插花艺术基础理论

第一章插花艺术概述1.插花艺术的定义与范畴2.插花艺术的特点与作用3.插花艺术的类别4.插花艺术发展简史一、定义：·狭义：仅指用器皿插作的摆设花。

·广义：泛指一切利用鲜切花花材、仿真花材进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品。

（用于装饰用的摆设花。

用于装饰人们仪容的服饰花、手捧花。

）二、相关名词·鲜切花：从母株上切离后的花枝或不带花的枝条和叶片。

·插花的花材：泛指具观赏价值的植物的各部分器官，即花、枝、叶、果、芽、皮、根等。

·世界四大切花：月季、菊花、香石竹、唐菖蒲·花卉艺术：花卉艺术：指将花材经过人工处理，赋予花卉新的艺术生命。

中国传统花卉艺术按所占据的空间不同将花卉艺术分为七种类型：园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花和盘花、果供前两者属种植的花卉艺术，后五种是折枝花的造型艺术（插花艺术）花艺设计：花艺设计主要指切花花材的造型艺术设计。

以理性投入为主，作品强调观赏性和装饰性，以推销和赢利为主要目的。

花卉装饰：泛指用花卉进行装饰美化，是花卉应用的统称。

区别：花卉艺术是对花本身进行艺术处理；花卉装饰是用花来装饰其他物品(环境或人)艺术插花：以情感投入为主，作品强调艺术性和纯欣赏性，完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣。

现代插花包括花艺设计和艺术插花。

花道：日本人对插花的别称。

花道精神：将插花作为修身之道，对插花抱着一种尊敬的心情和虔诚的态度，从中寻一种哲理。

第二节插花艺术的特点与作用特点：生命性、随意性、装饰性、时间性。

作用：美化环境，改善人际关系。

陶冶性情，提高人们的精神文化素质。

促进生产，增加消费，推动经济发展。

第三节插花艺术的类别一、按花材的性质分类1.鲜花插花2.千花插花3.干鲜花混合插花4.人造花插花二、按艺术风格分类1.东方式插花2.西方式插花3.现代自由式插花三、按艺术表现手法分类1.写实插法2.写意插法3.抽象插法1.写实插法崇尚自然，以现实具体的植物形态、自然景色、动物或其他物体作原型进行艺术再现。

花艺基础理论管理提醒：本帖被马克花店培训设置为精华(2009-01-15)插花的概念--------------------------------------------------------------------------------将植物体上的花、枝、叶、果等剪切下来，以一定的技法为基础，配合生活的场合、时间、用途等，并按照艺术的构图原则和色彩搭配进行设计后，将其插在能盛水的容器中或能保水的基质上，组成一件既有一定的内在思想情趣，又有能充分展示花的自然美的外观形式的艺术品，这样一种以花为主体的艺术设计，就是插花。

--------------------------------------------------------------------------------可用于插花的材料--------------------------------------------------------------------------------并不是只有植物的花才能用于插花，植物的所有器官，只要具备观赏价值，且能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间都可以剪下用来插花。

通常的礼仪插花都以花材与衬叶为主，但许多植物的根、枝条、果实因其质地、色彩及形态上的特异具有独特的艺术景观效果，且有很强的时令性，因此常在艺术插花中表达特定的意境。

如年代久远的枯根可表达苍劲的效果，带芽的银芽柳枝条可以表达春的生机勃勃，而累累的果实则能充分表达丰硕的秋季。

当然，插花的材料不只限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序、果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。

它们即可以单独使用，也可和新鲜的植物材料搭配使用。

另外还有各种质地的人造花，用它们作成的插花作品，摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，易于管理。

广义的插花材料包括所有具有一定的观赏价值，或有助与表达作品主题的材料。

--------------------------------------------------------------------------------常用花材--------------------------------------------------------------------------------1线状花材：唐菖蒲、金鱼草、银柳、云龙柳、南天竹、蛇鞭菊、鸢尾、梅花、贝壳花、马蹄莲、迎春、晚香玉、香蒲、紫罗兰、刚草、散尾、针叶、剑叶……2块状花材：玫瑰、菊花、百合、郁金香、非洲菊、向日葵、康乃馨……3特形花材：天堂鸟、马蹄莲、鸡冠花……4片状花材：红掌、龟背、八角金盘……5散状花材（都是多头的）：玫瑰、康乃馨、菊花、洋桔梗……6丝状花材：熊草……7填充花材：满天星、情人草、勿忘我、水晶……--------------------------------------------------------------------------------花材的形状及在作品中的作用--------------------------------------------------------------------------------（1）、线状花材枝、叶或花序的形状直立修长或呈柔和的流线型，叶、芽及花沿茎杆或花葶分布，每枝插出来就是一条线，是架构作品的主体花材。

中国传统插花一、中国传统插花的基础理论（一）传统的中国式插花艺术的特点1、色彩—淡雅平和，不喜欢浓艳的摆布。

2、构图、花材—简洁、疏朗，有概括力，善用减法。

3、寓意—除了在形式上给人视觉上美的感受外，还有其内在的意境，“情聚一束，意存深远”。

中国插花以意趣为先，形色次之，再是色彩；日本的插花是以型为先，意境次之，再是色彩；西方插花是以色为先，其次是型，再是意境。

4、插花与器皿、几座连在一起欣赏—器皿、几座以自然古朴为佳，整个插花作品与环境协调，融为一体。

（二）中国传统插花的四大类型（以作者的创作心态分）1、理念花—表达个人愿望和理想，重视社会美，使人性升华，以理为表，以意为里，讴歌高尚人格。

以瓶花为主，花材以松、柏、竹、梅、兰、桂、山茶、水仙等素雅者为主，结构上以清为精神所在，以疏为意念所归，注重枝叶形态的线条美。

2、心象花—以情为出发点，偏重于主观手法的表现，插时选取有神态的花材，甚至强调缺陷美，是抽象式的个人风格的表现。

3、写景花—以花器作为大地，以花草作为自然生态，旨在赞美大自然，枝条自然舒坦，空间感利落有致。

4、造型花—以花果外形色泽为造型基础，其目的是配合环境，创作唯美的设计摆设。

（三）这个传统插花的表现技法1、运用线条的枝法插花中的线条受中国书法艺术的影响，表达创作者的情感。

线条的作用：控制和扩充空间，线条可吸引注意力，引领想像—静态线条表现宁静、平和、缓慢，动态线条表现激情、活力。

线条是中国式插花构图的骨架，它支配整个插花作品，确定插花的高度、宽度、深度。

（四）中国传统插花的构图要求1、比例即局部与整体、局部与局部之间的数量关系。

这种比例关系如果能令人产生美的感受，就是一个优美的比例。

3:5:8的数量值被称为黄金分割比例，插花中的这种比例主要是协调花材、花器花型构架之间的美感，使插花的造型表现出匀称的形态。

2、呼应插花构图采用呼应的手法，使作品更灵动，意境更突出。

呼应有情势上和色彩上的呼应，这是根据材料的阴阳背向、色彩条件加以安排，使其俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然一体，从而生机勃勃。

插花艺术第一章绪论一什么是插花插花是将具有观赏价值的切花材料，经过一定的技术和艺术加工来表现其活力和自然美的一门造型艺术。

其表现方法独特，深受人们喜爱。

切花材料（花材）是指剪切下来的，不带根的植物之枝、叶、花、果等。

技术加工是指对花材进行修剪、整枝、弯曲等处理。

艺术加工是指对插花作品进行构思、造型、配色等。

插花既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。

插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。

二插花艺术的类别插花艺术的种类很多，现从不同的角度归纳分类如下：（一）按使用目的不同分类1、礼仪插花用于礼仪活动，如婚丧嫁娶、探亲访友、迎送宾客等，用来增添团结友爱，表达敬重、喜庆、慰藉或治丧的气氛。

2、艺术插花用于美化环境和艺术欣赏，既用来渲染、烘托气氛，又供艺术享受，使人产生美感。

艺术插花的形式有瓶插、盘插、篮插等。

（二）按插花艺术风格不同分类1、东方式插花以中国和日本为代表。

其特点是：1）鲜花不求繁多，只需插几枝，便能起到画龙点睛的作用。

较多的利用青枝、绿叶来勾勒衬托。

2）追求线条美（线是中国插花造型之骨，柔美刚劲），崇尚自然（符合自然生长规律，以装饰美反应自然美，表现出源于自然而高于自然），多采用不对称式均衡，花型自然，活泼多变。

3）所用花色朴素、大方，清雅绝俗（通常只用1-3种色），重情趣，有意境，讲究借物寓意，以形传神，耐人寻味。

2、西方式插花以美国和荷兰等欧美国家为代表。

其特点是：1）用花数量大，有花木茂盛之感。

2）色彩力求浓烈、艳丽、豪华富贵。

3）构图多较规则，注意几何构图，讲究对称均衡，有图案之美，富于装饰性。

3、现代自由式插花揉合了东西方插花的特点，既有优美的线条，也有明快、艳丽的色彩，更渗入了现代人的意识，追求变异，不受拘束，自由发挥，既具装饰性也有一些抽象的意念。

（三）按艺术表现手法分类可有写实、写意和抽象三种不同的表现手法。

插花的概念插花是以切取植物可供观赏的枝、叶、果、根为材料，插入容器中，经过一定的技术和艺术加工，组成一件精致美丽、富有诗情画意的花卉装饰品。

插花的简史一东方插花简史东方插花起源于中国.我国最早的一部诗歌总集<<诗经>>中就有青年男女相爱试采摘花枝互赠对方,表达爱意,这可能是最早的切花应用了.到了东汉末年,佛教开始传入我国,插花便成为佛事活动中的供养物之一.此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩.魏晋南北朝时,文化艺术思想突破了汉代的束缚,表现出超脱世俗,陶冶于自然美的境地.出现了手持秉花,佩带襟花,发髻插花等多种日常装饰形式,插花也开始追求造型上的艺术美.隋唐,插花从佛前供花发展到宫廷和民间,有了佛教插花、文人插花、宫廷插花和民间插花四大类别，并在这个时期随着文化,宗教等的交流开始传入日本.五代时,插花艺术得到了迅速发展,花材更为广泛,花器更加考究,技术和风格都有所突破.宋代时插花得到了极为广泛的普及,插花艺术也从花材选择,色彩,构图造型,内涵意境,理论及技艺等方面均达到了较高水准.元代时由于受到当时文人画和花鸟画的影响,插花逐渐摆脱了理学思想的影响,多以表达个人心中的冥想,所以出现了"心象花"和"自由花",表现出自由浪漫,无拘无束,轻巧秀丽和潇洒飘逸的风格.自明至清代中期时插花日趋成熟和完善的鼎盛阶段.到了清代后期,插花受到盆景的冲击,加上战乱频繁,民生困苦,传统插花日渐衰微.直到中华人民共和国成立以后,随着人民生活水平的提高,精神文化的进一步发展,插花艺术得以复苏,并且越来越受到人们的喜爱.作为东方插花主流之一的日本插花,对世界近现代插花起过重要作用.日本插花起源于中国,最初是由唐代佛前供花随佛教一起传入日本的.后吸收了中国佛前供花的精髓,结合日本的习俗,制定了祭祀插花时花材配置的种种规矩,这便是池坊流最早的花型--立花的基础.九世纪后,中国瓷器大量输入日本,日本武士、将军争相购买,为炫耀自己的财富,他们有时在瓶内插上鲜花供人观赏,插花遂由佛教供花转变成装饰花瓶的观赏花.十五--十六世纪以后,日本太平盛世,插花得到了广泛的普及.十七世纪末,我国明代袁宏道的插花专著<<瓶史>>（书中指出了瓶话之宜、瓶花之忌和瓶花之法等）传入日本后,在那里得到了发扬光大,创立了独特的插花艺术流派--宏道流.十七--十八世纪以后,又相继出现"生花"和"自由花"等样式,插花在民间成为一种必备的教养,造型不在拘泥于形式,而是更趋向于自由构思.十九世纪出现了"盛花"形式.明治维新后,插花在民间广为流传,并产生诸多的流派.他们把不同的表现形式和插法通称为“花道”‘2.西方插花简史西方插花也具有悠久的历史.早在公元前2500年,古埃及人就将植物材料用于装饰目的.以后随着文化的传播,插花艺术先后传到希腊,罗马,比利时,荷兰,英国,法国等,并得以发展.欧洲中世纪,不仅以百合花为主要材料的插花作为信仰的象征出现,而且纯粹作为室内布置的自然干花也出现了.文艺复兴运动以后,摆脱了宗教的束缚,形成了传统的几何型,图案式风格,并在欧洲广为流行.十八--十九世纪经济的富裕使得欧美人具有较多的闲暇时间去从事园艺活动和家庭装饰,插花成为一种文明,风雅的时髦爱好得到广泛普及.二十世纪西方插花吸收了一些东方插花的特点,更进一步完善和丰富了西方插花艺术的风格插花艺术的特点1.东方插花的艺术特点1).重视思想内涵的表达,体现东方绘画"意在笔先,画尽意在"的构思特点,使得插花作品不仅仅具有装饰的效果,而且达到"形神兼备"的艺术境界.2)以线条造型为主,追求线条美.充分利用植物材料的自然姿态,抒发情感,表达意境。

第一章插花艺术概论第二章插花艺术基本理论第三章插花艺术的基本技能第四章现代插花艺术第五章礼仪插花第六章装饰插花第七章艺术插花花艺设计与插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本相同，但在选材、构思、造型等方面都比插花艺术更加广泛自由。

相当于是广义的插花艺术，就是把切下来的各种植物器官及其他材料进行艺术造型的创作活动。

其具有审美性和实用性。

花艺设计以理性投入为主，属于带有商业性的一种产品设计，也是专业花店的用语。

花店行业为了工作方便，按一定用途或客户的要求进行策划，创作出一些样板（蓝图），以供顾客选购，制作者不一定是设计者本人，这种经过工艺制作过程或有他人来体现构思的称为设计。

西方称为“Flower Design”，”花艺设计的名词也是由此而来。

其作品较多强调观赏性、装饰性，主要以推销和盈利为目的。

花艺设计与插花艺术有某种意义上的不同。

现代的插花艺术包括两个方面内容，一方面是纯欣赏性的艺术创作，它不受任何目的要求制约，完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣，是由作者本人一次性完成的作品，以情感投入为主，更强调作品的艺术性，故又称为艺术插花。

艺术插花作品都是一种自娱或供人欣赏的艺术品，不刻意追求作品的装饰效果，更不以别人的喜好、意志为转移，具有鲜明的个性，可充分展示作者的艺术风格。

它是以传统的东方插花艺术为基础的一种插花艺术形式。

而另一方面，现代的插花艺术也包括了花艺设计所涵盖的内容。

（二）花道花道是日本人对插花特有的别称。

日本的花道与剑道、柔道、茶道一样，都是一种“道”，它有着确切的缘由典故。

日本人善于学习别人的东西，并将其总结归纳出条理，使之成为便于传授继承、帮助入门学习的规范。

这种经条理化、规范化的经验，称之为“道”。

日本的花道最早源于中国唐朝的佛前供花，日本的插花开始式称为“立花”，到了14世纪末町室时代，产生了较完整的插花构型，改称为“立华”。

16世纪后期桃山时代，茶道开始流行，所以又有了“花道”之称。

为了达到插花作品的生动自然和保持重心平衡的目的，对花材的布局有一定的要求，那就是插花基础六法，即高低错落、疏密有致、虚实结合、仰俯呼应、上轻下重、上散下聚。

“六法”是以艺术形式美的原理，总结历代插花的理论，结合现代中国插花的实践而得出的造型具体原则。

基础六法主要是针对不对称构图的插花造型而言(有些对称构图的插花造型中局部花材也可采用基础六法原则)。

一、高低错落：即花朵的位置要高低前后错开，切忌在同一横线或直线上。

花材设计应有立体空间构成表现，即要求在立体空间用点、线、面等造型要素进行有层次的位置排列，上下、左右、前后层次分明而又趋向统一，力求避免主要花朵在同一水平线或同一垂直线上。

二、疏密有致：每朵花、每张叶都具有观赏效果和构图效果，过密嫌繁杂，过疏显空荡。

花材在安排中应有疏有密、自然变化。

“疏可走马，密不透风”；疏密相间，错落有致。

一般在作品重心处要密，远离作品重心处要疏。

作品中要留空白，有疏密对比，不要全都插满。

三、虚实结合：花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体；花苞为虚，盛花为实；藤为虚，中心花为实，正面花为实，侧背花为虚；块状花为实，细碎花为虚；面状叶为实，线状叶为虚等。

四、仰俯呼应：上下左右的花朵、枝叶要围绕中心顾盼呼应，既反映作品整体性，又保持作品均衡感。

无论是单体作品还是组合作品，都应该表现出它的整体性和均衡感。

花材要围绕重心顾盼呼应，神志协调，既要反映作品的整体性，又能保持作品的均衡性。

花材围绕重心顾盼呼应，神志协调，就能形成一体。

花材的仰俯呼应应能把观众视线引向重心，产生稳定感。

五、上轻下重：花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下，显得均衡自然。

花材本无轻重之分，只是因质地、形态和色彩的差异造成心理上的轻重感。

质地、外形相似的花材组合在一起，较易取得协调，在此基础上将不同色彩的花材配合也可以取得绚丽多彩又协调统一的效果。

一般指形态小的、质地轻的、色彩淡的在上或外(距重心较远)，反之要插在重心附近，使作品保持均衡、稳定，显得自然而有生命力。

艺术插花理论试题及答案艺术插花，作为一种将自然美与艺术美相结合的表现形式，不仅能够美化环境，还能提升人们的审美情趣和文化修养。

本文将围绕艺术插花的理论基础、设计原则、色彩搭配、花材选择以及插花作品的养护与管理等方面，提供一套理论试题及答案，以供学习和参考。

一、艺术插花的理论基础艺术插花不仅仅是简单的花卉组合，它蕴含着丰富的文化内涵和艺术理念。

了解插花的理论基础，是进行艺术插花创作的前提。

试题：1. 艺术插花的目的是什么？2. 简述艺术插花与园林艺术的关系。

3. 描述插花艺术中“空间感”的重要性。

答案：1. 艺术插花的目的是为了美化环境，表达情感，传递信息，以及提升人们的审美能力和文化素养。

2. 艺术插花与园林艺术同属园艺学领域，都强调与自然的和谐共生。

园林艺术通过植物的配置和景观设计来创造美的体验，而艺术插花则是通过花卉的组合与排列，将自然美与艺术美相结合，创造出具有艺术价值的作品。

3. 在插花艺术中，“空间感”是指作品在三维空间中的立体感和深度感。

良好的空间感可以使插花作品更加生动，增强观赏性，同时也能够更好地表达作品的主题和情感。

二、艺术插花的设计原则艺术插花的设计需要遵循一定的原则，这些原则有助于创作出既美观又具有艺术价值的作品。

试题：1. 列举艺术插花的三个基本原则。

2. 解释“平衡”在艺术插花中的作用。

3. 如何通过“节奏”和“对比”来增强插花作品的表现力？答案：1. 艺术插花的三个基本原则包括：和谐、平衡和节奏。

和谐是指色彩、形态和质感的协调统一；平衡是指作品中各元素的视觉重量感的均衡；节奏是指通过花材的排列和组合，创造出动态的视觉效果。

2. “平衡”在艺术插花中的作用是确保作品的稳定性和视觉舒适度。

通过对称或不对称的平衡手法，可以使作品更加和谐，避免因视觉重量不均而导致的不协调感。

3. 通过“节奏”和“对比”可以增强插花作品的表现力。

节奏可以通过花材的高低起伏、疏密变化来实现，而对比则可以通过色彩、形态、质感的对比来突出作品的主题，增加视觉冲击力。

教材
黎佩霞，范燕萍主编.插花艺术基础.第二版中国农业出版社，2002年
课程主要内容
插花的基本知识
插花的起源与发展
花材的基本知识（种类、识别与花语）
花材选购、固定与处理
造型的基本理论
东方式插花
西方式插花
现代自由式插花
插花作品的陈设与欣赏
为什么要学习插花艺术？
为什么要开设插
花艺术课程？
2002年9月29日，《插花员国家职业标准》与职业技能等级考核评定制度由劳动和社会保障部批准颁布。

《标准》的公布成为中国插花史上新的一个里程碑，意味着中国有史以来插花员首次被确认为国家的一种职业。

1.增长知识，陶冶情操
2.获得技能与方法，用以美化环境和情感自我表达
3.继承传统文化并发扬光大。