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探析《千与千寻》中“无脸男”的设定意义《千与千寻》是由宫崎骏执导、编剧、吉r力工作室制作出的一部动画电影作品，是宫崎骏大师最著名的一部作品，在日本以及全世界的动漫史上都产生了一定的影响。
不论是从画面还是剧情上都能感觉到宫崎骏大师的制作技巧，以及故事背后蕴藏的一些道理及社会价值。
标签：《千与千寻》;无脸男;形象塑造;角色意义一、影片描述与制作背景（一）作品简介《千与千寻》这部作品是宫崎骏大师导演的动画电影，该片于2001年7月20日在日本本土开始上映，后来到2019年才开始在中国大陆正式上映。
一部十八年前的动漫作品，上映才短短的三天票房就突破了两亿，以绝对的优势超越了同期上映的很多电影，不得不说宫崎骏大师是一个奇迹的缔造者。
（二）故事背景《千与千寻》其故事背景正处于日本泡沫经济时期，这个时期，整个社会处于最萧条的状态，影片中很多小细节都能够从侧面反应出来那个年代的社会背景。
无脸男的出现意味着泡沫经济的到来，那时的人们对金钱的狂热，用趋之若鹜这个词来形容最恰当不过，最后发现金子都是假的，大家无法从昙花一现的繁荣环境中走出来，却又疑惑刚刚到底发生了什么，转而又进入埋头苦干的状态。
无脸男在剧中虽然不重要，但是他所代表的角色形象和当前社会成鲜明的对比。
二、“无脸男”的角色塑造（一）人物形态无脸男，又叫“无颜”或者“无脸鬼”，是日本动漫大师宫崎骏的电影作品《千与千寻》中的角色之一。
他是一个神秘的鬼怪，形象上主要分为两个部分，身体为黑色时而半透明，头戴一个白色的面具，在胸口位置隐藏着一张非常能吃的嘴巴。
不仅身形设计简单，还能用自己身上的一部分变成各种各样的东西。
无脸男正常状态下不能说话，只能发出“啊”的声音，但在吃下鬼怪后就能说出话。
它的动作特点，十分呆滞缓慢。
（二）人物设定雖然在影片中，无脸男的剧情主要集中在后半部分，但在前半部分也有对这个人物出场的铺垫。
通过剧情中第一次见面，无脸男戴着一副微笑的面具，以及后面其他部分对无脸男面部的描写，随后对无脸男的剧情描写开始展开。
《千与千寻》观后感5篇人物分析《千与千寻》是一部伟大的作品，由宫崎骏导演，吉卜力制作的动画长篇。
下面是店铺为你们整理的《千与千寻》观后感5篇人物分析的内容，希望你们喜欢。
《千与千寻》观后感一人物：小千，孱弱，而又坚强，善良，敢作敢当，看重朋友情谊，懂得报恩，所以虽然已开始因为身体上的原因，显得无能，但最后他还是得到了别人的承认，首先是小玲收回“笨手笨脚”那句话，最后就是所有人为他担心，在她说出正确答案后，大家为他欢呼，在这里，说明了小峻主张人善，他虽然被夺去了名字，但好在他一直的目标是和父母脱困，所以才回去见父母，然后得到送别卡片，找回自己名字。
白先生，小千遇到的第一个“人”，他虽然不记得自己，但记得曾经的千寻，并且帮了小千很多，他的化身是一条龙，在这里，钱婆婆和锅炉爷爷，都说过，龙是一种温和善良的动物，只是他为了学魔法，失去了自己的名字，眼神也变得越来越凶恶，后来和汤婆婆谈条件时，也是为小千所想，后来也通过小千获得自己的名字，湖泊玉。
锅炉爷爷，在这里，他是多手人，手下的工人也是煤粪，为人干练，也很善良貌似也有很高的智慧，他和手下的工人都算是下层人民，也确实生活在最下层，那些煤粪工人有半和自己差不多大，却十分重的煤块，说明了社会对下层工人的压榨，让有一双手的人做几个人的事，就是没有手，也要用肩扛，所以他们很渴望有人能帮他们，但是为了生存，又怕失去工作，同时这些，煤粪工单纯愚昧善良，所以会被小千挡住后却仍不改变路线，所以宝宝变得老鼠一个简单的模仿，就能放他们快乐的惊奇围观，所以他们会为小千保存好鞋袜。
汤婆婆，反应的是最高领导，她贪婪，自私，冷酷，刻板但也有她的软肋——宝宝，因此，千寻才能求职成功，同时，她又十分精明，所以才能把洗浴城管理的井井有条，自己过着奢华的生活，使手下也变得惟利是图，她就像掌管着金钱和权力得神明，让为他工作的人忘记自己是谁，迷惑他们本心。
无脸男，是一只妖怪，一直带着面具，身形也时隐时现，他是自卑孤独寂寞痛苦的集合，在异世界中，站在洗浴城门口，就先一个乞丐，他没有自己的声音，只能把自己隐藏在别人的声音后面，而无脸男这个名字，更是说出了它那自卑到不敢让人看到他的脸的地步，在桥上，虽然他一直站在那里，但是却被所有人无视，没有一个人正眼看他，只有千寻在看了他一眼后，他才扭动了一下“脸”，也因此他就一直希望能帮助小千，和小千在一起，所以在小千需要挂牌时，就给了她许多，看到别人都喜欢金子，以为小千也喜欢，所以就给她金子，但是都被小千拒绝了所以他感到痛苦，和愤怒，就像一个失恋的孩子，但他在最后，还是没有伤害小千，因为最后他发现，小千是朋友，工作很快乐，所以也就留在了钱婆婆那里。
《千与千寻》动画角色塑造初探
《千与千寻》是一部深受观众喜爱的日本动画电影，塑造了许多深刻的角色形象，本文将从几个角度对其中的几个角色进行初探。
1. 千寻：千寻是本片的主角，是一个十分勇敢、坚强的少女。
从一开始，她就不断地面对生活带来的种种挑战，但她并没有轻易放弃，而是不断地寻找解决问题的办法。
千寻的坚强和勇敢，让人们了解到，只有不屈不挠的精神才能帮助我们克服人生中的困难。
2. 湫：湫是一个神秘而又智慧的角色。
他帮助千寻解决了许多问题，但也让千寻面临了许多危险。
他的形象蕴含了古老的东方哲学思想，象征着“有形无形”的概念。
同时，他的人物形象也传递了一个强烈的环保信息，通过描述一场由人类的浪费和污染引发的环境灾难，向观众呈现出环保的重要性。
3. 小白：小白是本片的一只神奇的精灵，是千寻最好的朋友之一。
他的可爱形象使他成为儿童观众的宠物之一，同时，他的爱心和乐观的态度也使人们喜欢他。
小白的形象也代表着一种生命力和生机，他传递给观众的是珍爱生命、不放弃生活的积极精神。
总之，《千与千寻》是一部充满了深刻的人物形象的动画电影，展现了许多人经历人生中必须面对的困难和挑战。
这些角色的丰富形象仍然在教育和启发观众，成为了一代人心中的经典之作。
动画制作中的角色设计案例分析动画制作中的角色设计是一项极其重要的工作。
一个精心设计的角色可以给观众留下深刻的印象，并成为动画作品的标志之一。
在这篇文章中，我们将分析几个优秀的角色设计案例，探讨它们的特点和设计思路。
案例一：迪士尼经典动画《美女与野兽》中的贝儿贝儿是《美女与野兽》中的女主角，她是一个勇敢、善良、聪明的女孩。
在角色设计上，贝儿的外貌体现了她的独立和坚强，她有着金黄色的长发、明亮的大眼睛和灿烂的微笑。
她的服装也很有特点，穿着一袭华丽的黄色连衣裙，给人一种优雅和高贵的感觉。
在角色性格塑造方面，贝儿的形象设计与她的人物设定相一致。
她是一个渴望冒险和追求自由的女孩，因此在设计中，她的姿势和表情往往显示出她的决心和好奇心。
同时，她也有着善良的内心，这体现在她与野兽建立起感情的过程中，她的眼神、微笑和动作都表达了她对他的理解与关心。
案例二：宫崎骏动画电影《千与千寻》中的千寻千寻是《千与千寻》中的女主角，她是一个勇敢、善良、坚强的女孩。
设计师在创造千寻的形象时，采用了简约而又富有表现力的线条来描绘她的面部特征。
她有一双大大的眼睛、憨态可掬的小嘴巴和一头棕色的短发，整体给人一种亲切和可亲的感觉。
千寻的服装设计也很有特点。
她穿着一件简单朴素的白色连衣裙，脚上只穿着一双漂亮但不张扬的红鞋子。
这种设计不仅符合千寻的背景设定，也强调了她坚强而又单纯的内心。
在角色性格方面，千寻是一个富有想象力和勇气的女孩。
她在陌生的世界中勇敢地面对各种困难和考验，在设计中，她的表情和姿势常常传递出她的独立和坚定。
同时，她也有着温柔和善良的内心，在与不同角色的互动中，她的眼神和动作揭示出她的同理心和善意。
案例三：皮克斯动画电影《玩具总动员》中的“巴斯光年”“巴斯光年”是《玩具总动员》系列中的经典角色。
他是一个勇敢、正直、乐观的玩具。
在角色设计上，巴斯光年的外貌酷似一名宇航员，他有着独特的外星人造型，身穿一件绿色的宇航服，头上戴着一顶紧贴头皮的帽子。
勤信博雅X历施弘丫菟怡么2020年第1期《千与千寻》动画影视分析◎刘妙然［摘要］《千与千寻》是日本著名导演宫崎骏的代表作品，本片主人公是一位名叫千寻的小女孩，她在一次搬家中，经历了一系列的奇异事件，该作品把她在这次特殊经历中的人物形象惟妙惟肖淋滴尽致的表现出来，其角色设计也很有特色。
本文主要对《千与千寻》中的角色分析、色彩研究、人物性格、造型、动作、表情、服装等方面来分析。
［关键词］角色分析、色彩研究、造型中图分类号：J954文献标识码：A文章编号:282(2020)01-0110-04Title:An analysis of the animation film and television of Spirited AwayAuthor:Liu Miaoran(Jiangxi Institute of Fashion Technology,Nanchang Jiangxi,330201)Abstract:Spirited Away is a representative work of famous Japanese director Hayao Miyazaki.The protagonist of this film is a little girl named Qian Xun.She has experienced a series of strange events in a move.This work vividly shows her chaiacters in this special experience,and its characters design is also very distinctive.This article mainly analyzes the character,color,character personality,modeling,action,expression,and clothing in Spirited Away.Key words:role analysis;color research;modeling一、角色造型角色造型对任何一部电影來说都是非常重要的，宫崎骏说过“每个人都应该用话语來表达最真实的自己，我要用动画里的人物来讲述生命的理由和力量”。
优秀动漫角色赏析谈起那让人想不爱都不行的动漫角色们，首先冲入我脑子的就是宫崎骏老师的那群可爱的小崽子们。
不得不承认的是，宫崎骏的每部动画的人物造型和性格都有很多相同点，可这种模式化的含义却不代表才思枯竭，而是在每一部做品中得以自然延续，构成了他的作品的整体格调1女主角宫崎骏作品的大多主角都是女性，这些女性角色，都是有着真诚不变的生命准则，善良，坚定的神情，浓浓的原乡情结和冒险欲，这让宫崎骏的创作理念得到整和1.1天命少女——“娜乌西卡”、“希达”、“桑”宫崎骏的大多动画作品都带有魔幻色彩，这源于其故事背景通常都设置成异域国度或是远古时代，还有就是他往往赋予动画主角以神秘力量和孤独的特质，这便塑造了一系列的天命少女的形象。
从最早的《风之谷》中的御风少女——娜乌西卡、《天空之城》中的雷帕特公主——希达，到《幽灵公主》中的犬族公主——桑，宫崎骏将离奇的身世和神圣的使命同时给予了这些纤细又孤独的少女。
在天命少女的身上，常常有神秘的命运跟随，她们经常会选择牺牲来救赎其他身陷悲剧境遇的生灵。
娜乌西卡是最为典型的例子，她身上几乎可以看到耶稣基督的影子——背负命运的十字架，用自己的身体平息大地之神的愤怒，人与神之间破裂的关系于是得以恢复，而她也在大地之神的恩慈里复活。
某种程度上，她不仅在救治堕落的人类，也在抚慰狂怒的荷母，少女们往往需要把自己作为祭品献出，这样的命运说不出是悲剧还是崇高。
《天空之城》中的希达起初是个平凡温柔的小女孩，神秘飞行石的力量为她带来了一系列的灾难——绑架、追杀，她发现了自己的身世——雷帕特的公主，同时也勇敢的承担起自己的使命——保护天空之城雷帕特，她做出了与娜乌西卡同样的举动——为了和平与美好牺牲自己。
1.2成长少女——“琪琪”、“月岛霞”、“千寻”《魔女宅急便》便阐释了这个成长主题，讲述了一个离家修炼的小魔女独立成长的过程以及她如何面新的环境，如何获得新环境的认可，如何获得友谊，如何战胜困难，成长起来的经历。
宫崎骏动漫的人物浅析一拯救者的角色：拯救者角色的还有《天空之城》中的希塔，也是一个善良的小女孩。
：天空之城普拉达是一个人们向往的传说中科技极其发达的世外桃源，这个城市的人们运用自己的科技使整个城市飘浮在空中，而这个城市确是真实存在的。
希塔就是这个城市的公主，在影片中她被赋予了具有西方古典美的形象，而这种形象下却像娜乌西卡一样包含着一种悲剧性格。
由于飞船毁坏，希塔带着她有魔力的宝石缓缓从天而降，邂逅了巴鲁，巴鲁此后一直守护着希塔，宫崎骏正是想借着巴鲁和希塔来表达每个人在成长的某个阶段都想要去表达的爱和勇气，人们在成长的过程中虽然会随着社会环境的变化而变化，但是人最终应该回归自我，应该找回这种单纯的爱和勇气。
为了拯救世界、拯救全人类，希塔在最后的时刻念出了毁灭咒语，将天空之城拉普达的能量之石毁灭，拯救了人类。
《风之谷》主人公娜乌西卡总喜欢驾驶着她的滑翔机去腐海，久而久之她发现看似死亡森林的腐海及居住在腐海中的巨大昆虫以及群虫之王“王虫”都是为了使污染的大地复原而生的，当她得知人们为了消灭王虫而将王虫引入全部引入风之谷想把他们烧死时，为了拯救王虫、拯救风之谷，娜乌西卡牺牲了自己……。
?《千与千寻》中的千寻也可以说是一个片中千寻的父母由于贪吃而被神灵变成了猪，为了救回自己的父母，千寻独自一人勇敢的来到汤婆婆的领域工作并且经历了重重困难，在白龙的帮助下终于跟父母团聚。
这部影片讲述的是如何拯救人类的贪婪，片中千寻的父母因对食物的贪婪而变成了猪，无面男因为贪婪的吃任何东西而越变越邪恶，汤婆婆因为对金钱和欲望的贪婪而差点失去自己的孩子……千寻的真诚和善良最终拯救了这些人。
二另类的反面人物1．亦好亦坏《风之谷》中的库夏娜和《幽灵公主》中的黑帽夫人可算为一种类型的坏人，她们本来并非坏人，但为了本国人民的生存，加上无知而变得堕落。
库夏娜身为军队的统治者有其铁腕、残忍的一面，但面对救其一命的娜乌西卡和本国的国民，她又有其善良的一面。
浅析宫崎骏动画影片中的“变形”角色浅析宫崎骏动画影片中的“变形”角色引言：宫崎骏是日本著名的动画导演和制片人，以其独特的创意和优秀的作品赢得了无数粉丝的喜爱。
他的动画中经常出现一些具有“变形”能力的角色，这些角色不仅丰富了故事情节，也呈现了宫崎骏对于人性和自然的思考。
本文将从《千与千寻》、《龙猫》和《天空之城》这三部宫崎骏的代表作品中，分析和探讨“变形”角色所代表的意义。
《千与千寻》中无形的千寻：《千与千寻》是宫崎骏执导的一部充满奇幻色彩的动画电影。
影片中的主角千寻在进入神秘的灵魂之境后，身体变得透明而没有实体，只有她自己能看到和感受到存在。
这种形态的“变形”揭示了诸多主题和思考。
首先，它象征着千寻失去了自我的包袱和束缚，摆脱了现实世界的桎梏，得以重新审视自己的内心和世界。
千寻的变形不仅是一种身体上的改变，更是对她心灵解放的象征。
其次，千寻的变形折射出人类对于真实和虚幻的认知，宫崎骏通过千寻的变形，探讨了人们在面对未知和神秘力量时的恐惧和不安，并鼓励观众勇敢面对未知世界和人性。
《龙猫》中可爱的龙猫：《龙猫》是宫崎骏最著名的作品之一，其中一只可爱的龙猫成为了影片的代表形象。
龙猫是一种神秘的动物，具有变形的能力，可以随意改变自身的形态。
龙猫的变形不仅仅是可爱的表象，更传达出了一种生命力和自然力量。
龙猫在影片中代表了宫崎骏对于自然的崇敬和呼吁。
通过龙猫的变形，宫崎骏向观众展示了自然界的多样性和生生不息的力量，呼唤人们与自然和谐相处。
此外，龙猫的变形还象征了人与自然的互动和感应，暗示着人类应该尊重和保护大自然，而不是破坏和掠夺。
《天空之城》中神秘的石头：《天空之城》是宫崎骏的另一部经典作品，剧情发生在一个悬浮于云端的城市。
影片中，城市的中心是一块受到“变形”的神秘石头。
这块石头具有巨大的危险能量，可以改变形态，控制着整个城市的平衡。
这种石头的变形是对人类对于能源掌控和滥用的警示。
宫崎骏通过这块神秘石头，暗示了能源的滥用所带来的后果和危险。
《千与千寻》分析报告第五小组：杨佩芸曾岚程利哗叶蔼林曾杏梅戴昌廷罗紫静一、剧情《千与千寻》这部动漫讲述了10岁的少女千寻随父母搬家，途中因好奇一家人闯进一个神秘的隧洞，落入一个充满幽魂神怪的小镇。
千寻的父母因贪吃中了咒语都变成了大肥猪。
一个叫白龙的男孩一直在默默帮助千寻，并告诉她去幽灵出没的地方‘‘浴镇"为汤婆婆工作，而且还要被剥夺名字。
为救出父母，千寻只好改名为“千”。
“浴镇’’聚集了众多神怪幽魂，对他们来说这是一个疗养休息的好地方，但对千寻却是一个恐怖的世界。
在环境恶劣条件艰难的情况下，千寻得到了锅炉爷爷和小玲的帮助。
千寻在‘‘大浴场’’里经历了恐惧、挑战等种种磨难，以自己的勇敢和智慧，拯救了自己的父母以及“朋友”，一家人得以重返“人间’’。
二、主题及其剧情《千与千寻》是一部由宫崎骏编剧和导演的日本动画电影。
这部影片获得2002年第52届柏林国际电影节最高荣誉的金熊奖，这也是三大电影节首次将最高荣誉颁发给动画电影，同时它还获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖。
为何这部动画能够获得这样高的赞誉并让全球各地各年龄阶层的人都对它如此喜爱呢？下面是我们小组对该影片所表达的相关主题的讨论：（一）成长影片开始的时候，当父亲走进那个不知通往何处的漆黑的洞口时，千寻不断地表现出害怕、无助，而他的父母仍旧义无反顾地朝洞里走去，甚至连头都没有回，眼看自己的要求没有得到父母的认同，眼看着父母越走越远的身影，就在短短的一瞬间，小小的千寻必须作出艰难的决择——去还是不去？这里表现出一个孩子对未知世界的恐惧。
当千寻发现自己的父母亲因为贪吃忽然变成了“猪”的时候，千寻虽然很害怕，但在白龙的帮助下，她明白了现状也清楚意识到自己应该怎么做，在决心要救出父母的那一刻，千寻开始变得勇敢，不再是影片开始踏入一个陌生环境的那种无助以及紧张。
故事初始千寻心理变化的过程，为千寻解救父母而埋下伏笔，这体现了千寻对父母的爱。
千寻在朋友的帮助下，没有绝望，而是将悲痛隐在心里，勇敢地面对现实。
《千与千寻》人物分析《千与千寻》是宫崎骏在《幽灵公主》宣布息影之后的出山力作，被誉为宫崎骏的《爱丽丝梦游仙境》。
故事讲诉了一个小女孩跟随父母搬家途中遇到的一段离奇、惊险的旅程。
《千与千寻》动画中的狄野千寻善良平凡，对朋友真挚友好，是一个平凡的邻家女孩。
在遇到无脸男时，看到他一个人孤单的站着，就请他进到了汤屋;在无脸男吃掉贪心的青蛙时，变出金子给千寻，千寻没有被金钱所迷惑;汤婆婆让千寻给河神洗澡时，她也没有退缩，并帮河神将垃圾弄掉；为了让白龙复活，无脸男恢复正常，千寻将河神送给自己可以让父母恢复正常的丸子献了出去；明知没有从钱婆婆那回来的车，还是义无反顾的去还白龙偷来的印章。
千寻到达小镇时迷茫，害怕过，但就在她艰苦的劳动中，体会到了人与人之间的爱，努力成长，并最终救出了父母。
白龙的化身是一条龙。
钱婆婆和锅炉爷爷，都说过，龙是一种温和善良的动物，只是他在汤婆婆那里学习到魔法，失去了自己的名字，眼神也变得越来越凶恶，听从了汤婆婆的命令干了许多的坏事。
白龙虽然忘记了自己，但记得曾经的千寻，在遇到千寻时，告诉她怎样生存下来，将她介绍给锅炉爷爷，告诉了千寻的名字，带她去见了变成猪的父母，最后自己和汤婆婆交易将千寻和她的父母送离小镇。
锅炉爷爷时一个面冷心热的人，他掌握了汤屋的烧水和药材的工作。
千寻在向他找寻工作时，他表面上没有答应，但还是让小玲带千寻去了汤婆婆那里帮忙。
在千寻和受伤的白龙掉在锅炉房时，锅炉爷爷没有像汤婆婆报告，他帮千寻想了救白龙的办法，并拿出了珍藏多年的车票给千寻。
汤婆婆是一个吝啬小气，不择手段的，有着高强的魔法令所有人畏惧的反面角色。
她掌管着汤屋，对客人是笑脸相迎的，对员工总是很苛刻，严厉。
俗话说“可恨之人必有可怜之处”。
汤婆婆一个人带着孩子，对孩子是十分溺爱的。
因此她并不是个让人彻底讨厌的反面角色而是一个本质善良却被利益熏心的人无脸男他很自卑、孤独、寂寞、痛苦的集合。
虽然他一直站在桥上，但是却被所有人无视，没有一个人正眼看他，只有千寻在看了他一眼后，他才扭动了一下“脸”，也因此他就一直希望能帮助小千，和小千在一起，也想融入她的生活，想和她一起快乐。
评千与千寻中人物小千1000字《千与千寻》是宫崎骏执导的一部动画电影，小千是电影中的主要角色之一，是一个神秘而特殊的女孩。
以下是对小千这一人物的详细评析。
小千是一个拥有强大魔力的妖怪，她具有改变形态的能力，可以变成一条巨大的河神。
她的外貌看起来像是一个十岁左右的小女孩，身穿着红色的和服。
小千的特点是她的胆子非常大，有着非常独立和坚强的性格。
她对待困境时从不退缩，勇敢面对各种考验。
小千是一个形象鲜明的角色，她的存在给电影增添了一份神秘和奇幻的气氛。
她在电影中一开始就出现在千寻的面前，给了千寻一些关键信息，指引她的前进方向。
小千的出现使千寻的冒险更加有趣和刺激，也帮助千寻找到了她自己的勇气和力量。
小千的性格是电影中的亮点之一。
她虽然年纪小，但是却非常独立和坚强。
她经历了许多艰难的事情，但是从不轻易放弃。
她有一种坚定的信念，相信只要坚持下去，就一定能够战胜困难。
她并不是一个典型的女孩子，她没有被困境和恐惧所击败，她敢于面对自己的内心和外界的挑战。
小千的改变也是电影的一个主题。
在电影中，小千最初是一个妖怪，但是随着与千寻的相处和经历，她逐渐变得更加人性化。
她学会了关心他人，学会了如何相信和依靠他人。
她的改变展现了一个人成长和蜕变的过程，也传递了一个人性的美好价值观。
小千的形象给观众留下了深刻的印象。
她的勇敢和坚持不懈的精神，以及她的独立和坚强的性格，对观众产生了积极的影响。
她的形象也传递了一种积极向上的力量，鼓励观众勇敢面对困难，不放弃追求自己的梦想。
总的来说，小千是《千与千寻》中一个非常重要的角色，她的存在给电影增添了神秘和奇幻的气氛。
她的性格和形象都非常鲜明，给观众留下了深刻的印象。
她的勇敢和坚持不懈的精神，以及她的独立和坚强的性格，对观众产生了积极的影响。
她的改变也传递了一个人性的美好价值观。
小千是一个非常有魅力的角色，她在电影中的表现令人难以忘怀。
动画角色分析——千与千寻一眼看到这个“动画角色分析”的题目，脑海里立即浮现出一个场景：点缀着夏之花朵的草地，毫无遮挡的蓝天，和风而动的白云里，一个正处在豆蔻年龄的小女生猛回头一笑，世界都亮了··没错，宫崎骏大师的作品总是那么唯美而温情，而其中最让我印象深刻的莫过于动漫《千与千寻》中的小千了。
所以今天，我打算以“小千”角色为中心，从色彩、配乐、造型、镜头、装饰、动作、语言、线条、性格、意境，分层剖析角色。
实际上，我觉得正是所有的东西的完美融合造就了小千这样一个鲜活的动漫形象，因此分析的时候我不会刻意把界限划得很明显。
1.色彩：①不同色调、比例的色彩传达出不同的情感内涵和故事内容。
故事开篇小千与父母一起从都市搬家到郊区，场景色彩明度适中，叙事为主。
小千爸爸迷路将车开进了一条林中小路时，画面场景色彩变得阴郁、深沉，感觉神秘而紧张，似乎不好的事情要发生。
当车最后终于停下来时画面色彩又重新变得明亮，但突然出现的红色的古老城楼使人感觉突兀而又神秘，红色的出现，则常常伴随着动荡与不吉祥事件的发生。
②千寻经过白龙的指引通过狭长危险的楼梯来到锅炉爷爷工作的工房时，在幽暗冷色调的环境中温暖明亮的光在通道的尽头的门里闪耀着，正像小主人公的心情一样，从惊恐、无助、彷徨中似乎看到了希望的曙光。
在锅炉爷爷的帮助下，千寻跟随小玲到油屋找汤婆婆，场景的色调又由温暖转变为阴暗，空旷、昏暗的电梯井使人感到压抑，表现了千寻内心的不安，穿插出现的油屋中色彩明亮的场景使这种感觉更加强烈。
正是这种在统一色调下的对比，产生了暗示与联想，使剧情更加连贯，在不同的色彩感觉想象发展过程中揭示了影片所要传达的知觉与情感。
这一明一暗、一闹一静、一东一西的多重对比表现了油屋是汤婆婆掌控下的物欲世界。
2.配乐：影片开头，风和日丽，道路畅通，乐声轻巧温馨，琐碎的家常谈话----一切都极为流畅，如同千寻踏入的世界中的萋萋芳草，任人采攫，而回荡在耳边的，却只有静静的风声。
《千与千寻》动画角色分析与色彩探究--浅析角色“小千”王锦涛;杨成文【摘要】动画片《千与千寻》是日本著名动画导演、动画师及漫画家宫崎骏的代表作品，影片中主人公小千，一个正处在豆蔻年华的小女孩，在经历了一系列离奇事件后的从容表现，惟妙惟肖地展现在观众面前，其较有特色的角色设计更成为该部动画作品的点睛之笔。
本文逐层剖析《千与千寻》中的人物角色设计，分析其色彩、造型、动作、表情、线条，以及镜头、装饰、语言、性格、意境等方面的设计方法，并感受其独特的魅力。
【期刊名称】《戏剧之家》【年(卷),期】2015(000)001【总页数】2页(P94-95)【关键词】角色造型;表情动作;装饰;性格;色彩【作者】王锦涛;杨成文【作者单位】天津科技大学天津 300457;天津科技大学天津 300457【正文语种】中文【中图分类】J218.7影视是造型的艺术，任何一部影视作品都离不开造型。
角色设计是动画影片制作的灵魂。
通常，人们一说到影视角色造型总是跟声音、镜头、画面、节奏等分不开，但是对于角色的塑造也是影视造型中非常重要的一部分，当然，动画电影也不例外。
正如宫崎骏所说：“每个人都应该用话语来表达真实的自己，我要用动画里的人物来讲诉生活的理由和力量。
”动画人物角色造型的类型有三种：唯美风格、卡通风格、写实风格。
《千与千寻》就是属于具有唯美风格的日本动画，在整部影片中，唯美风格的角色造型显而易见。
宫崎骏采用了脱离现实的技巧美，把“小千”的角色造型置入到带有浪漫、虚幻的动画作品中，同时也赋予她拯救者的身份。
突出表现了主人公善良、聪明、自强、独立的性格特点。
通常的角色造型一般都是外形十分出众、漂亮，在服饰装扮上非常华丽。
但在《千与千寻》中角色造型并非如此。
仔细观察“小千”，从整体造型上看很平凡，外形娇小、瘦弱，并不十分出众，也不漂亮。
服饰装扮上也没有那么华丽，仅仅是一个普普通通的正处在豆蔻年华的小女生，也正是因为这种简单化的处理方式，让观众更容易记住她、看懂她。
解析动画电影《千与千寻》中的人物形象一、角色分析《千与千寻》主要讲述了小女孩千寻随父母从城市搬到乡下的时候，大家不小心迷了路，闯入了神灵休憩的地方，然而千寻的父母因为贪吃受到惩罚变成了猪。
为了拯救父母千寻必须活下来，她在这个奇异的世界里认识了新朋友，同时在朋友们的帮助下进入了汤婆婆开的浴场，并在那里做工，但是进入浴场的条件是千寻的名字必须被汤婆婆拿走，且将其改名为小千。
千寻在经历一系列的困难后最终找回了自己与好友小白龙的名字，救回了自己的父母，与家人一起离开了这个奇异的世界。
以下介绍了影片中几个性格造型迥异的人物，即善良的小白龙、忧郁的无脸人、怪模怪样的汤婆婆、可爱的千寻等。
1.小白龙。
小白龙是为了学习魔法才在汤婆婆的浴场里工作，他是一个性格矛盾复杂的人。
一方面，他违背自己的良心为汤婆婆做了很多坏事，另一方面，他虽然忘记了自己，但是仍然记得多年前自己救了一个掉了鞋子的女孩千寻。
当千寻在汤婆婆的浴场遇到困难时，小白毫不犹豫地给予了千寻许多帮助：千寻无助哭泣的时候，小白安慰并告诫她“不管怎样不能忘记自己的名字，否则找不到爸爸妈妈，也回不了家”。
在这部影片里小白是作为千寻的引路人出现的，他的整体造型是沉着干练的，也是善良真诚的。
在被汤婆婆夺取名字后迷失自我的小白不得不屈从残酷的现实，但这是无法避免的，但他努力帮助千寻救出千寻与千寻父母，最后也想起了自己的名字，找回了真正的自我。
这都体现了小白无私忘我、敢于反抗的精神；同时小白这个角色也表达了一种美好的愿望，即希望所有迷途的人们都能找回真正的自我。
2.汤婆婆。
在汤婆婆管辖的地方，所有不工作的人都会变成猪，千寻的父母无意闯入她的地盘后，经不住美食的诱惑，最后变成了贪吃的猪，甚至将会被吃掉。
虽然汤婆婆在动画片中的造型是典型的巫婆形象，有着头和身子比例为1∶1的大鼻子的卡通形象，在这部片中汤婆婆住在豪华的房间，日进斗金，爱财，性格暴躁，喜欢张扬舞爪，贪婪自私，并且把自己的意志强加他人的身上，极强的占有欲与控制欲。
从梦幻到现实——《千与千寻》动画赏析摘要：对于动画影片《千与千寻》的赏析，本文从影片的艺术表现形式入手，其中包括独特的角色设计、精彩的故事情节以及场景风格中日本传统文化与西方文化元素的融入。
最后将影片上升到人文高度，并带来对现实社会问题的深刻拷问，才是宫崎骏动画作品的真正价值所在。
关键词：角色设计；传统文化；人文；社会问题动画影片《千与千寻》，是宫崎骏大师的一部杰出作品。
不仅仅是儿童喜欢这部影片，相信观看过该片的成年人也会过目不忘，深受感动。
一、《千与千寻》影片简介少女千寻跟随父母搬往一个完全陌生的城市。
一家人误入森林迷失了方向，来到了一个令人无法置信的魔法世界。
由于父母贪图美食，受到女巫汤婆婆的诅咒而变成了猪。
为了挽救父母被屠宰的命运，千寻决定留在这里工作。
虽然吃尽了千辛万苦，经历了种种磨难，但是在白龙等许多好心人的帮助下，千寻最终与汤婆婆解除了契约、救回了父母。
一家人坐着汽车重新踏上了伸向远方的山路⋯⋯二、《千与千寻》的艺术表现形式（一）独特的角色设计人们总是对世界上不存在的生物感到好奇。
比如神仙鬼怪，比如UFO和外星人。
当一部影片中的角色以怪诞的造型出现在我们面前时，往往会令我们饶有兴趣地观看下去。
影片《千与千寻》带给人们一个玄妙的世界，该片最成功之处在于独特的人物角色设计。
贪婪自私的汤婆婆是人与鹰的结合体、锅炉爷爷的六只手臂可以自由伸缩、无脸男戴着面具虚幻神秘、动作迟缓的超级巨婴以及“汤屋”客人们的奇形怪状⋯⋯这一切构成了光怪陆离的神奇幻境，深深吸引着观众的目光。
除此之外，每个人物角色都各具性格。
汤婆婆是法力无边、神通广大的女巫，可是面对宝贝儿子的啼哭却显得手足无措、无可奈何。
当发现孩子失踪，她和普通的母亲一样疯狂地寻找、失魂落魄，再也不顾及形象任由头发散乱⋯⋯由此，观众被伟大的母爱所触动，人们看到了汤婆婆的另一面。
角色的设计取得成功的关键在于对人物性格的把握，要通过细微的观察以及身份特征的准确定位。
动画角色分析——千与千寻一眼看到这个“动画角色分析”的题目，脑海里立即浮现出一个场景：点缀着夏之花朵的草地，毫无遮挡的蓝天，和风而动的白云里，一个正处在豆蔻年龄的小女生猛回头一笑，世界都亮了······没错，宫崎骏大师的作品总是那么唯美而温情，而其中最让我印象深刻的莫过于动漫《千与千寻》中的小千了。
所以今天，我打算以“小千”角色为中心，从色彩、配乐、造型、镜头、装饰、动作、语言、线条、性格、意境，分层剖析角色。
实际上，我觉得正是所有的东西的完美融合造就了小千这样一个鲜活的动漫形象，因此分析的时候我不会刻意把界限划得很明显。
1.色彩：①不同色调、比例的色彩传达出不同的情感内涵和故事内容。
故事开篇小千与父母一起从都市搬家到郊区，场景色彩明度适中，叙事为主。
小千爸爸迷路将车开进了一条林中小路时，画面场景色彩变得阴郁、深沉，感觉神秘而紧张，似乎不好的事情要发生。
当车最后终于停下来时画面色彩又重新变得明亮，但突然出现的红色的古老城楼使人感觉突兀而又神秘，红色的出现，则常常伴随着动荡与不吉祥事件的发生。
②千寻经过白龙的指引通过狭长危险的楼梯来到锅炉爷爷工作的工房时，在幽暗冷色调的环境中温暖明亮的光在通道的尽头的门里闪耀着，正像小主人公的心情一样，从惊恐、无助、彷徨中似乎看到了希望的曙光。
在锅炉爷爷的帮助下，千寻跟随小玲到油屋找汤婆婆，场景的色调又由温暖转变为阴暗，空旷、昏暗的电梯井使人感到压抑，表现了千寻内心的不安，穿插出现的油屋中色彩明亮的场景使这种感觉更加强烈。
正是这种在统一色调下的对比，产生了暗示与联想，使剧情更加连贯，在不同的色彩感觉想象发展过程中揭示了影片所要传达的知觉与情感。
这一明一暗、一闹一静、一东一西的多重对比表现了油屋是汤婆婆掌控下的物欲世界。
2.配乐：影片开头，风和日丽，道路畅通，乐声轻巧温馨，琐碎的家常谈话----一切都极为流畅，如同千寻踏入的世界中的萋萋芳草，任人采攫，而回荡在耳边的，却只有静静的风声。
我想，这大概就是配乐的意义所在吧，它的职责就是烘托氛围，不抢占噱头，很明显，久石让的配乐正把这个定理诠释得淋漓尽致。
乐音、鸟鸣、电车声交织。
闲适的感觉让观者也陶醉其间。
寻常，但却至美。
只是都市人往往沉迷于懒惰。
配乐的琴键，有着晶莹的意味，让人联想起水晶一类的精致事物。
之后，音乐的风格随着突然冒出的古老的小镇，消失了的食肆形式，古朴的道路，石板缝隙间青草招摇的改变而改变·····
3.造型：人物造型都非常独到。
无面人一身薄黑衣，一副独自幽幽飘游的样子；汤婆婆不成比例的身形，长鼻子，充满了恐怖和贪婪的巨大眼睛；锅炉爷爷九只可伸缩手，光是看就觉得很忙碌；宝宝很胖很笨重，一看就是娇生惯养的；小白表情坚定稳重，油屋里众多呈蟾蜍脸，妖魔鬼怪，千奇百怪。
相比之下，小千却是那些独特中的星点平凡，用导演的话来说就是：不是一个漂亮的可人儿，也没有特别吸引之处。
那怯弱的性格，没精打采的神态，不讨人喜欢。
可是，在影片的最后所有人都会深信千寻成为了一个讨人喜欢的角色，她勇敢，努力，只因她的平凡反而增加了故事的真实感。
我觉得这是一种欲扬先抑的手法，让观众体验到人性由外而内的升华。
4.镜头：一方面，以小千的视觉，在铁道午夜的城市，上空笼罩的暧昧的粉色云雾、清晨悄然转亮的天空，以及许久才从高楼大厦的围堵中挣脱的光线的主人惨淡的光线，萧瑟的清晨，乐曲带着清幽和怅然，暗示着场景的虚幻。
另一方面，镜头经常对小千的神态和表情进行脸部特写，由此，一个误闯陌生环境的怯懦女生的恐惧心理一览无余。
在场景与场景直
接，镜头切换得也非常流畅，唯美。
5.装饰:超炫民族风。
是日本文化的一种有趣的缩影。
比如澡堂里的设计和装饰是日本风俗的重要组成部分之一，导演有机的将油屋、洗澡、神仙集散的这些风俗全部整合起来，营造出一个极具东方色彩和充满日本风情的神秘世界，为故事的不断展开提供了充分的表现空间。
还有影片中的众多人物在装饰方面的设定在日本民俗中也是有迹可寻的。
高高耸立的寺庙，相扑一样的客人，穿着和服的女人···
6.动作：小千动作的前后对比极为明显：闭眼的动作表现一个十岁小女孩此时内心的无助和害怕，前后动作的对比一幕一开始所表现的动作是千寻乔迁的新址不感兴趣，反感父母不征求老板同意而贪吃的行为，这些动作基本构成了千寻“任性、依赖性强，但有是非原则”的性格特点，同时是被动的。
直到遇到白龙，一切都改变了，千寻的动作突然变得主动并且强劲有力——那就是“逃”和“寻找”，面对父母变成了猪这个事实，“逃”的动作更加激烈，视听节奏随之加快，为了救爸爸妈妈而寻找工作。
总揽剧情，千寻从被动的无需求到最后形成强烈的需求，作者的设计可谓畅快淋漓、一气呵成。
7.语言：在我看来，语言就是台词，影片中有很多朴实无奇的台词，看似孩童般的幼稚，真正融入宫崎骏的动画王国，猝然发现，他的影片没有一部是拍给孩童的，其蕴涵的或隐晦或直白的哲理性甚至连我们成年人都难以望其项背，反而会觉得自己尚未成熟与长大，尚未了解的、需要反思的还有太多太多。
例如：
①用魔法做的东西一点用都没有，完成了，戴上吧，这是护身符，大家一起纺的。
②“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么”“我想在这里工作。
”
③曾经发生的事情永远不会忘记，只是暂时想不起来而已.
8.线条：二维特点，简单的卡通形象又不失单纯与可爱，这些都让你很容易就分辨出宫崎峻特有的风格。
可以用宫崎骏的众多动画人物做对比，发现无论是《天空之城》，《幽灵公主》，《侧耳倾听》还是本片《千与千寻》，都有一个共同点,主人公总是清新小少女，线条清晰，明朗，简单的人物形象。
我们是不是可以理解为宫崎骏大师一直在探求人最本真最纯净的东西呢
9.性格：柔弱小女孩，可爱的娃娃脸，透露出坚强，一看面容就知道是那种循规蹈矩的可爱女生，不肯吃美味的食物，因为她考虑到了后果，很执着的的避开了美味食物的诱惑，因为这份执着和考虑事物全面，也让千寻在朦胧之中学会了坚强，学会了成长，学会了爱，就是因为这个特点也自然而然的成为了故事里的主人公！
10.意境：我在文章一开头曾经提到“点缀着夏之花朵的草地，毫无遮挡的蓝天，和风而动的白云”，散落其间的，是破败的建筑和石像，这种景象，引得心灵会莫名哀伤。
仿佛梦的色泽会失真，而脑海中纷乱的记忆也会扭曲变形，小镇的斑驳，实在很独特。
莫名的符号和标记，剥落的墙皮上漆着花朵、文字、星星和月亮，仿佛自己就告诉你，这是梦的场景，这种景象在现实中，不会存在·····我想，这就是意境，看不到摸不着，却能真切感受到。
梦露的后记：《千与千寻》合适所有即将或已经踏上人生旅途的人。
如何找寻真正的自我，如何在困境中坚持自我，这是人生中的必修课。
剧中很多细节透出的“人”性之美值得我们的反思。
当看到千寻与琥珀川飞起来的那一刻，我想到了《肖申克的救赎》中安迪逃出牢狱，在雷雨中振臂高呼的那一幕，这感觉竟是如此的相似，这是获得自由的感觉啊！当小千最终战胜困难和她自己，走出洞口的那一刹那，我觉得我的灵魂也得到了升华，真正完成了一场心灵的救赎。
