最新2020八年级音乐下册 第4单元《芦笛曲鹰》教案 花城版
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——————————教育资源共享步入知识海洋————————芦笛曲鹰1教学目标1.能认真聆听拉丁美洲音乐,感受其丰富多彩的艺术魅力和风格特点。
2. 体验拉丁美洲民歌民间乐曲2学情分析本课主要引导学生逐步了解世界音乐文化的丰富多样3重点难点从音乐的基本表现要素方面体验拉丁美洲音乐风格特点4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学目标感受拉丁美洲热情洋溢的气氛及充满动感的节奏特点4.1.2学时重点唱准带倚音的乐句及感受其风格4.1.3学时难点感受和了解印第安音乐风格4.1.4教学活动活动1【讲授】拉丁美洲音乐播放拉美歌手瑞奇﹒马丁演唱的《生命之杯》歌曲,渲染气氛,学生走进教室.一.引出课题:拉丁美洲音乐由教师简略介绍拉丁美洲的地理位置、环境等。
教师归纳:拉丁美洲是指以美国以南的美洲地区。
包括:墨西哥中美洲、加勒比海和南美洲,包括秘鲁、玻利维亚、阿根廷,墨西哥乌拉圭等国家。
师言:在广阔的拉丁美洲,风土,人种极其多样,因此,在音乐方面也表现出各种不同的样式,除了在人种方面,从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里,所以可以说多元混合型文化是这一地区文化的最大特点,音乐文化非常丰富,大体上可以分为三大类:印第安人音乐,拉丁美洲民间音乐和黑人音乐。
引导学生得出结论:具有拉美音乐风格特征)设问:拉丁美洲这种混合性音乐文化形成的主要原因是什么?(学生根据自己课前查阅的资料讨论回答)师归纳:混合性音乐是指印第安人、欧洲和非洲三种音乐文化的相混合,主要的原因是欧洲入侵和黑人的贩卖带来了各自音乐文化的融合,那么他们的音乐文化到底有什么特点呢?这节课请同学们和我一起走进拉丁美洲,感受他们混合性音乐的风格特点。
二.讲授新课 (一)第一站安第斯高原赏析《山鹰之歌》排箫曲,秘鲁民间乐曲。
在欣赏之前,我先和大家来认识三种拉丁美洲的乐器:排箫、盖那笛、恰朗戈。
排箫,提起箫大家非常熟悉,是一种竹管类乐器。
而排箫,顾名思义,就是多个竹管按音的高低顺序排列,固定在一起,每个管子发出一个音,管子下端封闭,吹奏上端发音。
2024年花城版音乐八下第4单元《飞逝的雄鹰》教案一、教学内容本节课选自2024年花城版音乐八年级下册第4单元《飞逝的雄鹰》,主要学习第4章节《高原飞翔:飞逝的雄鹰》。
本章节详细介绍了我国高原地区的民间音乐,以藏族民歌《飞逝的雄鹰》为例,让学生了解和掌握藏族音乐的风格特点。
二、教学目标1. 让学生了解和熟悉藏族民歌的风格特点,感受高原音乐的魅力。
2. 培养学生的音乐欣赏能力,提高对音乐的感知和表达能力。
3. 通过学习《飞逝的雄鹰》,培养学生的团队合作精神,激发学生对民族音乐的热爱。
三、教学难点与重点重点:掌握藏族民歌的节奏、旋律特点,学会演唱《飞逝的雄鹰》。
难点:理解藏族音乐的风格特点,把握歌曲的情感表达。
四、教具与学具准备教具:钢琴、音响设备、课件、黑板、粉笔。
学具:音乐教材、笔记本、彩色笔。
五、教学过程1. 导入:通过播放一段高原风光视频,让学生感受高原的壮美,引出本节课的主题。
2. 新课内容介绍:介绍藏族民歌的特点,引导学生关注《飞逝的雄鹰》的节奏、旋律、歌词。
3. 歌曲学唱:教师示范演唱,学生跟随学唱,注意指导学生把握歌曲的节奏、音准、情感。
4. 歌曲分析:讲解歌曲的节奏、旋律特点,引导学生分析歌曲的情感表达。
5. 分组练习:将学生分成若干小组,每组选一名组长,负责组织练习。
练习过程中,教师巡回指导,纠正错误。
7. 实践活动:组织学生进行“飞逝的雄鹰”主题创作,鼓励学生运用所学知识,创作出具有藏族风格的音乐作品。
六、板书设计1. 《飞逝的雄鹰》2. 内容:a. 藏族民歌特点b. 《飞逝的雄鹰》歌词c. 歌曲节奏、旋律分析d. 创作要求七、作业设计1. 作业题目:结合本节课所学内容,创作一首具有藏族风格的音乐作品。
2. 答案要求:作品需包含歌词、旋律,体现藏族音乐风格。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:引导学生关注我国其他民族的民间音乐,了解不同民族的音乐风格,拓宽音乐视野。
推荐学生课后观看相关纪录片、阅读音乐书籍,提高音乐素养。
花城版音乐八下第4单元《飞逝雄鹰》优质教案一、教学内容本节课我们将学习花城版音乐八年级下册第4单元《飞逝雄鹰》内容。
具体包括:欣赏歌曲《飞逝雄鹰》,分析歌曲旋律、节奏、和声及歌曲背景;学唱歌曲,并掌握歌曲中音乐技巧。
二、教学目标1. 让学生解和掌握歌曲《飞逝雄鹰》旋律、节奏、和声等音乐元素。
2. 培养学生对音乐作品理解能力,提高音乐审美。
3. 通过学唱歌曲,培养学生歌唱技巧和音乐表现力。
三、教学难点与重点1. 教学难点:歌曲中高音区演唱,以及歌曲旋律变化和节奏掌握。
2. 教学重点:歌曲《飞逝雄鹰》旋律、节奏、和声学习,以及歌曲背景解。
四、教具与学具准备1. 教具:钢琴、音响设备、PPT、黑板。
2. 学具:音乐教材、笔记本、笔。
五、教学过程1. 导入:通过展示雄鹰飞翔图片,让学生感受雄鹰英姿,从而引出本节课主题——《飞逝雄鹰》。
2. 欣赏与分析:a. 播放歌曲,让学生初步感受歌曲旋律、节奏、和声。
b. 分析歌曲背景,解歌曲创作意图。
c. 对歌曲旋律、节奏、和声进行详细讲解。
3. 学唱歌曲:a. 教师示范演唱,学生跟唱。
b. 分组练习,教师指导,纠正错误。
c. 全班合唱,培养学生团队协作精神。
4. 随堂练习:a. 学生独立演唱歌曲,锻炼歌唱技巧。
b. 学生相互评价,提出建议,共同进步。
六、板书设计1. 《飞逝雄鹰》2. 歌曲旋律、节奏、和声分析3. 歌曲背景及创作意图七、作业设计1. 作业题目:学唱歌曲《飞逝雄鹰》,并分析歌曲旋律、节奏、和声。
2. 答案:a. 旋律:歌曲旋律跌宕起伏,充满激情。
b. 节奏:歌曲节奏较为复杂,以四分音符为基础,变换多样。
c. 和声:歌曲采用大调式,和声丰富,具有表现力。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课教学过程中,学生积极参与,课堂气氛活跃。
但部分学生在高音区演唱时存在困难,需要加强个别辅导。
2. 拓展延伸:a. 邀请学生分享其他有关雄鹰歌曲,拓宽学生音乐视野。
花城版音乐八下第4单元《飞逝的雄鹰》教案一、教学内容本节课选自花城版音乐八年级下册第4单元《飞逝的雄鹰》,主要内容包括:教材第4单元《飞逝的雄鹰》的乐曲欣赏与分析,乐曲创作背景介绍,歌曲学唱,以及音乐知识的学习。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握《飞逝的雄鹰》的歌曲旋律、节奏、歌词,提高学生的音乐表现力。
2. 通过欣赏和分析《飞逝的雄鹰》,培养学生对音乐作品的理解和鉴赏能力。
3. 了解乐曲创作背景,激发学生对民族音乐文化的热爱。
三、教学难点与重点重点:歌曲《飞逝的雄鹰》的旋律、节奏、歌词的学习。
难点:歌曲高音区的演唱技巧,对乐曲意境的理解。
四、教具与学具准备教具:钢琴、多媒体设备、黑板、粉笔。
学具:音乐教材、笔记本、铅笔。
五、教学过程1. 导入:播放一段关于雄鹰翱翔的视频,引导学生关注雄鹰的形象,激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容展示:介绍《飞逝的雄鹰》的创作背景,引导学生了解乐曲的民族文化内涵。
3. 歌曲学唱:a. 跟随老师学唱歌曲,注意旋律、节奏、歌词的准确性。
b. 分组练习,互帮互助,提高演唱水平。
c. 针对高音区的演唱技巧进行指导,帮助学生克服难点。
4. 音乐知识讲解:讲解乐曲中的音乐符号、音程、和弦等音乐知识,提高学生的音乐素养。
5. 例题讲解:分析歌曲中的典型节奏、旋律,让学生在实践中掌握音乐知识。
6. 随堂练习:让学生自主练习歌曲,老师巡回指导,纠正错误,巩固所学内容。
六、板书设计1. 《飞逝的雄鹰》2. 歌曲旋律、节奏、歌词3. 音乐知识讲解4. 例题讲解七、作业设计1. 作业题目:复习《飞逝的雄鹰》,熟练演唱歌曲,并尝试分析歌曲中的音乐元素。
2. 答案:歌曲《飞逝的雄鹰》的旋律、节奏、歌词正确演唱,音乐元素分析准确。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课的教学效果,学生的掌握程度,教学方法的适用性等。
2. 拓展延伸:引导学生了解其他民族音乐,激发学生对音乐文化的兴趣。
推荐学生课后欣赏其他关于雄鹰的音乐作品,如《鹰击长空》等,提高学生的音乐鉴赏能力。
芦笛曲《鹰》-花城粤教版八年级音乐下册教案
教学目标
1.能够听辨《鹰》这首曲子的乐器声响和节奏变化;
2.理解和把握《鹰》这首曲子的情感表现;
3.能够配合音乐的节奏和速度演奏打击乐器。
教学重点
•认识《鹰》这首曲子的节奏变化和情感表现;
•学习打击乐器演奏的技巧。
教学难点
•把握和理解《鹰》这首曲子的情感表现;
•能够熟练演奏打击乐器。
教学准备
1.投影或播放《鹰》的音乐视频;
2.打击乐器,如鼓、钹等。
教学过程
第一步:导入
1.老师向学生介绍《鹰》这首曲子,让学生尝试听辨乐器声响和节奏变化;
2.播放或投影《鹰》这首曲子的音乐视频,让学生感知、领会节奏和情感表现。
第二步:学习节奏与情感表现
1.老师分段播放《鹰》这首曲子,带领学生理解每个部分的节奏变化和情感表现;
2.学生在听取每段音乐后,可以通过说、画或写的方式来表达自己对乐曲的感受。
第三步:学习打击乐器演奏技巧
1.老师示范打击乐器演奏的技巧,如敲击、擦拍和滑动等;
2.学生跟随示范练习打击乐器演奏的技巧,体验音乐节奏和情感表现。
第四步:合奏表演
1.学生分组,每组分配一个或多个打击乐器,合奏演奏《鹰》这首曲子;
2.合奏演奏结束后,可以让学生互相评价,共同进步。
教学反思
本节课将《鹰》这首曲子作为教学内容,通过让学生认识节奏变化和情感表现,学习打击乐器演奏技巧,培养了学生音乐欣赏和演奏的能力。
同时,可以通过互相评价来提高学生的合作意识和表达能力。
芦笛曲鹰1教学目标1.能认真聆听拉丁美洲音乐,感受其丰富多彩的艺术魅力和风格特点。
2. 体验拉丁美洲民歌民间乐曲2学情分析本课主要引导学生逐步了解世界音乐文化的丰富多样3重点难点从音乐的基本表现要素方面体验拉丁美洲音乐风格特点4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学目标感受拉丁美洲热情洋溢的气氛及充满动感的节奏特点4.1.2学时重点唱准带倚音的乐句及感受其风格4.1.3学时难点感受和了解印第安音乐风格4.1.4教学活动活动1【讲授】拉丁美洲音乐播放拉美歌手瑞奇﹒马丁演唱的《生命之杯》歌曲,渲染气氛,学生走进教室.一.引出课题:拉丁美洲音乐由教师简略介绍拉丁美洲的地理位置、环境等。
教师归纳:拉丁美洲是指以美国以南的美洲地区。
包括:墨西哥中美洲、加勒比海和南美洲,包括秘鲁、玻利维亚、阿根廷,墨西哥乌拉圭等国家。
师言:在广阔的拉丁美洲,风土,人种极其多样,因此,在音乐方面也表现出各种不同的样式,除了在人种方面,从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里,所以可以说多元混合型文化是这一地区文化的最大特点,音乐文化非常丰富,大体上可以分为三大类:印第安人音乐,拉丁美洲民间音乐和黑人音乐。
引导学生得出结论:具有拉美音乐风格特征)设问:拉丁美洲这种混合性音乐文化形成的主要原因是什么?(学生根据自己课前查阅的资料讨论回答)师归纳:混合性音乐是指印第安人、欧洲和非洲三种音乐文化的相混合,主要的原因是欧洲入侵和黑人的贩卖带来了各自音乐文化的融合,那么他们的音乐文化到底有什么特点呢?这节课请同学们和我一起走进拉丁美洲,感受他们混合性音乐的风格特点。
二.讲授新课 (一)第一站安第斯高原赏析《山鹰之歌》排箫曲,秘鲁民间乐曲。
在欣赏之前,我先和大家来认识三种拉丁美洲的乐器:排箫、盖那笛、恰朗戈。
排箫,提起箫大家非常熟悉,是一种竹管类乐器。
而排箫,顾名思义,就是多个竹管按音的高低顺序排列,固定在一起,每个管子发出一个音,管子下端封闭,吹奏上端发音。
苏少版三年级音乐下册(简谱)第4单元《芦笛》教学设计一. 教材分析《芦笛》是一首三年级音乐教材中的经典曲目,选自苏少版三年级音乐下册。
这首歌曲以芦笛为主题,歌词描绘了美丽的自然景色,富有诗意的歌词和优美的旋律使得这首歌曲深受孩子们喜爱。
通过学习这首歌曲,学生可以进一步了解民族乐器——芦笛,同时培养他们的音乐审美能力和对自然美景的热爱。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的音乐基础,他们对于旋律、节奏等方面的感知能力逐渐增强。
然而,在音乐表现力和团队协作方面,学生仍需不断提高。
针对这一学情,教师在教学过程中应注重激发学生的学习兴趣,发挥他们的主观能动性,同时注重团队协作的培养。
三. 教学目标1.认知目标:让学生了解芦笛这种民族乐器,认识简单的芦笛演奏技巧。
2.技能目标:培养学生能够熟练地演唱《芦笛》,掌握基本的音乐节奏和旋律。
3.情感目标:通过学习《芦笛》,培养学生对自然美景的热爱,提高他们的音乐审美能力。
四. 教学重难点1.教学重点:让学生掌握《芦笛》的旋律和歌词,能够熟练地演唱。
2.教学难点:培养学生对芦笛这种民族乐器的认识和演奏技巧。
五. 教学方法1.情境教学法:通过图片、视频等资料,为学生营造美好的自然景色,激发学生的学习兴趣。
2.互动教学法:引导学生相互交流、讨论,提高他们的团队协作能力和音乐表现力。
3.实践教学法:让学生亲自动手演奏芦笛,加深对这种乐器的认识和理解。
六. 教学准备1.教学课件:制作包含图片、视频、音乐等多媒体资料的教学课件。
2.芦笛乐器:为学生准备一定数量的芦笛乐器。
3.教学音响:准备音响设备,以便播放音乐和教学示范。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用课件展示美丽的自然景色,引导学生感受大自然的美好。
同时,播放《芦笛》音乐,让学生初步感受歌曲的美妙。
2.呈现(5分钟)介绍芦笛这种民族乐器,展示芦笛的图片和实物,让学生对芦笛有直观的认识。
同时,讲解芦笛的基本演奏技巧。
苏少版三年级音乐下册(简谱)第4单元《芦笛》教案一. 教材分析《芦笛》是苏少版三年级音乐下册第4单元的一首歌曲。
歌曲以悠扬的芦笛声为素材,展现了美丽的乡村风光。
歌曲节奏舒缓,旋律优美,富有感染力,能够激发学生的学习兴趣,培养他们对音乐的感知和表现能力。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的音乐基础,他们对旋律、节奏等方面的感知和理解能力逐渐提高。
但在歌曲的表现力和情感传达方面,还需要加强指导和训练。
此外,部分学生可能对农村生活场景较为陌生,需要通过图片、视频等辅助材料帮助他们更好地理解歌曲。
三. 教学目标1.让学生掌握歌曲《芦笛》的旋律和歌词。
2.培养学生对乡村风光的热爱和向往之情。
3.提高学生音乐表现力和情感传达能力。
4.引导学生感受音乐与生活的紧密联系。
四. 教学重难点1.歌曲《芦笛》的旋律和歌词的掌握。
2.歌曲表现力和情感传达的训练。
3.音乐与生活场景的结合。
五. 教学方法1.示范法:教师演唱歌曲,学生跟随模仿。
2.互动法:学生分组演唱,相互交流心得。
3.情境教学法:通过图片、视频等辅助材料,营造农村生活场景,帮助学生更好地理解歌曲。
4.情感教学法:引导学生感受歌曲中的美好情感,培养他们的音乐素养。
六. 教学准备1.图片、视频等辅助材料。
2.音乐教材和简谱。
3.音响设备。
4.芦笛等乐器(可选)。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用图片和视频展示美丽的乡村风光,引导学生感受农村的生活氛围。
同时,简单介绍芦笛这种乐器的特点和魅力。
2.呈现(5分钟)教师演唱歌曲《芦笛》,让学生初步感受歌曲的优美旋律。
随后,引导学生跟唱歌曲,熟悉歌词。
3.操练(10分钟)学生分组进行歌曲演唱,互相交流心得。
教师针对学生在演唱过程中出现的问题,进行个别指导和纠正。
4.巩固(10分钟)教师带领学生再次演唱歌曲,确保学生掌握歌曲的旋律和歌词。
同时,引导学生关注歌曲中的情感表达,培养他们的音乐素养。
5.拓展(5分钟)邀请学生用芦笛等乐器演奏歌曲,感受音乐与乐器的结合。
一、课题:《芦笛》音乐试讲教案二、教学对象:小学三年级三、教学目标:1. 让学生通过学习《芦笛》,掌握附点八分节奏的演唱技巧。
2. 培养学生对音乐的感知能力,提高音乐鉴赏水平。
3. 培养学生团队合作精神,通过音乐活动增进同学间的友谊。
四、教学重点与难点:1. 教学重点:掌握附点八分节奏的演唱技巧。
2. 教学难点:正确理解乐曲的结构特点,感受乐曲的行进节奏。
五、教学准备:1. 教学器材:钢琴、多媒体、响板、铃鼓。
2. 教学资源:歌曲《芦笛》简谱、PPT课件。
六、教学过程:(一)导入1. 教师播放《芦笛》音乐,引导学生跟随音乐踏步进入教室。
2. 教师简要介绍《芦笛》的背景及创作背景,激发学生学习兴趣。
(二)教学过程1. 身势律动(1)跟音乐原地踏步,让学生感受乐曲的节奏和情感。
(2)原地踏步练习强调句头,让学生体会附点八分节奏的特点。
2. 歌曲学习(1)教师范唱《芦笛》,引导学生跟唱,注意附点八分节奏的演唱。
(2)学生分组练习,互相纠正演唱中的错误,提高演唱水平。
3. 乐曲分析(1)教师引导学生分析乐曲的结构特点,如:重复、对比等。
(2)学生分组讨论,分享自己对乐曲的理解。
4. 音乐实践活动(1)学生分组,用响板、铃鼓等打击乐器为《芦笛》伴奏。
(2)学生分组,进行音乐表演,如:舞蹈、朗诵等。
(三)课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容,强调附点八分节奏的演唱技巧。
2. 学生分享学习心得,提出自己的疑问。
七、教学反思:1. 教师根据学生的实际情况,调整教学内容和方法,提高教学质量。
2. 注重培养学生的音乐素养,激发学生对音乐的兴趣。
3. 鼓励学生积极参与课堂活动,培养学生的团队合作精神。
八、课后作业:1. 学生回家后,与家人分享《芦笛》的学习心得。
2. 学生回家后,用响板、铃鼓等打击乐器为《芦笛》伴奏,感受乐曲的节奏和情感。
以上是《芦笛》音乐试讲教案模板范文,具体教学过程可根据实际情况进行调整。
希望对您有所帮助!。
芦笛曲《鹰》-花城粤教版八年级音乐下册教案
一、教学目标
1.了解芦笛曲的特点和演奏技巧
2.学习芦笛曲《鹰》的曲调和节奏
3.提高学生们的音乐鉴赏能力,感受音乐的魅力和表现力
4.发展学生们的协作精神,培养团队意识
二、教学准备
1.芦笛曲《鹰》的乐谱
2.合适的演奏场地和设备
3.教师和学生的芦笛乐器
4.表演道具
三、教学过程
1.引入
教师向学生们介绍芦笛曲的特点和背景,与学生们一起听一段芦笛曲,让学生们感受音乐的力量。
2.研究乐谱
教师向学生们分发芦笛曲《鹰》的乐谱,介绍如何找到正确的音符,并让学生们跟随乐谱一起练习。
3.排练
教师组织学生们形成小组,分工合作,进行乐曲的排练。
教师要指导学生们合理利用时间,提高演奏效率。
4.演出
为了展示学生们的成果,教师安排一次展示演出,让学生们展示自己的演奏技巧。
演出结束后,教师对学生们的表现进行评价和点评,并鼓励学生们继续努力。
四、教学评价
通过学生们的参与和反馈,教师可对教学的效果进行评估。
同时,教师还可根据学生们的情况调整教学策略和方法,达到更好的教学效果。
五、课后作业
1.回顾今天的教学内容,进一步熟悉芦笛曲的特点和技巧
2.保持练习,熟练掌握芦笛曲《鹰》
3.学习其他芦笛曲目,拓展音乐素养
六、结语
芦笛曲《鹰》是一首非常经典的曲子,学习芦笛演奏也是一种提高音乐素养和感受音乐的方式。
通过本节课的教学,相信学生们可以更好地了解芦笛演奏技巧,感受到音乐的魅力和表现力,并在团队中得到锻炼和提高。
芦笛曲鹰
1教学目标
1.能认真聆听拉丁美洲音乐,感受其丰富多彩的艺术魅力和风格特点。
2. 体验拉丁美洲民歌民间乐曲
2学情分析
本课主要引导学生逐步了解世界音乐文化的丰富多样
3重点难点
从音乐的基本表现要素方面体验拉丁美洲音乐风格特点
4教学过程
4.1 第一学时
4.1.1教学目标
感受拉丁美洲热情洋溢的气氛及充满动感的节奏特点
4.1.2学时重点
唱准带倚音的乐句及感受其风格
4.1.3学时难点
感受和了解印第安音乐风格
4.1.4教学活动
活动1【讲授】拉丁美洲音乐
播放拉美歌手瑞奇﹒马丁演唱的《生命之杯》歌曲,渲染气氛,学生走进教室.
一.引出课题:拉丁美洲音乐
由教师简略介绍拉丁美洲的地理位置、环境等。
教师归纳:拉丁美洲是指以美国以南的美洲地区。
包括:墨西哥中美洲、加勒比海和南美洲,包括秘鲁、玻利维亚、阿根廷,墨西哥乌拉圭等国家。
师言:在广阔的拉丁美洲,风土,人种极其多样,因此,在音乐方面也表现出各种不同的样式,除了在人种方面,从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里,所以可以说多元混合型文化是这一地区文化的最大特点,音乐文化非常丰富,大体上可以分为三大类:印第安人音乐,拉丁美洲民间音乐和黑人音乐。
引导学生得出结论:具有拉美音乐风格特征)
设问:拉丁美洲这种混合性音乐文化形成的主要原因是什么?(学生根据自己课前查阅的资料讨论回答)
师归纳:混合性音乐是指印第安人、欧洲和非洲三种音乐文化的相混合,主要的原因是欧洲入侵和黑人的贩卖带来了各自音乐文化的融合,那么他们的音乐文化到底有什么特点呢?这节课请同学们和我一起走进拉丁美洲,感受他们混合性音乐的风格特点。
二.讲授新课 (一)第一站安第斯高原赏析《山鹰之歌》排箫曲,秘鲁民间乐曲。
在欣赏之前,我先和大家来认识三种拉丁美洲的乐器:排箫、盖那笛、恰朗戈。
排箫,提起箫大家非常熟悉,是一种竹管类乐器。
而排箫,顾名思义,就是多个竹管按音的高低顺序排列,固定在一起,每个管子发出一个音,管子下端封闭,吹奏上端发音。
盖那笛,是一种竖笛,在古代曾用动物的腿骨制成,现在多采用竹和木制作。
一般5—7个音孔,音色粗犷、明亮. 下面我们就一起来欣赏一下这首作品,思考— 1.这段音乐的情绪是怎样的?描写了怎样的场景?(<<山鹰之歌>>中浓郁安第斯民族特色的音乐,旋律优美,气势雄浑,奔放不羁的歌词使它具有了唤醒秘鲁民族认同感、反抗殖民主义的政治意义。
) 2. 排箫的音色有哪些特点?(排箫的音色纯美,轻柔细腻、空灵飘逸。
排箫这种乐器既可以独奏又可以合奏。
) (二)第二站拉丁美洲民间音乐欣
赏<<墨西哥草帽歌>> 墨西哥民族歌舞曲有什么特点? 墨西哥民族歌舞曲被称为“松”。
舞蹈表演采用男女对舞形式。
男舞者身穿传统服装,头戴宽沿帽,女舞者穿色彩斑斓的宽肥裙子,双手舞动裙摆,手脚动作配合有序。
整个表演豪迈奔放,集中体现出墨西哥的民族性格。
(三) 第三站以黑人音乐为中心的非洲-美洲音乐拉丁美洲音乐舞蹈 1. 教师简要说明国际标准体育舞蹈。
拉丁舞的特点拉丁舞是国际标准舞中的一个舞系,其中包括:伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛等舞种。
拉丁舞热烈奔放,充满激情,风格各异,动感十足,舞者忘情投入。
音乐中不断跳跃的音符,令观者如痴如醉,心情激荡。
因此,拉丁舞风靡世界,散发着恒久魅力,深受世界各国人民的欢迎。
2.拉丁舞(桑巴、伦巴、探戈)让学生观看录像。
3. 分析比较桑巴和伦巴音乐及舞蹈特点桑巴音乐特点:以大调为主,二拍子,音符短促,速度轻快,节奏感十分强烈。
鼓是必不可少的乐器。
(有大鼓、长鼓、手鼓、铃鼓等)
桑巴音乐特点:以大调为主,二拍子,音符短促,速度轻快,节奏感十分强烈。
鼓是必不可少的乐器。
(有大鼓、长鼓、手鼓、铃鼓等)
桑巴舞蹈特点:欢快、紧张、热烈、活泼、激情飞扬,舞蹈者的腹部、腰部和臀部不断的扭动和抖动,舞步摇曳多变。
伦巴音乐特点:4/4拍或2/4拍,速度中等,音乐委婉缠绵 ,充满浪漫情调。
常采用沙球、响棒、康加鼓等拉美打击乐器加强节奏。
舞蹈特点:舞态柔媚诱惑 ,舞步中配合以胯部的摆动,婀娜摇摆。
呈现出内在的美感。
4.介绍探戈舞蹈特点
探戈是阿根廷的一种舞蹈,它是一种音乐、唱和舞蹈于一体的综合艺术。
现代探戈的舞蹈风格是有深沉、含蓄、洒脱是特点。
运用节奏变化多样,但切分节奏运用是最多的。
5 欣赏歌曲《生命之杯》
介绍拉丁王子瑞奇马丁
三小结
师言:拉美的舞曲音乐更为丰富,它以独特音乐风格和变化多样的节奏,深受世界各国人民喜欢.今天我们主要通过拉丁美洲三种不同类型的音乐作品感受、理解、体验了拉丁美洲音乐的地域特色和风格特征。
虽然拉丁美洲离我们很遥远,但生活中随时都可以感受得到它的存在,拉丁美洲音乐已走进了国际,已经很好的融入了现代音乐和国际体育舞蹈之中,走进了我们的生活,像我们熟悉的歌手瑞奇马丁、夏奇拉、桑塔纳,深受到世界人民的喜爱,为我们的生活增添了无限的色彩。