第三章：动画角色表演的夸张变形分析

夸张手法在动漫角色造型设计中的运用论文[共5篇]第一篇：夸张手法在动漫角色造型设计中的运用论文摘要：适当的角色造型设计不仅能为动漫作品润色，还是一部作品成功与否的决定因素。

本文针对动漫角色的造型设计、服装、性格、动作等环节对动漫角色造型中夸张手法的运用进行分析、鉴赏。

关键词：夸张手法；动漫角色；造型设计一、动漫角色造型的设计手法的运用拥有蓝色皮肤的蓝精灵，拥有黄色且大而扁的嘴巴的唐老鸭，挺着圆圆小肚子和圆圆大耳朵的米老鼠，拥有香肠鼻子和小黑眼的阿凡提，大大脑袋的大头儿子、尖细头的小头爸爸，憨厚的熊大熊二等。

这些经过夸张手法运用后的角色不仅让我们对这些角色念念不忘，且在观看他们的表演时很容易随着它们的喜怒哀乐而变换着我们自己的感情；这些动漫角色正是因为其优秀的角色造型设计才让我们在不知不觉中融入到它们所处的情景中而无法自拔。

对整部动画作品而言，角色造型是整部动画篇的灵魂所在，其影响着一部动画片的成败。

优秀的角色造型设计可以增强动画片的生命力，使其更感人，更能引人入胜，而拙劣的角色造型则容易让人产生反感，导致影片的失败。

因此对动画中角色造型设计的研究是相当有意义的一项工作，对其鉴赏能让我们在欣赏的过程中学会设计的技巧。

动画作品中活灵活现的角色设计手法有很多种，在设计中可以运用写实型手法、装饰型手法、漫画型手法、夸张型手法、可爱型手法等。

本文将从夸张型表现方法的运用，结合例子来分析、鉴赏动漫角色。

高尔基这位著名文学家曾经说过：“夸张是创作的基本原则”。

其实，夸张对我们来说一点都不陌生，古有梵高抽象的人物造型，现有BENJAMIN设计的欣长身材的角色造型等等。

那么夸张的设计手法是怎样的呢？夸张的角色造型是一种创新的造型设计变化，通过虚构的形式把对象的特点和个性中积极的方面进行夸大，给人一种奇特的感情变化，给观众留下了宽阔的想象空间，同时引起观众的观看兴趣。

在动漫角色造型中可从角色的造型、服装、性格、动作等方面入手进行夸张设计，突显动漫角色的形象。

浅谈影视动画中夸张变形的表现形式摘要本文从剧本、叙事、造型、动作、表情等几个不同角度,对动画中的夸张变形艺术形式进行综合论述,得出把夸张变形艺术手法恰到好处地运用到动画影片创作当中,以恰如其分的夸张变形效果来加强影片的感染力,使动画的艺术魅力得以充分发挥,是我们在艺术创作全过程中始终需要特别注重的问题关键词:浅谈影视动画夸张变形艺术形式中图分类号:J954 文献标识码:A在默片时代,电影主要依靠人物的造型、夸张的表演、剧烈的肢体动作等来制造笑料。

动画片也是如此。

由于动画片的拍摄对象本身都是没有生命的物体,是用造型艺术手段创作出来的假定性形象,即‚以画在平面上的图画或者立体的‘偶’以及物品作为拍摄对象的电影‛,因此在剧本、叙事、造型、动作、表情等方面,都可以根据剧情需要进行任意的夸张和变形,使动画片更具广阔的变化空间和丰富多彩的变幻画面下面从几个不同的角度,来探讨影视动画中夸张的一些表现形式一剧本的夸张动画大师迪斯尼曾经说过:‚卡通的首要责任就是把生活和动作卡通化――把事物通过观众的想象呈现在银幕上;而不是把动作或事物真正发生的情况拍摄下来或画出来;要把现实生活中所遇到的事物卡通化,或把我们今天所想的事物变得奇妙而表现出来‛在选择或者编写动画片剧本的时候,应尽量选择充满想象、夸张的故事情节,这样才能充分发挥动画片夸张变形的艺术特性。

在剧本创作上,一方面可以营造原创性的幻想空间,另一方面在打破现实生活逻辑概念的同时,还能够建立一个新生的、梦幻般的、更加感人的理想化想象空间。

如美国动画电影《白雪公主》、《艾丽斯梦游仙境》、《玩具总动员》、《圣诞夜惊魂》;日本动画片《龙猫》、《千与千寻》;中国动画片《黑猫警长》、《大闹天空》、《哪咤闹海》;欧洲动画片《国王与小鸟》、《美丽都三重奏》等等,这些影片在剧本创作上,基本都是依靠想象和夸张来创作故事情节,这就首先需要创作者打破现实世界的常规法则和逻辑。

所以说,‚剧本的夸张‛是形成动画夸张变形视觉效果的重要前提和基础《艾丽斯梦游仙境》,讲述了温柔可爱、正直善良的小女孩艾丽斯的一个奇异、荒诞的梦境。

三维动画动物角色造型夸张设计例析作者：渠述勋概要：在世界范围内，三维动画动物角色的夸张造型设计表现研究正处于发展的黄金阶段，所以我国在技术和艺术领域更应充分吸收已有成果，发挥后发优势，在技术和平台具有相当规模的前提下，更应在三维动画动物角色的夸张造型设计艺术元素和剧本研究表达上下工夫。

三维动画动物角色造型的夸张设计表现直接关系到三维动画产业发展的前景和未来，是一项必须着重研究的课题。

一、三维动画角色形象设计概述自20世纪中期，世界首部三维动画片《玩具总动员》诞生以来，三维动画领域正经历一场方兴未艾的变革，三维动画以其逼真的角色、绚丽的色彩、强大的技术支撑正不断吞噬着传统二维动画的领地。

本章将重点讨论在三维动画的创作过程中，角色形象设计在整部动画影片中所占的分量，以及角色形象对整个动画产业链所产生的重要意义和作用。

三维动画作品是一门综合艺术，它集文学、摄影、音乐、表演等文学艺术于一身，并具有独特的艺术表现形式，是不分民族、国界的世界语言。

三维动画自诞生的那一天起，尽管在不同国家、不同民族相继演绎了不同的动画表现故事，但三维动画这门新兴的艺术门类以其敢于天下先的勇闯精神，开辟了一条崭新的道路，并深深的吸引了涵盖不同年龄层次的观影人群，为三维动画的后续发展奠定了坚实的基础。

二、三维动画角色形象设计的意义三维动画角色形象是用可观的视觉形象来表达动画作品中抽象的含义，在三维动画各个创作环节中，角色形象设计是制作一部三维动画作品的前提和基础，比如在创作院线三维动画流程中，角色的形象设计是前期策划的重要组成部分，是剧本完成后首要的工作任务，三维动画的角色形象不仅是中期制作和后期营销的前提和基础，而且直接决定了整部三维动画作品的艺术成就和高度，是赢得市场认可的试金石，是制片方和衍生产品开发商垂青的重要因素，具体看来，三维动画角色形象具有三方面的意义和作用：一、三维动画角色形象的符号化特征，在市场经济发达的今天，要想让消费者记住我的产品，唯有创新，对于三维动画影片而言，创新的基础在于角色形象的可记忆性，优秀的三维动画角色形象能够激发消费者的观影体验，并使其牢记于心，若干年后人们可能记不住三维动画影片讲的具体是什么故事，但是人们会记住其中难以忘记的动画角色形象。

论夸张手法在动画创作中的运用本文档格式为WORD,感谢你的阅读。

摘要动画时一种“夸张”的艺术，在动画创作中，夸张起到了不可替代的作用。

它的运用无所不在，从故事剧本到人物造型，以及角色的表演，无一不需要夸张的处理手法。

本文将从情节、造型、动作等几个不同的角度，对动画中的夸张变形进行综合论述。

关键词夸张变形情节造型J954 A动画被称为赋予生命的艺术，其本质是创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号生命力。

它的主要功能在于强化效果，增加视觉冲击力，增强审美体验，用夸张变形制造幽默气氛的功能。

迪斯尼曾说过：卡通的首要任务就是把生活和动作卡通化，把事物通过观众的想象呈现在银幕上，而不是把动作或事物真正发生的情况拍摄下来或画出来，要把现实生活中所遇到的事物卡通化，或把我们今天所想的事物变得奇妙而表现出来。

动画创作者在表现角色动作之前必须仔细捕捉现实生活中人物的运动形态，在此基础上他们便采用夸张、滑稽、讽刺、幽默的方式来塑造角色。

但动画创作不仅仅拘泥于真是人物的运动形态，角色的情绪、感受，甚至连内心深处的恐惧都需要运用夸张手法才能够准确地体现出来，通过夸张不仅能创造出活灵活现的银幕形象，还能使角色具有个性思想，从而使动画艺术家们的幻想变成现实。

1创作上的夸张动画创作上的夸张有情节的夸张、构思的夸张、造型夸张以及形态夸张。

动画的取材很多来自于神话、童话、民间传说以及寓言等，这就使得动画在情节上常常可以超越现实生活的常规，作各种夸张的描绘。

所以，在选择或编写动画剧本的时候，应尽量选择充满想象、夸张的故事情节。

例如《龙猫》、《千与千寻》、《玩具总动员》、《鬼妈妈》等优秀的动画片在剧本的创作上，基本都是依靠想象和夸张来创作故事情节。

譬如暴力是在任何出现激烈冲突的敌对双方的故事情节中都必然存在的因素，动画也不例外。

有的动画对于暴力的处理方式有自己一套独特的技巧，使观众在看暴力场面的时候，感受到的不是血腥紧张的气氛而是幽默的滑稽。

动画艺术夸张变形技法的艺术效果浅析动物夸张变形动画素材一动画艺术的沿革与发展传统的动画艺术,是根据人们眼睛的视觉残留这一电影技术的基本原理,用画笔画出一张张不动的,但又是逐渐变化着的动态画面,再利用摄影机一格格的拍摄到电影胶片上,然后以24帧/秒的速度连续放映,使所画的动作在银幕上活动起来。

在传统手工绘制影片方兴未艾的同时,随着科学技术的飞速发展,利用电脑制作具有立体感的连续动作画面问世,这就是近年来最为流行的三维动画。

三维动画是计算机图形学和艺术相结合的产物,它是伴随着计算机硬件和图形算法高速发展起来的一门高新技术,通过综合利用计算机科学、艺术、数学、物理学和其它相关学科的知识在计算机上生成绚丽多彩的连续的虚拟真实画面,给人们提供了一个充分展示个人想象力和艺术才能的新天地。

如在《怪物史莱克》、《海底总动员》和《埃及王子》等优秀动画电影中,我们可以充分领略到计算机动画的高超魅力。

二夸张艺术简介动画艺术的目标群体主要是少年儿童,针对这个特殊的群体,在使用动画艺术这种特殊形式时,用夸张变形的技法来进行表现可谓恰如其分。

视动画艺术把影视性和绘画性结合起来,扬长避短,既保持了绘画中构图、配色、线条勾勒的完善,又建构了假定性时空,在其中充分发挥想象,完成许多以现实时空为背景的影视剧中不可能出现的动作,这就是动画片最大的特点,即可凭作者丰富的想象力和创作才能,随意地进行形象夸张和艺术变形。

无论是传统手工绘制的动画影片,还是利用电脑制作的三维动画,由于他们不受自然景观和人物表演等实在景物的限制,只是凭借手中的画笔和电脑,就可展示现实生活中不可能看到的神奇景象、奇异变换和人力不可能做到的高难动作,所以能够在更为广阔的艺术空间,依靠作者充分发挥丰富的想象力,通过夸张变形的技术方法进行艺术创作。

各种动物如飞禽走兽,各种植物如花草树木,各种器物如桌椅杯盘,以及各种自然现象如风雨雷电、花开花落等等,都可以作为动画片中的主角,按照作者的创作意图在荧幕上活动起来。

喜剧动画中夸张的面部表情研究
喜剧动画是一种能够给人带来欢乐和放松的艺术形式，其中夸张的面部表情是其重要
组成部分。

研究喜剧动画中夸张的面部表情对于了解喜剧动画的表现手法和对观众情感的
调动具有重要意义。

本文将主要从喜剧动画中夸张面部表情的定义、特点以及在情感传递
中的作用三个方面进行研究。

夸张的面部表情指的是在动画中通过夸大化、变形化的面部表情来传递情感和产生喜
剧效果。

夸张面部表情在喜剧动画中常常以夸张的笑容、惊讶的大眼睛、愤怒的皱眉等形
式出现，能够直达观众的内心并引发观众的笑声。

通过强调和夸大动画角色的表情，喜剧
动画创造出了更加夸张和搞笑的场景，使得观众能够更好地融入到动画情节中，得到观众
的共鸣。

夸张表情在喜剧动画中具有一定的特点。

夸张表情往往与动画角色的情感状态紧密相关，例如当动画角色感到惊讶、愤怒、开心等情感时，他们的面部表情会进行对应的夸张
化处理，使得观众能够更加直观地感受到角色的情感变化。

夸张表情的设计通常是通过放
大和扭曲角色的面部特征来实现的，例如放大眼睛的尺寸、扭曲嘴巴的形状等，这种夸张
化的处理使得角色更加诙谐和卡通化。

夸张表情的设计也需要与动画的节奏和节拍相协调，通过适时的表情变化，调动观众的情绪和节奏感，使得喜剧动画更加活泼有趣。

动画角色造型设计的夸张与变形规律分析内容摘要：我在多年的动画教学中发现，学生在角色设计上原创能力很弱，受日韩动画影响非常严重，究其原因是缺乏一套角色分析、夸张变形的方法。

故事剧情决定了角色造型和叙事结构，所以在动手设计角色之前，应进行角色定位，对剧本进行剧情分析。

角色造型设计决定了整个片子的风格，只有角色造型定稿了，才可以开始动画创作制作阶段。

本文对优秀动画中夸张与变形的规律进行了分析，并在设计方法上作了一些探索性的尝试，经过设计实践不断总结完善，具有一定的应用价值，希望能对专业同行和爱好者的动画角色设计有所帮助。

关键词：角色定位造型设计夸张与变形学校、姓名日期夸张在很多种类的艺术表现中经常被使用，是非常重要的艺术表现语言。

在动画角色设计中，夸张主要体现在造型形态和比例方面。

分析夸张与变形规律的前提条件是首先要全面了解剧情和角色定位，包括性格定位、生理定位和行为定位。

我在多年的动画教学中发现，学生在角色设计上原创能力很弱，受日韩动画影响非常严重，究其原因是缺乏一套角色分析、夸张变形的方法。

笔者希望通过以下的分析能抛砖引玉，与同行交流探讨。

一、动画角色造型设计前期分析动画角色造型设计在整个创作流程中处在前期末尾位置，前接文字剧本、故事版剧本，后续分镜头脚本、原画设计。

与角色造型设计同时进行的有场景设计、环境气氛设计。

这个阶段的设计决定了片子的视觉艺术风格。

很多影视、戏剧、戏曲、文学等作品中都离不开“角色”，它是情节发展的驾驭者、推动者，是构成艺术作品的核心材料。

角色表现得不好，那将是艺术作品的灾难，而且是无法挽回的灾难。

动画角色和诸多艺术种类中的角色在功能、含义、地位方面是一样的，只有一点，也是非常关键的区别——“动画角色”的产生过程是独一无二的。

动画角色演员就是导演自己，导演的一切诉求都能忠实地反映在动画角色身上，如：导演可以决定角色的高矮、胖瘦、长相、性格、职业、经历等。

角色造型设计决定了整个片子的风格。

动画角色造型中应用夸张表现手法的价值摘要：对于动画创作过程而言，动画角色的形象塑造是关键环节，为了有效提升性格、形象等元素塑造的鲜明效果，就要利用不同的艺术加工和处理方法，其中，夸张表现手法比较常见，能在优化艺术性的同时创造新的视觉审美。

本文分析了动画角色造型中应用夸张表现手法的作用，并且对具体的应用方式予以讨论，仅供参考。

关键词：动画角色；角色造型；夸张表现手法；作用应用夸张表现手法能提升角色的整体效果，助力动画创作者更好地表现出角色的性格特点以及动画片主题，从而优化观众的视听感受，将动画角色性格作为中心，利用从点到面的夸张表现方式完成角色的塑造。

一、动画角色造型中应用夸张表现手法的作用第一，动画角色造型中应用夸张表现手法能有效增加动画角色的辨识度，提高观众的认知效果。

借助夸张手法能更加突出角色的基本性格，并且提高故事讲解的效果，第一时间保证观众视听感受。

对于角色塑造而言，形体造型、服装造型、道具造型等都是较为关键的因素，应用夸张表现手法实现局部因素的扩大，就能提高观众的认知力[1]。

例如，在《功夫熊猫》中，“五侠”指的就是老虎、蛇、螳螂、仙鹤、猴子这五种动物，在对其进行拟人化以及夸张表现手法处理后，整体的轮廓造型以及运动方式都被放大，尤其是在武打动作的安排下，表现出五种动物不同的优势，有效利用快节奏镜头切换提升了角色的辨识度。

除此之外，利用夸张手法对角色的声音进行区分化处理，也是提升辨识度的方式。

第二，动画角色造型中应用夸张表现手法能强化动物的戏剧化水平以及幽默喜感，动画本身就是针对不同年龄人群传递欢乐和爱的戏剧表现形式，因此，借助夸张的表现手段将娱乐性和幻想性结合在一起，能有效提高动画效果。

例如，在《小黄人大眼萌》动画电影中，小黄人的目标是侍奉世界上最卑鄙的主人，但是每一任主人都在其蠢萌的不经意举动下丧生。

其中，小黄人粗心放反了图纸，造成金字塔落成时埃及人全部被压在了下面，这看似夸张的情节却为整个角色立体性和娱乐性的提升提供了很大的空间[2]。

动画中角色形象的夸张与变形
王东;杨柳
【期刊名称】《美术大观》
【年(卷),期】2010(000)007
【摘要】@@ 自1906年美国人斯图尔特·勃莱克顿拍摄的动画电影<滑稽睑的幽默相>问世以来,角色滑稽夸张的形象给人留下了深刻的印象.从此,以夸张、变形为造型理念的动画角色不断呈现,深受大家的喜爱.
【总页数】1页(P126)
【作者】王东;杨柳
【作者单位】西安培华学院艺术设计学院动画教研室;西安培华学院艺术设计学院【正文语种】中文
【中图分类】J2
【相关文献】
1.试论敦煌壁画中的夸张变形特征 [J], 胡同庆;胡朝阳
2.谈迪士尼动画中的角色形象塑造 [J], 高清雪
3.动画中的角色形象和价值 [J], 滕云
4.论夸张变形在动画中的运用 [J], 查霞;李明
5.论时装绘画中夸张人体造型的视觉艺术美 [J], 黄春岚
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