第七章 文学欣赏的基本原则
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《荷叶母亲》教案完美版第一章:课程导入教学目标:1. 引起学生对《荷叶母亲》这首诗的兴趣。
2. 帮助学生理解诗歌的主题和情感。
教学内容:1. 向学生介绍诗人艾青以及他的作品。
2. 通过图片或实物展示荷叶和荷花的美丽,激发学生的想象力。
教学活动:1. 引导学生观察荷叶和荷花的图片或实物,并分享他们对这些美丽事物的感受。
2. 邀请学生分享他们对诗歌的喜爱和经历。
3. 向学生介绍诗人艾青以及他的作品,并展示《荷叶母亲》的题目。
第二章:诗歌解析教学目标:1. 帮助学生理解《荷叶母亲》诗歌的结构和意义。
2. 培养学生的文学鉴赏能力。
教学内容:1. 分析诗歌的结构,包括诗句、诗节和诗篇。
2. 解读诗歌中的意象、修辞手法和情感表达。
教学活动:1. 引导学生朗读诗歌,感受诗歌的韵律和节奏。
2. 分析诗歌的结构,讨论诗句、诗节和诗篇的关系。
3. 解读诗歌中的意象,如荷叶、荷花等,并探讨它们在诗歌中的象征意义。
4. 引导学生欣赏诗歌中的修辞手法,如比喻、拟人等,并解释它们如何增强诗歌的表达力。
第三章:情感体验教学目标:1. 帮助学生理解和感受诗歌中的情感。
2. 培养学生的情感表达能力。
教学内容:1. 分析诗歌中的情感表达,如喜悦、母爱等。
2. 引导学生体验和表达诗歌中的情感。
教学活动:1. 引导学生朗读诗歌,感受诗歌中的情感。
2. 讨论诗歌中的情感表达,如喜悦、母爱等,并分享学生自己的感受和经历。
3. 邀请学生通过写作、绘画或表演等方式表达自己对诗歌中情感的理解和感受。
第四章:创意实践教学目标:1. 培养学生的创造力和想象力。
2. 帮助学生将诗歌中的意象和情感应用到自己的创作中。
教学内容:1. 分析诗歌中的意象和情感,并探讨它们在创作中的运用。
2. 引导学生进行创意实践,如写作、绘画或表演等。
教学活动:1. 引导学生讨论诗歌中的意象和情感,并探讨它们在创作中的可能性。
2. 邀请学生进行创意实践,如写作一篇以荷叶或荷花为主题的短文,或绘制一幅表达诗歌情感的画作。
第七讲 文学作品的鉴赏姓名: 日期:【知识要点】1、了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学样式;2、联系文化背景,对作品作出自己的评价。
【命题趋向】1、整体感知,归纳要点、分析结构、理清线索等;2、体会词句在具体语境中的特定意义、深层含义、作用及艺术效果;3、理解记叙、说明、议论、抒情等表达方式及作用; 4、对文章的某一方面的内容和形式作或正或反的分析、鉴赏、评价,结合文章语境展开联想或想象。
【知识解析】一、文学鉴赏总论 文学鉴赏的能力要求:1、准确把握作品内容。
(1)分析作品形象特征、故事情节以及事物的本质意义;(2)联系作品创作背景,挖掘作品内容与社会生活的联系;(3)立足于作品中抒情性和议论性的文字,即认真体会作品中体现作品主题、揭示作者思想感情的关键句;(4)紧扣作品标题,明确写作重点。
2、明确清晰地梳理文章思路。
3、分析作品的表现技巧(1)作品构成要素的知识,如:主题、题材、结构等;(2)叙述、描写、议论、抒情、说明五种基本表达方式的知识;(3)各类文体的不同特点的知识:小说的人物、环境及情节;散文的“形散神聚”及它的诗情画意;诗歌的意境和节奏;戏剧的矛盾、对话、动作及舞台说明。
(4)不同文学体裁的不同语言特点的知识;(5)各种修辞方法和各种艺术技巧的特点的知识,如:什么叫象征、对照、反衬、悬念、铺垫,什么叫以小见大、点面结合、一波三折、情景交融、托物言志等。
其次,看作品运用了何种艺术技巧,其中最突出的又是什么,进而分析它对塑造形象、表现主题起了什么作用,有什么艺术效果。
4、准确理解作品语言。
联系作品主题,联系形象特征,有时还要联系标题和文末注释、说明,只有这样才能准确理解词句在具体语境中的含义。
二、小说阅读(一)小说的文体特点:1、多方面细致地刻画人物,塑造有血有肉、生动感人的人物形象;2、能够表现更为完整、更为复杂的故事情节;3、能够具体地描绘各种复杂的环境。
(二)从三要素入手阅读分析小说1、分析人物形象。
文学欣赏课程标准第一部分前言高等职业教育是面向社会,培养专业技术人才的普通高等教育。
社会的发展对现代高等职业教育也提出了新的要求。
适应时代的需要调整课程内容和目标,变革学习方式和评价方式,构建具有时代性、基础性和选择性的课程是高等职业教育改革的一项重要任务。
文学欣赏课程的建设,是以现代教育科学理论为指导,充分发挥其促进学生人文素质发展的独特功能,使学生的阅读能力既能获得一定的发展,并为学生的全面发展提供更大空间,为造就科学精神、人文精神兼备的现代化中职人才发挥应有的作用。
一、课程性质文学欣赏是一门进行人文素质教育的课,人文性是其基本性质。
文学欣赏通过重返文学经典,促进学生整体精神素质全面、自由而充分地发展,扩展学生精神的丰富性,激发他们的想象力和创造力,造就他们广阔而深邃的精神视野。
二、课程的基础理念(一)全面提高学生的人文素质,充分发挥本课程育人的功能。
文学欣赏必须充分发挥自身的优势,通过阅读欣赏文学经典,使学生返回历史,重温传统,在深深地浸润中,真正体会到整个人类生存的艰巨性和伟大性。
在与经典的心灵交融中,使学生对自身的生存状态多一份深邃体验,一份清明理解,从而认识自我,规划人生,实现本课程在促进人的全面发展方面的价值追求。
(二)注重审美应用与探究能力的培养,促进学生全面而有个性的发展。
审美教育有助于促进人的知、情、意的全面发展。
文学艺术的鉴赏和创作是重要的审美活动。
科学技术的创造发明以及社会生活的许多方面也都贯穿着审美追求。
未来社会更崇尚对美的追求和创造。
文学欣赏应关注学生情感的发展,让学生受到美的熏陶,培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣,培养学生审美感知和审美创造的能力。
现代社会要求人们思想敏捷,富有探究精神和创新能力,对自然、社会和人生具有深刻的、个性化的思考和认识。
中职学生身心发展已渐趋成熟,已具备一定的阅读能力和知识文化积累。
促进他们探究能力的发展也将成为本课程的重要任务。
在阅读欣赏中,重点关注学生思考问题的深度及广读,增强学生探究意识和兴趣;学习探究方法,巩固探究成果。
文学欣赏的过程和方法文学的欣赏的意义、原则、过程和方法1.文学欣赏及其意义。
文学欣赏是指在学习文学作品过程中,读者通过文学语言的媒介.逐步获得形象的感受与体验,在理解和把握作品内容的同时。
引起思想感情上的共鸣与反响,得到审美的愉悦、满足与享受,从而从心灵深处受到震撼、启迪、影响、教育、鼓舞的一种审美的精神活动。
文学欣赏既是一个认识活动,更是一个情感活动,文学欣赏重在审美。
也就是说,进行文学欣赏,首先要进入作品描写的特定的具体的艺术境界.置身于作品所描绘的社会生活中,目睹各色各样的人、事、物,产生如见其人、如闻其声、如历其事、如临其境的感觉,并激起情感上的强烈反应。
然后。
对作品的思想和艺术进行理解、分析、评价,从中吸取营养和教益。
学会欣赏对我们来说具有重要意义,它可以让我们增长知识,开阔眼界.陶冶情操,升华人格,平和心态,促进健康。
它是我们进人文学殿堂的必由之路.不会欣赏就不能真正领悟文学的真谛,就会虽人宝山却空手而归:同时。
学会欣赏还能给自己的写作提供最有意义,最实际的学习、借鉴,也是提高写作水平的重要路径。
我们应该努力提高欣赏能力。
培养欣赏习惯。
2.文学欣赏的原则进行文学欣赏应该坚持以下三项原则:①形象思维为主的原则:文学欣赏,是一种形象思维活动.即通过对形象的感知、认识、玩味得到思想感情上的满足,得到美感享受。
它自始至终都不能离开形象,我们只有将艺术语言还原为艺术形象、生活画面,才能进行文学欣赏。
当然,在进行形象思维的同时,也要进行审美分析、归纳、推理作出审美判断.即运用逻辑思维,但是进行逻辑思维的全过程仍然是围绕着艺术形象进行.仍然是以形象思维为基础,只有这样,才能达到欣赏的目的。
②主观和客观统一的原则:文学欣赏是一项非常富有创造性的活动.它需要读者根据自己的经验和修养,以及对作品的感知、认识,通过想象和联想对艺术.形象、生活画面进行复原,构建出自己所理解的艺术形象和画面.这是读者的再创造,带有明显的主观色彩和个性特点。
文学欣赏导引_河南大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年1.叙事性作品离开了人物,就无法通过各种社会关系的描述揭示生活的实质答案:正确2.通过人物形象的哪些方面可以揭示作品主题答案:性格与命运的结合_人物性格_人物命运3.下列哪些作品是曹禺所创作答案:《日出》_《原野》4.艺术欣赏活动要求欣赏者对作品全身心地投入和认同答案:错误5.文艺欣赏的一条基本原则是“不可当真”答案:正确6.假定性是艺术真实的一个基本特征答案:正确7.小说的有限叙事包括答案:第三人称有限叙事_第一人称有限叙事8.文学作品结构布局包括答案:介绍环境_抒情议论_安排章节_描述人物9.下列哪部作品的作者是简·奥斯汀答案:《傲慢与偏见》10.鲁迅《为了忘却的纪念》表现出什么样的情感氛围答案:悲愤11.小说《长恨歌》的作者是答案:王安忆12.“神魔皆有人情,精魅亦通世故”是鲁迅对下列哪部小说的评价答案:《西游记》13.发生“移情”现象时,会把角色的感情和读者自己的感情统一起来答案:正确14.“满心是利害的打算,别的什么也看不见了”,是欣赏文学作品需要避免的答案:正确15.文艺欣赏时,读者的进入角色就是把读者自己等同于角色答案:错误16.《江南逢李龟年》中“落花时节又逢君”的“落花时节”的语义包含答案:李龟年的身世_唐王朝的衰落_时令_诗人的身世17.西班牙作家塞万提斯的小说《堂吉诃德》的主人公对骑士小说的接受心理属于答案:完型_共鸣_移情_投射18.下列哪个人物形象不属于《水浒传》答案:张无忌19.下列哪个选项不是金庸的作品答案:《女神捕》20.下列哪个选项是歌德的作品答案:《少年维特之烦恼》21.林冲是下列哪个作品中的人物形象答案:《水浒传》22.古人所谓传神,就是准确地表现客观对象的气质、个性、本质等答案:正确23.“长河落日圆”的“圆”字,将落日给人以温暖而又苍茫的感觉答案:正确24.传神是诗歌、小说、绘画以及雕塑追求的艺术境界答案:正确25.下列哪些选项是意大利雕塑家米开朗琪罗的作品答案:《被缚的奴隶》_《大卫》_《垂死的奴隶》26.下列哪些诗歌是王维的作品答案:《使至塞上》_《鹿柴》_《山居秋暝》27.下列哪一个选项是法国雕塑家罗丹的作品答案:《老娼妇》28.“两句三年得,一吟双泪流”是哪位诗人的诗句答案:贾岛29.“四体妍蚩,本无关于妙处,传神写照,正在阿堵中”,表达此观点的是答案:顾恺之30.《世说新语》的作者是答案:刘义庆31.我们应该从现实生活的角度来欣赏艺术品答案:错误32.报告文学不允许想象的存在答案:错误33.艺术作品离不开想象和虚构答案:正确34.柳宗元的《江雪》表达了诗人哪些精神境界答案:清高_孤寂_遗世独立35.艺术真实的基本原则包括答案:想象性_假定性_虚构性_主体性36.“史家之绝唱,无韵之离骚”描述的是答案:《史记》37.报告文学《哥德巴赫猜想》讲述中国著名的数学家答案:陈景润38.下列哪个选项不是二月河的作品答案:《蛙》39.文学真实是一种答案:艺术真实40.鲁迅在小说《故乡》中多次使用插叙结构答案:正确41.文学作品的结构与作品的内容、作家的思想紧密联系在一起答案:正确42.文学作品中的结构布局就是指情节安排答案:错误43.下列哪个人物不属于《雷雨》中塑造的形象答案:尹小跳44.“写鬼写妖高人一等,刺贪刺虐入骨三分”是对下列哪部小说的评价答案:《聊斋志异》45.“哀其不幸,怒其不争”一语出自下列哪位作家的文章答案:鲁迅46.毕飞宇获得“茅盾文学奖”的作品是下列哪一部答案:《推拿》47.有限叙事选择多个人物作为叙述人答案:错误48.崔莺莺是哪个古典戏曲中的人物答案:《西厢记》49.“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花”出自下列哪首诗答案:《临安春雨初霁》50.《西游记》的作者是答案:吴承恩51.马致远的《天净沙·秋思》通过哪些意象,表达天涯游子的凄苦悲凉答案:昏鸦_老树_瘦马_枯藤52.下列哪些诗描写竹子意象答案:《于潜僧绿筠轩》_《新竹》_《竹石》53.海明威的小说《老人与海》,表现了一种永不言败的人生观答案:正确54.李白的《玉阶怨》,借用“月亮”意象,表达“不怨之怨”答案:正确55.《归田园居》是苏轼的组诗答案:错误56.“面若中秋之月,色如春晓之花”描述的是《红楼梦》中哪个人物答案:贾宝玉57.古希腊悲剧《俄狄浦斯王》的结构艺术包括答案:逐步突破_层层剥笋_制造悬念_渐次发现58.文学艺术的结构功能包括答案:叙述的详略_素材的选择_事件的先后_人物的主次59.《俄狄浦斯王》中弑父娶母的凶手是答案:俄狄浦斯60.鲁迅小说《故乡》中关于“豆腐西施”的情节布局属于答案:插叙61.古希腊悲剧《被缚的普罗米修斯》的作者是答案:埃斯库罗斯62.《老人与海》是下列哪位作家的作品答案:海明威63.古希腊悲剧《俄狄浦斯王》的主导结构方式是答案:倒叙64.白居易的《花非花》表达了人生中美好的东西,往往是可忆而不可留的答案:正确65.六朝时期,诗人鲍照用“清如玉壶冰”比喻高洁清白的品格答案:正确66.《江南逢李龟年》“落花时节又逢君”,从字面看,“落花时节”点明了诗人与李龟年相逢的时令答案:正确67.文学作品的多义性表现在答案:作品整体的多义性_词汇的多义性_句子的多义性68.白居易《花非花》意义含蓄朦胧,可以理解为答案:感慨人生美好易逝_追念往昔的感伤_飘忽易逝的感觉69.白居易《花非花》的多义性主要体现在答案:整体意蕴层面70.下列哪句诗出自鲍照《代白头吟》答案:直如朱丝绳,清如玉壶冰71.“洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶”出自下列哪首诗答案:《芙蓉楼送辛渐》72.“清如玉壶冰”出自下列哪个诗人的作品答案:鲍照73.南唐后主李煜,降宋之前词风浓艳,降宋之后词风沉郁厚重答案:正确74.风格一旦形成,便会在一个较长的时间内保持不变答案:正确75.戏剧文学通过舞台人物的对话展示事件的发展、情节的演进,以及人物的性格特点和心理活动表现答案:正确76.文学风格的特色主要包括答案:独创性_稳定性_多样性77.从现代文体学的概念出发,可区分出三种文体风格答案:叙述体_对话体_抒情体78.鲁迅的文学风格表现为答案:刚毅冷峻79.戏剧文学须采取哪种文体风格答案:对话体80.《罗密欧与朱丽叶》是下列哪位作家的作品答案:莎士比亚81.“我如烈火一样地燃烧!我如大海一样地狂叫!我如电气一样地飞跑!”选自答案:《天狗》82.影视作品中,乌云密布、电闪雷鸣,常常象征主人公内心欣喜高兴答案:错误83.“梅”多用在网络中,形容越是条件艰苦越是能完成任务的表现答案:正确84.前期象征主义诗人波德莱尔对于象征的解释是:为感觉寻找对应物答案:正确85.贝克特的《等待戈多》出现哪些人物形象答案:流浪汉狄狄_幸运儿_流浪汉戈戈_波卓86.象征的种类包括答案:寓言象征_符号象征_本体象征_氛围象征87.《等待戈多》中始终未出场的人物是答案:戈多88.《等待戈多》是下列哪位作家的作品答案:贝克特89.“象征是有限形式对于无限内容的直观显示”,以上观点出自答案:余秋雨90.《百年孤独》是下列哪位作家的作品答案:加西亚·马尔克斯91.清人方玉润在《诗经原始》中说:“恍听田家妇女,三三五五,于平原绣野、风和日丽中,群歌互答",评论的是下列哪个作品答案:《周南·芣苢》92.小说《人到中年》的作者是答案:谌容93.一个作家的格调可以一以贯之,也可以处在变化的过程中答案:正确94.格调就是作品所表现出来的思想感情价值的品味答案:正确95.格调高低不是由作者的“胸襟”决定,而是由作者的人格、品格,作者的精神境界决定答案:错误96.宋词两大词派是答案:豪放派_婉约派97.叙事性作品中,文学形象主要包括答案:故事情节形象_人物形象98.哪些因素会影响作品的格调发生变化答案:人文环境_社会条件_人生经历_作者的因素99.李煜《浣溪沙》所描写的对象有答案:金炉次第_箫鼓奏_红锦地衣_佳人舞点100.“流水落花春去也,天上人间”出自答案:《浪淘沙》101.“借问酒家何处有,牧童遥指杏花村”出自答案:《清明》102.“剪不断,理还乱,是离愁。
小学文学欣赏知识点整理文学欣赏是小学语文教学中的重要内容之一,通过对文学作品的学习和欣赏,可以培养学生的审美情感和阅读兴趣,提高语言表达和批判思维能力。
下面将为大家整理一些小学文学欣赏的知识点,希望对大家能有所帮助。
一、文学作品的分类文学作品可以分为散文、诗歌和小说三大类。
散文是以平实的语言直接表达思想感情的文学形式,常见的有散文随笔、记叙文等;诗歌则是以韵律和押韵的方式表达情感和思想的文学形式,常见的有古诗、近代诗等;小说是以故事情节为主线,通过人物形象和事件来展现社会生活的文学形式,常见的有童话、寓言、长篇小说等。
二、文学作品的主题与中心思想文学作品的主题指的是作品所要表达的中心思想或主旨。
通过阅读文学作品,可以通过对作品主题的理解,把握作品的中心思想。
例如,童话故事《白雪公主》的主题是美善与邪恶之间的斗争,寓意着善良和正直能战胜一切邪恶;而《孩子们的故事》的主题是珍惜幸福生活,让我们明白了家庭的温暖和拥有家庭的幸福是多么宝贵。
三、文学作品的情感表达文学作品通常通过情感的描写来引起读者共鸣和情感体验。
可以通过作品中人物的情感变化、景物的描写、语言的表达等方式来感受文学作品所传达的情感。
例如,让我们读一读《自然之歌》,通过描绘大自然的美丽景色和和谐声音,让我们感受到一种宁静、欢乐和祥和的情感。
四、文学作品的语言特点文学作品的语言是作者表达思想和情感的工具,具有丰富的修辞手法和表达技巧。
例如,比喻、拟人、排比、夸张等修辞手法可以让作品更有感染力、更具想象力,激发读者的联想和想象力。
同学们可以在阅读文学作品的过程中,多注意作者的语言运用和修辞手法。
五、赏析文学作品的方法阅读文学作品可以帮助学生提高语文素养和人文素质,以下是几种赏析文学作品的方法:1. 细读理解法:通读全文后,逐段逐句地理解文本的意义和作者的表达意图,辅以发问、解疑等方式来深入理解。
2. 感受赏析法:读者可以通过对作品中情感的抒发和表达方式的感悟来获得共鸣和情感体验。
欣赏文学作品的基本原则
首先要明确类型,比如现实主义、浪漫主义、唯美主义等。
不同的种类,分析的方法可能会很不一样。
一般来讲,通用的方法是结合时代背景,从作品主题和手法两方面进行分析。
如果时代不同甚至比较久远,个人不太赞同将现代社会的道德,价值观等强加到当时的时代去,而应该以作者或者作者所处的时代为立场进行分析。
主题要根据作品的类型确定大致的范围,譬如现实主义偏重于描绘现实,揭露社会的黑暗,腐败等之类的东东。
浪漫主义则侧重于宣扬某种价值和观念。
诗歌欣赏的原则与方法诗歌欣赏的原则与方法(一)诗歌欣赏的原则1.把握诗歌的时代背景诗歌是生活特征与诗人情感特征在想象的假定中猝然遇合,是客观生活特征的概括性与表现自我感情特征的特殊性的统一,是时代和社会生活通过诗人的心灵和情感所获得的物态化的形象。
欣赏诗歌,首先要了解诗歌所产生的时代及当时的社会生活状况。
不了解楚怀王的昏庸懦怯、内政的腐败、外交政策的妥协投降、亲秦与亲齐的激烈斗争、以及张仪的阴险狡诈。
就不能深刻理解屈原在诗中表现的忧愤、沉痛,为了崇高理想而献身的深挚的爱国主义情感。
“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”。
同样,唐代前期国家出现了前所未有的统一繁荣.是当时世界上最强大的封建帝国。
加之统治阶级开阔的视野和对文化思想的包容.这些都对诗歌创作提供了极为有利的背景与条件。
不管是李白的浪漫主义.杜甫的现实主义,还是边塞诗派,田园山水诗派,都有着其它时代所没有的健旺精神.因而使唐代诗歌达到了中国诗歌发展的最高峰。
郭沫若的《女神》是时代的呐喊与欢呼。
建国初期的诗歌,反映了获得解放的人民的豪情。
新时期(1979年以后)的朦胧诗,则反映了动乱年代对青年人所造成的影响。
2.把握诗歌的特质诗歌追求的是心灵与情感的真实,而不是反映客观事物的真实。
在心灵与情感的强化与趋使下,诗可以超越感观与客观,展开飞扬的联想与想象.做到无理而妙,使客观事物变异变形,使遣词造句不合语法逻辑,这些都是为了找到感情的准确。
在现实生活中,有形的生活与无形的情感是很难化合的.而在想象的作用下,有形的生活在诗人的感觉和知觉中产生了某种变异.诗人摆脱了被动的生理、物理感觉的束缚,从感情的自由表现进入了感受和知觉的自由变异。
东去的大江能变成时间的激流淘汰着千古英雄(苏轼),无边的细雨会变成心中湿漉漉的忧愁(秦观),爱情的坚定可以借橡树而具形(舒婷),流血的弹孔可以化为报导黎明的星星(北岛),滔滔的大海是流动着的自由元素(普希金).毛泽东之所以是伟大的诗人,因为他敢于说"五岭逶迤腾细浪”。
初中语文文学欣赏第一篇范文:初中学生学习方法技巧学好重要性语文文学欣赏是初中阶段的重要学科之一,它不仅能培养学生的文学素养,提高审美能力,还能锻炼学生的思维能力和表达能力。
因此,学生应该重视语文文学欣赏的学习,努力提高自己的文学鉴赏水平。
主要学习内容初中语文文学欣赏的主要学习内容包括古代诗歌、现代诗歌、散文、小说等不同文学体裁的作品。
学生需要通过阅读和分析这些作品,理解作者的思想感情,领会文学技巧,培养正确的文学审美观。
学习注意事项在学习语文文学欣赏时,学生需要注意以下几点:1.用心阅读作品,感受作者的情感表达;2.注意作品的文学技巧,如修辞手法、结构安排等;3.积极思考,与作者进行心灵的对话;4.多读经典作品,提高自己的文学素养。
主要学习方法和技巧1.深入阅读,理解作品内涵:学生应该用心阅读作品,通过反复阅读,深入理解作品的内涵和作者的情感表达。
可以边读边思考,写下自己的感悟和理解,加深对作品的理解。
2.分析文学技巧:学生需要注意作品中的文学技巧,如修辞手法、描写方法、结构安排等。
可以通过划线、标注等方式,找出作品中的亮点,学习并运用到自己的写作中。
3.多角度思考:学生应该积极思考,从不同的角度去理解和解读作品。
可以尝试从作者、人物、情节等多个角度去思考,锻炼自己的思维能力。
中考备考技巧1.熟悉考试大纲:学生应该熟悉中考语文文学欣赏的考试大纲,了解考查的重点和难点,有针对性地进行复习。
2.分类整理资料:学生可以将往年的中考题目进行分类整理,找出规律和特点,有针对性地进行练习。
3.培养文学素养:学生应该多读经典作品,提高自己的文学素养。
可以通过阅读名著、诗歌等不同类型的文学作品,拓宽自己的视野。
提升学习效果的策略1.制定学习计划:学生应该制定合理的学习计划,合理安排学习时间,确保每天都有时间进行语文文学欣赏的学习。
2.参加学习小组:学生可以参加学习小组,与同学们一起讨论和分享学习心得,相互学习和借鉴。
幼儿文学欣赏客体的选择原则分析摘要:文学欣赏客体是读者获得意义的源泉,是文本意义具体化的出发点,它为欣赏主体规定了欣赏活动的范围、方向和路线,对它的选择至关重要。
为幼儿选择文学欣赏客体大体应考虑这几方面的原则:一、选择有幼儿情趣的作品;二、选择含蓄蕴藉的作品;三、注意题材、体裁和形式的多样性;四、注意作品情感的丰富性。
关键词:幼儿文学欣赏客体选择原则前言幼儿文学的欣赏客体是作家创作出来的适合幼儿欣赏的作品。
它是介于创作主体与欣赏主体之间的审美对象,是幼儿文学欣赏的中心环节,因此,选择欣赏客体—文学作品就显得至关重要:既要考虑到作品的审美功能,也要考虑其非审美的功能,还要考虑幼儿的欣赏趣味和欣赏能力。
文学欣赏活动中为幼儿选择作品时应注意下面几个原则:一、选择有幼儿情趣的作品幼儿作为幼儿文学的主要消费者,其年龄特征制约下的生理、心理、情感等是决定“产品”生产的重要因素。
创作幼儿文学作品强调适龄性,欣赏也是同理。
适龄性主要指选择的作品适合幼儿的心理水平和相应的欣赏情趣。
幼儿情趣是指幼儿文学作品所具有的幼儿情调和趣味,也就是说它制约下的幼儿文学应该同时具有“幼儿性”和“文学性”。
第一,必须是“幼儿”的文学。
既然是幼儿文学,作为本质特征,就应具有“幼儿”属性。
首先,是为幼儿的文学,是创作者适应幼儿的审美需要而创作的文学。
“儿童文学不等于写儿童的文学。
”“写儿童的不一定都是儿童文学。
”“儿童文学应该是为儿童而写的文学。
”幼儿阶段是儿童的文学审美能力和创造能力现实生成的阶段,语言和表象等符号能力的发展使他们正式步入文学的殿堂,成为幼儿文学的审美主体。
但是,由于他们的社会化程度不高,成人社会那些思想习惯、复杂的社会现象、抽象的概念是不能为其认知结构吸收和接纳的。
因此,必须本着为幼儿创作的原则,在创作时考虑到幼儿读者的审美需要和接受能力,使作品的深浅程度与幼儿感知事物的规律、年龄特点取得一致。
其次,必须是幼)l能接受的文学。
初中语文文学欣赏技巧文学是语文学习中不可或缺的一部分,通过欣赏文学作品,不仅能够开阔视野,提高审美能力,还能够提升语文素养。
然而,初中生在欣赏文学作品时常常会遇到一些困惑。
本文将分享一些初中语文文学欣赏技巧,帮助同学们更好地理解和欣赏文学作品。
一、理解文学作品的背景和文化内涵在欣赏文学作品之前,了解作品的背景信息非常重要。
作者的生活背景、社会环境、时代背景等都会对作品的创作有着重要影响。
通过了解这些背景信息,我们可以更好地理解作品中的人物形象、情节发展以及思想内涵。
同时,还要注意作品中的文化内涵,例如古代典故、成语使用等,这些都需要我们有一定的文化常识和学习积累。
二、把握作品的主题和中心思想每个文学作品都有它自己的主题和中心思想。
作品的主题是作者想要表达和探讨的核心问题,而中心思想则是作者在作品中想要传达给读者的思想观点。
在阅读作品时,要努力抓住作品的主题和中心思想,深入思考作者想要传递给读者的意义,这样才能更好地领悟作品的价值。
三、注重细节观察和推测猜测文学作品有时会通过细节描写来表现人物的性格、情感或思想。
细致观察作品中的细节,如人物的言行举止、环境描写、心理活动等,能够帮助我们更好地理解人物形象和情节发展。
同时,在有限的线索中,我们还可以进行推测和猜测,揣摩作者的意图和潜在含义。
四、多角度思考和多层次解读文学作品往往具有多种不同的解读方式。
同一个作品,不同的读者可能会有不同的理解和感受。
因此,在欣赏文学作品时,我们应该尝试从不同的角度思考和解读,拓宽自己的思维视野。
可以从人物角度、情节结构、意象象征、语言风格等多个层面进行分析和探讨,这样能够更全面地理解作品。
五、运用批评眼光审视作品在阅读文学作品时,我们不仅要欣赏其美,还要用批评的眼光来审视作品。
这不仅是为了深化我们对作品的理解,更是为了培养批判性思维和分析问题的能力。
可以对作品中的优点和不足进行辨析,提出自己的见解和评价,这样才能在欣赏中不断提升自己。
第七章文学欣赏的基本原则文学作品是一种微妙的精神产品,文学欣赏是一种特殊的精神活动,作为一种特殊的精神活动,需要遵循某些必要的基本原则。
文学欣赏的总原则,大致可以说是——用艺术眼光欣赏艺术,或者说是把文学当作艺术看。
如果嫌总原则过于抽象,还可以细分为以下一些基本原则。
第一节不可当真(一)痴迷的读者(观众)一般读者在欣赏文学作品时,面对逼真的艺术描绘,往往不由自主地猜想:这是真的吗?世界上真有此人此事吗?这事可能吗?这人后来如何等等。
有的人则干脆直接把作品中所描绘的对象当作真实的生活存在。
如清人王士禛《香祖笔记》卷十二记载一则他侄子亲眼所见之“故实”:兖州阳谷县西北有西门、潘、吴诸姓,自认是《水浒传》、《金瓶梅》中西门庆、潘金莲、吴月娘的后人。
某一日公众聚会演戏,吴姓使演《水浒记》,潘族谓辱其姑,聚众大哄,互控于县令。
时至今日还有人对此执迷不悟。
报载,有人在山东某地调查证明,西门庆和潘金莲都实有其人,他们的后代在收看春节晚会节目时,看到武大郎一出场,便家家关闭电视机,全员出动大放鞭炮,借以冲散除夕夜祖宗被诬蔑的晦气。
(见1987年10月18日《新民晚报》)以上是小民百姓的“痴迷”。
遗憾的是,某些博古通今,学富五车的学者有时也照样痴迷。
索隐派和考证派的某些学者不也曾指《红楼梦》中的林黛玉是生活中的某某,薛宝钗又是生活中的某某吗?有些学者看小说不是看其美不美,而是先问人和事真不真,于是,考证本事一直是小说研究中的一个重要内容。
以上以文艺作品中的故事为真实的例子,古今中外文艺欣赏史上比比皆是。
这是一种思维惯性,一种心理冲动,这是人们的认识需求在起作用,——他们从生活经验出发,以习惯的眼光,要确认面前的欣赏内容是不是真的,实的。
(二)艺术≠生活问题的出现可以理解。
因为文学作品是以类生活、拟生活的形态呈现于欣赏者面前的,所以极易引发欣赏者进入艺术幻境,产生与实际生活相比照、相联系的冲动。
但是,提问题的思路却是不对的。
论中学文学鉴赏教学原则随着新教材中文学作品所占的比重越来越大,文学教育业已成为中学语文教育的重点、热点。
中学文学教育的目的是使学生“具有初步的文学鉴赏能力”“培养健康高尚的审美情趣和一定的审美能力”。
文学鉴赏是读者阅读文学作品时的一种审美认识活动。
但是,中学生的生活阅历还不够丰富,思想个性还未定型,鉴赏能力和审美能力还有待提高,再加上课堂时间也极为有限,所以作为鉴赏主体的中学生很有必要得到老师的指导。
在具体的教学过程中,为了有效提高教学效率,须注意以下原则:一、主体性原则20世纪80年代以来,主体性概念在教学领域广泛渗透,倡导主体性教学成为广人教师的共识。
主体性是指“作为社会生活主体的人在实践中表现出来的自主性、能动性和创造性”。
主体性教育理论强调学生主体地位的真正落实,认为教学只有充分调动起学生的积极性和主动性,引导学生独立自主地完成教学任务,才能取得良好的教学效果。
建构主义学习理论强调学生在教学活动中的主体地位,认为教学活动是学生在教师的帮助下,以多元化的理解对世界意义进行建构的过程。
它不仅要求学生由外部世界的被动接受者和知识的灌输对象转变为知识意义的主动建构者,而且要求教师由知识的传授者、灌输者转变为学生建构活动的帮助者、促进者。
接受理论也十分重视读者在文学发展中的作用,其创始人之一姚斯(Hans Robert Jauss)认为,传统文学史和文学理论完全忽视了读者这个因素,片面地把作家、作品当作整个文学进程的核心与客观的认识对象,认为作品的思想艺术价值是给定的和永恒的。
但事实上,读者也是一种能动的因素,作家与作品在文学史上的地位,作品能否流传下来,能否产生影响及影响的程度,与他们是否为读者欣赏、接受、认可密不可分。
文学文本的意义,只有通过读者的鉴赏才能得以建构,它的生成与存在离不开读者的鉴赏创造,“必须有读者来实现”。
只有重视读者鉴赏的过程对文本意义的建构与创造作用,才能赋予文本以生命和活力,揭示文本全新的潜在意义。
浅谈欣赏文学作品的基本原则论文关键词:文学欣赏阅读质疑精神论文内容摘要:以“三桩誓愿”为例,探讨文学欣赏应遵从的基本原则,对经典名著应细心阅读同时也应大胆质疑。
《语文教学与研究,读写天地》2010年10月刊载了沈琼同学的一篇文章《败笔还是妙笔》。
沈琼同学在文中表达了自己阅读课本经典篇目《窦娥冤》的一些困惑。
沈琼同学说,关汉卿先安排“窦娥大骂天地,指责鬼神”,“对天地充满了不信任,甚至彻底绝望”,“到了文章的最后,作者竟然让窦娥向她怀疑乃至是彻底绝望的上天许下三桩誓愿”,而且“这些看似不可能的誓愿最终还真应验了”。
沈琼同学在文中表达了白己的困惑的时候说:窦娥“前前后后的心理波动是否太大了呢?”“窦娥是否显得有点‘思维混乱’呢?”并认为:《窦娥冤》(或者说关汉卿)可能“违背了逻辑,至少是违背了艺术的逻辑”;若不然,“窦娥就是一个精神分裂症者”。
在传统文学遭冷遇、网络快餐文化受热捧的当下,沈琼同学热爱我国古典文学很值得人们赞赏,他对经典名著细心阅读和大胆质疑的精神也让人很感佩。
他对摆娥冤》“三桩誓愿”的构思上的困惑也引发了我的一些思考。
我认为“三桩誓愿”的安排看似与前文“大骂天地”矛盾,其实是“大骂天地”的自然结果;既符合窦娥的思想意识和心理过程,又反映了作者的内心困惑和矛盾;既符合生活的逻辑,又符合艺术的逻辑,而且是艺术的创造。
所以,“三桩誓愿”的发愿与应验不是败笔,而是妙笔!千百年来,“青天”思想已经深入到受苦受难普通民众的骨髓,窦娥也不能例外。
元代社会民族矛盾阶级矛盾异常尖锐,贪暴官僚与地方痞子等黑恶势力互相勾结互相利用,共同欺凌盘剥百姓。
社会最底层的广大妇女处境更为凶险悲惨。
善良的窦娥原本认识不到这些,直到被张驴儿父子欺辱、被张驴儿以人命诬陷又被贪暴官吏屈打成招后,她才一对此有了痛切的认识,但她的“大骂”也仅对地痞与贪官昏官而已。
窦娥没有“大骂天地”,因为在她头脑中,上天和地痞贪官有本质的区别;也不存在绝望心理。
第七章文学欣赏的基本原则文学作品是一种微妙的精神产品,文学欣赏是一种特殊的精神活动,作为一种特殊的精神活动,需要遵循某些必要的基本原则。
文学欣赏的总原则,大致可以说是——用艺术眼光欣赏艺术,或者说是把文学当作艺术看。
如果嫌总原则过于抽象,还可以细分为以下一些基本原则。
第一节不可当真(一)痴迷的读者(观众)一般读者在欣赏文学作品时,面对逼真的艺术描绘,往往不由自主地猜想:这是真的吗?世界上真有此人此事吗?这事可能吗?这人后来如何等等。
有的人则干脆直接把作品中所描绘的对象当作真实的生活存在。
如清人王士禛《香祖笔记》卷十二记载一则他侄子亲眼所见之“故实”:兖州阳谷县西北有西门、潘、吴诸姓,自认是《水浒传》、《金瓶梅》中西门庆、潘金莲、吴月娘的后人。
某一日公众聚会演戏,吴姓使演《水浒记》,潘族谓辱其姑,聚众大哄,互控于县令。
时至今日还有人对此执迷不悟。
报载,有人在山东某地调查证明,西门庆和潘金莲都实有其人,他们的后代在收看春节晚会节目时,看到武大郎一出场,便家家关闭电视机,全员出动大放鞭炮,借以冲散除夕夜祖宗被诬蔑的晦气。
(见1987年10月18日《新民晚报》)以上是小民百姓的“痴迷”。
遗憾的是,某些博古通今,学富五车的学者有时也照样痴迷。
索隐派和考证派的某些学者不也曾指《红楼梦》中的林黛玉是生活中的某某,薛宝钗又是生活中的某某吗?有些学者看小说不是看其美不美,而是先问人和事真不真,于是,考证本事一直是小说研究中的一个重要内容。
以上以文艺作品中的故事为真实的例子,古今中外文艺欣赏史上比比皆是。
这是一种思维惯性,一种心理冲动,这是人们的认识需求在起作用,——他们从生活经验出发,以习惯的眼光,要确认面前的欣赏内容是不是真的,实的。
(二)艺术≠生活问题的出现可以理解。
因为文学作品是以类生活、拟生活的形态呈现于欣赏者面前的,所以极易引发欣赏者进入艺术幻境,产生与实际生活相比照、相联系的冲动。
但是,提问题的思路却是不对的。
因为艺术就是艺术,而不是生活本身,艺术自有艺术的规律,艺术自有艺术的特性,因而不能按常规的思路而只能按艺术的思路来理解艺术。
也就是说,必须用艺术的眼光欣赏艺术,必须把艺术当作艺术看。
艺术是什么?这是个极复杂的理论问题,这里不打算介入纷争,而只取普遍流行的共识。
艺术不是生活的拷贝,不是实在生活的照搬、照抄和影印。
艺术是艺术家的创造物,是艺术家根据自己的精神需要创造出来的精神产品,是艺术家思想感情、生活体验、审美趣味的物态化。
就其表现形态而言,可能是类现实、类生活的,但其实质却完全是精神性的、虚幻的。
艺术家创造出来的艺术作品有两个基本特征。
一是主体性,即在艺术品中渗透着艺术家的主观精神世界,而不再是纯客观的、与现实经验世界等同的世界。
二是假定性。
艺术创造的一个基本原则就是想象和虚构,无论哪种类型、哪种样式的艺术作品都离不开想象和虚构。
而想象和虚构就决定着文艺作品意象体系只能构成一种非现实的、假定性的世界。
在艺术世界里,一切都是以虚构的假定的条件、环境、氛围、关系以及这些假定性因素所交织成的假定性逻辑为转移的。
正是以上两个特征,决定了艺术的所谓真实,只能是一种具有主体性和假定性的真实,而不是纯客观的实存实有的真实。
既然如此,把艺术等同于生活,把精神性、虚幻性的存在当成现实的客观的存在当然是错的啦!(三)不可当真艺术≠生活,由此基本前提出发,应当确立文艺欣赏的第一条基本原则——不可当真。
对此原则,读者在欣赏以幻为真型(如《西游记》、《聊斋志异》)、夸张变形型(如契诃夫的《变色龙》、王蒙的《雄辩症》、《冬天的话题》)、象征寓意型(如唐代传奇《枕中记》、《南柯太守传》,巴尔扎克的《驴皮记》)等表意性较强的作品时,比较容易接受;但是,遇到拟实性较强、尤其是纪实性较强的作品时,迷惑就产生了,不可当真的原则就动摇了。
那里面的人物明明是历史上(或现实中)确曾有过的真人,事件明明是历史上(或现实中)确曾发生过的真事,例如《三国演义》,难道也不可当真么?当然,也不可当真。
就说《三国演义》吧,小说中的刘备、曹操、诸葛亮确实是历史上的真人,里面的“官渡之战”“赤壁之战”等也确实是历史上发生过的真事,但这里所谓的“真人”“真事”只是小说创作的原型和素材。
作家在创作时,通过想象和虚构,对此进行了全面的艺术加工和改造——选择、剪裁、集中、概括、连缀、整合、夸张、移植等,这些所谓的“真人”“真事”已经艺术化了,已不可与生活原型同日而语了,所以称为“演义”。
“演义”者,历史小说也。
随便举些例子即可证明这一点。
如小说中“三顾茅庐”几回,是全书最见艺术光彩部分之一,在这里,作者极尽跌宕起伏、铺张渲染之能事,写出洋洋近万言的文章,古今传为美谈,“三顾茅庐”成为礼贤下士渴求人才的象征。
但这一切全赖“艺术”。
《三国志·诸葛亮传》中提到此事时只有五个字:“凡三往,乃见。
”又如,《三国演义》中诸葛亮身着八卦衣手执鹅毛扇,一出场就是一个老成持重、胸有城府的军事家、政治家,人们印象中他是四五十岁的中年人(在戏剧中诸葛亮由老生扮演,电视连续剧中他一出场就有飘洒的胡须)。
与诸葛亮比,周瑜却完全是一个血气方刚、雄姿英发的青年人,而且气量狭小不能容人,最后活活被诸葛亮气死。
其实这一切都是作者有意的创造。
事实是,诸葛亮出山时28岁,而周瑜34岁,已是身经百战有丰富军事经验的大统帅了。
说周瑜心胸狭窄也是“歪曲”。
史书称周瑜“性度恢廓,大率为得人”。
周瑜作统帅,老将程普不服,“颇以年长,数陵侮瑜。
瑜折节容下,终不与较。
普后自敬服而亲重之,乃告人曰:‘与周公瑾交,若饮醇醪,不觉自醉’。
”(《三国志选》第266页,中华书局,1962)类似例子,比比皆是:“草船借箭”之人不是诸葛亮而是孙权;玩过“空城计”的人是魏将文聘和蜀将赵云而不是诸葛亮;诸葛亮北伐“失街亭”时魏军主帅不是司马懿而是曹真;十八路诸侯伐董卓时,威斩华雄的不是关羽而是孙坚;“单刀赴会”的是鲁肃而不是关羽,小说恰好把二者位置倒过来……不要说像《三国演义》这样的历史小说中的情节、人物不能当真,就是典型的历史著作,只要运用了文学的(即艺术的)手法,也不能用考证的方法将其具体的情节、细节一一坐实当真。
如《史记》,史书的代表作,其中所载历史人物、历史事件是最“真实”的了,但我们却不能否认,其中也渗透着想象虚构的成分。
试看鸿门宴,刘、项双方勾心斗角剑拔弩张,形势险恶,气氛峻急,写得何等生动传神,活灵活现。
读之能令人感觉到在场人员屏息的呼吸,捏紧的手心,咚咚的心跳。
但读后一想,司马迁其实并没有参加过鸿门宴,宴会上项庄的舞剑,樊哙的瞋目,司马迁并没有亲眼看见。
而且我们绝对敢肯定司马迁也没有看过鸿门宴的录像,没有读过记者们详尽的现场报道,没有听樊哙等人亲口向他讲述过自己在宴会上的诸种表现。
所有这一切细节均不过是太史公的想象和虚构而已。
既是想象和虚构,就不能坐实当真也。
四、艺术并不要求把它的作品当作现实关于文学作品与生活现实的关系,德国哲学家费尔巴哈说过一句很简单,但很朴实、很中肯的话,为我们解决这一问题提供了有益的启示。
他说:“艺术并不要求把它的作品当作现实。
”(转引自《列宁论文学与艺术》第41页,人民文学出版社,1983)是的,艺术就是艺术,艺术不等于生活,不等于现实,艺术是艺术家受到现实的启发创造出来的精神产品。
因此,欣赏者就应当从精神意向的角度而不是从直接现实的角度来认识艺术品,应当从艺术的角度而不是从生活本事的角度来确认艺术的真实性。
第二节保持适当心理距离(一)毛泽东观看《白蛇传》1958年,毛泽东到上海视察,上海市委组织演出了传统戏曲《白蛇传》。
卫士李银桥陪同毛泽东观看演出,曾详细记述过毛泽东观看演出时的情形:……毛泽东一坐下,锣鼓便敲响了。
毛泽东稳稳坐在沙发里,我帮他点燃一支香烟。
毛泽东是很容易入戏的,用现在的话讲,叫进入角色。
一支烟没吸完,便拧熄了,目不转睛地盯着台上的演员。
他烟瘾那么大,却再不曾要烟抽。
他在听唱片时,会用手打拍子,有时还跟着哼几嗓子。
看戏则不然,手脚都不敲板眼,就那么睁大眼看,全身一动也不动,只有脸上的表情在不断变化。
他的目光时而明媚照人,时而热情洋溢,时而情思悠悠。
显然,他已进入许仙和白娘子的角色,理解他们,欣赏他们。
特别对热情勇敢聪明的小青怀着极大的敬意和赞誉。
唱得好的地方,他就鼓掌。
他鼓掌大家立刻跟着鼓。
然而,这毕竟是一出悲剧。
当法门寺那个老和尚法海一出场,毛泽东脸色立刻阴沉下来,甚至浮现出一种紧张恐慌。
嘴唇微微张开,下唇时而轻轻抽动一下。
齿间磨响几声,似乎要将那老和尚咬两口。
终于,许仙与白娘子开始了曲折痛苦的生离死别。
我有经验,忙轻轻咳两声,想提醒毛泽东这是演戏。
可是,这个时候提醒已失去意义。
现实不存在了,毛泽东完全进入了那个古老感人的神话故事中。
他的鼻翼开始翕动,泪水在眼圈里悄悄累积凝聚,变成大颗大颗的泪珠转啊转,扑簌簌,顺脸颊滚落,砸在胸襟上。
……毛泽东的动静越来越大,泪水已经不是一颗一颗往下落,而是一道一道往下淌。
鼻子壅塞了,呼吸受阻,嘶嘶有声。
附近的市委领导目光朝这边稍触即离,这已经足够我忧虑。
我有责任保护主席的“领袖风度”。
我又轻咳一声。
这下子更糟糕,咳声没唤醒毛泽东,却招惹来几道目光。
我不敢作声了。
毛泽东终于忘乎所以地哭出了声。
那是一种颤抖的抽泣声,并且毫无顾忌地擦泪水,擤鼻涕。
到了这步田地,我也只好顺其自然了。
我只盼戏快些完,事实上也快完了,法海开始将白娘子镇压到雷峰塔下……就在“镇压”的那一刻,惊人之举发生了!毛泽东突然愤怒地拍“案”而起。
他的大手拍在沙发扶手上,一下子立起身:“不革命行吗?不造反行吗?”(《走下神坛的毛泽东》,《十月》1989年第3期14-15页)读着这段回忆,很可能每个读者都会从内心发出友善的微笑:笑毛泽东率真可爱,一代伟人原来竟也那么天真烂漫,爱动感情,而且毫不掩饰;笑毛泽东“痴”,——一出明显具有假定性形式的戏竟让他沉醉不醒,以致“失态”。
能发出友善的微笑,说明读者已看出毛泽东入戏入得太深以致于忘情忘我,迷失了艺术与现实的界限。
毛泽东对《白蛇传》的欣赏态度,涉及到一个具有普遍意义的文艺欣赏原则问题即如何处理与欣赏对象的“距离”问题。
(二)欣赏艺术,适当的心理距离是什么?与对象保持适当的距离,是瑞士心理学家布洛的著名论题,也是美学中审美态度时经常引用的观点。
布洛认为,要想欣赏对象的美,必须与对象保持适当的心理距离,不能太远或太近。
太远了,对象的轮廓就会变得模糊淡薄,甚至消失,主客体之间不发生关系,因而产生不了审美效应;太近了,分不清主客体之间的区别,或者只见局部不见全体,只及一点不及其余。
只有不远不近才能产生最佳的审美效应。
布洛的观点是有道理的。
文艺欣赏也是一种审美活动,主客体之间的距离也不能太远或太近。