中国动画编年史 你都看过哪些
- 格式:ppt
- 大小:1.28 MB
- 文档页数:49
国产动画片大全我们很多人都出生于80年代,而现在的我们在生活忙碌的同时,是否会回忆儿时的往事,其中之一就是看动画片了。
80年代的动画片种类多多,更重要的是内容和艺术性都很好。
下面分门别类说一说,如果不全,希望大家补充。
我国的动画片必须说的是我国的动画片艺术性很强,而且别有特色。
《大闹天宫》大家都看过吧,里面的绘画和着色非常的漂亮。
另外《小蝌蚪找妈妈》的水墨画画法堪称有中国特色的动画片,并且影响了早期日本的动画片(例如《聪明的一休》)另外,那个时候的歌曲出奇的好听,这是后话,不提。
另外那时的动画片教育性很强:《雪孩子》教育我们要舍己为人,《小马虎》教育我们要仔细,《三个和尚》教育我们要协作,等等等等,等等等等,等等等等......单集的动画片《小蝌蚪找妈妈》:中国动画片的张三丰,中国卡通界的达摩,开山鼻祖。
据说是齐白石先生的原画!!!快去看啊!《渔童(渔盆的故事)》:爱国主义教育片,强力推荐!里面那外国坏家伙说:“捞头(老头),愚盆是窝们国家地(渔盆是我们国家的)。
渔童忍无可忍,终于教训了那外国的坏家伙。
典型的中国画法。
《丁丁的故事(丁丁战猴王)》:不是英国的丁丁,是中国的少年。
丁丁有一把金钥匙,用科学技术打败了孙悟空。
挺古老的,估计记得的人不多。
《老狼请客》:你要是没有看过,那你的童年就真是太不幸了。
里面老熊唱的“老狼请吃鸡”我最喜欢听了。
《哪吒闹海》:酒是陈的香,哪吒是老的好~《小黄鹂学唱歌》:经典!也是典型的中国派画法,可惜现在很少了。
歌也不错,现在也很少有了。
讲小黄鹂练胆子学唱歌的故事:“小黄鹂,你唱的很好啊”“可是,我的胆子很小,怎么办呢”...另外其中有两首绕梁三日的歌,一个是“我是小小的歌唱家,要把美丽的歌儿唱,啦啦啦啦啦,啦啦啦啦啦啦,唱起歌来真快乐;唱啊唱啊愉快的唱啊,唱起歌来真快乐...”另一首是“红太阳,挂天上...”(开心,开心的流涕)《九色鹿》:又一个经典——美丽的九色鹿。
忆]儿时的动画片之国产篇2008-08-06 14:12:51| 分类:奔三回忆录|字号大中小订阅好的动画片,不会因为时间的久远而褪色。
它就像一道记忆中的彩虹,永远留在每个人的心中。
《神笔马良》(木偶片片长:20分钟年代:1955年)神笔马良的故事到现在也是家喻户晓。
影片是中国较早的木偶片。
画面优美、活泼,木偶造型栩栩如生,富于人情味,具有鲜明的民族风格。
影片不但在国内影响巨大,在国外也获得了很多奖项。
意大利威尼斯第8届国际儿童电影节八至十二岁儿童文艺影片一等奖;南斯拉夫第1届国际儿童电影节优秀儿童电影奖;1956年在第3届大马士革国际博览会电影节获短片银质一等奖章;1957年又获华沙第2届国际儿童比赛会木偶片特别优秀奖;还获加拿大斯特拉福纪念莎士比亚国际电影节奖状。
《猪八戒吃西瓜》(纸动画片片长:15分钟年代:1958)《猪八戒吃西瓜》这部中国第一部剪纸动画片在1958年9月试制成功。
《济公斗蟋蟀》(剪纸美术片片长:23分22秒年代:1959年)与《猪八戒吃西瓜》相比,本片的技术更加成熟。
因为故事根据民间小说《济公传》改编,亦非常被观众所接受。
《渔童》(中国年画和剪纸片长:22分40秒年代:1959年)“老头,你知不知道这个鱼盆是我的?”洋教士用生硬的中国话颠倒黑白的说从海里打的鱼盆是他的。
这个情节不管是五十年代的人,还是六十年代、七十年代、乃至八十年代的人都会记忆犹新。
而令人记忆最深刻的则是那个渔童的造型。
一看就是中国年画和剪纸艺术结合起来的风格。
《小蝌蚪找妈妈》(类型:水墨动画片上海美术电影制片厂年代:1961年片长:14分54秒)这是中国第一部国画动画片,因为取材于画家齐白石创作的鱼虾等形象。
也是第一部成熟的水墨动画片。
《半夜鸡叫》(类型:木偶动画片年代:1964年片长:15分37秒)《半夜鸡叫》根据玉宝的同名小说改编。
地主周扒皮每天半夜里学鸡叫,然后把刚刚入睡的长工们喊起来下地干活。
日子一长,长工们对鸡叫得这样早产生了怀疑。
最新中国动漫发展的历程简述-精品中国动漫发展的历程简述中国动漫发展的历程,又可以发现总结中国动画的不足,找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
要说中国动画,其实历史实在不短了,大伙都知道的米老鼠,是在1928年,那是世界上第一部有声动画。
而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年,比世界第一部动画诞生的1906年只晚了20年,所以算到今天中国动画已经八十年了一、1926年——1949年的中国动画要说中国动画的起源,就必须提到万氏四兄弟,这万氏兄弟都是从小热爱绘画。
在1919年,他们看了《大力水手》、《墨水瓶里跳出来》等几部美国动画,从此是一发而不可收拾,这兄弟四人一起投入了制作动画的尝试中。
咱们开始看到的《大闹画室》,就是他们1926年制作的。
在那之后,他们又制作了许多动画,其中还有一部也具有划时代意义的,就是1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》。
二、1950年——1977年的中国动画上世纪五、六十年代,中国的动画片,也就是通常说的片,迎来了第一个高潮,可以说是黄金时期啊——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作,一大批技术和方面的人才也在这个时候涌现出来。
咱们先给大家说说咱们中国动画另外的几个第一:1953年,我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》,在1954年的木偶片《小梅的梦》里,真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。
而1956年的木偶片《神笔》,在国际上获得了儿童娱乐片一等奖,这是中国美术片第一次在国际上获奖。
到1955年,第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世,1958年,出现了我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》,这为我国的美术片增加了一个新的品种。
之后,在1960年,令全世界惊叹的“水墨动画”横空出世啦。
代表作品就是《小蝌蚪找妈妈》还有《牧笛》,这两部动画都在国外获得了极高的评价,而且获得了多个国内外奖项。
值得一提的是,《小蝌蚪找妈妈》使用的可是齐白石大师的原画,而《牧笛》里的水牛,那也是李可染大师的作品,你想想,这样的两部动画,能不艺术吗?最后隆重介绍的,就是中国动画的巅峰之作——《大闹天宫》,另外,这个时期著名的动画还有《小鲤鱼跳龙门》,《骄傲的将军》,《渔童》、《孔雀公主》等。
昨日,中国动画片先驱万籁鸣、万古蟾兄弟112周年诞辰,谷歌在首页适时挂出美猴王的形象作为纪念。
而与此同时,万籁鸣的巅峰巨作《大闹天宫》正以3D升级版的形式在影院热映,在吸引孩子的同时,也给几十年前的孩子们带来回忆。
70年前,万籁鸣的动画长片《铁扇公主》以世界第四部动画长片的身份揭开中国动画片的序幕,成为一时之盛,而今日纪念华语动画片70周年之际,关于中国动画片现状与发展的主题词已经变成忧思,如此情境之下,孩子们越来越习惯的“喜羊羊”系列,在收获高票房却又面临专业质疑的同时,是否能够成为答案? 3D《大闹天宫》怀旧,传承与创新 对于那些没有看过半个世纪前2D版《大闹天宫》的新观众而言,我不知道他们会在看过3D版后做何评价。
倒是从首映之前就已用脚写下的那些短评来看,很多人甚至压根不知道原版的存在,反倒因为浸淫于当下国产动画集体萎靡的氛围中太久,将新版的投拍视作糟蹋《西游记》之举。
作为一名翻来覆去看过原版很多遍(其中一次还是有原版主创、新版顾问严定宪和林文肖夫妇到场的胶片版)的死忠,我赶在新版首映日就进到电影院,碰巧还遇见一位美影厂的原画主管,就本片做了一些交流。
以下略谈几点。
首先,且不去评价新版原版孰优孰劣,或者翻版经典是致敬还是捞钱,其实新版最大的意义只有一个:原版的50年版权保护期到了,为了继续保有“美猴王”的版权,就必须要这样的一次翻新。
众所周知的是,西方人对于美猴王的形象已经觊觎很久了。
其次,新版并不是通常意义上的3D,也即,角色造型还是2D的,而是将原先在2D画面上的角色和布景做了3D的分层效果,增强了视觉的景深。
至于为啥这么做,两点:一则因为前车之鉴(两年前推出的3D版《渔童》,由于视觉空间的增维,显得场景太空);二来尊重经典,原版的那些角色造型更是经典中的经典。
再次,新版做了一项弥补原版遗憾的重要工作,就是将当年囿于技术加之时间作祟导致的画面色彩偏暗甚至失真,全部进行了修复,使之焕发青春。
国产动漫目录•经典国产动画片•21世纪的国产动漫•秦时明月·1960年至1969年是中国动漫的辉煌年代,期间诞生了不少上一辈甚至我们这一辈都耳熟能详的作品·《神笔马良》当80年代的孩子人人都幻想着有一只神笔的时候,他们不知道,这部木偶动画其实是1955年生产的。
马良说,他只为穷人画画。
船翻了,船碎了,皇帝他们都沉到海底去了。
皇帝死了以后,《神笔马良》的故事就传开了。
但是,马良后来到什么地方去了呢,大家都不清楚。
有的说:他回到自己的家乡,和那些种地的伙伴在一起。
有的说:他到处流浪,专门给许多穷苦的人们画画。
·《大闹天宫》动画片《大闹天宫》以神话形式反映了压迫者与被压迫者的尖锐的冲突与斗争,通过孙悟空闹龙宫、反天庭的故事,比较集中而突出地表现了孙悟空敢做敢当、机智乐观、大胆反抗天威神权的无畏精神和斗争性格。
同时也暴露和讽刺了玉帝、龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专横残暴和昏庸无能。
该片主题鲜明、深刻,基调明朗、昂扬。
水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》由上海美术电影制片厂摄制。
主要剧情是:一群可爱的小蝌蚪出世了,但是,“谁是我们的妈妈呢?”于是,一场有趣而感人的寻亲之旅开始了。
在把大眼睛的金鱼、白肚皮的螃蟹、四条腿的乌龟甚至大鲇鱼都误认为妈妈后,小蝌蚪们终于找到了它们的亲妈妈——青蛙。
故事讲述了“有志者事竟成”的道理,也教育孩子们要全面的看问题,不能片面化,也·《小蝌蚪找妈妈》是一部带有科普意味的影片。
1970-1979·十年的文化大革命是文化的浩劫,是中国动画产业的浩劫,但是,十年时间的积淀和改革开放,我们的动漫涅槃重生。
·《哪吒闹海》1979年为庆祝建国三十年而摄制的《哪吒闹海》,是一部宽银幕动画长片,这部被誉为”色彩鲜艳,风格雅致,想象丰富"的作品,在国外深受欢迎。
它以浓重壮美的表现形式再一次焕发出民族风格的光彩。
·《阿凡提的故事》阿凡提倒骑毛驴滑稽而幽默的形象和他使人忍俊不禁的笑话,不仅中国维吾尔族人民家喻户晓,而且中国各族人民也非常熟悉,并且在世界范围内广为流传。
中国“老”动画你看过哪些?作者:宗禾来源:《畅谈》2019年第16期说到小时候,真正快乐的,除了和小伙伴们聚在一起玩耍,最值得留念的就是每晚守在电视前享受短短二十分钟的动画片。
哪怕现在可以随时看到最新的动漫作品,也不能再现当时的那份美好。
因进口动画片的冲击,国产动画一定程度上缺席了“90后”的童年,而“00后”看的动画中,则几乎难觅国产经典动画。
回顾过往的中国动画作品,你看过哪些?《大闹画室》了解中国动画,必须先来认识一下中国动画的开山鼻祖:万氏兄弟。
1926年,身在上海的万氏兄弟——万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰,制作了中国第一部动画《大闹画室》。
该片片长只有12分钟,是默片,却已经做到真人与动画的结合。
《铁扇公主》1941年,历时1年半的时间,万氏兄弟率领近百人,绘制出近2万张画稿,制作出了中国第一部大型动画长片——《铁扇公主》,放映1小时20分钟,创下当时亚洲地区第一部动画长片的纪录。
《神笔马良》1955年,洪汛涛先生创作的木偶片《神笔马良》可谓创造了当时木偶片的辉煌巅峰,这部作品在国际竞选上获得了儿童娱乐片一等奖,这是中国美术片第一次在国际上获奖,意义非凡。
《乌鸦为什么是黑色的》1955年,上海美术电影制片厂制作的《乌鸦为什么是黑色的》是中国历史上第一部彩色动画片。
这部动画在画面效果上几乎是当时动画片的巅峰,于次年获得了第七届威尼斯国际儿童电影节奖。
《骄傲的将军》《骄傲的将军》是一部具有代表性的彩色动画。
在表现形式上充分借鉴了京剧的艺术特色,充分吸取和利用了京剧的元素特征,具有鲜明的中华文化色彩。
《大闹天宫》如果要挑出一部作品,代表中国动画的最高成就,那无疑首推《大闹天宫》。
这部作品由国产动画的开创者万籁鸣与唐澄合作导演,参加创作的人员共有近三十人。
成片后的动画上下集总时长超过了100分钟,从筹拍到完成足足耗费了4年时间。
《哪吒闹海》《哪吒闹海》刻画了个性鲜明且具有反叛精神的小英雄哪吒。
盘点十四部老国产动画片,每一部都堪称经典,让人肃然起敬我国的动画电影曾经有过傲人的辉煌,尤其是具有民族色彩和民族气派的动画片曾经被目前动画制作较为发达的地方学习过、致敬过。
今天,盘点上个世纪九十年代前我国制作出品的动画电影,在水墨光影中寻找我们过往的璀璨和神奇故事。
第一部:1955年出品的《神笔马良》神笔马良是我国非常著名的童话故事,由我国著名儿童文学作家、理论家洪汛涛先生创作于20世纪50年代。
上海美术电影制片厂1955年以这个著名的童话为蓝本,制作了木偶人动画片,是一部表现劳动人民“惩恶扬善”意愿的神话木偶片。
这部动画片获得了第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖,这是第一部在国际上获奖的中国美术片。
动画片讲述了自幼家贫的马良用仙人赠送的神笔帮助穷苦老百姓,并用智慧与贪官作斗争,最后消灭贪官,惩恶扬善的故事。
这部动画片极具民族特色和民族气派,以木偶戏的形式来展现,画面优美,木偶造型精巧细致,是适合各个年龄段欣赏的精品力作。
第二部:1956年出品的《骄傲的将军》这部《骄傲的将军》的编剧是大名鼎鼎的漫画家华君武,影片秉持探民族形式之路、敲喜剧风格之门的创作理念,从1955年开始创作,经过一年的努力,直到1956年才完成这部二十多分钟的动画片。
这部动画片借鉴了我国的传统戏曲,尤其是京剧的许多因素,民族风格浓郁,是受到国际动画界广泛赞誉的“中国学派”的开山之作,开创了中国“民族风格”动画片的先河,在中国动画史上占有着重要的地位。
影片讲述了一位得胜归来的将军骄傲自满,荒废武艺兵法,最后被敌人活捉的故事,具有很高的寓教于乐的价值。
京剧脸谱艺术在这部动画片中得到了运用,独具神韵的风格堪称绝响。
第三部:1959年出品的《渔童》渔童的故事是流传于渔民间的民间传说,1959年,上海美术电影制片厂根据民间传说拍摄了这部剪纸动画片,讲述了老渔民爷爷从海中网起的汉白玉鱼盆中出现的小渔童帮助渔民们惩罚当地贪官和洋教士的故事。
中国动漫发展的历程简述中国动漫发展的历程,又可以发现总结中国动画的不足,找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
要说中国动画,其实历史实在不短了,大伙都知道的米老鼠,是在1928年,那是世界上第一部有声动画。
而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年,比世界第一部动画诞生的1906年只晚了20年,所以算到今天中国动画已经八十年了 一、1926年1949年的中国动画 要说中国动画的起源,就必须提到万氏四兄弟,这万氏兄弟都是从小热爱绘画。
在1919年,他们看了《大力水手》、《墨水瓶里跳出来》等几部美国动画,从此是一发而不可收拾,这兄弟四人一起投入了制作动画的尝试中。
咱们开始看到的《大闹画室》,就是他们1926年制作的。
在那之后,他们又制作了许多动画,其中还有一部也具有划时代意义的,就是1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》。
二、1950年1977年的中国动画 上世纪五、六十年代,中国的动画片,也就是通常说的美术片,迎来了第一个高潮,可以说是黄金时期啊除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作,一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。
咱们先给大家说说咱们中国动画另外的几个第一:1953年,我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》,在1954年的木偶片《小梅的梦》里,真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。
而1956年的木偶片《神笔》,在国际上获得了儿童娱乐片一等奖,这是中国美术片第一次在国际上获奖。
到1955年,第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世,1958年,出现了我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》,这为我国的美术片增加了一个新的品种。
之后,在1960年,令全世界惊叹的水墨动画横空出世啦。
代表作品就是《小蝌蚪找妈妈》还有《牧笛》,这两部动画都在国外获得了极高的评价,而且获得了多个国内外奖项。
值得一提的是,《小蝌蚪找妈妈》使用的可是齐白石大师的原画,而《牧笛》里的水牛,那也是李可染大师的作品,你想想,这样的两部动画,能不艺术吗?最后隆重介绍的,就是中国动画的巅峰之作《大闹天宫》,另外,这个时期著名的动画还有《小鲤鱼跳龙门》,《骄傲的将军》,《渔童》、《孔雀公主》等。
中国动画片的发展经历了6个时期。
(1922~至今) 87年了1922~1945年是萌芽和探索时期。
1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆,使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。
抱着创造中国人自己的动画片的信念,以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生,成为中国动画片的开山祖。
经过他们艰苦的探索与研制,1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。
之后,1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。
这两部影片是中国最早的动画片。
但它们都没有产生影响,产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。
1935年,万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》,1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。
1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。
在毛泽东的领导下,1949年10月1日中华人民共和国诞生。
之前,由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》(1947)、动画片《瓮中捉鳖》(1948),为建国后的生产奠定了基础。
1950至1956年这一时期,中国动画片的创作和生产呈现以下特点:在题材上,用童话的故事服务于少年儿童,拍摄了《小猫钓鱼》(1952)等;风格上,踏上民族化的道路,制作了木偶片《神笔》(1955)、动画片《骄傲的将军》(1956);技术上,由黑白片向彩色片转化,摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》(1953)、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》(1955)。
1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。
1957年,上海美术电影制片厂建立,使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。
在毛泽东关于“百花齐放,百家争鸣”的文艺方针指引下,艺术家的积极性得到充分调动,使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。
产量上升,在艺术上和技术质量上都达到了空前的平,不少影片在国际电影节获奖,形成了被世界公认的中国动画学派。