺术的形式法则和规律。
这些法则和规律是表现图案内容的方法，是图案完美形式的一些共同原则。
随着社会历史条件的不断发展变化，反映在图案上的法则也是在不断的丰富。
因此，我们在图案创作的艺术实践中，应结合图案的实用要求和具体内容，结合不同材料和制作条件，去学习和运用这些法则，并使其在学习和运用的过程中得到不断的发展。
一、变化与统一变化与统一的法则，是适用于一切造型艺术表现一个普通的原则。
它反映着事物的对立统一规律，也是构成图案形式美的最基本的法则。
例如一套设计成功的茶具或餐具，图形不一，大小不一，为什么我们感到它的形象有变化而又协调，让人看起来就知道是一套呢？这就是设计者很好地运用了变化与统一的法则的结果。
简论图案中的形式美法则刘婷（西安市艺术学校陕西西安710048）【摘要】图案的形式美法则是图案的构成规律和构成原理相结合而形成的法则，是人类千百年来通过观察自然界客观存在的美的形象，总结归纳提炼而成的。
包括变化与统一；条理与反复；对称与平衡；对比与调和；节奏与韵律等。
这些法则运用得当，则会使图案取得完美的装饰效果。
【关键词】图案；形式；形式美法则图案是一门装饰性、规律性极强的艺术，注重外在形式的美，这种规律性与形式美是人类千百年来通过观察自然界客观存在的美的形象，总结归纳提炼而成的，我们称之为形式美法则。
它是我们表现不同图案内容，取得完美装饰效果的共同原则。
艺术的形式与形式美问题,在图案美学领域中占有重要的地位,形式和内容是一个整体,没有无形式的内容,也没有无内容的形式,内容依赖形式得到表现,形式在内容的前提下存在,形式美法则即是图案的构成法则。
图案的形式美法则是图案的构成规律和构成原理相结合而形成。
在实践中总结出来的主要有变化统一、对称均衡、比例权衡、节奏韵律。
总体上说，图案的基本法则就是统一与变化的协调，是对立统一辨证法在艺术创造上的应用。
一、变化与统一变化是指相异的形、色、质等图案因素并置在一起，造成的显著对比的效果。
如构图中的宾与主，虚与实；位置的上与下、前与后；形的大与小、方与圆；数量的多与少、繁与简；色彩的明与暗、冷与暖；质地的粗与细、软与硬等等。
变化富于动感。
图案形、色、质等诸构成因素的变化，给人以生动活泼，新鲜强烈，丰富多彩的感觉。
但是，当其处理不当则易杂乱，松散而失去美感。
统一是指图案各组成部分间的内在联系。
具体的讲即是通过图案各部分相同或类似的形、色、质等构成因素，将图案各变化的局部，组织整体的有机联系叫统一。
统一富有静感。
图案的形、色、质等诸构成因素的统一，给人以调和安定，庄重严肃，有条不紊的感觉。
但是，过分的统一，也易单调，乏味而失去美感。
变化与统一是相互对立而又相互依存的。
