艾斯纳的美术教育理念思考

艾斯纳的教育观点艾斯纳是美国著名的教育家和心理学家，他的教育观点影响了整个教育界。

他认为教育的目的是培养学生的自主性和创造性，使他们能够成为独立思考和行动的人。

以下是艾斯纳的教育观点。

一、教育的目的艾斯纳认为，教育的目的是培养学生的自主性和创造性。

他认为，学生应该成为独立思考和行动的人，而不是简单地接受别人的观点和思想。

他认为，学生应该学会自我决策和自我管理，以便在未来的生活中能够自我实现。

二、教育的方法艾斯纳认为，教育应该是一个互动的过程。

教师应该与学生进行对话和交流，而不是仅仅传授知识。

他认为，学生应该被鼓励去提出问题和思考，而不是被要求记住一些事实和概念。

他认为，教师应该是学生的指导者和导师，而不是权威的知识传授者。

三、教育的内容艾斯纳认为，教育的内容应该是与学生生活和社会相关的。

他认为，学生应该学会解决问题和应对挑战，以便在未来的生活中能够成功。

他认为，学生应该学会如何与他人合作和沟通，以便在未来的职业生涯中能够成功。

四、教育的评价艾斯纳认为，教育评价应该是一个综合的过程。

他认为，学生的成绩应该是多方面的，包括知识、技能、态度和价值观等。

他认为，教育评价应该是一个反思和改进的过程，而不是简单地对学生进行排名和评分。

五、教育的改革艾斯纳认为，教育的改革应该是一个渐进的过程。

他认为，教育改革需要依靠政府、学校和社会的合作。

他认为，教育改革需要关注学生的需要和利益，而不是简单地追求结果。

六、教育的意义艾斯纳认为，教育的意义在于培养学生的自主性和创造性。

他认为，教育应该使学生成为独立思考和行动的人，以便在未来的生活中能够自我实现。

他认为，教育应该是一个人类进步的动力，以便推动社会的发展和进步。

总之，艾斯纳的教育观点强调了学生的自主性和创造性，以及教师和学生之间的互动和交流。

他认为，教育应该是与学生生活和社会相关的，而不是简单地传授知识。

他认为，教育应该是一个人类进步的动力，以便推动社会的发展和进步。

2023年自考专业(学前教育)《学前儿童美术教育》考试全真模拟易错、难点汇编叁（带答案）（图片大小可自由调整）一.全考点综合测验(共35题)1.【问答题】美术的基本表现形式是什么?正确答案：作为艺术的一大门类，美术具有同其他艺术门类不同的特征：其一是造型性与视觉性。

各种类型的美术作品都体现为具体可视的、占有一定空间形式的实体。

美术创作的目的就是造型，所采用的题材主要是通过外在形状来表现人和事物。

但是，美术作品的造型应当是外形与内涵的统一体，即通过可视的外形来表达蕴藏在深层的神韵与情感，即中国传统画论所说的“以形写神”，从而达到“形神兼备”和“情景交融”。

其二是瞬间性和永固性。

美术作品是静止的，即使描绘一个运动过程也只能截取其中的一个瞬间。

这个瞬间一旦被美术作品创造为形象，就永久固定下来。

美术的上述特点决定了它在反映现实和表现题材方面的某种局限性：这就是不能直接表现运动或情节发展过程，也难以表现图像所能显示的视觉范围之外的事物。

但美术作品中理想的直观形象所表现出来的凝炼及独特的美感又使它在艺术世界中能独树一帜，魅力无穷。

2.【单选题】幼儿审美取决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的() 。

A.完形性B.主动性C.情感性正确答案：B3.【问答题】学前儿童美术教育有哪几个特点？正确答案：(1)学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感需要的情感教育。

(2)学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。

(3)学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。

4.【判断题】儿童大约要到 4 岁才能真正把握按照垂直一水平关系式样发展起来的方形。

正确答案：正确5.【问答题】名词解释：发展性原则正确答案：在进行学前儿童美术教学时，要处理好当前需要和长远发展之间的关系，造成儿童身心的一种可持续性发展。

6.正确答案：大约在1岁半左右，幼儿在无意识的状态下所画的随意的线条，这类线条被称为涂鸦线。

艾斯纳的教育观点教育是人类社会发展不可或缺的一环，是培养未来人才的重要途径。

艾斯纳作为一位著名的教育家和心理学家，对教育问题有着深刻的认识和独到的见解。

他的教育观点不仅在当时引起了广泛的关注和讨论，而且对今天的教育事业仍具有现实意义。

一、教育的目的是什么？艾斯纳认为，教育的目的是培养学生的综合素质和能力，使其具备自我实现和社会适应的能力。

他主张教育应该以学生为中心，注重培养学生的自主性、创造性和批判性思维，使学生能够自主学习、自我实现和适应社会。

二、教育的方法是什么？艾斯纳认为，教育的方法应该是个性化教学。

他主张教师应该根据学生的不同特点和需求，采用不同的教学方法和手段，以满足学生的个性化学习需求。

他提出了“教学轮廓”这一概念，即在教学活动中，教师应该根据学生的学习状态和反馈信息，及时调整教学内容和方法，以达到最佳教学效果。

三、教育的内容是什么？艾斯纳认为，教育的内容应该是多元化的。

他主张教育应该注重学科知识的传授，同时也要注重学生的社会情感和人文素养的培养。

他提出了“全面教育”这一概念，即教育应该关注学生的身心健康、社交能力、艺术修养等方面，使学生能够全面发展。

四、教育的评价是什么？艾斯纳认为，教育的评价应该是多元化的。

他主张教育评价应该从不同的角度和层面进行，包括学科成绩、学生自我评价、教师评价等。

他提出了“综合评价”这一概念，即教育评价应该综合考虑学生的学习成绩、品德素质、社交能力等多个方面，以全面反映学生的综合素质和能力。

五、教师的角色是什么？艾斯纳认为，教师是教育的核心。

他主张教师应该具备丰富的学科知识和教学经验，同时也应该具备良好的心理素质和教育理念。

他提出了“教育者的角色”这一概念，即教师应该成为学生的引路人、启蒙者和榜样，以帮助学生实现自我价值和发展。

综上所述，艾斯纳的教育观点强调了学生的个性化和全面发展，注重教育方法的多样性和教育评价的综合性，强调教师的核心作用和教育者的角色。

浅谈艾斯纳的质性评价理论摘要：艾斯纳在教育评价美学理论中做出了不可估量的贡献，在课程评价方面，他批判了科学主义者们提倡的以操作主义和测量为标准的评价模式，提倡以人文主义为主的关注人的情感，兴趣和知识价值观方面的评价模式，更加突出强调实践性。

并且他还提倡批评与鉴赏模式的评价方法，将“美”的概念与课程评价相结合。

更好的将知识的艺术性得到完美的展现。

作者搜集很多相关文献，将其汇总于本文中，并在最后作者谈到阅读后的感想。

关键词：教育评价；教育评价的鉴赏与批评；教育美学在所学习的《课程：基础、原理及问题》这一书中，通过对第九章课程评估的内容进行深入学习后，认识到了评估不仅局限于学校与学生之间，还会受到社会、家庭、经济上的制约，本章还介绍了评估的很多方法，以及评估的模式，使我更加全面深入的理解评估的意义。

在课程评估的众多模式里，本书作者通过科学模式和人文主义模式将评估模式量性和质性得到比较清晰的区分。

相较于斯特克和斯塔弗尔比姆的评估模式极端依赖于定量-技术的评估方法。

一些教育工作者感到，评估工作者已经变得过于关注考察或测量是否达到特定的行为目的，过于关注生成详尽的评估方案以测量项目的成败。

这样一来，评估工作者们越来越喜欢更人文主义的调研方法。

人文主义的评估工作者认识到，不同的个人有不同的价值观、能力和经验，因而也有不同的对“现实”的感知。

他们提出了一种更整体的评估方法，一种对所评估的处境提供详尽描述的方法。

这种方法的评估报告中很少有像质性评估那样冰冷的数据，而较多的是对所发现到的内容或者事件进行书面上的文字描述。

它更能体现出人与人之间的互动而不仅仅局限于最终的结果，更多关注的是课堂或者社会生活的质量而并非数量。

人文主义评估工作者深入研究有这样行为表现出现的原因。

所重视的是阐释性理解而不是客观解释。

与科学的评估工作者可能单纯的追问学生应该学什么相反，人文主义的评估工作者追究的是课程所能提供的知识的价值。

在本节中作者提到了人文主义模式比较具有影响力的人物：艾利奥特•艾斯纳。

《艺术视觉的教育》读书笔记（合集5篇）第一篇：《艺术视觉的教育》读书笔记《艺术视觉的教育》读书笔记关于美术教育的价值，西方学者有着不同的观点。

不过大致可以将其分为两大类：本质论和工具论。

前者认为，美术教育应重视过程而非结果，顺应每一个人自然本性。

后者则认为，美术的能力不是自然发展的结果而是教育的结果，持这一观点的学者提倡应以学科为基础进行美术教育。

艾斯纳（Elliot.W.Eisner）便是美术教育本质论的代表人物。

作为美国艺术教育的专家，艾斯纳在他的经典著作《艺术视觉的教育（Education Artistic Vision）》①中，对艺术视觉教育（即美术教育）的相关问题进行了深入的讨论。

艾斯纳着重强调了美术的内在价值。

他通过对美国历史上视觉艺术教育发展沿革的讨论以及当时美国视觉艺术教育的现状，提出一系列的批评。

如七八十年代美国美术教育界中，只看重创作而不重欣赏、少数学生是由专业美术人员教育、美术教育教具单一等等。

艾斯纳敏锐地意识到，注重美术教育内在价值的，必须是以学科为中心来实现的。

然而这一个准则，却从未被重视。

于是，艾斯纳通过一系列的相关研究，建构出了一套完整的课程与教学体系。

一、课程体系作为学科中心主义者，艾斯纳的课程体系深受布鲁纳的影响。

传统的美术教育的课程体系是以创造为趋向的，它鼓励儿童“用他们的想象和幻觉去创造富有表现的艺术品”②，而忽视相关的技能。

这不利于儿童对于视觉艺术的整体把握和理解。

于是，他对美术教育的课程提出了构想，认为应该包含三大领域的内容：创作、批评和历史（文化）——这是基于艾斯纳的观点，“艺术学习并非一种成长的结果”③而得出的。

三大领域内容相应须达到的目标分别是：创作：处理材料的能力；创作时所需的敏锐的感应；辨别人为与天然视觉形式的能力；一定的鉴赏能力。

批评：建立色彩、线条和构图的概念。

历史（文化）：这一方面，艾斯纳的讨论比较少。

“历史”和“文化”两词在不同文献中出现过，造成一定的混淆。

美术教育的价值美术教育即是以审美活动为中介，积极塑造人格的特定教育活动。

全面而深入地考察美术教育的价值，有利于美术教育的有效开展和健康发展。

下面我就从以下四点阐释美术教育的价值。

一、专家们对美术教育的价值见解我国汉代大历史学家、思想家司马迁曾直言不讳地说：“天下熙熙，皆为利来，天下攘攘，皆为利往。

”既人的所有行为都是以实现价值为目的的。

而对美术教育的价值进行分析是关乎美术存在和发展的前提。

美国国家美术教育协会在肯定绘画教育的重要性时，首先肯定的是美术的价值——“人类行为的最初证据被记录在视觉形式中，创造和使用美术交流和表达观念、传达希望和感情是整个历史的一种基本人类行为；它是人类用于获得想象形式，美化环境，表达未来愿望的基本方法。

”鲁迅先生说：“美术有利于世，党其不尔，既不足存。

”同样，美术教育也必须有利于世，否则，它也没有存在的必要。

我们越是揭示出美术教育的价值，尤其是独特价值，就越能提升美术教育在社会、学校和家庭的重视。

西方的学者艾斯纳将美术教育的价值分为本质价值和工具价值两类。

本质价值主要是根据这项活动本身的性质，评定其价值；工具价值则主要着眼于其作为工具的价值。

举例说，水对于人来说就包含着本质和工具的双重价值。

供人饮用。

维持人的生命是其本质的价值，用于浇灌蔬果粮食供人食用则可以说是其工具价值。

艾斯纳对美术的两种价值的归纳：工具价值（艾斯纳称为环境论的价值观）包括：①发展娱乐和兴趣，充实人的业余生活。

②艺术治疗。

③培养创造力，促进创造性思维的发展。

④以美术帮助学生形成观念，发展学生的学科思维能力。

⑤从生理学考虑，可以协调发展儿童的肌肉。

本质价值则包括：①美术能发展人的审美感觉。

②美术能培养人的感受能力。

③美术有助于人发展事物的特殊性。

④美术能帮助人们批评社会，并以隐喻的方式传达某种价值观。

⑤美术能将人们带入梦幻和潜意识境界，从而使心灵最隐秘处的思想和情感得以敞开。

⑥美术能使我们注意经验中琐碎的方面，从中发现新的价值。

和艾斯纳美术教育思想与当代中国美术教育一、概述随着社会的快速发展和全球化的深入推进，美术教育作为培养创新精神和审美能力的重要途径，日益受到社会各界的广泛关注和重视。

在这样的背景下，本文旨在探讨艾斯纳美术教育思想在当代中国的应用与实践，分析其对中国美术教育领域的影响和启示。

艾斯纳作为20世纪著名的美术教育家，其提出的“为生活而艺术”的教育理念在全球范围内产生了深远影响。

本文将首先概述艾斯纳美术教育思想的核心内容，接着分析当代中国美术教育的现状与挑战，最后探讨如何将艾斯纳的美术教育思想与中国实际相结合，以促进我国美术教育的创新与发展。

1. 介绍艾斯纳美术教育思想的背景与影响艾斯纳（Elliott Eisner）是20世纪美国最具影响力的美术教育理论家和实践者之一。

他的教育思想主要形成于20世纪后半叶，那时美国社会正在经历巨大的变革，其中教育领域的变化尤为显著。

艾斯纳美术教育思想的背景，正是在这样的社会和教育大环境下应运而生。

艾斯纳坚信艺术教育不仅仅是技能的培养，更是对个体发展、认知能力和情感表达有着深远影响的重要领域。

他提出了“视觉文化”的概念，强调图像在现代社会中的重要性，以及美术教育在培养公民视觉素养方面的责任。

艾斯纳的美术教育思想强调艺术的多元性和包容性，鼓励学生在艺术创作中表达自我，发展创新思维。

艾斯纳的教育思想在全球范围内产生了广泛的影响。

在中国，随着改革开放的深入和美术教育理念的更新，艾斯纳的思想逐渐受到关注。

当代中国美术教育正处在一个转型期，从传统的技能传授向更加注重创新能力和综合素质培养的方向发展。

艾斯纳的美术教育思想为中国美术教育提供了宝贵的理论支持和实践指导，有助于推动中国美术教育的发展和进步。

艾斯纳美术教育思想的背景是20世纪美国社会的变革和教育领域的发展，其影响则跨越国界，对当代中国美术教育产生了深远的影响。

2. 阐述当代中国美术教育的发展现状当代中国美术教育在历经数十年的发展与变革后，已经形成了较为完善的教育体系。

美术教育与学龄前儿童创造力的培养【摘要】十年树木，百年树人，教育是国家发展的关键，在任何时候，都要有这方面的远见，将教育放在重要位置。

科学研究表明，大部分人的智力都处于相差不多，而为什么在后天的发展中会有那么大的差别，这就归因于教育和环境的影响。

现在，我们完全有条件提供更高水平的教育，而在人各个阶段的教育中，儿童教育是十分关键的时期，很多能力都是在这一阶段打下基础的。

国家倡导给孩子提供更好的教育，好的教育必须是科学的，如何能在合适的时间给孩子进行教育，进行怎样的教育，都需要进行研究，提供理论支持，学者的研究已经表明，美术教育对学龄前儿童创造力的培养有重要的作用。

本文现就美术教育与学龄前儿童创造力的培养做出简要分析。

【关键词】美术教育学前教育创造力【中图分类号】g61 【文献标识码】a 【文章编号】2095-3089（2013）02-0217-02随着第三次科技革命的继续进行，科学技术成为第一生产力，而国家科技水平的提高在很大程度上依赖于创新水平的提高，创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力，要提高创新能力，就要重视创造力的培养，要走在时代前沿，要发现问题，要解决问题，都需要有创造力，死读书的方法早已不适用，我国对创造力的培养已经在很大程度上给予重视，不论是在科研还是教育方面，就是希望尽快为国家培养合格的接班人，带领中华民族继续前进，最终实现中华民族的伟大复兴，创造力的培养要从儿童抓起，人的认识是有规律可循的，学龄前儿童的创造力培养能为大脑的开发打好基础，而对于培养创造力的具体方法，很多学者已经对此作出研究，目前的研究表明，美术教育对学龄儿童创造力的培养能起到积极的作用，这套理论是否合理，则需要从三个方面做出严密的理论分析。

一、人脑结构理论美国医学生理学家罗杰尔·斯佩里博士指出：大脑左半球（左脑）控制人体的右侧器官，主要司语言、计算、逻辑思维、辐合思维、分析思维，主管人的说话、阅读书写、计算、排列、分类、言语回忆和时间感觉等，是理性的脑；大脑的右半球（右脑）控制着人体左侧器官，主要司形象思维、发散思维、直觉思维，主管人的视知觉、复杂知觉、模型再认、形象记忆、认识空间关系、识别几何图形、想象、理解、隐喻、发现隐蔽关系、模仿、音乐、节奏、情感等，是创造的脑。

艾斯纳的美术教育理念思考一、艾斯纳的美术教育发展1.艾斯纳美术教育价值艾斯纳认为艺术是人类视觉经验的领域可以表现为美感经验，美术教育对人类经验和理解力的独特贡献，他得美术教育价值论包含了审美和实用进一步挖掘美术教育的价值，他在美术教育中不论是社会中心论、儿童中心论及学科中心论的提出，还是工具论、本质论两大派别，他认为工具论强化艺术的工具性价值，理论基础过于狭窄，儿童与社会需求的问题是价值观一个方面。

艾斯纳为代表的学科中心论认为美术教育的价值在于它本身的人类思想和精神的贡献，他赞同朗格的“概念的主要作用是人类交流的工具”美术有独特的价值及美术创作能弥补学校教育对学生学习的整体性和关联性，他反对罗恩菲德的主张“反对成人的干涉”倡导教师教导的重要性及儿童图像创作能力及学科为基础的美术教育（DBAE）美术教育形式使学生在美术学习中学会创作作品，评论研究及探讨美术的本质问题，他还强调艺术的内在价值和本质特征并提出本质观点融入了美术教育的认识方面的价值给我们起到了指导意义，值得我们对艾斯纳的美术教育理论深入学习研究。

2.艾斯纳美术教育思想的弊端艾斯纳美术教育思想至今受到各国的学习及研究，但我们还从全方面去研究艾斯纳的美术教育理论实践中的优缺点及问题的解决方法，对艾斯纳美术教育研究更加完整，艾斯纳提出的DBAE美术教育理念有一种保守主义倾，DBAE美术教育思想在实践中存在的问题，一些时间教师及美术批判界反映DBAE过分强调四个领域知识太智能化由于学生年龄上的差异教授知识不成熟及DBAE的教学模式限制了师生之间的互动，以及风格及艺术形式单一性，发现问题解决问题是关键，以DBAE存在问题来对美术教育思想及中国的美术教育的启示。

二、艾斯纳美术教育的影响1.艾斯纳美术教育思想的启示艾斯纳美术教育DBAE打破了传统的美术教育框架，DBAE美术教育思想告诫我们把握美术与其他学科综合适应的人文学科知识做全面素养性人才，受西方先进美术教育思想罗恩菲德的学生为创造性主题，他的学科教学为主的综合性美术教育体系，强调课程目标课程标准的重要性，不断完善美术课程的内容及美术课程经验，融合DBAE两种美术领域知识体现美术独特性德课程体系及倡导的DBAE美术教育思想强调综合学科的美术课程综合探索美术学习保持教学上的完整、系统性及严谨性使学生美术学习不断提高，老师作为辅助学生前进的主体，建立好师生关系提高本省专业性素养使美术教育形式稳固发展。

2023年自考专业(学前教育)《学前儿童美术教育》考试全真模拟易错、难点汇编叁（带答案）（图片大小可自由调整）一.全考点综合测验(共35题)1.【问答题】因材施教原则正确答案：根据学前儿童具体基础和接受能力，区别对待，使每个学前儿童都能在自己的基础上得到最好的发展。

2.【判断题】“能综合运用多种媒介和工具创作”属于学前儿童美术教育的审美感知目标。

正确答案：错误本题解析：说明：应把审美感知目标改成审美创造目标。

3.【问答题】名词解释：创造性原则正确答案：指教师在美术教学中，要利用美术这种艺术活动本身所具有的创造性，发展学前儿童的创造力。

【填空题】从象征期到图式期，儿童画的特殊表现主要体现在表象符号的形成、主观印象的表现以及________。

正确答案：感觉的强调和夸张5.【填空题】学前儿童美术教育的心理层次目标包括审美感知目标、审美情感目标和_________。

正确答案：审美创造目标6.【判断题】线条是中小班儿童画中最基本的成分。

正确答案：正确7.【单选题】依据艺术的物化形式分类，美术主要是一种（）A.动态艺术B.静态艺术C.再现艺术D.表现艺术正确答案：B8.【判断题】学前儿童平面手工活动有粘贴、剪贴、撕贴、染纸四种形式。

正确答案：正确9.【填空题】学前儿童手工制作的意图分为自发型和_____。

正确答案：诱导型10.【问答题】学前儿童美术教育有哪几个特点？正确答案：(1)学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感需要的情感教育。

(2)学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。

(3)学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。

11.【判断题】学前儿童泥塑的发展与其绘画的发展相比，前者稍超前于后者。

正确答案：错误本题解析：说明：前者落后于后者。

12.【单选题】写生画可分为写生画和()两种。

A.物体画B.默画C.情节画正确答案：B13.【填空题】学前儿童美术教育的内容应包括绘画教育、手工教育和_________。

当代我国高师美术学科面临的新挑战——艾斯纳教育思想之启示【摘要】在全球化的后现代时期和竞争激烈的当代,大幅度提高我国艺术教师的水平、加强我国艺术师资教育,以适应全民学习、终身学习的需要,已成为当前艺术教育发展的方向。

本文试图从高等美术教育的课程设置与教学方法等方面,探讨改进我国美术师资培育的方法和途径。

【关键词】高师美术师资培育课程设置教学方法美国著名美术教育家艾斯纳是美术教育思想中本质论的代表,他主张以严谨的美术课程来实现美术的自身价值。

他的《儿童的知觉与视觉的发展》一书,从美术创作、美术欣赏、美术批评等方面提出了自己对美术学习的独到见解,这一教育思想为以后的“以学科取向的艺术教育”思想的提出奠定了基础,对当代的艺术综合课程的教学也产生了深刻影响。

由于艺术教育综合课程的实施需要有专精的艺术教师推动艺术教育的发展,所以,对艺术教师的综合能力提出了更高要求。

本文从艾斯纳的美术教育思想谈起,提出我国的艺术师资培育机构为培养出综合全面的艺术教师所要进行学科改革的方法与途径。

一、艾斯纳的主要美术教育思想艾斯纳强调美术教育的主要价值在于对个人经验的独特贡献。

他指出,“美术是人类文化和实践极其特殊的一面,而且美术能为人类实践做出的最可贵的贡献是直接与其特性相关系的。

美术能为人类教育作的贡献恰恰是别的学科所不能作的。

因而,任何一项将艺术首先作为其他目的服务工具的教育计划会冲淡美术的意义。

美术不应屈尊服务于其他目的。

”美术教育不是服务于其他目的的工具,它在基础教育中有其独特的作用,从而,美术在学校课程中的地位得到了重视和提高。

与工具论者相反,艾斯纳提出美术能力不是自然发展的结果,而是学习和教育的结果。

“美术学习不是随儿童成长成熟的自然结果,美术学习可以通过教育指导得到促进。

”艾斯纳认为美术教学的领域应包括三方面:美术创作、美术批评和美术史。

要使这三方面教学卓有成效,则需要有系统化的连续性课程设计。

而且,对教学要尽量评估,因为无论是有形的还是无形的评估,对师生的教与学都是大有裨益的。

罗恩非得与艾斯纳的告诫读书笔记美术教育家艾斯纳简介艾斯纳美术教育思想(Eisners arts education theory)艾斯纳(E．W．Eisner)是美国儿童美术教育家。

他认为，美术教育的主要价值在于对个人经验的独 -献。

儿童的美术能力并非自然成长的结果，而是通过教师设计的有益于儿童的美术课程的学习的结果。

主张以严谨的美术课程实现美术的自身价值。

这种课程包括美术史、美术批评、美术创作。

因此，美术教育的目标在于帮助儿童了解美术在文化发展中的功能，发展他们的审美判断能力，使其创造具有美感和表现性的美术作品。

艾斯纳的美术教育理论被认为是一种本质论，又被称为“以学科为基础的美术教育”(Discipline-Based Education简称DBAE)。

本质论在20世纪60年代以后成为主流。

4. 美术教育学的主要研究对象和基本内容是什么?研究对象：在美术取向的美术教育中，主要是借助教育的手段和方式，传授美术知识和技能。

而在教育取向的美术教育中，重点是把握美术知识、技能的传授与教育学功效之间的关系。

如果把握不当，就会出现极端化的倾向，导致教学方向偏离。

基本内容：1、从年龄上分内容包括学前美术教育、小学美术教育、中学美术教育和大学美术教育。

学前美术教育主要指在幼儿园、托儿所或学前班进行的美术教育。

中学美术教育包括在普通中学、职业中学，以及中等师范学校进行的美术教育。

大学美术教育则包括在专业美术院校进行的美术教育和普通高等院校进行的美术教育。

各类老年书画学校，则可相应地归为老年美术教育。

2、从教育场所方面分主要内容为学校美术教育、社会美术教育和家庭美术教育。

学校美术教育是在各级各类学校进行的美术教育。

这类美术教育一般有权威性的教学大纲，正式教材，严格的教学计划和一定的考核方法等。

社会美术教育包括青少年宫美术教育，以及通过博物馆；美术馆、各类短训班、补习班进行的美术教育。

家庭美术教育指在家庭进行的美术教育，一般由家长或家庭教师担任指导。

对学校美术教育内容的新思考教育内容是教学过程中实质性问题，它体现教育价值并涉及教育目标的实现，是课程设置的基本前提。

我国学校美术教育理论研究虽然起步迟，但在众多美术教育工作者和美术教育理论家的共同努力下，已获得了可喜的成果，就内容选择而言，已趋于科学、合理。

但是，学校美术教育内容毕竟不是一个简单的课题，尤其在确定内容选择时。

因为教育对象的认知心理无恒定性，而为内容的选择与组织带来诸多困难。

所以，对这一问题的探讨一直贯穿着学校美术教育研究之中，中外学者概莫能外。

本文试想从一个新的视角来对这一问题提出自己的思考意见。

一、“果体结构”目的论下的目标确定在选择教育内容之前，我们首先必须确定学校美术教育总体目标，而这一目标又来源于整体教育目的，这些问题本身就是一系列重大而复杂的理论课题。

在这一“果体结构”目的论的规引下，我们将学术美术教育整体目标结构划定为三个部分：第一，审美创造、鉴赏、批评及其它相关心智能力；第二，造型及其它相关操作能力；第三，美术学科属性而引起的人格不断完善。

由此，我们得出学校美术教育总体目标为：①学科属性而带来的教育目标：审美感知能力审美鉴评能力审美创造能力技术表现能力美术文化能力；②人的外在能力伴随美术教育而提升的教育目标：感觉能力知觉能力思维能力记忆能力想象能力；③人的内在品格随着美术教育而完善的教育目标：行为、意志、情绪需要、注意。

有了这样一个总体目标，为我们对学术美术教育内容的选择提供了一个方向上的指导。

二、学校美术教育的内容结构教育内容是知识和经验的集积，那么中小学美术教育内容应该是适合于中小学生的美术知识与经验之和。

讨论教育内容，就是如何选择“适合”的范围。

为此，我们还要对美术学科的内容结构作以归纳，然后才能结合中小学生认识和心智发展的特点与规律，寻找出学术美术教育内容的结构。

（一）美术学科内容结构的选择所谓美术，又称之为造型艺术，最大的特征是塑造需要运用特殊的材料和手段，平面、立体兼而有之。