幼师《美术基础》的教学大纲

学前教育专业美术课程教学大纲第一部分大纲说明一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求1.课程的性质、教学目的：美术课是学前教育专业的一门专业课。

通过本课程的学习，掌握美术鉴赏、绘画、图案、手工等方面的基础知识，获得有关的技能技巧，使学生毕业后能够担任幼儿园的美术教学工作，完成组织幼儿美术活动的任务；能适应社会发展需要和行业发展需要，德、智、体诸方面全面发展，具有较为扎实的美术基本理论、基础知识和技能的一专多能的人才。

2．教学任务：通过本课程的学习，使学生了解国内外的优秀美术作品，逐步形成正确的审美观。

并掌握比较系统的美术基础知识的和基本技能技巧，掌握幼儿园的美术教材和教学方法。

能胜任幼儿园美术教学工作。

3．教学基本要求：美术是一门理论性、实践性较强的课程。

在教学中，应按照幼师专业培养目标要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握、融会贯通，达到培养目标所规定的要求。

二、本课程与相关课程衔接、配合关系本课程应以美术课为基础，与幼儿园美术教学法等课程相配合。

三、教学方法和教学形式及建议1．教学方法：本课程不是纯理论性课程，其核心是解决实践的问题。

在教学中一定要结合学生的实际水平和幼儿园工作的要求，注意安排案例教学和实践操作活动。

组织学生进行绘画、图案、手工等多种操作练习，培养学生的实际操作能力。

2．教学形式：为使学生毕业后能胜任幼儿园的美术教学、环境布置等实际工作。

教学形式应以教师讲授为基础，同时组织小组活动和个别指导与之相配合。

3．实践性环节教学要求：本课程内容具有较强的实践性，教学中要针对学生的实际水平，安排多种多样的操作实践。

组织学生到幼儿园参观，了解幼儿园的节日装饰和日常环境布置，熟悉幼儿团美术教学过程，增加学生对美术运用的感性认识。

四、特殊说明：1．课程的教学要求层次：教学要求中，基本概念和内容按“掌握、理解、了解”三个层次要求，有关具体的美术技能技巧，按“掌握、会、了解”三个层次要求。

美术基础教学大纲美术基础教学大纲美术是一门充满创造力和想象力的学科，它能够帮助学生发展他们的艺术技能和审美能力。

为了确保学生在美术方面得到全面的培养，制定一份基础教学大纲是非常重要的。

第一部分：绘画基础绘画是美术教学的核心。

学生应该从基础开始学习，包括线条、形状、光影和色彩等基本元素。

通过练习素描和静物绘画，学生可以提高他们的观察能力和手眼协调能力。

同时，他们还应该学会运用不同的绘画材料和工具，如铅笔、炭笔、水彩等，以便更好地表达自己的想法和情感。

第二部分：色彩理论色彩是绘画中至关重要的因素之一。

学生应该学习色彩的基本原理，如色轮、对比和色彩搭配等。

他们还应该了解不同颜料的特性和混合方法，以及色彩在艺术作品中的表现力。

通过实践和观察，学生可以培养自己的色彩感觉，并运用它们来创作独特的艺术作品。

第三部分：立体造型除了绘画，学生还应该学习立体造型的基础知识。

他们应该了解不同材料的特性和使用方法，如陶瓷、塑料和纸张等。

通过雕塑和模型制作，学生可以培养他们的空间想象力和手工技能。

他们还可以学习不同的雕塑风格和技巧，如塑像、浮雕和装置艺术等，以便更好地表达自己的创意和观点。

第四部分：艺术史艺术史是了解艺术发展和不同艺术流派的重要途径。

学生应该学习不同时期和地区的艺术作品，了解其背后的文化和历史背景。

通过学习艺术史，学生可以培养自己的审美能力和批判思维，同时也可以从中获取创作灵感和借鉴。

第五部分：创作实践最后，学生应该有机会进行自主创作。

他们可以根据自己的兴趣和个人风格选择不同的媒介和主题进行创作。

教师应该提供指导和鼓励，同时也要尊重学生的创作选择和表达方式。

通过创作实践，学生可以发展自己的艺术风格和独特的创作思维，同时也可以提升他们的自信心和表达能力。

总结美术基础教学大纲应该包括绘画基础、色彩理论、立体造型、艺术史和创作实践等方面的内容。

通过有系统的教学，学生可以全面发展他们的艺术技能和审美能力。

同时，教师也应该鼓励学生发展个人创作风格和独立思考的能力。

美术基础课程教学大纲1学分/学时（理论教学+实践教学）：1.1三年制学前教育（英语）专业：2/31（17＋14）1.2五年制学前教育（英语）专业：4/64（30＋34）1.3三年制学前教育专业：4/62（31＋31）2先修课程：无3使用专业：3.1三年制：学前教育专业3.2三、五年制：学前教育（英语）专业4教育目标：通过对美术基础知识的学习，了解美术的特点、性质和基本的技巧方法；明确学习美术的意义，正确理解美术的实质，认识美术在幼儿教学和幼儿成长的重要性。

初步培养学生运用美术的基本知识进行美术创作的能力，尤其是将来作为一名教师，在教育和教学中运用美术的基本知识激发和引导孩子的创造能力。

通过本课程的学习，为学生提供作为教师职业所需要的美术基础知识的同时，也为师范生开设的美术类课程提供必要的知识准备。

5教学基本要求：教师在教学中要使学生掌握美术基本知识和基本原理，培养学生运用知识的能力，教学时多示范、多讲解、多评点、多启发，调动学生学习的积极性。

通过本课程的学习，学生应达到下列要求：5.1通过学习，让学生了解美术的基础知识。

使学生初步认识绘画的方法和技巧，了解美术的分类，以及美术对幼儿成长的深远意义。

5.2通过学习，让学生掌握绘画的基本原理，懂得素描的明暗关系的处理，认识到光线对形体的塑造起到至关重要的作用。

学会用线来描画物体，尤其要熟练应用简笔画。

5.3掌握色彩的基本原理，懂得冷暖色的分类，掌握配色原理，懂得运用水彩来画儿童画。

5.4通过学习，使学生明白图案的概念，尤其明白幼儿图案的特点，不能把成人对图案的理解强硬地强加于幼儿的对图案的理解和学习中。

5.5通过美术字课的学习，学生要熟练写宋体字、黑体字，尤其是有趣的变体美术字，把这些知识应用到幼儿教学和幼儿园的环境布置中去。

5.6通过对手工课的学习，明白材料在手工制作上的重要作用。

充分调动学生的动手能力和想象力，使学生学会动手制作各种各样的画种。

5.7通过本课程的学习，使学生熟练掌握剪纸、折纸的基本知识，明白剪纸、折纸对幼儿的大脑发展所起的作用。

幼教幼教教系五年制学前教育专业美术基础课程教学大纲第一篇：幼教幼教教系五年制学前教育专业美术基础课程教学大纲幼教教系五年制学前教育专业美术基础课程教学大纲课程性质: 专业技能课开设时间: 一年级第一学期主要内容: 基础素描: 几何形体训练A、单个几何形体结构写生;圆球体、立方体、圆柱体、B、两个几何形体结构写生;C、三个几何形体结构写生;D、四个几何形体组合结构写生;E、几何形体明暗调子写生;F、静物明暗调子写生(水果、蔬菜);一年级第二学期色彩色彩静物写生常识色彩静物观察方法色彩静物表现方法(主要对象;水果、蔬菜)工具: 油画棒或水彩幼教系三年制幼儿教育专业美术基础课程教学大纲课程性质: 专业技能课开设时间: 一年级第一学期主要内容:棱锥等。

1、基础素描: 几何形体训练A、单个几何形体结构写生;圆球体、立方体、圆柱体、棱锥等。

B、两个几何形体结构写生;C、三个几何形体结构写生;D、四个几何形体组合结构写生;E、几何形体明暗调子写生;F、静物明暗调子写生(水果、蔬菜);2、色彩色彩静物写生常识色彩静物观察方法色彩静物表现方法(主要对象;水果、蔬菜)幼教系五年制学前教育专业简笔画课程教学大纲课程性质: 专业技能课开设时间: 二年级第一、二学期主要内容: 简笔画1、简笔画的基本笔法(各种线条的运用、线条质感的表现)2、简笔画的构图(构图的要素、构图技法练习、简笔画的创作)3、简笔画的色彩(色彩常识、调色的方法、简笔画的上色练习1--3)4、综合创作练习幼教系三年制幼儿教育专业简笔画课程教学大纲课程性质: 专业技能课开设时间: 一年级第二学期主要内容: 简笔画1、简笔画的造型方法及规律2、花的画法3、动物的画法4、人物的画法5、环境与人物情景的画法幼教系五年制幼儿教育专业手工课程教学大纲课程性质: 专业技能课开设时间: 三年级第一、二学期主要内容: 手工1、纸工(折纸造型、剪纸造型、剪贴造型、纸线造型2、立体造型(纸带造型、立体造型、粘结造型、能动的纸雕塑)幼教系三年制幼儿教育专业手工课程教学大纲课程性质: 专业技能课开设时间: 一年级第二学期主要内容: 手工1、折纸造型(花卉、动物)2、硬纸造型(玩具)3、泥工(圆雕、物品、教具)4、编织(中国结)5、布艺玩具6、废物利用(石头、纸杯、包装盒)幼教系五年制幼儿教育专业美术鉴赏课程教学大纲课程性质: 专业技能课开设时间: 四年级第二学期和五年级第一学期主要内容: 美术鉴赏一、美术的种类及特点1、绘画的种类及特点2、工艺美术的特点3、雕塑的分类特点二、美术鉴赏的基本要求1、美术鉴赏的概念2、美术鉴赏的意义3、美术鉴赏的方法4、美术鉴赏的要素三、中国美术的发展1、春秋战国的美术作品2、魏晋时期的美术作品3、隋唐时期的美术作品 4 宋元时期的美术作品 5 明清时期的美术作品6、现当代美术作品第二篇：五年制专科学前教育专业《舞蹈教学大纲》《舞蹈》课程教学大纲第一部分大纲说明一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求1.课程的性质、教学目的：舞蹈是幼儿师范专业的一门专业技能课。

《美术基础》教学大纲
一、课程性质、地位和作用
《美术基础》是初等教育专业的专业技能课，适用对象为初等教育专业大二学生。

根据本专业培养一专多能“全科型”小学教师的人才培养目标，本课程重点培养学生美术和手工能力，使学生掌握小学教师“板书板画”课堂教学技能，具备班主任工作所必需的绘画基础（会写美术字、能够设计和画黑板报、墙报），能胜任小学（尤其是农村、三州民族地区小学）美术教师的岗位职责。

二、课程目标设计
1、知识目标
能理解美术的含义及分类，掌握基本的美术理论知识，懂得色彩的基本理论知识和造型方法。

2、能力目标
学生能掌握美术的基本技能技法，能掌握美术基本的造型能力、色彩的基本调配能力和搭配能力、手工简单制作能力、陶艺简单动手能力，以及板报设计与制作能力。

3、素质目标
提高学生会做、会用的能力，善于创新的能力；提高学生的审美意识和审美修养。

三、教学项目与教学任务设计
四、实训项目设计
五、考核方式
技能训练与技能考核相结合。

技能训练的平时成绩占期末成绩50%；技能考核成绩占期末成绩50%。

六、教材与主要参考书
（一）教材
全国三年制高职高专《美术基础》教材
（二）参考资料
1、六年制小学《美术》教材（人教版）
2、张兰英．精编手工教程．厦门：厦门大学出版社，2010.6
3、许大梅，马雪萍．美术（手工部分）．北京：高等教育出版社，2010．8
4、孙华庚，邵筱凡．手工实用教程．北京：北京师范大学出版社，2011．9．
5、华萃陶艺培训中心教学课件
6、简笔画（校本教材）。

幼教幼教教系五年制学前教育专业美术基础课程教学大纲幼教学前教育专业美术基础课程教学大纲一、课程简介幼教学前教育专业美术基础课程旨在培养学生的美术绘画能力，提升其美术素养和观察能力。

通过本课程的学习，学生将能够掌握绘画基本技法，培养创造力和审美能力，提高对美术的理解与欣赏能力。

二、课程目标1. 培养学生的艺术创造力，开拓思维能力和想象力；2. 提升学生的绘画技能，包括线条、色彩、构图等基本元素的运用；3. 培养学生的审美能力，提高对艺术作品的欣赏和理解程度；4. 培养学生的团队合作能力和自主学习能力；5. 培养学生的观察能力，提高对自然和社会环境的观察和表达能力。

三、课程内容和教学方法1. 美术基础理论：介绍美术基本概念、表现手法和艺术流派，激发学生对美术的兴趣；2. 线条与造型：学习线条的表现方法和造型的构建，掌握不同线条和造型对作品表达的影响；3. 色彩基础：学习色彩的基本概念，认识色彩的作用和运用技巧；4. 素描和速写：培养学生的描绘能力，通过实践学习不同主题的素描和速写技法；5. 创意发散：引导学生进行创意思考，通过绘画表达个人主题和情感；6. 艺术欣赏：学习欣赏经典艺术作品，分析其艺术手法和意义，提高学生的审美能力；7. 实践与展示：组织学生进行实践作业，培养他们的观察力和表达能力，并定期展示成果。

四、教学评估与考核1. 课堂表现：包括学生的参与度、作业完成情况、创意思考和团队合作能力等方面的评估；2. 作品评估：评价学生的绘画作品质量和表达能力，鼓励创意和个性表达；3. 考试评估：设置期末考试，测试学生对课程内容的掌握情况和综合应用能力。

五、教学资源与学术支持1. 教材：根据课程内容选用专业的教材，涵盖绘画基础理论和实践技法；2. 多媒体技术：利用多媒体技术辅助教学，展示艺术作品和创意思维；3. 美术馆和展览：组织学生参观美术馆和艺术展览，拓展他们的视野和审美经验；4. 学术支持：教师定期参加学术研讨会和教学培训，提高教学水平和专业知识。

美术基础教学大纲美术基础教学大纲美术作为一门艺术形式，不仅仅是一种表达方式，更是一种思维方式。

它通过色彩、形状、线条等视觉元素，传递出艺术家的情感和思想。

因此，美术基础教学大纲的制定至关重要，它为学生提供了系统学习美术的机会，培养他们的艺术素养和审美能力。

一、素描与造型素描与造型是美术基础教学的重要内容之一。

通过学习素描，学生可以掌握描绘物体形状和结构的技巧，提高他们的观察力和绘画能力。

在素描的基础上，学生还可以学习立体造型，理解物体的透视和比例关系。

这些技能的掌握对于学生后续的美术学习和创作都具有重要的意义。

二、色彩与光影色彩是美术作品中最直观、最具表现力的元素之一。

通过学习色彩理论和色彩运用技巧，学生可以了解不同色彩的表现力和情感内涵，掌握色彩的组合和运用方法。

同时，学生还需要学习光影的表现，理解光线对物体的照射和反射，以及阴影的形成。

这些知识和技能的掌握对于学生的绘画能力和艺术表达能力都至关重要。

三、艺术史与艺术欣赏美术基础教学大纲还应包括艺术史和艺术欣赏的内容。

通过学习艺术史，学生可以了解不同时期和地区的艺术发展历程，了解各种艺术流派和风格。

同时，学生还需要学习艺术欣赏的方法和技巧，培养他们的审美能力和鉴赏能力。

通过对艺术作品的欣赏和分析，学生可以拓展自己的艺术视野，丰富自己的艺术表达方式。

四、创作与实践美术基础教学大纲还应包括创作与实践的内容。

通过创作，学生可以将所学的美术知识和技能应用到实际的创作中，培养他们的创造力和想象力。

同时，学生还需要学习艺术创作的方法和过程，包括构思、准备、执行和评价等环节。

通过实践，学生可以不断提高自己的绘画能力和艺术表达能力，培养自己的艺术品味和风格。

五、美术教育与社会责任美术基础教学大纲还应强调美术教育的社会责任。

美术教育不仅仅是培养学生的艺术素养，更是培养他们的综合素质和社会责任感。

通过美术教育，学生可以培养自己的创造力和创新精神，提高解决问题的能力和团队合作精神。

《美术基础》课程标准一、课程目标本课程旨在培养学生基本的美术素养和技能，提高学生对美术的认识和欣赏能力，促进学生全面发展。

通过本课程的学习，学生应能够掌握美术的基本概念、技能和方法，能够运用所学知识进行简单的美术创作。

二、教学内容1. 美术基础知识：包括绘画、雕塑、建筑、设计等基本概念和原理；2. 美术技能：包括素描、色彩、构图、线条等基本技能和方法；3. 美术欣赏：引导学生欣赏不同类型的美术作品，提高审美能力；4. 创作实践：通过实践训练，提高学生的美术创作能力和技巧。

三、教学方法1. 理论讲解：通过教师讲解，使学生了解美术的基本概念和原理；2. 示范教学：教师示范美术技能和方法，帮助学生掌握基本技能；3. 创作实践：学生通过实践训练，提高创作能力和技巧；4. 作品点评：教师点评学生作品，给予反馈和指导，帮助学生改进不足；5. 小组讨论：组织学生讨论美术相关话题，提高学生的参与度和兴趣。

四、教学评估1. 平时成绩：包括出勤率、作业完成情况、课堂表现等；2. 考试成绩：通过考试评估学生对美术知识和技能的掌握程度。

五、课程安排本课程共xx周，每周xx课时，共计xx课时。

教学内容包括理论讲解、示范教学、创作实践等环节，每个环节的时间安排可根据实际情况进行调整。

六、教材选用及资源利用1. 选用合适的美术教材，为学生提供系统化的教学内容；2. 利用网络资源，搜集相关美术知识和作品，丰富教学内容；3. 鼓励学生自主搜集素材，拓展创作思路。

七、教师职责1. 认真备课，确保教学内容的系统性和完整性；2. 注重示范教学，帮助学生掌握基本技能和方法；3. 及时点评学生作品，给予反馈和指导；4. 组织讨论活动，提高学生的参与度和兴趣；5. 定期总结教学经验，不断完善教学方法和手段。

八、学生要求1. 认真听讲，积极参与课堂活动；2. 按时完成作业，提高创作能力和技巧；3. 尊重教师，保持良好的课堂秩序；4. 自主搜集素材，拓展创作思路。

《美术基础》课程教学大纲一、课程性质：广告系学生的专业选修课二、教学目的：针对广告美术的特点，从造型、色彩、构图等方面对学生进行美术视觉要素的基础训练，提升学生对视觉审美的判断和鉴赏能力，理解并掌握一定的美术表现技巧，为以后的广告设计课程打下基础。

三、教学要求：要求同学在认知、理解美术理论基础上，通过大量实践掌握基本绘画规律，并能发挥创意能力，综合运用美术表现技巧来完成主题创意画稿的创作。

四、教学内容提要：主要从美术视觉元素上进行审美认知与基础训练。

内容包括：绘画基础体验——素描、色彩、透视与构图；绘画艺术资源借鉴——传统美术、现代美术鉴赏；主题画稿创意表现。

五、教学方法：课堂讲授、学生绘画实践、作品观摩。

六、考试方法根据教师提出的要求完成个人作品。

七、教学课时和内容安排：每周2学时，20周，共40学时。

第一部分美术基础训练一、广告美术概述（2学时，课堂讲授）1.广告的美术含量2.广告美术应用二、素描基础（10学时，绘画实践）1.结构——造型、体积、空间2.光影——明暗、黑白灰三大面、五大调子3.构图——透视、布局、平衡、局部与整体关系、形式震撼4.素描写生a. 石膏几何形体组合写生b. 静物组合写生5. 速写实践——用图形记录思想三、色彩基础（10学时，绘画实践）1.色彩要素——色相环、冷暖、饱和度、明度2.色彩体验——色调、对比、协调、空间、质感3.色彩写生——a. 静物写生b. 配色练习第二部分美术资源鉴赏一、传统美术风格引领（4学时，课堂讲授）1.文艺复兴美术2.古典主义美术3.现实主义美术二、现代美术风格引领（4学时，课堂讲授）1.印象派美术——印象派、后期印象派、后印象派2.现代主义美术流派——十位现代艺术大师风格3.战后美术流派——波普艺术、概念艺术、行为艺术等第三部分主题画稿创作一、一个概念的主题创意（4学时，课堂讲授）1.一意多形2.视觉创意表现——用图画表达你的想法二、主题画稿绘制方法（6学时，创作实践）1.水粉画法2.彩色铅笔画法3.麦克笔画法4.油画棒画法5.拼贴法任课教师：李华强。