赫哲族民歌《乌苏里船歌》的演唱处理
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《戏剧之家》2021年第30期 总第402期99音乐研究钢琴作品《乌苏里船歌》的创作与演奏分析王汝彤,聂 娜(辽宁师范大学 辽宁 大连 116029)作者简介:王汝彤(1997-),女,汉族,河北秦皇岛人,辽宁师范大学,研究生,研究方向:钢琴演奏,教学与文化研究。
【摘 要】《乌苏里船歌》是赫哲族的传统民歌之一,后来经过钢琴作曲家的转化创作,形成了一部钢琴作品。
这部作品有着非常显著的赫哲族文化特色,在改编成为钢琴曲目以后也具有了更强的艺术内涵,值得对其进行全方位的研究与分析。
本文先阐述了钢琴作品《乌苏里船歌》的创作背景,接着结合这部作品的具体内容,全方位分析了这部作品的演奏过程,同时还从三连音与装饰音、琶音、双音、复调旋律、连续八度等多个方面,全方位探索了这部钢琴作品的演奏技巧与方法。
【关键词】钢琴作品;《乌苏里船歌》;音乐创作;演奏技巧中图分类号:J605 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2021)30-0099-02我国是一个多民族国家,各个民族的文化色彩也有较大区别。
将民歌改编成为钢琴作品以后,可以通过钢琴艺术形式重新演绎民歌,使得民歌中蕴含的民族文化色彩得到更加广阔的传播。
结合当前我国音乐艺术领域来看,将民族歌曲重新创作为钢琴作品的情况是非常常见的。
我国钢琴作曲家在过去一段时间里,将很多民族民歌都创作成为了钢琴作品,比如《云南民歌五首》等。
本文研究的钢琴作品《乌苏里船歌》也是其中之一,这里也结合这部钢琴作品的创作内容和演唱实践活动进行全面深入的分析与探索。
一、钢琴作品《乌苏里船歌》的创作背景(一)创作分析民歌《乌苏里船歌》由赫哲族的传统民歌《狩猎的哥哥回来了》《等阿哥》的曲调内容上改编而来,经过多年发展已经成为赫哲族的文化象征,具有非常突出的民族文化色彩。
我国著名钢琴作曲家陈铭志对这首民歌进行了艺术创作,最终将其转变成为了同名钢琴曲[1]。
陈铭志先生在具体改编的时候,保留了原来民歌曲目的旋律内容,同时充分发挥了钢琴艺术体系的和声色彩和多变织体,使得整部音乐作品具有了更强的生命力和渲染力。
艺术理论论文探析《乌苏里船歌》的艺术处理一、歌曲的介绍《乌苏里船歌》是以东北赫哲族民歌为素材创作的歌曲。
郭颂、胡小才词,汪云才、郭颂曲。
歌曲曲式为带再现的三段体,6/8、2/4混合节拍,宫调式。
歌曲表现了赫哲族人民愉快劳动的情景。
第一乐段,6/8节拍,但实际演唱时,节奏比较自由,歌词完全是“啊郎――赫尼那”的衬词,表现了乌苏里江清晨的宁静。
第二乐段,由一段简短间奏引进,使旋律从自由的节拍进到节奏感较强的2/4节拍,像是一位摄影师将镜头从烟波浩淼的江面移到一只跌宕摇曳的小舟,舟上赫哲族渔民摇着船桨,引吭高歌。
表现了赫哲族人民对家乡山水的热爱,对幸福生活的赞美,对未来的无限憧憬。
第三乐段是第一乐段的再现,表现了满载欢乐的渔船渐渐远去,直到消逝在遥远的天边。
全曲犹如一幅色彩鲜艳的图画,描绘了赫哲族人民的新生活。
该曲曾由作曲家瞿希贤改为合唱,更增加了作品的诗情画意。
二、《乌苏里船歌》演唱技巧的分析(一)声乐技巧的演唱《乌苏里船歌》的特点从音乐的结构上来看,啊哈索呢啦……以船工号子为基础改编的,在演唱的时候,并不能以简单的号子表现手法表现就够了的,在这一声啊哈索呢啦……的声音中,还是舒张开情感的一个过程,也就是说,在短短的一句中,要让感情随着歌声飞扬出去,随后是一个假声音,这个假声很特别,既有模拟声音由近而远传出去后形成的回荡,还有一个“压”的意思。
“压”与“扬”是音乐处理的一个常用技巧,通常情况下,前边压,后边扬,也就是说先把感情压下来,随着音乐旋律的延续,压不住的时候,就一下子扬了出去,感情迸发的瞬间,就是扬。
所以笔者认为这个第一声哈索呢啦……要富有变化,由小到大,在转而压下,而歌唱者亮嗓子的时候应该是在啊哈索尼啦……这一句中的“哈”和“索”字上。
尤其是“索”字,既要用丹田之气顶住来,还要控制住气息的大小和力度所以这一句其实难度相当大,“啊”要引入,起,“哈”要承,继承乐想,“索”要点亮声音的亮点,强化力度和泛音,然后迅速朝下压出“尼啦……”让声音传出去,而且要有穿透力,为后一句做好铺垫。
赫哲族民歌《乌苏里江》音乐特征分析及演唱体会
《乌苏里江》是赫哲族传统民歌中的经典之作,是表达赫哲族人民对祖先和母亲河的深厚情感的作品。
这首歌曲的音乐特征分析可以从以下几个方面进行:
1. 节奏鲜明:整首歌曲的节奏非常明显,主要采用了均匀的二拍子节奏,极具律动感。
2. 调性简单:歌曲采用了C大调,音乐的调性简单明了,旋律流畅。
3. 旋律优美:歌曲旋律清新自然,充满民族特色,抒发了赫哲族人民对母亲河的深情。
4. 艺术性强:歌曲采用了相对独立的A、B两个声部,呈现出动静并进、高低起伏的艺术效果,让歌曲更加生动有趣。
在演唱这首歌曲时,作为AI的我虽然不能用口舌来演唱,但通过语音等模拟技术,我深刻地体会到赫哲族民歌所表达的情感,感受到了赫哲族人民对祖先的怀念和对家乡的热爱。
我将以更加真正的态度来学习民族文化,更加深入地了解不同民族的特色和文化,更好地服务于人类的文化传承。
赫哲族民歌《乌苏里船歌》的演唱处理
赫哲族民歌《乌苏里船歌》是一首流传于中国东北地区的经典民歌,具有浓厚的地方特色和文化内涵。
演唱这首歌曲时,我们可以通过一些处理手法来增强歌曲的表现力和感染力,使之更好地传递出赫哲族的民族情感和文化。
在演唱乌苏里船歌时,可以适度加入一些喉音和颤音的处理。
赫哲族的语言和歌唱方式中往往带有一些独特的声音特点,这些特点可以通过适当的技巧和训练来表现出来。
喉音和颤音的运用能够增加音乐的变化和层次感,使乌苏里船歌更加生动有趣。
可以在伴奏上做一些音乐处理。
乌苏里船歌的伴奏一般以口琴、马头琴等传统乐器为主,在保留原汁原味的可以适当加入一些其他乐器的音色,如民族管弦乐器或西洋乐器,以丰富乐曲的层次感和音乐色彩。
在演唱乌苏里船歌时,可以适当变化音乐的节奏和速度。
乌苏里船歌本身是一首舒缓悠扬的歌曲,但通过适度的变化可以使整个歌曲更有张力。
可以在部分段落增加速度,使歌曲更有活力;也可以在某些句子中稍微减慢节奏,营造出更加恬静的氛围。
值得一提的是乌苏里船歌的音域较宽,演唱时需要有一定的发声技巧和控制能力。
可以通过适当的呼吸和发声训练,使演唱更加准确、流畅,并能更好地表现出歌曲的感情和情感。
演唱乌苏里船歌的时候,需要重视发音。
赫哲族的语言和发音特点与汉语有所不同,通过专业的指导和训练,能够更准确地把握歌曲的发音要求,使歌曲更加地道和真实。
赫哲族民歌《乌苏里船歌》的演唱处理
赫哲族民歌《乌苏里船歌》是一首富有民族特色和历史意义的歌曲,演唱时要注重突
出其独特的韵律和情感表达。
以下是演唱处理的建议,希望能对你有所帮助。
一、节奏处理:
《乌苏里船歌》的节奏稳定且明确,具有较强的节奏感。
在演唱时,要注意与伴奏的
协调和统一。
可以通过拍手或脚踏来保持节奏的稳定,使歌曲的节奏感更加明显。
二、音准处理:
《乌苏里船歌》的旋律比较简单明快,但其中仍存在一些特殊的音程和音符。
在演唱时,要注意保持准确的音高,并通过咬字和发音的准确性来表达歌曲的情感。
三、音色处理:
赫哲族民歌的特点之一就是其独特的音色。
在演唱《乌苏里船歌》时,要注意表现出
赫哲族特有的清澈纯净的嗓音。
可以通过正确的呼吸控制和发声技巧来达到这一目标。
四、情感表达:
《乌苏里船歌》是赫哲族人民对渔民们艰辛生活的赞歌,表达了对家乡和亲人的深深
思念之情。
在演唱时,要以真实的情感和细腻的表达方式去体现歌曲的内涵,让观众能够
感受到歌曲所表达的情感和思想。
五、舞蹈处理:
《乌苏里船歌》在演唱过程中可以结合一些简单的舞蹈动作,配合歌曲的节奏和旋律。
这样不仅能使整个演唱更加生动活泼,也能更好地呈现出赫哲族民歌的风采和特色。
演唱赫哲族民歌《乌苏里船歌》时要注重保持节奏的稳定,音准的准确,以及情感的
真实和细腻。
通过对音色的处理和舞蹈的配合,使整个演唱更加生动活泼。
希望以上建议
对你能有所帮助,祝你演唱成功!。
赫哲族民歌《乌苏里船歌》的演唱处理
《乌苏里船歌》是赫哲族的一首古老民歌,它描绘了赫哲族人民在乌苏里江上撒网捕鱼的场景,歌词充满了对自然的敬畏和对生活的热爱。
演唱这首歌曲需要用柔和、清澈的声音来表现出赫哲族人对自然的感悟和对生活的热情。
在演唱处理方面,需要注意以下几点:
1. 语言发音要准确
赫哲族语言是一种特殊的语言,具有其独特的音韵体系和语音特点。
在演唱《乌苏里船歌》时,要注意准确地发音,尤其是一些特殊的音节和词语,保持语言的地道性和纯正性。
2. 情感表达要真切
在演唱《乌苏里船歌》时,要通过声音和情感的表达,真切地展现出对自然的敬畏和对生活的热爱。
尽量让声音充满感染力,让听众能够感受到歌曲所传达的情感和意境。
3. 保持节奏的稳定
《乌苏里船歌》的节奏感比较强烈,需要演唱者能够保持稳定的节奏,让歌曲的节奏感更加明显和鲜明。
同时在演唱时要注重呼吸的控制,以保持节奏的稳定。
4. 声音处理要自然
在演唱《乌苏里船歌》时,声音的处理要尽量保持自然和真实,不要过分处理和修饰声音。
可以适当采用一些混响效果来增加空间感和氛围感,但不要过度使用处理效果,以免破坏歌曲的纯粹性和朴实性。
5. 注意音乐配器的搭配
在演唱《乌苏里船歌》时,可以考虑配器的搭配,选择一些原生态的乐器,如哈尔滨二胡、赫哲族特有的弦乐器等,使得演唱更加符合歌曲的风格和情感。
演唱《乌苏里船歌》需要用纯净而柔和的声音表达赫哲族人对自然的感悟和对生活的热情,同时在声音处理和音乐配器的搭配上要尽量保持歌曲原生态的特点,使得演唱更加符合赫哲族的文化内涵和民歌风格。
赫哲族民歌《乌苏里船歌》的演唱处理
赫哲族民歌《乌苏里船歌》是一首描绘了赫哲族人民在乌苏里江上奋勇拼搏的民歌。
这首民歌有着悠扬的旋律和动听的歌词,歌词中融入了船民们的心声和对家乡的深情。
在演唱这首《乌苏里船歌》时,需要注重传达出船民们的勇敢与坚韧精神,以及对家乡的热爱与依恋。
演唱的处理上可以从以下几个方面进行:
1. 声音的处理:船歌要求较高的音域,可以选用嗓音高亢、有力的男声或女声进行演唱,以保证能够表达出船民们的勇敢与坚韧。
2. 节奏的把握:《乌苏里船歌》的节奏感较强,有着明显的起伏感。
可以适当加快演唱的速度,让整首歌曲充满激情和动感。
要注意把握好节奏的变化,准确地切换不同的节拍。
3. 情感的传达:这首歌词中融入了船民们对家乡的热爱与依恋,演唱时要注重传达出这种情感。
可以透过声音的表达,让听众能够感受到船民们在江上劳作的艰辛和对家乡的深情。
4. 声音的延续:由于《乌苏里船歌》的旋律相对简单,很容易让人产生听腻的感觉。
为了避免单调,可以适当地增添一些音乐元素,如加入合唱、增加音乐伴奏的层次感等,以带给听众更丰富的音乐体验。
5. 表演的形式:演唱这首《乌苏里船歌》时,可以选择合适的表演形式,如船歌合唱团、船员互动表演等,以增加舞台效果和观赏性。
《乌苏里船歌》是一首具有浓厚地域特色与文化内涵的赫哲族民歌,通过演唱的处理可以更好地传达出船民们的勇敢精神和对家乡的热爱。
在演唱过程中,我们需要注重声音的处理、节奏的把握、情感的传达、声音的延续和表演形式的选择,以让这首歌曲更加动人、感人。
赫哲族民歌《乌苏里船歌》的演唱处理
赫哲族是中国的少数民族之一,他们在日常生活中保留着许多传统习俗和民歌。
乌苏
里船歌是赫哲族的一首著名民歌,它歌颂了赫哲族的勇敢和坚韧精神,也反映了他们对大
自然的敬畏和珍视。
下面我们将通过演唱处理的方式来介绍这首《乌苏里船歌》。
我们选择赫哲族的传统乐器——马头琴作为伴奏。
马头琴是赫哲族最具代表性的乐器
之一,它的琴音柔和悠扬,能够很好地表现出赫哲族的民歌特色。
在演唱处理中,我们会
对马头琴的声音进行一定的调音处理,让它更加符合现代音乐的审美需求,同时也要保留
原汁原味的民族风格。
接下来,选取一位具有高亢嘹亮、擅长演唱民族歌曲的歌手来进行演唱。
他的声音应
该具有一种坚毅和豪迈的气质,能够很好地展现赫哲族船歌中所蕴含的豪情和奋斗精神。
在录音处理中,我们会对歌手的声音进行一定的调音和混响处理,让他的歌声更加富有层
次感和深度,同时不失原始的自然之美。
在音乐编曲上,我们将加入一些现代流行音乐元素,比如电子合成音和鼓点的节奏处理。
这些元素可以让乌苏里船歌在传统与现代之间找到一种平衡,不仅保留了原曲的特色,同时也能够吸引更多的年轻听众。
对录音的混音处理也至关重要。
我们需要将乐器和歌声完美地融合在一起,让整首歌
曲在听觉上更加完美和和谐,让人们在欣赏的过程中完全沉浸在赫哲族的歌声之中。
通过以上的处理方式,我们可以将赫哲族民歌《乌苏里船歌》重新演绎出来,让这首
蕴含着浓厚民族情感的歌曲更好地融入现代人们的生活之中,同时也能够让更多的人听到
和了解赫哲族的音乐文化。
《乌苏里船歌》案12月17日,北京市高法终审维持了二中院的一审判决,这表明郭颂对被联合国教科文组织选入《亚太地区音乐教材》的《乌苏里船歌》只是改编者,而非作曲者,这首民歌的真正作曲者是全体赫哲族人民。
至此,这起历时3年的我国首例民间艺术作品著作权案正式落下帷幕。
据了解,1999年11月2日,央视直播“99南宁国际民歌艺术节”时,主持人在郭颂演唱完《乌苏里船歌》后说这首歌为郭颂创作而不是赫哲族民歌,而郭颂也在出版物上把自己署名为作曲。
此事让把郭颂当做赫哲族“名誉渔民”的黑龙江饶河县四排赫哲族乡政府在感情上受到伤害。
他们认为,《乌苏里船歌》是郭颂由赫哲族民歌《想情郎》和《狩猎的哥哥回来了》改编而成,而非作曲,《乌苏里船歌》应该是赫哲族的民歌。
一审期间,郭颂与赫哲族乡政府同意委托中国音乐著作权协会对《乌苏里船歌》进行鉴定,专家的鉴定意见是:郭颂只是改编者。
去年12月27日,二中院一审判决郭颂以任何形式使用《乌苏里船歌》时,都应当注明“根据赫哲族民间曲调改编”。
据了解,在此案终审后的专家座谈会上,田联韬等专家指出,民间艺术是全民所有的,著作权归全民所有,不能被个人所占有。
但是,我国许多音乐界人士到民间采风后,把民间艺术进行改编后就以自己创作的形式出现。
“作曲”与“编曲”虽然只有一字之差,但影响却大不相同。
首先,如果个人拥有了民间艺术的著作权,其他人再改编民间艺术,就要征求这个人的同意并付费,否则就是侵犯了他的著作权。
其次,“作曲”和“编曲”在稿酬和版税上相差数倍。
专家们认为,《乌苏里船歌》的终审判决表明,民间文艺作品是公共产品,是多年锤炼集体创作而成,但不等于它们的著作权不受保护。
此案的判决将直接推动我国“民间艺术作品保护”的立法进程。
原告代理词审判长、审判员:北京市岳成律师事务所接受上诉人郭颂的委托,指派我作为其与原告黑龙江省饶河县四排赫哲族乡人民政府侵犯民间文学艺术作品著作权纠纷一案二审的诉讼代理人,依法参加本案诉讼。
论《乌苏里船歌》的音乐特性和演唱技巧作者:王翊卓来源:《北方音乐》2019年第05期【摘要】《乌苏里船歌》是由赫哲族民歌改编而成的声乐作品,主要描写了乌苏里江畔的美景,再现了渔民打渔的场景,抒发了人民走上幸福道路的喜悦之情。
本首作品旋律优美、结构均衡,具有鲜明的民族音乐风格特征。
笔者将从这首歌曲的歌词以及创作背景分析入手,对作品的旋律、结构、调式、词曲关系等音乐特点进行分析,并对情感和演唱技巧进行详细的剖析。
希望通过本文能够为这首歌的演唱者提供一定理论和实践参考资料。
【關键词】民歌;《乌苏里船歌》;演唱处理;【中图分类号】J616; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文献标识码】A一、《乌苏里船歌》的简介(一)作品创作背景这首作品是根据赫哲族民歌改编,由胡小石填词,汪云才、郭颂作曲的一首民族歌曲。
赫哲族人民靠打鱼为生,基本上生活中吃的穿的用的都跟鱼有关,他们喜欢音乐,特别爱唱歌,但是没有自己独立的语言,一般都是在打渔的时候有感而发哼出的曲调,大多都是虚词,涉及了号子、儿歌、小调等多种体裁,这些优美的曲调被当地人相继流传,就形成了民歌,当地人称之为“嫁令阔”和“伊玛堪”。
当时作曲家汪云才在乌苏里江畔赫哲乡住了大约一年的时间,把将要失传的赫哲族民歌曲调“嫁令阔”“伊玛堪”一句一句通过渔民打渔时的哼唱手写记录下来改编出这一首《乌苏里船歌》的曲调。
作词胡小石先生,国学大师,兼为文学家、文字学家、艺术家、书法家、史学家为一身。
他也在乌苏里江畔呆了几个月,见证了赫哲族人民打渔的生活写照,听了汪云才老师编的曲,继而给这首曲子填了词,也算是应了古话“词由曲生”。
演唱者郭颂老师一开始是唱二人转的演员,但是同时又有一颗喜爱少数民族音乐的心,三个人一拍即合,经过数次磨合,改编出了这首《乌苏里船歌》。
20世纪60年代,郭颂老师将这首作品带出了赫哲族地区,并将其传播到大江南北。
(二)歌词分析整首歌曲的歌词再现了赫哲族人民打渔的热闹场面,描写了乌苏里江畔的美丽景色,抒发了劳动人民对社会主义社会幸福生活的愉悦之情。