美术课堂教学中创新教育[论文]

小学美术教学论文8篇1. 小学美术教学中的创意教育该论文探讨了小学美术教学中如何注重培养学生的创意能力，通过设计合适的教学活动来激发学生的创新思维和创造力。

同时介绍了一些创意教育的教学策略和案例。

2. 小学美术教学中的视觉艺术素养培养该论文研究了小学美术教学中如何培养学生的视觉艺术素养，包括观察力、形象思维、美学鉴赏等方面的培养。

论文介绍了一些有效的教学方法和案例，以提高学生的视觉艺术素养水平。

3. 小学美术教学中的手工制作技能培养该论文讨论了小学美术教学中如何培养学生的手工制作技能，通过设计有趣的手工制作活动，提升学生的动手能力和创造力。

论文还介绍了一些实用的教学方法和案例，以帮助教师更好地培养学生的手工制作技能。

4. 小学美术教学中的艺术史教育该论文研究了小学美术教学中如何进行艺术史教育，使学生能够了解和欣赏不同时期、不同风格的艺术作品。

论文介绍了在小学美术课堂中如何引入艺术史教育的方法和案例，以帮助学生更好地理解艺术的发展历程。

5. 小学美术教学中的艺术创作过程指导该论文探讨了小学美术教学中如何引导学生进行艺术创作过程，包括素描、绘画、雕塑等方面的指导。

论文介绍了一些具体的指导方法和案例，以提高学生的艺术创作能力和技巧。

6. 小学美术教学中的多元文化教育该论文研究了小学美术教学中如何进行多元文化教育，使学生能够了解和尊重不同文化背景下的艺术表现形式。

论文介绍了在小学美术课堂中如何融入多元文化教育的方法和案例，以促进学生的跨文化交流和理解。

7. 小学美术教学中的美术教育与科学教育结合该论文讨论了小学美术教学中如何将美术教育与科学教育结合起来，提高学生的科学素养和美术表现能力。

论文介绍了一些融入科学元素的美术教学方法和案例，以帮助学生更好地理解科学知识和培养美术创作能力。

8. 小学美术教学中的评价与反馈该论文探讨了小学美术教学中如何进行评价与反馈，帮助学生提升美术水平。

论文介绍了一些有效的评价和反馈策略，以促进学生的自我认知和进步。

美术教育教学论文范文（精选10篇）篇1：美术教育教学论文一、美术学科与信息技术整合的理论依据美术学科与信息技术是将其课程相互渗透，互相补充。

将信息技术的优势应用于美术教学中，有利于美术教学活动的顺利进行，以达到优化美术课堂教学，圆满完成教学任务的目的。

（一）初中美术学科的特点美术是一门艺术造型学科，也是视觉感官艺术。

美术教学都是以具体的感官形象为原型，形象的视觉效果直接影响美术课堂教学的教学效果。

美术课可以丰富学生的想象力和观察力，能够陶冶学生情感，启发学生的发散思维，促进学生全面发展。

由于美术教育对学生审美情趣和创造力的作用，近年来，美术教育越来越受重视，在初级中学中也取得了一定的教学效果。

（二）信息技术教学的优势信息技术具有开放性、全面性等特点，特别是网络的发展。

网络就是一个巨大的资源库。

首先，网络的资料是动态的，网络上的资料始终处于更新状态。

它总是最前沿、最流行的学习素材。

其次，网络资料是丰富多彩的，可以为教学活动提供选择空间。

再次，网络资料是形象生动的，极易吸引学生的注意力和激发学生的积极性。

信息技术应用于美术学科教学中，将课堂教学引向互联网，提高美术教学效率。

（三）学生的感官需求美术是具有审美艺术的视觉形象。

美术作品需要学生用眼睛去观察，用心灵去感受。

美术教学必须将具有审美价值的作品作为教具，为学生提供感官刺激，让学生产生审美体验。

通过信息技术可以将那些价值昂贵的艺术品展示出来，或演示作品的制作步骤和作品效果，这样所产生的艺术效果远高于教师的讲解。

网络课堂为学生提供了丰富多彩的艺术信息，将枯燥抽象的美术审美教育变得生动有趣，丰富了学生的学习内容，激发了学习兴趣，优化了学习过程。

二、信息技术与美术教学整合的方法信息技术与美术学科的整合可以实现教学统计和教学实施等各个教学活动的信息技术化。

(一)利用信息技术优化美术教学设计1．美术学科是直观性、形象性强的学科。

在美术教学设计时，教师要利用网络搜集教学所需要素材，为教学设计提供资料。

浅谈小学美术教育中创新素质的培养【摘要】《学习的革命》一书中有一句名言：人的头脑不是一个要被填满的容器，而是一支需要被点燃的火把。

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，美术课应特别重视对学生个性与创新精神的培养，需要尊重学生与众不同的感受，激发学生的好奇心理，培养学生的创新意识，提高学生的创新能力。

【关键词】创新精神学习兴趣小学美术陶行知先生曾经说过：“处处是创造之地，时时是创造之时，人人是创造之人。

”教师的责任不是把学生训练成像同一个模子刻出来的人，而是要让每一个学生都发挥自己的创造潜能，让学生拥有独特的创新精神和创新意识。

”美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，为创造性活动提供了最适宜的环境，对学生创造人格的培育、灵感的诱发、能力的提高有着很大的作用，可最大限度地开发学生的创造潜能。

一、激发持久的学习兴趣，是发展创新精神的不竭动力小学阶段学龄前的孩子对绘画都有着浓厚的兴趣，随着时间的推移，部分孩子因各种因素的干扰，逐渐失去原有的兴趣。

保持并使这种兴趣化为持久的情感态度，将为创新精神的发展提供不竭动力。

还记得在教《儿童的面部表情》时，为了创设情境，我首先请几位善于表演的学生上来分别演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他们逗人的脸部表情乐得开怀大笑，这时，我以启发学生作画思维入手，很快在黑板上画一个带哈哈大笑的卡通人脑袋，学生兴趣盎然，我趁机问：谁想上来学老师的样，也试着画一个不同表情的卡通头像。

当我话音刚落，十几双手“唰”地举起，都想跃跃欲试，我很高兴地请他们到黑板上施展自己的才能。

不一会儿，表情各异的卡通头像聚集在黑板上，太有趣了，为了让学生了解更多的人物表情，我特地设置了一个小小的游戏，准备了五杯分别带有酸、甜、苦、辣、咸的水，请五位学生上来品尝，并让学生仔细观察，分别说出他们属于哪一种表情，为什么？学生讨论地很热烈，这时我让学生直接用水彩笔在纸上画出你认为最有趣的两位同学的表情。

美术创新教育的新尝试江泽民同志在改革开放以来的第三次全国教育工作会议上指出：”必须转变那种妨碍学生创新精神和创新能力发展的教育观念和教育模式。

”因此，需要有一个能体现培养学生创新能力的课堂教学模式。

活动教学就具有突出的特点和明显的优越性。

所谓活动教学，主要指：在学校教育过程中学生自主参与的，以学生学习兴趣和内在需要为基础，以主动探索、变革、改造活动对象为特征，以实现学生主题能力，综合发展为目的的主体实践活动。

一、体现学生主体地位：被动变主动卢梭早就提出：对学生”不要叫他这样、那样的学问，而是让他们自己去发现那些学问。

”传统的美术教学，教师是课堂的主宰，学生处在被告诉、被灌输、被教导的学习地位上，他们的学习活动缺乏自主性、能动性和创造性。

例如：在美术技能训练中教师只是告诉学生采用某种技法作画，而不讲明为什么采用这种技法，因此就造成学生”照猫画虎”“依样画葫芦”的教学效果。

活动教学就是把学生的”被动”变”主动”，在课堂上尽可能让学生”唱主角”让学生成为真正的主人。

在教学设计上，尽量做到操作性、具体化，充分利用游戏等形式采体现学生的主体地位。

例如：我在教《中国古代建筑艺术欣赏》一课时，将整个教学以游戏的形式来进行。

整个教学过程分成四个步骤：第一步：”准备阶段”——提前让学生在课下搜集有关故宫、天坛的资料，而我也准备了许多有关故宫、天坛的挂图和幻灯片，并把挂图张贴在教室墙上，营造一种良好的教学气氛。

第二步：”探索阶段”——学生分成小组，自学，整理书本上的知识和课外的资料。

而在这个阶段我只起一个组织者和”顾问”的作用。

第三步：”活动阶段”——学生充当”导游”的角色，带领我们大家去故宫游览。

整个过程学生的兴趣都很浓，都在积极参与，并且还很好地利用挂图和幻灯片。

整个过程，学生的主体性得到了充分体现。

第四步：”总结阶段”——这个阶段是必不可少的。

只有让学生感到通过这样的自主学习能获得成功，才会让他们产生强大的内部动力，以获得新的更大的成功。

美术教学中如何进行创造性教育美术教学中如何进行创造性教育论文关键词：美术创造性教育兴趣想象探索课外活动论文摘要：创造性是人类社会发展与进步的永恒主题。

在步入二十一世纪知识经济时代的今天，创新意识显得尤其重要。

如何发掘学科优势，培养学生创造精神和综合素质，是我们所有教育工作者的责任。

本文从激发学生认识兴趣、诱发学生想象、鼓励探索求异等几方面出发，研究美术教学中创造性教育的内容，结合实际，对创造性教育在实践中的运用进行研究。

在实践中用充分的事例说明创造性教育的优势，并将实践中产生的问题进行分析质疑。

学生绘画是学生最乐于接受的艺术表现形式。

美术活动对于学生来讲既是学习，也是一种思维创造的实践活动，学生美术教育的价值在于它引发了学生的审美情感，培养了学生的创新意识，展现学生的内心世界，奏出创新的主旋律。

小学美术大纲指出：“通过美术教学，培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。

”可见创造性教育在小学美术教育中的重要性。

那么，如何在美术教育中体现创造性呢？我认为应从以下几个方面出发。

一、激发学生认识兴趣苏霍姆林斯基认为：“学生掌握知识和获得技能是在教师指导下进行的复杂认训活动。

培养学生兴趣是推动这种复杂的认识活动的重要动力”。

的确，当一个人对某种事物发生兴趣时，就会主动地、积极地、执着地去探索，并从中得到自己的快乐。

在教学中怎样培养学生的认识兴趣？我觉得：首先教师必须爱自己所教的学科，在备课和讲课时，不但要熟练地掌握教材，更重要的是要精心安排教学内容，从激发兴趣着手，使学生保持愉快、积极、自觉的学习情绪。

充分发挥他们在认识过程中的主体作用。

以兴趣作向导，引导学生发散思维，寻找创新。

我总觉得一堂成功的美术课，首要的.一点应该使孩子们对所接受的新知识具有浓厚的兴趣、极大的热情和好奇。

因为兴趣和好奇对儿童来说是学习的主要动力。

实践证明，孩子们对所参与的事物，如果没有积极的感情参与认识活动，不可能表现出兴趣的特点来。

美术教学中的创新教育【内容提要】：美术教学在素质教育中具有不可替代的作用。

尤其是创性教育，对学生的智力开发、创性能力、想象能力各方面都有很大的帮助。

逐步培养学生的学习兴趣，诱发学生的主动性，培养学生创新意识要重视培养和训练学生的创造思维能力，及时引导学生观察思考、进行联想、动手动脑，配合合理的评价方式，并要有目的、有计划、有步骤地贯穿在整个美术教学过程中。

【关键词】：美术教学创新教育兴趣主动性评价【中图分类号】g633.955这是一个变幻难测的世纪，这是一个催人奋进的时代，科学技术飞速发展，知识更替日新月异。

随着新课程的改革与推进，素质教育越来越被更多的人们所重视，而素质教育的核心就是培养人的创新精神和实践能力。

江泽民主席指出：“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。

一个没有创新能力的民族，难以屹立于世界民族之林。

”“面对世界科技飞速发展的挑战，我们必须把增强民族创新能力提到关系中华民族兴衰存亡的高度来认识。

教育在培养民族创新精神和培养创造性人才方面，肩负着特殊的使命。

”①美术教育更应如此，那么怎样在美术教育中进行创新教育呢？一、在教学中逐步培养学生的学习兴趣著名的美籍华人杨振宁曾说：“一个人要出成果，原因之一就是要顺乎自己的兴趣，然后再结合社会的需要来发展自己的特长。

有了兴趣，‘苦’就不是苦，而是乐。

在学习“用线生动地描绘物象”这一课时，我先在黑板上顺手画了一个圈，并向学生提问：“它像什么？”学生回答：“像太阳。

”“像西瓜。

”“像气球。

”“……”在学生回答的同时，我很快画出了这些东西的形象，学生都感觉特别有趣，情绪高昂。

我又在黑板上画了一条曲线，问他们：“像什么？”“一座山。

”“一条蛇。

”“一条小溪。

”“……”一时间，教室里七嘴八舌说个不停，各有各的见解，我趁热打铁让学生把自己所能想象出来的东西描绘在作业本上。

其中有一位学生画的是端坐的老渔翁，我请他把自己的想法介绍给全班同学。

他说：“我看老师画的那根线条像块石头，但我在上面加了一块小石头后，又感觉它像一个人，所以就把它改成了一位老渔翁。

论初中美术教学对学生创新意识的培养摘要：素质教育的根本在于培养学生的创新意识、创新能力。

美术教育是素质教育的重要组成部分，通过培养与提高学生敏锐的感知力、丰富的想象力、审美的理解力、独特的创造力来获得文化素质的全面提高。

本文针对初中美术教学如何培养学生的创新意识进行了探讨。

关键字：素质教育；创新；美术教育；培养创新是一个民族进步的灵魂。

没有创新就没有社会的发展，就没有人类文明的进步。

美术是一门艺术人文学科，是美的艺术。

美术教育，是以教育为手段，向学生传授一定的美术知识和技能，发展和传播美术文化，以美术为媒介，通过美术教学，培养学生的道德情操和审美能力。

美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效，作为一名美术教师，必须根据社会发展的需要和学生的需要去进行创造性的教学，进而培养学生的创新能力。

一、创新精神概述所谓创新精神就是不甘守旧、刻意求新、不惧艰辛、志在变革的毅力和勇气。

而在初中美术教学中培养学生的创新精神，就得首先培养学生们在绘画中用发散思维的方式去想象。

二、美术教学培养学生创新意识的优势美术课向来是被公认为培养学生创造力的一个重要舞台。

美术教育以形象的可塑性、动手的操作性、非语言的物质造型性和形象表达的感情性，对学生的观察力、形象感受力、审美能力、思维能力以及创造力的培养和提高，发挥着重大的作用。

让学生从多个角度、多个层面接受审美教育，对于培养中学生的创造力是有不可忽视的作用。

另外初中美术课没有升学压力，这反而解放了教师，美术教师可以放开手脚，紧跟时代的步伐，大胆实践和探索创新教学。

三、美术教学培养学生创新意识的策略1、美术教师应注重自身素质发展（1）教师应树立推进素质教育，坚持以创新教育为核心的教育思想。

（2）教师的作用不一定像过去所说的“传道、授业、解惑”那样强化、单一，可以提供学生一个场地、氛围，自己则也可以成为学生中的一员，甚至做学生的听众，形成情感融洽，气氛和谐的学习情境。

正如清代而家郑板桥所说的“不泥古法，不执已见惟在活而已矣。

美术教学中的创新教育
首先，我们要明确美术教学中的创新教育并不是照搬照抄别人的作品，而是通过自己
的思考、实践和创造，表达自己独特的想法和创意。

所以，在美术教学中，我们要引导学
生探索和发现周围的世界，从日常生活和环境中汲取灵感，有自己独特的表达方式。

其次，我们要注重培养学生的艺术创新思维能力。

例如，在绘画创作中，通过对线条、色彩、形状等元素的组合和变形，来引导学生思考如何创造新的形式和语言，从而获得新
的体验和感受。

同时，我们还可以通过组织各类实践活动和比赛，激发学生竞争、创新的
兴趣和思维能力。

第三，美术教学中也要注重跨学科融合。

美术教学和其他学科有着密切的联系，例如
物理、数学等科目都可以与美术有着奇妙的接口。

在美术教学中，我们可以引导学生了解
更多的学科知识，把视觉艺术与科学技术结合起来，尝试运用新的技术手段，拓展学生的
视野和创新思维。

最后，创新教育还需要充分发挥美术教师在教育中的主导作用。

美术教师不仅要有深
厚的专业知识，更需要有创新的精神和良好的教学风格。

美术教师应该能够通过巧妙的组
织和引导，激发学生的创造力和想象力，同时还要注重具体的指导和辅导，帮助学生成长
和提高。

总之，在美术教学中实现创新教育，是一项富有挑战和意义的工作。

只有积极创新和
探索，才能不断提升我们的教育质量和水平。

让我们共同探索美术教学中的创新之路，为
培养更多的美术人才贡献力量！。

美术欣赏与创新教育摘要：高中美术欣赏课，旨在培养学生的创造型艺术情操，在审美教育中培养学生的创造个性，基于此，教师首先必须具备创新素质，并营造一个有利于学生创造个性形成的学习机制，以达到培养学生创新精神，创造思维和创新能力的目的。

关键词：美术欣赏创造个性创新素质学习机制创新教育（一）高中开设美术欣赏课，旨在培养学生的艺术情操，提高学生的整体素质。

由于美术欣赏课界定在“欣赏”，不能像初中、小学美术课那样“动手”，而有很大的发挥、创造余地。

其教学方法不外乎是“君子动口不动手”的“授受型”教学法。

大量的教材内容，众多的名词术语，古今中外，纭纭流派，所涉五花八门，教者常常不得已而拼命“灌输”，学生也只得“全盘接受”。

这种传统的“传道、授业、解惑”的接受型的教学方式，虽然学生能学到不少“审美知识”，但毕竟束缚了师生的手脚，阻碍了教学的主动性、积极性的发挥，更束缚了学生创造性才能的发展。

人的创造性的审美意识与活动常常建筑在兴趣的基础之上，把审美教育局限在几幅插图和几段解说的文字上，势必限制了学生的兴趣扩散，阻碍了学生创造审美兴趣的勃发。

因此，我觉得教材只能作为教学的基本依据，教学过程中教师应当根据其时其地的具体情况，根据学生内在的审美要求随时随地调整与更新教学内容，最大限度地满足学生求知与发展的需要。

创造型的审美教学，不以“灌输”为主要手法，而是以“启发”的方法指导学生学习如何发现美，感受美，创造美，而重在培养学生创造美的能力。

美术创作和美术欣赏的创造美是不同的，前者是通过具体的技法，构成了美的实体；而后者是通过若干美学知识构成美的精神，美的理念。

美术欣赏所创造的美，不但是一种艺术精神，也是一种人文精神，它能陶冶人，改造人，使人的精神境界得到升华。

创造型的审美教学的教学结构常常有异于授受型，并不完全依据预先教学设计，不以是否能完成本次教学任务为标准，而是以学生是否有效发展的标准来时刻调整课堂结构。

凡对学生发展产生积极有效的作用的教学行为就强化与肯定，当学生对某个教学环节发生特别浓厚的兴趣时，教师就应当满足学生的好奇心与求知欲，积极培养，引导他们的探索精神，创新精神。

新课程教育教学改革论文(4篇)第一篇：新课程下美术教学与创新新课程是进入到21世纪后，传统教学体制与教学观念不能适应当前发展的现实，所必须做出的变革。

在传统应试体制和观念下，思想陈旧，其与市场化的人才培养理念和人才培育模式无法相互适应。

特别是美术教学，在传统应试的体系中，其往往处于边缘化的境地。

在新课程理念下，推进美术教学的与创新，势在必行。

一、传统美术教学与新课程理念的冲突分析1、美术教学的边缘化与美育的目的无法适应新课改的目的在于推进学生素质的全面增长，使得其各个能力全面提升。

而素质是包括德智体美劳全面发展的，而美育的中心环节及是美术教育。

在推进素质全面的同时，传统美术模式却与美育教学的根本目的无法适应。

首先，在学科定位上，受到应试的偏见影响，美术学科一直处于被边缘化的副科环节。

这体现在具体的教学安排上，无论是课时还是授课内容，美术往往容易被广大教师所忽视。

本来就显得偏少的学时安排，往往面临着其他学科的挤占。

而在教学效果评估及学习成绩的考核上，美术往往不能有所体现。

其次，目前的美术教学呈现出弱化趋势，就师资力量而言，其往往相当薄弱。

在教学水准和教学方式上，无法与其他学科一样能够吸引优秀人才涌入。

并且，由于缺乏足够的发展空间，美术教师队伍还呈现出人才流失的现象。

这更加大了传统美术教学的困境。

2、美术教学理念陈旧，教学方式无法与学生兴趣形成共振受到传统美术教学观念和体制的影响，当前，我国的美术教学理念陈旧，在教学方式和方法上，显得非常陈旧和落后。

当前，在大部分地区，特别是基础资源相对落后的农村学校，其在美术教学上，仍然呈现出教学方式简单、内容弱化、教学手段单一的现象。

美术在一些地区的课堂上，被简单地等同于画画，而学生对于美术的理解，仍然处于临摹阶段。

对模型的简单模仿和对画面的单一呈现，是当前最主要的教学内容。

在整个教学过程当中，教师对学生绘画上没有把美术欣赏指导放在较高的位置，没有引导学生积极对美尤其是美术之美进行欣赏，以促进其审美观念和审美方法的养成。

小学美术教育中的创新教育摘要：在小学素质教育中，美术教育是不可缺少的组成部分。

是对学生进行美育、促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段，在培养学生的观察能力、想象能力、表现和创造能力等方面，是其他科目不可比拟的。

美术教育是进行美育的重要途径。

创新教育是培养人的创造性素质，开发人的高层次能力，创造能力中高层次的素质教育。

关键词：小学美术教育；创新教育中图分类号：623.75 文献标识码：a 文章编号：1002-7661（2011）07-076-01素质教育必须主动适应现代社会发展的要求，培养全面发展的具有自觉能动性的开拓创新型的高素质人才。

创新教育是培养人的创造性素质，开发人的高层次能力——创造能力的高层次的素质教育。

在小学素质教育中，美术教育是不可缺少的组成部分。

是对学生进行美育、促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段，在培养学生的观察能力、想象能力、表现和创造能力等方面，是其他科目不可比拟的。

小学美术的创新教育可以从三方面去谈。

一、美术创新教育的过程中要进行美育。

美术教育是进行美育的重要途径。

孩子们在美术教育中感受着生活的美，在感受艺术美的过程中培养着健康的审美意识和情趣，在美的感受下逐步形成高尚的品德情操和对美的欣赏能力，而美育应体现在教学的各个方面。

首先要重视发掘教材本身美的因素，屏弃相对杂、劣的教学内容，有侧重地选择教学内容进行美育，这对教师来说就要有较高的美术素养和全新观念及创新能力。

例如，在纸画教学中就要选择造型优美，色彩协调、明快而富有意义的实物作为重点教学内容。

其它内容可让学生发挥想象，说说哪些还不够完美，大胆提出自己的修改设想，即美在学生头脑中的标准是怎样的。

教师可适当加以引导，协助学生修正和提高美的标准。

其次，可以经常地、适时地带学生外出写生。

使学生去观察、体验、描绘生活中的美好事物，让他们热爱生活。

另外还得逐步使他们具有区别美丑的能力，从而发现、感受广泛的美好事物。

更重要的是使他们懂得如何去鉴赏美术作品。

第1篇摘要：随着新课程改革的深入推进，美术教育在中学教育中的地位日益凸显。

本文通过对中学美术课堂教研的探讨，分析了当前中学美术课堂教学中存在的问题，提出了相应的改进策略，旨在提高中学美术教学质量，促进学生全面发展。

关键词：中学美术；课堂教学；教研；问题；策略一、引言美术教育是素质教育的重要组成部分，对于培养学生的审美能力、创新精神和实践能力具有重要意义。

中学美术课堂是学生接触美术知识、提高美术素养的主要场所。

然而，在实际教学中，中学美术课堂存在诸多问题，影响了教学效果的提升。

为此，本文通过对中学美术课堂教研的探讨，以期提高中学美术教学质量。

二、当前中学美术课堂教学中存在的问题1. 教学内容与生活实际脱节部分中学美术教师的教学内容过于注重理论知识的传授，忽视了对学生实际生活经验的关注。

这使得学生在学习过程中感到枯燥乏味，难以将所学知识运用到实际生活中。

2. 教学方法单一当前，许多中学美术教师仍采用传统的讲授法，课堂氛围较为沉闷。

这种单一的教学方法难以激发学生的学习兴趣，限制了学生的想象力与创造力。

3. 评价方式不合理部分中学美术教师对学生的评价过于注重结果，忽视了对学生过程的关注。

这种评价方式容易导致学生为了追求高分而忽视了对美术技能的培养。

4. 资源配置不足由于经费、场地等因素的限制，部分中学美术教学资源配置不足，影响了教学活动的开展。

三、改进策略1. 优化教学内容，贴近生活实际中学美术教师应关注学生的生活经验，将教学内容与学生的实际生活相结合。

通过案例教学、情境教学等方法，让学生在熟悉的生活场景中感受美术的魅力。

2. 创新教学方法，激发学生学习兴趣中学美术教师应运用多种教学方法，如游戏教学、探究式教学等，激发学生的学习兴趣。

同时，注重培养学生的自主学习能力，提高课堂教学效果。

3. 完善评价方式，关注学生过程中学美术教师应采用多元化的评价方式，关注学生的过程表现。

在评价过程中，注重培养学生的审美能力、创新精神和实践能力。

职业高中美术教学中创新教育探索摘要：艺术作品应当是对现实看法的体现，更是作者观念的流露，在画展中就很难体现出新一代职高生的思想和观点。

创新教育是素质教育的核心，创新能力是知识经济时代评价人才的最高标准，要让学生适应时代的发展成长为新时代的人才，就必须在课堂上进行创新教学。

在具体的教学工作中，我从以下几方面进行了创新教学的实践和探索。

关键词：美术教学；创新教育；探索中图分类号：g420 文献标识码：a 文章编号：1002—7661（2012）19—0028—01一、对学习的兴趣是创新教育的前提选择职业高中的学生一般是从普通教育中“筛选”下来的。

不是因为他们的智力差，而是由于他们不适应普通教育的方式方法，导致其缺乏学习的积极性和主动性。

为此，在教学实践中增加了一些便于学生运用的实用性知识和实践环节。

这样尽可能地把学生从枯燥的灌输式教学中解脱出来，使学生产生运用知识的兴趣，发现知识的不足，从而提高获取知识的欲望去主动学习。

美术教学内容是以实践操作为主的，它的过程也是一个循序渐进不断提高的过程，在教学实践中，我主要利用美术学科与其他学科相比较所没有的特殊性，来激发学生的学习兴趣。

如教学中，好的美术作品，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的关注和学习激情。

二、培养思维能力是创新教育的核心一个人在思维活动过程中的思维能力强，其操作方式方法就熟练、多样，思维结果就丰富而正确。

为此，我尽可能的扩大学生的知识面，重视课本外的知识学习。

在教学实践中，根据职业高中专业特点除了开设专业目标规定的课程之外，还因地制宜的开设了有本地文化特色树皮工艺方面的课程，丰富了学生的学习内容，并创造了各种实践机会，让学生从多种途径去吸取知识。

而在日常教学中进一步确定了思维训练的重点，就是放在联想、想象、求异思维、扩散性思维和突破思维上，这对提高创造性思维的能力起着决定性的作用。

三、教学方式方法及教学内容的选择是创新教育的保证教学中教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。

155200 基础教育论文小学美术创新教学的方法与实践探究小学美术教学的目的，并不是要将学生培养成为画家，而是通过教学活动，让学生发现美、欣赏美，并且能够创造美。

所以说，在教学的过程中，老师需要创新教学方法，并通过实践来实现教学目标。

为此，要做好以下几个方面的工作。

一、创设教学情境，激发学生的参与热情美术课程本身具有一定的吸引力，但是因为小学生的注意力集中时间不长，为了能够更好的吸引学生听课，这时老师就需要创设教学情境，激发其学生的参与热情，让他们对美术学习充满兴趣和好奇心，这时实践创新教育的重要环节。

老师需要在课堂教学中创设和学生生活紧密相连的情境，或者是通过生动的故事引出今天学习的内容。

作为寄宿制学校，学生长时间的生活在学校当中，与外界的接触较少，老师就需要抓住这一特点，多创造机会，让学生去感受外界的变化，体会外界的新奇，这样对于增强其创造力也有很大的帮助。

为此，老师需要改进美术课堂教学，要变封闭式的教学为开放教学，加强和课外、和生活的联系，设置丰富多彩的美术实践课程，使每个学生都能够动手动脑参与其中，能够直接去体验美术学习的乐趣，并能够更好的认识外部的世界，对于培养其审美观念也有一定的帮助。

二、尊重学生的差异性，培养学生的创新意识每个学生都有自己的特点，老师在教学的过程中需要尊重每个学生的差异性，并将这些差异当做是学生身上最闪光的地方，让他们自由发挥，这样也能够有助于学生创新意识的增强。

寄宿制学校，一些孩子内心较为敏感，这时老师在教学的过程中就需要帮助学生克服这些敏感因素，要营造出轻松愉快地氛围，鼓励他们打开自己内心世界的大门，去大胆的表达自己的想法，学生在温馨的学习环境之下，能够有利于其创造意识的培养。

三、实现教材的创新发展教材并不是教学活动唯一的参考，老师在教学时需要根据具体的情况对教材的内容进行创新，这样才能够取得更好的教学效果。

对于美术课本来讲，它为学生提供了很多与美术相关的话题和素材，对于每个话题，不能够只简单的进行讲解，还应该对其进行延伸，使得教材的内容更为开放化和具体化。

浅谈小学美术教学中创新能力的培养苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。

而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。

”作为教育者应多给学生提供这种探究的机会，并让他们感受到成功的喜悦，这将激励他们不断的去探索，从而走上成功之路。

如何在美术教学过程中充分地培养学生创造能力呢？我认为，应做好以下几点：一、培养学的创新意识培根说：“好奇是知识的萌芽”。

因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分调动和激发学生学习的积极性和主动性，培养和保护学生学习兴趣和信心，内容、形式、方法和手段应是丰富、生动、多样的。

教师要改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态；利用丰富多彩的现代化教学设施，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。

二、培养创新思维现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。

”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。

学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为，善于模仿。

并根据自身的学习条件，环境氛围等外部情境，让学生借鉴应用已有的认知，引用到自己的实践活动中。

从而创作出立意新、构思新、有创意新的美术佳作。

比如第二册的〈花地毯〉美术活动课，注重学生的创新思维的培养，利用小组结合绘画方法，在各种工具准备好后，在教师的指导下，运用集体的智慧，各自表现地毯不同的设计风格，最后把全体同学的画拼在一起组成一幅大地毯画。

满足了低年级学生的创新意识和表现欲望。

在他们随心所欲的表现过程中，再经过互评、对比，在轻松的学习过程中获得了满足感和成就感。

少数学生的创新精神比较明显，比较突出，就需要教师及时的大力扶植，促其开花，促其结果。

如教师要及时发现这些特点，因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。