如何上好中职学生的音乐欣赏课

浅谈中职音乐欣赏课的教育与教学音乐欣赏是中职音乐教育课程中的重要组成部分，它旨在通过教学，帮助学生培养音乐感知能力、审美能力以及对音乐作品的理解和表达能力。

本文将从音乐欣赏课程的教育意义、教学内容、教学方法和评价方式等方面进行探讨。

一、教育意义中职音乐欣赏课程的教育意义主要体现在以下几个方面：1.促进学生音乐素养的全面发展。

音乐欣赏课程不仅可以帮助学生提高音乐鉴赏能力，还可以促进学生的音乐审美情感和审美能力的培养，从而提高学生的音乐素养。

2.拓宽学生的音乐视野。

通过音乐欣赏课程，学生可以接触到不同类型和风格的音乐作品，增加对音乐的了解和认识，拓宽视野，丰富音乐修养。

3.促进学生综合素质的提高。

音乐欣赏课程还可以促进学生的情感、思维、创造力等多方面的综合素质的提高，为学生的全面发展奠定基础。

二、教学内容中职音乐欣赏课程的教学内容包括音乐基本知识、音乐作品鉴赏以及音乐文化等。

1.音乐基本知识。

音乐欣赏课程需要向学生介绍音乐的基本知识，包括音乐的基本概念、音乐的基本元素，如音高、音色、节奏等，以及音乐的基本表现手法、曲式形式等。

2.音乐作品鉴赏。

音乐欣赏课程需要引导学生鉴赏不同类型和风格的音乐作品，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等，从而培养学生对音乐作品的感知能力和审美能力。

3.音乐文化。

音乐欣赏课程还需要向学生介绍音乐的历史渊源、发展脉络，以及不同国家和地区的音乐文化，让学生了解音乐与社会、文化的关系，增进文化素养。

三、教学方法中职音乐欣赏课程的教学方法应注重培养学生的音乐鉴赏能力和理解能力，以及激发学生对音乐的兴趣。

常用的教学方法包括：1.听力训练。

通过音频、视频等多媒体手段，播放音乐作品，让学生聆听不同类型和风格的音乐，提高其音乐感知和鉴赏能力。

2.情感体验。

教师可以结合音乐作品的内容和表现手法，引导学生从情感上体验音乐，激发学生对音乐的兴趣和情感共鸣。

3.讨论交流。

教学过程中可以组织学生就音乐作品的表现形式、内容主题、艺术特点等展开讨论，激发学生的思维，提高其音乐作品的理解能力。

【课题名称】：音乐鉴赏与欣赏【教学目标】：1. 知识与技能：了解不同音乐风格的特点，掌握音乐欣赏的基本方法。

2. 过程与方法：通过聆听、讨论、分析等方式，提高学生的音乐鉴赏能力。

3. 情感态度与价值观：培养学生对音乐的热爱，增强民族自豪感，提升审美情趣。

【教学重点】：1. 了解不同音乐风格的特点。

2. 掌握音乐欣赏的基本方法。

【教学难点】：1. 分析音乐作品的结构与情感。

2. 体会音乐与生活的联系。

【教学过程】：一、导入新课1. 教师播放一段具有代表性的音乐作品，引导学生回顾所学过的音乐风格。

2. 提问：你们认为这段音乐属于哪种风格？为什么？二、讲授新课1. 教师讲解不同音乐风格的特点，如古典、民族、流行、摇滚等。

2. 引导学生分析所听音乐作品的结构、旋律、节奏、和声等元素。

3. 结合音乐作品，讲解音乐欣赏的基本方法。

三、课堂活动1. 教师播放一段音乐作品，学生分组讨论并回答以下问题：（1）这段音乐属于哪种风格？（2）音乐作品的结构是怎样的？（3）音乐作品传达了怎样的情感？2. 学生展示讨论成果，教师点评并总结。

四、巩固练习1. 教师播放一段音乐作品，学生尝试用所学方法分析作品。

2. 教师点评并给予指导。

五、总结与反思1. 教师总结本节课所学的音乐风格和欣赏方法。

2. 学生分享自己在课堂活动中的收获和体会。

【教学评价】：1. 学生能够识别不同音乐风格的特点。

2. 学生能够运用所学方法分析音乐作品。

3. 学生对音乐鉴赏产生了浓厚的兴趣。

【教学资源】：1. 多种风格的音乐作品。

2. 音乐欣赏教材。

3. 课件、音响设备。

【课后作业】：1. 收集一首自己喜欢的音乐作品，分析其风格、结构、情感等特点。

2. 尝试用所学方法欣赏一首古典音乐作品，并撰写欣赏心得。

【教学反思】：1. 教师在教学中要注意激发学生的学习兴趣，引导学生积极参与课堂活动。

2. 教师要关注学生的个体差异，给予不同的指导。

3. 教师要不断更新教学资源，丰富教学内容。

中职音乐欣赏课教育与教学
中职音乐欣赏课主要为学生提供音乐欣赏的基础知识和技能，培养学生对不同音乐风格和作品的欣赏能力。

在教育与教学方面，可以采用以下方法：
1. 了解学生的兴趣和音乐背景：音乐欣赏是个人主观体验的过程，了解学生的兴趣和音乐背景有助于教师根据学生的喜好和基础定制教学内容。

2. 多样化的音乐作品和风格：提供多样化的音乐作品和风格，包括不同地域、不同时期、不同风格的音乐，使学生能够开阔视野，增加音乐知识面和欣赏层次。

3. 听音乐和分析音乐：聆听音乐是音乐欣赏的基础，通过聆听不同的音乐作品，学生可以感受音乐的表达和情感。

教师可以引导学生听音乐时注意乐曲的节奏、旋律、和声、曲式等要素，分析音乐的结构和风格，提高学生对音乐的理解。

4. 比较和评价音乐作品：让学生学会比较和评价不同的音乐作品，鼓励他们表达自己的意见，并提供专业的指导和反馈。

教师可以提出问题引导学生思考，例如，乐曲给你的感觉是什么？你对这首音乐有什么评价？这样可以激发学生独立思考和表达的能力。

5. 组织音乐欣赏活动：组织音乐欣赏活动，如音乐会、音乐分享会等，让学生有机会亲身体验音乐的魅力。

这样的活动可以增强学生对音乐的直观感受，激发学生的兴趣与热情。

总之，中职音乐欣赏课旨在通过教育与教学的方式，培养学生对音乐的欣赏能力和专业知识，使他们能够更好地欣赏和理解音乐作品。

同时，也可以通过音乐欣赏课丰富学生的文化素养，培养他们独立思考和审美评价的能力。

浅谈中职音乐欣赏课的教育与教学一、音乐欣赏课的意义和目标音乐欣赏课是帮助学生提高音乐欣赏能力的一门课程，它的意义和目标主要体现在以下几个方面：1.培养学生的音乐审美情感。

音乐是一种艺术，通过音乐欣赏课，可以让学生接触到不同风格、不同流派的音乐作品，培养他们的音乐欣赏能力，提高他们的审美情感。

2.丰富学生的文化生活。

音乐是人类文化的重要组成部分，通过音乐欣赏课，可以让学生了解不同国家、不同民族的音乐文化，丰富他们的文化生活。

3.促进学生的全面发展。

音乐欣赏课可以培养学生的感觉和表现能力，提高他们的综合素质，促进他们的全面发展。

二、音乐欣赏课的教学内容和方法1.教学内容音乐欣赏课的教学内容主要包括：音乐作品的欣赏、音乐史的了解、音乐表演的观摩等。

在教学中，可以选取不同风格、不同流派的音乐作品，让学生进行欣赏和分析，了解作品的背景、创作背景和演奏方式，培养学生的音乐欣赏能力。

2.教学方法音乐欣赏课的教学方法可以采取听力教学、讲解教学、观摩教学等多种形式。

在听力教学中，可以通过播放音乐作品，让学生进行欣赏；在讲解教学中，可以通过讲解音乐作品的背景和特点，引导学生进行深入的理解和分析；在观摩教学中，可以组织学生去音乐厅观看音乐表演，提高他们的音乐鉴赏能力。

中职音乐欣赏课的教学模式需要根据学生的特点和实际情况来进行选择。

可以采取多种教学模式，如传统教学模式、现代教学模式和创新教学模式等。

1.传统教学模式传统教学模式主要是以教师为中心，传授音乐知识和技能。

这种教学模式注重知识的传授和技能的培养，但可能会使学生的主动性和创造性不足。

现代教学模式主要是以学生为中心，通过多种教学手段和方法，激发学生的学习兴趣和积极性。

这种教学模式注重学生的个性发展和能力培养，但可能会缺乏系统性和层次性。

创新教学模式主要是结合传统和现代教学模式，注重教师和学生的互动和合作，通过创新的教学方法和手段，激发学生的创造性思维和能力。

这种教学模式注重培养学生的综合素质和创新能力，但需要教师有一定的教学经验和教学方法。

谈谈怎样提高中职音乐欣赏课【摘要】音乐教育能陶冶人的情操,对于中职学生的综合素质培养发挥着积极的作用。

但是音乐欣赏课在中等职业学校是一门选修课，主要是通过课堂教学让学生了解优秀的音乐文化，增强审美情趣，陶冶中职学生的高尚情操和提升自身修养。

现今音乐欣赏课堂教学存在满堂灌、教学模式僵化等问题。

笔者认为要改变这一现状，实现教学目标，必须要适时更新教学内容、创新教学模式、加强审美教育。

【关键词】中职音乐中职学生音乐欣赏课在中职学校的课程教育中，音乐教学是不可忽视的一部分，也是提高中职学校学生综合素质的一个关键。

音乐欣赏课作为音乐课程教学的重要组成部分，对于学生的发展以及成长有着至关重要的作用。

学生可以通过音乐欣赏，在美好的音乐享受中陶冶自己的情操，并且渐渐的通过音乐情感的熏陶培养出正确的审美观念，完善自己的人格。

但是由于音乐欣赏课在中等职业学校是一门选修课，并出现了学生学习积极性不高，并且教学效率低下，导致音乐欣赏课程没有发挥本应该发挥的作用这样的状况。

那么究竟在中职学校的音乐欣赏教学中应该怎样去设置教学，从而让教学真正的有效呢？一、音乐欣赏教学中要激发学生的学习兴趣新课标指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。

”在音乐欣赏教学中，一定要调动学生对音乐欣赏课的学习兴趣。

个人认为，可从以下几方面来激发学生的学习兴趣。

（1）、找准突破点，提高学习兴趣。

要实施音乐欣赏教学的首要目标就是激发学生的学习兴趣。

以前单纯的“灌输”只能使学生感觉到听觉疲劳，而如何在教学中激发学生兴趣是一个值得思考的问题。

流行歌曲就是一个好的突破点，由于流行歌曲受到绝大多数学生的喜爱，因此在教学内容中寻找流行的因素，是让学生接受音乐的一个突破口。

（2）、视听结合，激发学生学习兴趣。

利用多媒体的便利条件，从视听视觉上提升学生的学习兴趣，实践证明这是一个行之有效的方法。

传统的教学只是听赏教学，在学生的艺术修养和赏析能力有限的情况下，要学生集中精力听老师讲叙背景、特点后再进行听赏，是有一定难度的。

《音乐欣赏与实践》教案课时分配表让空为次麦求来!课题音乐欣赏概述(一)课时2课时(90min)教学目标知识技能目标：初步了解音的性质、音域和音区、节拍和节奏、速度、旋律、调式和调性、和声等基本音乐语言.素质目标：(1)开阔视野，提高对音乐的兴趣。

(2)提高综合音乐素养。

教学重难点教学重点：基本音乐语言教学难点：节拍和节奏,调式和调性教学方法案例分析法、问答法、讨论法、讲授法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤考勤【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到新课预热【教师】自我介绍，与学生简单互动，介绍课程定位、内容安排、考核要求等【学生】聆听、互动【教师】分享自己喜欢的音乐【学生】聆听、记录问题导入【教师】提出问题引导学生思考音乐对他们生活的重要性，并与他们分享自己对音乐的喜爱木咻验。

请回答：(1)你们对音乐欣赏有什么了解？(2)你们希望从音乐欣赏学到什么？【学生】聆听、思考、回答传授新知【教师】通过大家的发言，引入新的知识点，讲解音的性质、音域和音区、节拍和节奏、速度、旋律、调式和调性、和声等基本音乐语言一、音乐的语言任何一种艺术形式都需要通过各自独特的艺术语言来表现艺术形象.例如，画家通过线条、色彩等表现作品内涵；诗人通过文字这种语言艺术来创造艺术形象；等等.音乐作为一种艺术形式，也有着独特的艺术语言，如音的性质、音域和音区、节拍和节奏、速度、旋律、调式和调性、和声等。

所有音乐作品的思想内容和艺术美都要通过音乐的语言要素来呈现。

因此，在音乐欣赏的过程中，只有有意识地去辨别音乐作品中的音乐语言，才能更准确地体会音乐作品所要传达的思想情感，进而对音乐作品有更深入的了解。

(一)音的瞳音的性质是指音高、音长、音量和音色。

其中,音高是指音的高低；音长是指音的长短；音量是指音的强弱；音色是指表现音乐的工具(如人声、乐器等)所发出的声音特质。

这4种音的性质相辅相成，可以帮助欣赏者直观地感受音乐。

幼儿园中职音乐教案一、教学内容本节课选自《幼儿音乐教育指导手册》第三章“音乐启蒙”，具体内容为第二节“认识音的高低”。

通过本节课的学习，学生将能够了解音的高低概念，学会辨别不同音高的乐器和声音。

二、教学目标1. 让学生掌握音的高低概念，能够区分不同音高的乐器和声音。

2. 培养学生的音乐欣赏能力，激发他们对音乐的热爱。

3. 培养学生的团队协作能力和创造力。

三、教学难点与重点重点：音的高低概念的理解和区分。

难点：如何让学生在实践中更好地掌握音的高低。

四、教具与学具准备1. 教具：电子琴、钢琴、吉他、尤克里里、鼓等乐器。

2. 学具：彩纸、彩笔、剪刀、胶水等。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用电子琴演奏一首简单的儿歌，让学生感受音的高低变化，引导学生说出自己的感受。

2. 理论讲解（10分钟）介绍音的高低概念，展示不同乐器演奏相同音高的例子，让学生理解音高是音乐的基础元素。

3. 例题讲解（10分钟）演示电子琴、钢琴、吉他等乐器演奏相同音高的例子，让学生通过观察和听辨，学会区分不同音高的乐器。

4. 随堂练习（10分钟）学生分成小组，利用教具中的乐器，进行音高辨别练习。

教师巡回指导，纠正错误。

5. 创作环节（10分钟）学生利用学具，制作一个以音高为主题的创意作品，如彩纸钢琴、吉他等。

6. 展示与评价（15分钟）学生展示自己的创意作品，大家共同欣赏并评价。

教师针对学生的表现给予鼓励和指导。

六、板书设计1. 音的高低概念2. 不同乐器演奏相同音高3. 创意作品展示七、作业设计1. 作业题目：用画笔描绘出你所理解的音的高低。

答案：学生可自由发挥，画出音阶、乐器等与音的高低相关的元素。

2. 作业题目：列举三个你最喜欢的乐器，并说明它们的音高低特点。

答案：学生可从课堂所学乐器中选择，描述其音高低特点。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践、讲解、创作等环节，让学生掌握了音的高低概念。

但在教学过程中，要注意关注学生的个体差异，提高教学的针对性。

---课题：《走进音乐的世界——中职音乐鉴赏入门》授课对象：中职一年级学生教学目标：1. 了解音乐鉴赏的基本概念和重要性。

2. 掌握音乐鉴赏的基本方法，包括聆听、分析、评价等。

3. 培养学生对音乐的兴趣和审美能力。

4. 提高学生的音乐素养和艺术修养。

教学重点：1. 音乐鉴赏的基本概念和方法。

2. 如何聆听和分析音乐作品。

教学难点：1. 音乐作品的分析和评价。

2. 学生对音乐鉴赏的理解和运用。

教学准备：1. 多媒体设备（电脑、投影仪等）。

2. 音乐作品（如古典音乐、流行音乐、民族音乐等）。

3. 教学课件。

教学过程：一、导入新课（5分钟）1. 教师简要介绍音乐鉴赏的意义和作用。

2. 提问：同学们平时喜欢听什么类型的音乐？为什么？3. 引导学生思考音乐对个人成长的影响。

二、讲解音乐鉴赏的基本概念（10分钟）1. 介绍音乐鉴赏的定义和目的。

2. 解释音乐鉴赏的基本方法：聆听、分析、评价。

3. 强调音乐鉴赏的重要性。

三、音乐鉴赏实践（20分钟）1. 播放不同类型的音乐作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

2. 引导学生进行聆听和分析，提出以下问题：- 音乐的节奏、旋律、和声等元素有哪些？- 音乐的风格和情感表达是什么？- 音乐创作背景和艺术价值如何？3. 鼓励学生积极参与讨论，分享自己的见解。

四、音乐鉴赏评价（10分钟）1. 引导学生运用音乐鉴赏的基本方法，对所听音乐作品进行评价。

2. 鼓励学生从个人喜好、审美角度、文化价值等方面进行评价。

3. 教师对学生的评价进行总结和点评。

五、课堂小结（5分钟）1. 回顾本节课的学习内容，强调音乐鉴赏的重要性。

2. 鼓励学生在日常生活中积极欣赏音乐，提高自己的音乐素养。

六、课后作业1. 收集自己喜欢的音乐作品，并尝试进行鉴赏和分析。

2. 撰写一篇关于音乐鉴赏的短文。

教学反思：1. 本节课的教学效果如何？学生对音乐鉴赏的理解和运用是否有所提高？2. 教学过程中遇到的问题和困难有哪些？如何改进？3. 如何将音乐鉴赏与学生的日常生活相结合，提高他们的音乐素养？---注意事项：1. 教师应根据学生的实际情况，调整教学内容和方法。

浅谈中职音乐欣赏课的教育与教学中职音乐欣赏课是中等职业学校音乐专业的一门基础课程，旨在培养学生对音乐的欣赏能力和审美能力。

它在音乐教育中的作用体现在以下几个方面。

中职音乐欣赏课有助于培养学生的音乐鉴赏能力。

通过学习和欣赏不同音乐风格和类型的作品，学生可以了解和理解各种音乐形式的内涵和特点。

他们可以通过分析音乐作品的结构、旋律、和声等要素来解读音乐的意义，并能够用音乐语言表达对作品的理解和感受。

这种音乐鉴赏能力对于学生今后进行音乐表演、创作和教学等方面的提升十分重要。

中职音乐欣赏课有助于培养学生的审美能力。

音乐是一门艺术，它能够给人们带来美的享受和情感的表达。

通过欣赏和理解优秀的音乐作品，学生可以培养自己对美的感知能力，提高自己的审美情趣。

他们能够从音乐中感受到艺术的力量和魅力，并能够将这种审美情趣应用于日常生活中。

这种审美能力对于培养学生全面发展和提高他们的艺术修养有着重要的意义。

中职音乐欣赏课有助于培养学生的情感体验能力。

音乐是情感的表达工具，它能够引发人们的情感共鸣和共鸣。

通过欣赏音乐作品，学生可以体验到音乐所传递的各种情感：喜悦、忧愁、愤怒、激动等。

他们可以通过音乐来表达自己的情感和情绪，并能够理解他人的情感和情绪。

这种情感体验能力对于学生的心理健康和人际关系的发展有着积极的促进作用。

中职音乐欣赏课在中等职业学校的音乐教育中扮演着重要的角色。

它不仅有助于培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力，还有助于培养学生的情感体验能力和文化素养。

中职音乐欣赏课的教育与教学应注重激发学生的兴趣和参与度，并通过多种教学方法和手段来提升学生的学习效果。