纤维艺术鉴赏

浅析纤维艺术材料的美感属性【摘要】纤维艺术材料作为艺术创作的重要元素，具有独特的美感属性。

本文从纤维艺术材料与美感属性的关系、质感美、色彩美、形态美和光影美等方面展开分析。

通过对这些美感属性的探讨，可以更深入地理解纤维艺术作品的魅力所在。

结论部分对纤维艺术材料的美感属性进行综述，并强调了美感属性在纤维艺术中的重要性。

展望部分指出了未来纤维艺术材料在美感属性方面的发展趋势，为相关领域的研究和实践提供了一定的启示。

通过本文的研究，可以帮助人们更好地欣赏和理解纤维艺术作品所带来的美感体验，促进纤维艺术领域的发展和创新。

【关键词】纤维艺术材料、美感属性、质感美、色彩美、形态美、光影美、重要性、展望1. 引言1.1 研究背景纤维艺术材料在艺术创作中具有重要的地位，其美感属性是纤维艺术作品得以展现出独特魅力的关键。

对纤维艺术材料的美感属性进行深入探讨，有助于提升纤维艺术作品的审美水平，推动纤维艺术的发展和创新。

1.2 研究目的研究目的旨在探究纤维艺术材料所具有的美感属性，深入剖析其质感美、色彩美、形态美以及光影美的特点和表现方式，从而揭示纤维艺术在视觉艺术领域中的独特魅力和价值。

通过对纤维艺术材料美感属性的分析和探讨，可以为艺术家和设计师提供更多灵感和创作思路，拓展纤维艺术的表现形式和艺术语言，进一步推动纤维艺术的发展与创新。

通过本研究，希望能够全面理解和解读纤维艺术材料在美感上的独特之处，深入挖掘其表现力和感染力，为纤维艺术的推广和普及提供理论支持和实践指导。

2. 正文2.1 纤维艺术材料与美感属性的关系纤维艺术材料与美感属性的关系非常密切，纤维艺术作品的美感往往直接来源于所选用的材料。

纤维艺术材料作为艺术作品的基础，通过其质感、色彩、形态和光影等特性，赋予作品独特的美感。

纤维艺术材料的质感美在作品中扮演着重要的角色。

不同纤维材料的质地和手感各异，如丝绸、棉线、羊毛等，它们的柔软、粗糙、光滑或绒毛等特点，都会直接影响观众对作品的触感和感受，从而产生美感上的差异。

艺术理论论文纤维艺术的表现形态与材料分析纤维艺术是以不同质感的天然纤维材料、人造纤维材料等为创作根底的艺术形式，既蕴含了古老的手工艺又富含现代设计感的艺术表现形式。

随着社会经济的开展、科技的进步，现代纤维艺术的表现形态也呈现出多元化的开展趋势，而作为纤维艺术的主要表现媒介和手段――纤维材料，也随着时代的开展变化和纤维艺术的具体表现形式变得丰富新颖，随着科技的进步，纤维艺术因材料的多样性选择，其作品表现力也大大加强，纤维艺术作品的面貌和作品表达的精神内涵也更为丰富和引人瞩目。

材料从一定角度上来说可以决定纤维艺术作品的表现手法、表现形式和作品的最终表现力，艺术家通过材料的多样选择创造出丰富独特的肌理，这是其他艺术形式所无法比较的。

纤维材料因其自然的特质和气息，有种与生具来的亲和力，与人类的关系最为密切，纤维材料自身的柔、轻、暖、滑、厚的质感在视觉、触觉、心理上都给人以抚慰和灵感。

同时纤维艺术作品通过丰富的作品面貌，从不同的视觉、触觉等角度美化人们的生活、工作、休闲空间，装点空间环境的同时也成为人们欣赏的视觉焦点。

现代纤维艺术也逐渐由建筑壁面装饰的平面形态向建筑空间中的三维立体塑造转变，从具体形态的刻画表现转向概括抽象的画面主体意识表达，从建筑的内部空间转向外部建筑空间，与室外环境产生更为密切的接触和广泛的联系。

纤维艺术借助与纤维材料的丰富性和材料特质以及时代变化赋予纤维材料的时代性，使纤维艺术作品更具主观性和深刻内涵。

从纤维艺术的制作工艺和作品艺术风格来划分，现代纤维艺术经历了平面形式结合传统编织工艺时期、新材料结合传统编织工艺的立体软雕塑时期以及现代多种新媒体、新工艺参与的空间装置艺术时期，艺术家们在经纬交织中寻找到更多的艺术创作灵感与材料表现形式，使得现代纤维艺术作品有了较大的思维转变与理论提高。

一纤维艺术平面表现形态与材料传统纤维艺术平面形式作品的材料选择多以天然的棉、麻、毛、丝作为主要表现介质，主要运用纤维材料的天然质感来表现作品。

现代纤维艺术视觉语言之美学研究摘要纤维艺术的美学价值体现在它独特的视觉语言和材料的感性品质。

它具有丰富的纹理、质感和颜色，并常常具有柔软、温暖、舒适的感觉，同时还能传达深刻的意义和情感。

纤维艺术的创作过程通常是耗时和劳动密集的，这使得它们具有更加珍贵和独特的价值。

现代纤维艺术作为一种充满活力和多样性的艺术形式，已经成为当代艺术中不可或缺的一部分，这种艺术形式已经成为了当代艺术界的一股强大力量，它的视觉语言和美学值得深入研究。

关键词：现代纤维艺术；视觉语言；美学价值1.现代纤维艺术概述在20世纪之前，纤维艺术通常被归类为传统编织和织绣艺术，基本属于实用美术的范畴，直到现代艺术观念的引入，真正具有现代意义的纤维艺术才开始形成。

现代纤维艺术摆脱了传统纤维艺术实用特点的束缚，与现代艺术融合更加密切。

现代纤维艺术涵盖了一系列使用纤维材料的艺术形式，其中包括传统的纺织品、装饰品、挂毯和披肩，以及使用纤维材料的当代雕塑、绘画和装置艺术。

现代纤维艺术是编织艺术的延伸，它作为一种重要艺术形式在现代艺术中具有特殊的地位，是一门备受国内外艺术界、建筑界广泛关注的古老而又年轻的艺术门类。

这种艺术形式的发展和演变被认为是对纤维和手工艺的重新评价，以及对当代社会中工艺和工业化的挑战和回应。

目前关于现代纤维艺术的美学理论尚没有一个完整的系统性理论，现代纤维艺术作为一种当代艺术形式，虽然在近几十年来已经受到了广泛的研究和探索，但其美学理论并没有一个系统的框架和体系。

因此，现代纤维艺术的美学理论仍处于发展和探索的阶段。

不过，一些艺术家、评论家和学者已经尝试提出了一些相关的美学理论和概念，例如材料美学、形式美学、空间美学、观念美学和可持续美学等。

这些美学理论主要围绕现代纤维艺术的材料、形式、空间、观念和环境等方面展开研究，不仅为纤维艺术的创作提供了指导和借鉴，也为艺术评论和批评提供了理论支持和依据。

2．纤维艺术的美学特点纤维艺术的美学特点也体现在其材料和技术的表现力、色彩和光影的表现力、意义和表达的表现力以及可持续性的表现力等方面。

纤维艺术论文：透析现代意识工艺下纤维艺术本文波斯地毯的编织工艺是采用打结的方式，因此做工好坏的判断标准就是每平方厘米的结数，一般70道已经是很好的，超过100道自然是大师之作。

今天的波斯地毯几乎只是融入了些许现代的图案，其所用的材质和工艺是多年一直被延续的，传统的工艺制作过程也成为了艺术。

图1波斯地毯Fig．1Persiancarpet1．2现代纤维艺术工艺的创新科技是诱发改变的最大动力和支持。

不少现代纤维艺术的创作者渴求能通过纤维艺术的创作表达出自己内心的欲望和理念，渴望与参观者交流来实现最终的完成。

美国纤维艺术家列奥库克(LiaCook)创作的“联想的空间”就充分地利用了科技带来的优势(图2)。

传统编织采用的经纬编制方法，是保持经线为骨骼，以纬线的缠绕变化来实现的，因而在编织完成后，经线是被隐藏在其中的。

LiaCook借助科技手段，进行了以经线为主的尝试，作品里起伏多变的经线如金属浮雕般迷人，有意处理的水纹形态和纤维材料本身的柔软感相得益彰，让人联想到浑然天成般的节奏与韵律。

借助科技发现材料的肌理美并加以深掘，日益成为现代纤维艺术成功的一个重要特征。

革新工艺后产生的肌理已是成功激发、引领人们探究一件艺术作品的动因之一。

意识工艺的延续创作与欣赏主体的态度风格的更替在时装中体现得更明显一些，探究轮回般的流行趋势，可以看到其背后的文化。

纤维作品的初衷是为了满足人们生产和生活的实际需要，实际需要解决后，就必然开始关注心理的需求。

意识工艺强调的就是纤维艺术形式革命背后的文化。

艺术构造的事实瓦解日常理性秩序的现象在艺术创作中频频发生，充分说明客观事实已不再是创作的唯一灵感来源。

在构思一件纤维艺术作品时，首先确定的可能是想要表达的想法，然后再来寻找实现这种想法的客观载体。

就像可以被构思的事实一样，表现的情节也不需要是合理的。

如LiaCook在2011年的创作“Su-BrainTracts”中，脑电波的影像以一种可视的方式表现出来(图3)。

浅析纤维艺术材料的美感属性摘要：纤维艺术以其独特的实用价值和艺术魅力而受到人们的喜爱。

本文主要研究现代纤维艺术的材质之美，浅析纤维材料独特的材质美感，从材料的质地、色彩、光泽等方面入手，注重纤维材料本身特性的研究，探索纤维艺术材料内在潜藏的美感属性，了解纤维艺术材料对于人类审美心理的影响。

艺术家只有深入了解了纤维材料的特质，才能创作出具有强烈的艺术感染力的艺术作品。

关键词：纤维艺术材料美感时代的发展也在不断刷新着艺术家们的艺术理念。

在艺术创作中，材料必不可缺，它甚至影响着艺术家的创作思路与技法。

生活中常见的纤维、皮革也能够运用到艺术创作中，通过艺术家的艺术表现手段，使之成为一件艺术品。

几乎世界上一切存在的事物都能被运用到如今的艺术创作中，比如皮革、石材、木屑、玻璃、纤维、纸张等有形的事物，甚至包括无形的事物，如一些可以通过嗅觉感知的事物。

纤维艺术是从远古文明一直延续发展至今的一种艺术形态，经历传承与演变，形成了如今独特的现代纤维艺术。

现代纤维艺术突破了以往传统织物的模式，依靠多种技巧、手法、材质构成了其独特的视觉语言及表现手段。

伴随着现代人类思想观念的变化，艺术创作的新潮迭起，新材料新技术为艺术家提供了更坚实的创作基础，也为纤维艺术创作及时输入了新鲜的创意血液，纤维艺术与其他所有现代艺术一道，在我们面前展现了一幅丰富多彩的视觉天地。

纤维艺术品不仅具有实用价值，同时还给人带来精神享受。

一、纤维艺术的概念纤维是人类生活必不可少的材料，它的发展历史更是源远流长。

传统的纤维艺术在我国文明史上有着举足轻重的地位，如我国古代丝织手工艺品――丝绸，以及历史上著名的“丝绸之路”。

一般意义上纤维分为天然纤维如棉、麻、动物的毛发等以及人工合成纤维两大类，然而现代纤维艺术的材料已经超越了一般传统“纤维”的概念，包括各种无机材料如金属纤维、陶瓷纤维等，有机材料如橡胶、树脂、塑料等线性材料及其他综合材料。

纤维艺术是一种表现形式，它是以各种纤维为材料，采用各种造物工具和手段如编织、环结、印染、缠绕、捆绑、排列、粘贴等多种技艺创造出来的或平面或立体或空间装置的一种艺术形式。

第一概念与特点纤维艺术是自20世纪以来因环境艺术引起广泛关注而新崛起的一门艺术。

用编织、绣塑缠绕、缝缀和环结多种手段创作的造型艺术。

纤维艺术作为一门独立的艺术形式，具有明显不同于其他艺术的独特之处。

1.丰富的创作材料。

2.丰富的肌理表现。

3.多变的艺术形式，在材料家族中有“柔软的液体”之称。

4.及使用功能与审美功能于一体。

第二历史与演变1.在我国新石器时代早期的陶器上，编织纹理是最初的装饰图案。

（绳纹、篮纹、方格纹等）2.12-15世纪（中世纪后期），壁挂作为宗教的物化载体在此时达到鼎盛时期。

3.17世纪中叶，法国巴黎建立高比林皇家织场，呢绒除了宗教题材外，还有贵族欢宴。

自19世纪下半叶，西方出现印象派。

这时期壁挂最显著特点是：惟妙惟肖的模仿优化效果，编织技艺精美绝伦的高比林壁挂，甚至成为欧洲壁挂同义词，然而他却失去了中世纪那种朴实的编织语言。

4.首先关注纤维艺术形式的是19世纪下半叶时的约翰·拉斯金和威廉·莫里斯，他们共同创导了工艺美术运动。

莫里斯放弃了透视效果，使用有限的色列与明显的物象影线（轮廓线），去尝试绘画与装饰之间的合理平衡，着重发现材料的独特性与编织的结构性。

5.法国著名壁挂大师让·吕尔萨。

彻底与几万种“色线的绘画”决裂，仅用五十多种色线，采用线与色块表现自然风光和花卉飞禽。

20世纪50年代以后，纤维艺术开始从平面走向空间，从具象走向抽象，融合同时代的雕塑、绘画特点。

为推动新时期现代纤维艺术的发展，60年代初吕尔萨在瑞士咯桑创建国际传统与现代壁挂艺术中心，并定期举办双年展，成功将具有创新意识的艺术家吸引到咯桑。

6.南斯拉夫艺术家雅科达·布依奇，在1962年创作的《对话》中，第一次在传统壁挂上做出断绒做出浮雕效果。

7.1969年第四届双年展，波兰艺术家玛格达莲娜·阿巴康诺维资从天花板上吊下大型纤维艺术《红色阿巴康》，首次展现软性艺术实体的雄姿。

浅析现代室内环境纤维艺术形态表现一．纤维艺术的概念及发展二．纤维艺术的分类三．纤维艺术的功能特点四．纤维艺术与现代室内环境的关系（与人的关系及与环境本身的关系）五．总结现代室内环境纤维艺术形态表现一．纤维艺术的概念及其发展1.1概念纤维是与人类生活最密切相关的材料之一，大致可分为天然动、植物纤维（丝、毛、棉、麻等）与人工合成纤维两大类。

而所谓纤维艺术，即艺术家利用这些与人类最具亲和力的材料，以编织、环结、缠绕、缝缀等制作手段来塑造平面、立体和空间装置形象的一种艺术形态。

纤维艺术既创造物质形态，又表达精神内涵，它的范畴极其宽泛，传统样式的平面织物（壁毯）、现代样式的立体织物（软雕塑）以及在现代建筑空间中用各种纤维材料表达观念的装置艺术作品均可列入其中，它们均在视觉与触觉、形势与内容等方面不断地给观者以全新的审美体验。

同时纤维艺术又因其历史悠远，故常被人称作历史弥新的艺术。

纤维材料柔软，色彩丰富，容易从视觉上引起人们的情感共鸣，因而纤维作品拥有丰富的表现力和独特的艺术语言，它可以达到笔墨、油彩无法达到的效果。

纤维艺术既有传统工艺美术的属性，也有现代艺术设计的特征，同时还兼容绘画、雕塑等纯艺术的特性，具有丰富的审美功能和实用功能。

1.2发展起步期：始于20世纪70年代末。

在这一时期主要以传统的壁毯形式为主。

其特点是运用传统的栽绒工艺，追求写实的画面效果，大多数由著名的照片或绘画作品复制而成，仿制画面生动逼真。

其艺术风格是质朴、简洁、概括、平面化，这其中不免带有粗糙和简单。

此时期从事纤维艺术的主要是地毯行业的创作人员。

发展期：发展于20世纪80年代末。

这一时期的纤维艺术真正从传统壁毯工艺脱胎出来，以崭新的设计理念、完美的表现形式成为国际纤维艺术中的一族。

其特点是突破传统壁毯的工艺与材料，追求纤维材料独特的艺术语言；其表现形式逐渐由平面到半浮雕，最后出现完全立体化的“软雕塑”；其艺术风格也逐渐由简单、平面化向丰富多样、情感化、立体化发展。