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人美版五年级美术上册教学设计（10篇）人美版五年级美术上册教学设计篇一教学目标：1．对“明度”一词有比较准确的了解。
2．学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
教学重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。
教学难点：如何更好地运用色相知识进行创作。
教学过程：一、欣赏与评述播放幻灯片，让学生观看并分析。
提问：看看图片中的颜色有什么变化？让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带来的感受。
二、小组协作探究学习设定情境让学生解决本课中的知识点：1.什么是色彩的明度？2.在生活中哪里能见到明度的变化？3.明度变化应用在生活中的哪些地方？教师讲解：明度是指色彩的明亮程度。
各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。
色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。
如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。
二是各种颜色的不同明度。
每一种纯色都有与其相应的明度。
黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。
色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
三、操作实践1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。
2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。
(1)欣赏老师准备的范图(2)欣赏美术书中的图片(3)欣赏优秀学生作品要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
四、展示评价学生优秀作业展示五、延伸寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
五年级上册《美术》教学设计篇二一、教材分析：用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。
人美版五年级上册美术教案(完整版) 本文没有明显的格式错误和需要删除的段落。
五年级上册任课：肖像艺术教学目标：通过了解人物动态变化的特征及动态线的确定，培养学生的整体观念及形象的概括能力，掌握人物动态的特征及其速写方法。
教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点：掌握人物动态的特征及其速写方法。
教学课时：2课时教学准备：人物动态速写印刷品、画、动态速写过程图等。
教学过程：一、组织教学，检查学生的常规。
二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写画让学生观看，向学生讲解速写的涵义：速写是记录生活、为创作准备素材的一种绘画门类，要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常用简洁的线条记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。
速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。
在示时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。
指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。
教师巡回辅导。
学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。
速写时间为20分钟。
四、讲评，抓住动态的表现作重点讲评。
第2课：画人像教学目标：通过了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征，培养学生的分析能力，发展具有个的表现能力，关爱他人，尊重他人的品质。
五年级上册美术人教版教案集第一章：课题《画人物》1.1 教学目标知识与技能：让学生掌握人物画的基本技巧，能够独立完成一幅人物画作。
过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生的人物画技能。
情感、态度和价值观：培养学生对美术的热爱，提高学生的审美情趣。
1.2 教学重点人物画的基本技巧。
1.3 教学难点人物表情的刻画。
1.4 教学准备图片、视频等教学资源。
1.5 教学过程1.5.1 导入展示人物图片，引导学生关注人物画的特征。
1.5.2 新课内容讲解人物画的基本技巧，如比例、线条等。
1.5.3 示范教师示范人物画的步骤，讲解每一步骤的要点。
1.5.4 学生练习学生独立完成一幅人物画作。
1.5.5 展示评价展示学生作品，互相评价，教师点评。
第二章：课题《画动物》2.1 教学目标同第一章。
2.2 教学重点动物画的基本技巧。
2.3 教学难点动物表情的刻画。
2.4 教学准备图片、视频等教学资源。
2.5 教学过程同第一章。
第三章：课题《画风景》3.1 教学目标同第一章。
3.2 教学重点风景画的基本技巧。
3.3 教学难点风景画中远近、光影的处理。
3.4 教学准备图片、视频等教学资源。
3.5 教学过程第四章：课题《画静物》4.1 教学目标同第一章。
4.2 教学重点静物画的基本技巧。
4.3 教学难点静物画中质感的表现。
4.4 教学准备图片、视频等教学资源。
4.5 教学过程同第一章。
第五章：课题《画建筑》5.1 教学目标同第一章。
5.2 教学重点建筑画的基本技巧。
5.3 教学难点建筑画中空间、比例的处理。
5.4 教学准备图片、视频等教学资源。
5.5 教学过程第六章：课题《版画制作》6.1 教学目标知识与技能：让学生了解版画的制作过程，能够独立完成一幅版画作品。
过程与方法：通过讲解、示范、实践，培养学生版画制作技能。
情感、态度和价值观：培养学生对美术的热爱，提高学生的审美情趣。
6.2 教学重点版画的制作技巧。
6.3 教学难点版画刻制精细。
人教版五年级上册美术教案全集第1课 万绿丛中一点红教学过程：1、观赏：〔1〕出示课题——“万绿丛中一点红〞。
〔2〕比拟: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2、发觉：〔1〕当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比拟两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是比照了.〔2〕观察色轮，发觉三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为比照色，即互为补色关系。
〔3〕在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的比照。
如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为比照色。
〔4〕引导学生观赏课例，通过观赏使学生认识到强烈比照使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践：〔1〕用比照色组织一幅画面。
〔2〕学生作业，教师巡回指导。
4、学生的作品展评：依据本节课的要点开展点评。
教学反思：学生通过观察色轮说明白了比照色，从作业反应看大局部学生已经掌握了比照色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩比照，把几种比照色混合在一起反而没能很好地表现出比照的强烈。
教学反思：第2课 色彩的和谐教学过程：1、引导观赏：〔1〕 播放录象，观赏生活中的邻近色画面〔2〕 出示课题——“色彩的和谐〞。
〔3〕 复习比照色，比拟邻近色与比照色的区别。
2、目标开展：〔1〕 什么是邻近色？〔出示色轮〕在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。
如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙〔2〕 寻觅邻近色〔师生互动〕A 、 家居图片B 、 生活图片C 、 建筑图片〔3〕观赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐〔4〕师示范邻近色的调配方法3、实践活动：〔1〕作业：用邻近色组织一幅画面。
〔2〕学生动手操作，教师巡视指导。
4、作业展评。
教学反思第3课：漂亮的纹样 教学内容： 1、 组织教学 导入新课 观赏图案将学生带入漂亮的图案中 〔图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。
学区2015至2016学年度第一学期五年级美术教学设计教者：学区集体备课组学区小学美术集体备课组成员名单组长：范军翟玉磊成员：孙梅张洁柳娟娟吴生宏杜霞王霞辛春刘泽华赵树元陆金花备课要求：1.组长每周四组织备课组成员，对下周所备教案进行讨论修改，定稿后于本周五将教案下传各校。
2各校教导处将教案打印下发上课教师，学校教研组必须督促教师对教案进行再次修改后，经学校教导处或教研组审批后，方可进行课堂教学。
人教版五年级美术上册教学计划五年级美术学科教学进度计划小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组小学五年级上册美术教案学区小学中心教研组美术集体备课组。
五年级上册美术教案人教版五年级上册美术教案(15篇)作为一位兢兢业业的人民教师，就有可能用到教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。
教案要怎么写呢？下面是小编精心整理的人教版五年级上册美术教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
人教版五年级上册美术教案1教学目标知识性目标：利用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨及雨中的情景。
情感性目标：尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。
能力性目标：锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。
教学重点：引导学生回忆下雨的情景，感受人间亲情、友情以及人与自然的关系。
教学难点：用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨，表达自己不同的感受。
教具准备：雨的'诗歌、〈小雨沙沙〉歌曲磁带、学生范作。
教学过程：一、儿童歌曲〈小雨沙沙〉导入。
学生跟着乐曲边唱边做动作（一年级音乐课已教过这首歌）二、引导学生讨论歌曲里面下雨了种子会怎么样？三、欣赏儿童诗歌《下雨了》，说说小动物们下雨了怎样躲雨。
师朗诵：下雨了！下雨了！下雨了！小蚂蚁躲在大蘑菇下，它说，蘑菇就是他的伞。
下雨了！下雨了！小青蛙躲在大荷叶下，它说，荷叶就是它的伞。
下雨了！下雨了！小虫躲在大树下，它说，树叶就是它的伞。
下雨了！下雨了！小弟弟快过来，让我为你撑起一把小伞。
四、引导学生回忆下雨时的情景。
（小组讨论交流）1、自然界的变化。
2、人怎样躲雨。
3、下雨给你带来什么感受。
五、雨中情景模仿表演。
（个别学生上台表演）六、欣赏一组表现雨中情景的画。
1、书本中的插图。
2、优秀学生范画。
七、同桌讨论怎样画雨中情景。
八、集体交流。
九、学生作业。
（自选绘画材料，运用多种方法表现。
）十、作业展示、评比。
十一、课堂小结。
人教版五年级上册美术教案2课时：2课时教学目标：1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。
2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。
人教版五年级上册美术教案教案人教版五年级上册美术教案一、引言1.1 教学背景与重要性1.1.1 背景说明：美术教育在学生审美、创新思维和人文素养培养中的关键作用。
1.1.2 重要性：美术教育对学生的全面发展、创造力的激发和社会适应能力的提高至关重要。
1.1.3 社会需求：社会对具备美术素养的人才需求日益增长，美术教育显得尤为重要。
1.2 教学理念与目标1.2.1 教学理念：坚持以学生为本，注重个性化和多元化教学。
1.2.2 教学目标：培养学生的审美能力、创新思维和实践能力。
1.2.3 教学方法：采用启发式、探究式和合作式教学方法，激发学生的学习兴趣和主动性。
1.3 教学内容与要求1.3.1 教学内容：包括绘画、手工、欣赏等多个模块，涵盖美术的基本技能和知识。
1.3.2 教学要求：要求学生掌握基本的美术知识和技能，培养学生的审美情趣和创造力。
1.3.3 教学评价：采用多元化评价方式，注重学生的过程参与和成果展示。
二、知识点讲解2.1 美术基本概念与技能2.1.1 基本概念：介绍美术的基本概念，如色彩、线条、形状等。
2.1.2 技能训练：通过绘画、手工等实践活动，培养学生的美术技能。
2.1.3 实践应用：引导学生将所学知识应用于实际创作中，提高实践能力。
2.2 艺术作品欣赏与分析2.2.1 作品欣赏：介绍经典艺术作品，引导学生欣赏和理解艺术之美。
2.2.2 分析方法：教授学生分析艺术作品的方法和技巧，提高审美能力。
2.2.3 文化背景：介绍艺术作品背后的文化背景和历史背景，拓宽学生视野。
2.3 创新思维与表现2.3.1 创新思维：鼓励学生发挥想象力和创造力，培养创新思维。
2.3.2 表现方法：教授学生不同的艺术表现方法，如绘画、手工等。
2.3.3 实践应用：鼓励学生将创新思维和表现方法应用于实际创作中。
三、教学内容3.1 绘画技巧与表现3.1.1 技巧训练：教授学生绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。
人美版五年级上册美术教案一、教学目标通过本节课的学习，学生将能够： - 了解中国传统绘画中的水墨画； - 学会水墨画的基本技法，如运笔、用墨等； - 掌握用水墨画描绘简单景物的方法；二、教学准备•教师准备：水墨画教材、笔、墨、宣纸；•学生准备：水墨画工具，如笔、墨。
三、教学过程步骤一：导入1.引入水墨画的概念，让学生谈谈自己对水墨画的认识和了解。
步骤二：知识讲解1.介绍水墨画的起源和发展历史，以及其在中国艺术中的地位和作用；2.与学生一起观看水墨画作品的图片，讲解其中的特点和技法；3.介绍水墨画中的常见工具，如笔、墨等。
步骤三：技法演示1.演示运笔技法：教师在宣纸上用笔演示不同的笔尖触碰方式和用力变化，让学生观察和模仿；2.演示用墨技法：教师介绍不同浓度的墨的运用方法，如淡墨、浓墨等；3.演示描绘简单景物的方法：教师从简单的线条开始，逐步教授学生如何描绘山、水、树等元素；4.让学生跟随教师操作，通过模仿和实践来掌握基本技法。
步骤四：学生实践1.学生们根据教师的指导开始描绘自己的水墨画作品；2.教师巡视指导，纠正学生的错误并给予积极的鼓励；3.学生们可以根据自己的兴趣和想法进行创作，但需遵循老师所教授的基本技法。
步骤五：展示与评价1.学生们完成作品后，进行集体展示；2.学生们互相欣赏和评价彼此的作品，并由教师进行简要的评价和点评。
四、教学延伸1.鼓励学生自主学习和探索水墨画的更多技法和风格；2.提供更多的水墨画作品给学生欣赏，并引导他们从中发现不同的艺术表达方式；3.组织学生参观美术馆或举办校内的艺术展览，让学生接触和了解更多的艺术作品。
五、教学反思本节课通过对水墨画的讲解和技法演示，让学生初步了解了水墨画的基本知识和技能。
学生们在实践中体验了水墨画，培养了他们的艺术兴趣和审美意识。
在今后的教学中，可以结合更多的水墨画作品进行展示和教学，激发学生的创造力和想象力。
同时，需向学生传达艺术创作的过程比结果更重要的观念，鼓励他们在创作中享受过程并不断提升自己的艺术能力。
4美术中的比例知识教学目标：1.认知目标：学习美术中的比例知识,初步认识、了解比例，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。
用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化了解形成比例美感的规律。
运用欣赏资料分析比较解决。
2.技能目标：通过学习学生会测量出黄金分割点，并运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法，学习比例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
3.情意目标：通过本课的学习使学生感受比例的形式美感；了解比例在美术作品中的关系,培养学生的创造精神。
认识到美术与科学的联系，培养学生严谨的学习态度。
教学重点:认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，会用比例知识分析、欣赏美术作品。
教学难点:运用比例知识分析作品，从比例的角度考虑设计一个有比例美感的花瓶。
课前准备:教具：教学图片、花瓶、学生作品若干学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
教学过程:一、导入新课在造型艺术领域中比例是形式美法则之一，日常生活中，我们经常看到一些美的造型，美的建筑，我们感觉它美，一个是因为色彩美，形象美，再有就是它的比例美。
今天我们就来研究美术中的比例知识。
比例：最早出现在数学中，一般长度与长度、面积与面积的比率。
如长的与短的、大的与小的等都形成比例。
二、讲授新课1.中国画中是怎样运用比例的《出示溪山行旅图》: (1) 画上画的什么?(2) 山和人物的大小对比如何?(3) 这样对比有何作用?师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸气势。
这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》(1) 人在站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?(2) 师简单介绍这幅作品。
3. 师介绍黄金分割的知识(1) 把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的值等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。
这种比例在造型上美观而得名。
(2) 师用黄金分割的知识分析《巴黎圣母院》。
什么样的比例美呢？两千多年前的希腊人就测算出1：0.618这个比例最美。
这就是黄金比，大家可以算出1：0.618~0.6，你们都知道2：3;3：5;5：8都接近这个数，就都是美的比例。
小结：美术不是算术，有用精确测算，平时设计作画时，形象看起来舒服，比例接近2：3，3：5，5：8就可以了。
4. 分析、欣赏（1）黄金比就是这么神奇吗？如果变比例会怎样？我们看杯子比例很舒服，体现黄金比，拉宽会怎样？接长会怎样？照相机的宽与长较接近2：3，加宽呢？加高呢？电视机、背投、画框的现代比例演变（2）欣赏其实大自然中，许多东西天生地比例就体现黄金比，比如：这精美的贝壳，我们喜欢收集它，却不知正是它上面圈圈螺旋线吸引了我们，看看它每轮间距离比例是多少？人体更自然美的极至了，一只普通的手，它与黄金比有什么关系？我们看，如果从指端到第一节间分为两份的话，其它各节该是几分呢？我们画过人吧，知道人体的比例吗？（1：7。
5），也就是身高是头长的7.5倍，这就是比例。
人工制造的形就有更多体现了黄金比。
国旗的长与宽、五角星的设计都体现黄金比。
这两个典雅的花瓶，它的底：颈：肚：高是多少？这个花瓶看起来也很舒服，能说说它的比吗？5.比例的应用：下面我们从同学的头部找找，哪些地方是2：3或3：5的比例？（1）再从身边所用、所见物品中找找，什么地方含有黄金比例美？举例：（两支粉笔）一至10厘米，一至5厘米，它们的比例关系就是2比1（10：5）如果长得更长，短的更段，那么它们之间的比例数就会更大。
（2）学生例举生活中比例美的事物。
生活中常见的比例美感现在我们分三组来量一量物品的长和宽，一组量图画纸原大，二组折一次再量，三组量图画书，先量宽，再量长，然后用宽比长，看是多少。
6.作用：三、尝试、实践1.下面就请同学们欣赏课本中的古瓶和同学们的设计作品，挑一件你认为造型美的，从比例的角度分析它设计成功的原因。
(1) 这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?(2) 从比例的角度分析,它们成功之处在哪里?2.在图画纸上设计一个工艺品或日用品，并在设计中尽量使比例在黄金比的范围内。
3.用彩笔画出轮廓学习它们的比例关系，设计一个好看的花瓶。
四、学生作业，老师指导作业练习:(1)用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2) 为这个花瓶添加图案花纹五、作品展示、评价并小结1. 你为什么设计这种式样的花瓶。
2. 你能否介绍一下你是怎么设计的?3. 你最喜欢哪幅作品。
六、展示、延伸展示作品请设计者谈一谈你画的是什么，并且就设计时，在比例方面的是怎样体现黄金比。
同学们设计的都很好，黄金比的确是美的，但是人们往往不满足于习惯的比例、造型、艺术大师们还创造了许多具有个性的创作，如艾菲尔铁塔、摩天大楼，它们并不是各个部位都体现黄金比，但都给人们流下了深刻印象。
艺术的生命在于创造，希望更多的作品出自同学们之手。
七、提出希望,布置下节课工具教学评价：1.能否体验黄金比的美感。
2.能否将黄金比与实际应用结合起来。
3.能否积极的参与学习活动。
现在考考你的眼力，请你从下面每组中选出自己喜欢的形象。
8、《有趣的汉字》教学设计教学目标1、通过书法的鉴赏，激发学生学习书法的兴趣，了解我国书法的起源和类别，使他们受到书法、美的陶冶，增强民族自豪感。
2、通过书法的讲解和示范，使学生初步懂得写书法的基本技法与步骤。
教学重点字的结构的掌握。
教学难点字的结构。
课前准备课件、毛笔、宣纸等教学过程：一、组织教学：检查学具、引导学生认真听课。
二、讲授新课1、文字的产生和发展。
2、书法的分类：综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。
3、讨论：在本课的图片中，汉字有许多不同的形态。
你认识其中的哪些字？你认为字和绘画怎样才能结合得更好。
三、作业1、你打算用什么字体写什么字？搭配什么色彩？2、学生开始作业，教师巡堂指导。
四、小结作业评讲14、《杯子的设计》教学设计教学目标1、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达设计意图的能力。
2、学会观察、学会体验。
教学重点设计造型漂亮，功能实用的杯子教学难点观察了解杯子各部分的用途，体会设计者的设计意图教学具准备杯子若干个图片若干副教学过程：一、谈话1、你注意过平时喝水的被子么？出示几个：这些杯子什么地方最吸引你？2、你喜欢什么？为什么？3、哪个地方最合你的心意？4、你呢，想选哪件？说说原因。
二、师生探究1、欣赏了这么多东西，你发现每一类物品有不同的地方吗？生：形状花纹色彩（师板书）2、小朋友观察得真细心，一件可以使用的东西，要让大家都喜欢，我们不仅要改变他的形状，还可以改变他的花纹和颜色。
3、根据这些方法，伟大的设计师们设计出了更多美观实用的物品，现在，老师请大家当回小小评论家，来看一看，评一评，一起来欣赏书上的作品：分析其造型、材质、功能等三、体验并感受1、学生欣赏并谈谈欣赏后的感受。
2、这些精美的杯子显示着我们勤劳智慧的祖先们鲜明的设计意识，每一处的设计都有它的独到之处。
3、如果你是设计师，你想设计什么样的杯子？（师生交流）4、再来看看书上的杯子设计，理解设计者的设计意识。
（比较这些杯子，想想设计师为什么要这样设计？）四、作业要求1、设计时要注意什么？（构思大胆、设计合理、实用美观）2、根据你的观察，设计一个属于自己的杯子。
3、学生作业，师指导五、小结展评17《电脑美术——有趣的人像》教学设计教学目标：1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
2、用特殊的处理效果对画面进行变化。
3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。
教学重点：学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
教学难点：用特殊的处理效果对画面进行变化。
课前准备：电脑教室、绘画软件（Adobe photoshop）教学过程：带学生进入电脑教室一、欣赏导入、激发兴趣（教师控机）1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品2、提问：看完这些作品你最想知道什么？（这些作品中的效果是如何做出来的？二、新授教师演示操作过程（全部过程在photoshop软件中完成）1）打开photoshop软件→新建文件→用铅笔工具进行作画，完成人像线描并命名保存。
（也可以直接把作品通过扫描仪命名保存在文件夹里，再打开后使用。
）2）打开文件夹里的人像作品，在色板上选择颜色为其着色后保存。
3）选中画面，打开滤镜，进入纹理处理效果进行变化。
或选择滤镜工具中的其他方法进行图象的特殊效果处理。
（教师可多演示几种，如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版雕刻效果等）三、学生尝试1、教师指定路径让学生打开图片文件并保存，再打开进行图象处理。
2、用教师所教的方法，让自己的画面变得更加丰富多彩。
3、在大胆尝试的时候，一定要记住及时保存。
4、学生操作、教师巡视指导。
四、作业展评1、学生上传作品2、教师进行集体展示，让学生来评价作品。
