议论文如何扣题

第三章理趣横生论说智慧

议论文序列训练8 议论文如何扣题（点题）许多年前，南京金陵中学有个叫费滢滢的女生，她从小学开始发表习作，进入中学后，多篇作品发表于《美文》《雨花》，多篇被《散文选刊》选载，她还出版过多本散文集，曾获首届全球华人少年写作征文大赛金奖，作品《平台》被选入高中语文读本。这样一位写作天才却在高考作文中遭遇滑铁卢。那年高考作文最终60分作文只得了25分。

此事引发了不小的社会争议。尽管叶兆言、苏童等作家力挺费同学，但江苏省高考语文阅卷组长何永康教授坚持原判。何教授认为，高考作文要多一点“二锅头”，少一点“碧螺春”……高考作文要有很强的“视觉冲击力”，让阅卷老师瞬间被吸引被打动，“犹抱琵琶”，太含蓄，太曲折，是高考作文的大忌。

从这一事件可知，考场作文的扣题、点题是多么的重要。

不信？我们再来看一篇2015年浙江省的高考作文。

（2015年浙江卷）阅读下面的文字，根据要求作文。（60分）

古人说：“言为心声”“文如其人”。性情褊急则为文局促，品性澄淡则下笔悠远。这意味着作品的格调趣味与作者人品应该是一致的。金代元好问《论诗绝句》却认为“心画心声总失真，文章宁复见为人”。艺术家笔下的高雅不能证明其为人的脱俗。这意味着作品的格调趣味与作者人品有可能是背离的。对此你有什么看法？写一篇文章阐明你的观点。

注意：①题目自拟，观点自定。②明确文体，不得写成诗歌。③不得少于800字。④不得抄袭、套作。

1、题目可以包含两个意思：一是文载道，诗言志。诗文应当直抒胸臆，发自肺腑，忠实地表达作者的真情实感；二是文如其人，从作家的作品中可见其人品、志向、情趣。或者同意第二个材料中所给出的立意：艺术家笔下的文雅并不能证明其为人的脱俗，这样的例子也不少见。

2、在素材的要求上，一定要是文学家或者是艺术家的例子，而且要明确作家和作品之间的关系，既要熟悉作家，更要熟悉作品的风格志趣。

例文1 ：

艺术家的趣味和人品

古人云“言为心声”、“文如其人”，有人认为艺术家的作品的格调趣味与作者人品应该一致。然而金代元却认为“心画心声总失真，文章宁复见为人”。艺术家的作品格调与他的为人有可能是相背离的。我不能说他们谁对谁错，毕竟世上艺术家千千万，怎么能说他们的作品与为人是否一致呢？

在我看来，大多数艺术家都能做到“言为心声”、“文如其人”。温柔、多情的女词人李清照、其诗“寻寻觅觅、冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”不正反映了她孤寂、失落的内心吗？爱国诗人文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，如此慷慨激昂的诗句，正好印证了他忠实于祖国、不畏死亡的一颗热心。

现在的著名作家刘同，在网络上很火，他的作品风格非常小清新。这与他的成长经历是分不开的。小学、初中没有人愿意理他，父母、教师、同学都不愿意搭理他，原因只是因为他的成绩不好，为了改变这一现状，刘同努力学习，终于在数学考进前三后交到了朋友，以前贪玩的他不见了，取而代之的是一个热爱学习、心地善良的三好学生。这不难说明“文如其人”，正是刘同善良的内心，才会使他小清新风格的文章深受我们喜爱。

但往往也有些艺术家的作品风格与他们的品性是不一致的。

伟大的喜剧家卓别林，在荧幕上带给大家欢笑，是喜剧之王，但他却因为抑郁而死，也许是乐极生悲，

“扑向太阳的画家”梵高，《向日葵》、《星月夜》等无数作品深入人心，在他的画面上看不出任何的忧郁与埋怨，只有美好，然而，现实生活中梵高却因此一个人女人割掉了自己的耳朵，多次抑郁得想自杀，最终还是自杀身亡。但这也并不能完全说梵高的作品与他人品背离。当时的社会并不看好他，他也没有足够的经济来源再支持自己了，可以说，是一部分社会原因导致我们失去这位大师。

有些艺术家的作品格调与个人品性不相符，出自许多原因，但我相信大多数艺术家一开始所坚持的风格都是内心所想表达的，都与自己的品性是一只的，只是出于许多其他原因，有些艺术家会背离自己原有的风格，成为那些所谓的“心画心声总失真”的人。

我们并不能武断地判断或一口咬定艺术家的格调趣味与人品是否一致，这是因人而异的。

【解说】：这是一篇普通得不能再普通的考场作文。作者认为作品和为人的关系是不确定的，共谈了三层意思：

1、在我看来，大多数艺术家都能做到“言为心声”、“文如其人”；

2、也有些艺术家的作品风格与他们的品性是不一致的；

3、艺术家的作品格调与个人品性不相符，出自许多原因。最后的结论是“我们并不能武断地判断或一口咬定艺术家的格调趣味与人品是否一致，这是因人而异的”。

细读之下，本文无论是观点还是论证都乏善可陈，而且第一层、第二层的结尾都有“跑偏”现象。但因为作者不停地扣作文原材料，层次也还算清楚，所以拿到了一个还不错的基本分43分。

考场作文如何扣题、点题呢？接下来以几篇考场文章为例，来谈谈扣题、点题的招数。

品读佳作，体悟出彩理由

例文2：

揭下伪装

“他人即地狱”——让·保罗·萨特

要我说，我大概还是希望“文如其人”的作家多些的罢。

当下这个社会，写文章的人很多、搞艺术的人很多，自诩为作家和艺术家的人更是层出不穷、多如牛毛。于是乎所谓的艺术品与铺天盖地的艺术家朝我们大量涌来。然而有多少“艺术家”们的所作所为、他们的“作品”，仅仅且只是为了作给别人看呢？

诚然，一件艺术品或一篇文章，作出来当然就是给人看的，给我们这些懂的不懂的或略懂的广大人民群众看的。可如今的情况是，有着无数的艺术家与作者们在创作时，只考虑迎合大众的喜好与品味而丝毫不添加自己的思维在内，于是华丽高雅的创作之中，便丝毫无法体现作者的人品。

阿尔贝加缪，当代法国最著名的作家，也是我最喜爱并且知其“文如其人”的一位作家。出生成长在阿尔及利亚的贫苦家庭，经历过底层人民的生活。他的文章便如同他的人一样，充满着斗志，对荒诞的揭示与批判，以及对于美好世界的渴望。毫不虚伪，毫不做作。在这些老一辈的大文豪眼中，他们的作品便是他们内心的发声平台，处处传达着他们对事物的见解以及其个人的处世哲学。

那个时代过去了。反观现在，不仅仅是作家、艺术家，越来越多的普通人也开始步入到这个曾几何时只属于上流社会的恶性循环的怪圈之中。所行之事、所写文字，一举一动都是为了做给他人看，却将自己的真实内心掩埋深藏。那些华丽而高雅的举动之后，或许藏着一个卑陋而刻薄的内心。而那些看似惹人耻笑的行为之后，又或许有着一颗无奈苦笑着的高雅灵魂。

“言为心声”、“文如其人”越来越难以为之。在时代的大背景下，艺术家们需要虚伪和奉承，我们也会时常被迫掩埋心底的发声。然而我相信，“言为心声”、“文如其人”是亘古不变的真理，所有人，所有人都盼望着可有一天能畅怀以忬，再也不用任何华丽的伪装，而做真正的自己，表达自己真正的想法。