世界现代艺术设计史 后现代主义设计

王受之《世界现代设计史》章节题库-现代主义之后的设计（圣才出品）第12章现代主义之后的设计一、填空题1．______是美国重要的现代主义、国际主义风格大师，他在纽约设计的世界贸易中心两栋大厦，曾是华尔街金融中心的标志和象征。

【答案】山崎宾2．由日本著名设计师幽崎宾设计、位于美国密苏里州的圣路易市的普鲁蒂______艾戈住宅区的三栋典型的现代主义建筑设计风格的大楼。

于1972年7月15日被炸毁。

那个日子被美国的“后现代主义设计”理论家______在1977发表的论文______，定为“现代建筑死亡日期”。

【答案】查尔斯·詹克斯；《后现代建筑语言》3．______是美国著名的建筑师，是“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。

【答案】罗伯特·温图利4．美国著名建筑师罗伯特·温图利于1966年出版的《______》一书被视为后现代主义最早的宣言。

【答案】建筑的复杂性和矛盾性5．法国蓬皮杜文化中心是______风格的典型代表。

【答案】高科技风格6．减少主义中最重要的设计团体是成立于意大利米兰的______。

【答案】“宙斯”设计集团7．针对现代主义大师米斯提出“少则多”的减少主义思想而针锋相对地提出“少则烦”的后现代主义大师是______。

【答案】罗伯特·温图利8．后现代主义设计发端于20世纪60年代意大利的______及英国和美国的______。

【答案】反主流设计；波普设计9．“后现代主义”是西方发达国家在后工业社会条件下发生的一种文化思潮，始于20世纪______年代。

【答案】6010．二战后，由欧洲的现代主义移植到美国后形成了一种设计风格，主要体现在建筑领域。

这种风格在后现代主义出现以前，几乎一统天下，它具有现代主义的形式特征，但不具有现代主义的民主思想和主张，带有浓厚的商业色彩，这种风格是指______。

【答案】国际主义风格11．1980年12月，由意大利著名设计师索塔萨斯等7名年轻的设计师组成了______，因无视一切模式与突破所有清规戒律的开放性设计思想与理想化的现代主义设计法则格格不入，因而称为反设计。

现代设计史基础知识点总结现代设计史是指自19世纪末期以来的设计发展历史。

本文将从不同角度总结现代设计史的基础知识点，包括设计风格、设计师及其作品，以及设计影响等。

以下是对这些知识点的详细总结：一、设计风格1. 装饰艺术风格：装饰艺术运动兴起于19世纪末到20世纪初的欧洲。

其特点是强调装饰性，注重线条、颜色及图案的和谐统一，代表作品有维也纳分离派的家具设计。

2. 包豪斯风格：包豪斯是一所位于德国的设计学院，强调功能性和现代化的设计理念。

其影响广泛，包括建筑、家具和平面设计等领域。

3. 极简主义：极简主义起源于20世纪中叶的美国，注重简约、纯粹和功能性，代表作品有建筑师密斯·凡·德·罗的设计作品。

4. 后现代主义：后现代主义设计风格破坏了传统设计的规范和限制，追求创新和表达个人主义，代表作品有法国设计师菲利普·斯塔克的产品设计。

二、设计师及其作品1. 威廉·莫里斯：英国设计师、艺术家和社会主义者，创立了英国艺术与工艺运动。

他的作品以自然主义的纹样设计和手工艺制作而闻名。

2. 查理斯·伦纳德·伊姆斯：美国平面设计师，以其创新和图形化的设计风格闻名。

他的作品对现代平面设计产生了深远影响。

3. 丹尼斯·哈普斯温：荷兰设计师，以其简洁且有力的设计风格而著名。

他是包豪斯学派的重要代表人物，作品以几何形状和功能性见长。

4. 乔纳森·伊夫：英国工业设计师，以他在家居产品设计领域的创新作品而著名。

他的设计强调人机工程学和可持续发展。

三、设计影响1. 科技进步对设计的影响：随着科技的发展，现代设计受到了数字化工具和先进制造技术的影响，设计师可以更好地实现创意和创新。

2. 社会文化对设计的影响：设计总是与社会文化背景紧密相连。

例如，社会的价值观和审美观念会影响设计师的创作，例如女权主义对家居设计的影响。

3. 可持续发展对设计的影响：在环保和可持续发展成为全球重要议题的背景下，现代设计越来越注重环保和可持续性，例如使用可再生材料和降低能源消耗等方面。

现代设计史发展历程的时间轴设计史的发展是一个复杂而多样的过程，包括各种设计领域，从工业设计到图形设计、时尚设计等。

以下是现代设计史的一些主要阶段和代表性事件的时间轴，涵盖了20世纪至21世纪初的关键时刻：1880-1910年代：艺术和工艺运动（Arts and Crafts Movement）* 1880年代至1910年代初，艺术和工艺运动崛起，强调手工制作、质量和艺术性，对后来的现代设计产生了深远影响。

1919年：包豪斯学派成立* 德国包豪斯学派（Bauhaus）成立，提倡合理的工业制造与艺术的结合，对现代工业设计产生了深远的影响。

1930-1940年代：现代主义设计* 1930年代至1940年代，现代主义设计盛行，注重功能性、简约、材料的真实性，代表人物包括勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗等。

1940-1950年代：工业设计的崛起* 1940年代至1950年代，工业设计开始崭露头角，设计师注重将美学与实用性相结合，推动了产品设计和制造的发展。

1950-1960年代：世界性设计运动* 1950年代至1960年代，世界各地的设计运动兴起，如意大利的设计重生运动（Renaissance of Italian Design）和日本的和风现代设计。

1960-1970年代：后现代主义设计* 1960年代至1970年代，后现代主义设计兴起，设计师开始挑战现代主义的规范，强调个性、多样性和复杂性。

1980年代：数字革命和计算机设计* 1980年代，数字革命催生了计算机设计的兴起，图形设计和数字媒体设计逐渐成为主流。

1990年代至今：全球化和可持续设计* 1990年代至今，设计界面临全球化挑战，注重可持续发展和社会责任的设计理念逐渐兴起。

2000年代：用户体验设计和科技创新* 2000年代，用户体验设计成为关注的焦点，科技创新（如移动设备、社交媒体）对设计产生深远影响。

这个时间轴提供了设计史中一些主要发展阶段和代表性事件的概览，然而，设计的发展是一个动态的过程，各个设计领域都有其独特的发展轨迹。

世界现代设计史王受之考研重点笔记一、现代设计的前奏：“工艺美术”与“新艺术”运动（一）“工艺美术”运动“工艺美术”运动是19 世纪下半叶起源于英国的一场设计改良运动。

它的主要特点是强调手工艺，反对机械化生产；主张设计的诚实、质朴，反对华而不实的维多利亚风格；倡导自然主义风格，借鉴中世纪的哥特风格。

代表人物有威廉·莫里斯，他是英国“工艺美术”运动的奠基人。

他主张“艺术与技术相结合”，认为设计应该为大众服务。

其作品如“红屋”，充分体现了他的设计理念。

这场运动对于现代设计的发展具有重要意义。

它强调了设计的社会功能和人文价值，为后来的设计运动奠定了思想基础。

但同时，由于其过于强调手工艺，反对机械化，使其在一定程度上限制了设计的发展。

（二）“新艺术”运动“新艺术”运动在 19 世纪末 20 世纪初兴起，几乎波及整个欧洲和美国。

它的特点是强调自然曲线，反对直线和几何形状；注重装饰性，从自然中汲取灵感。

在不同的国家有着不同的表现形式，比如在法国，以埃克多·基马德的巴黎地铁入口设计为代表；在比利时，以维克多·霍塔的建筑作品为典型。

“新艺术”运动在设计史上是一次重要的探索，它打破了传统的装饰风格，为现代设计的发展开辟了新的道路。

然而，它缺乏对工业化的适应，最终未能成为主流的设计风格。

二、现代主义设计的发展（一）德国工业同盟德国工业同盟成立于 1907 年，是德国现代设计发展的重要组织。

它主张通过设计教育提高德国设计水平，强调标准化和批量化生产。

其代表人物有彼得·贝伦斯，他为德国通用电气公司设计了一系列产品，体现了功能主义和现代主义的设计原则。

德国工业同盟的成立标志着德国现代设计的开端，对欧洲其他国家的设计发展产生了深远影响。

（二）荷兰“风格派”荷兰“风格派”成立于1917 年，主张艺术与设计的纯粹性和抽象性，以几何形式和三原色为主要表现手段。

代表人物有蒙德里安和里特维尔德，里特维尔德设计的“红蓝椅”是“风格派”的经典作品。

世界现代设计史〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。

这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。

这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。

其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。

2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。

4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。

5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。

工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。

运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。

但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。

※英国工艺美术运动产生的背景19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。

设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。

此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。

※英国工艺美术运动的设计团体世纪行会（阿瑟?马克穆多1882）。

2、艺术工作者行会（1884）。

3、手工艺行会（查尔斯?阿什比1888）。

世界现代设计史知识点在现代社会中，设计是与我们息息相关的。

无论是我们身处的室内空间，使用的产品，还是我们所接触的广告等等，都与设计有着密切的关系。

设计的范畴广泛，其中的发展历程更是丰富多样。

本文将介绍一些世界现代设计史的重要知识点，带领读者一起了解设计发展的脉络。

一、包豪斯学派包豪斯学派是现代设计历史上一支极具影响力的运动。

它诞生于20世纪初的德国，旨在通过与工业技术的结合，追求功能主义与美的统一。

包豪斯设计师们注重简约与实用，推崇材料本身的特性，并追求对于空间与形式的研究。

此外，包豪斯也强调对于工艺与生产的掌控，使得设计不仅仅是艺术，更是一种可以大规模生产的产品。

二、国际风格国际风格是二十世纪三、四十年代主导的一种设计风格。

它将机械化生产的工业材料和现代化的建筑理念相结合，强调功能、克制和纯粹。

国际风格设计的特点是简洁、几何化的外形，大量使用玻璃、钢结构和无梁结构等现代材料，同时注重对于空间比例和功能的研究。

国际风格设计的代表性建筑有美国芝加哥的联合体大厦和德国魏玛的巴洛士学派大楼等。

三、后现代主义设计后现代主义设计是对于传统现代主义设计的反思和批判。

它反对简洁、功能主义的设计理念，而是更加注重表达个体主义的风格。

后现代主义设计在形式上更加多元、复杂，注重装饰与细节，主张抛弃单一的标准与规则。

此外，后现代主义设计还注重对于文化、历史、地域和个体的认同，将设计与社会、文化等因素相结合。

四、平面设计的发展平面设计是以文字和图像为主要表现形式的设计方式。

随着技术的进步和社会的发展，平面设计也经历了多个阶段。

从机械印刷到数字化时代，平面设计的表现手法和工具发生了翻天覆地的变化。

在现代平面设计中，设计师们注重创新的排版方式、色彩理论与应用，通过不同的视觉元素来达到视觉冲击效果。

五、产品设计的演变产品设计是指以人类使用为核心，考虑功能性、美观性和实用性的设计过程。

随着科技的不断进步和消费者需求的变化，产品设计也在不断演变。

第12章现代主义之后的设计一、填空题1．______是美国重要的现代主义、国际主义风格大师，他在纽约设计的世界贸易中心两栋大厦，曾是华尔街金融中心的标志和象征。

【答案】山崎宾2．由日本著名设计师幽崎宾设计、位于美国密苏里州的圣路易市的普鲁蒂______艾戈住宅区的三栋典型的现代主义建筑设计风格的大楼。

于1972年7月15日被炸毁。

那个日子被美国的“后现代主义设计”理论家______在1977发表的论文______，定为“现代建筑死亡日期”。

【答案】查尔斯·詹克斯；《后现代建筑语言》3．______是美国著名的建筑师，是“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。

【答案】罗伯特·温图利4．美国著名建筑师罗伯特·温图利于1966年出版的《______》一书被视为后现代主义最早的宣言。

【答案】建筑的复杂性和矛盾性5．法国蓬皮杜文化中心是______风格的典型代表。

【答案】高科技风格6．减少主义中最重要的设计团体是成立于意大利米兰的______。

【答案】“宙斯”设计集团7．针对现代主义大师米斯提出“少则多”的减少主义思想而针锋相对地提出“少则烦”的后现代主义大师是______。

【答案】罗伯特·温图利8．后现代主义设计发端于20世纪60年代意大利的______及英国和美国的______。

【答案】反主流设计；波普设计9．“后现代主义”是西方发达国家在后工业社会条件下发生的一种文化思潮，始于20世纪______年代。

【答案】6010．二战后，由欧洲的现代主义移植到美国后形成了一种设计风格，主要体现在建筑领域。

这种风格在后现代主义出现以前，几乎一统天下，它具有现代主义的形式特征，但不具有现代主义的民主思想和主张，带有浓厚的商业色彩，这种风格是指______。

【答案】国际主义风格11．1980年12月，由意大利著名设计师索塔萨斯等7名年轻的设计师组成了______，因无视一切模式与突破所有清规戒律的开放性设计思想与理想化的现代主义设计法则格格不入，因而称为反设计。

举例说明现代主义之后的各种设计风格自现代主义以后，设计领域涌现出了许多不同的风格和流派。

以下是一些常见的现代主义之后的设计风格的例子：1. 后现代主义（Postmodernism）：后现代主义设计在20世纪70年代末兴起，对现代主义的理性和功能性提出了质疑。

它强调对历史、文化和个人表达的重要性，并通过使用复杂的形式、混合多种风格和引用历史元素来达到这一目标。

后现代主义设计通常具有戏剧性、夸张和幽默的特点。

2. 极简主义（Minimalism）：极简主义强调简洁、清晰和功能性。

它通过简化形式、减少装饰和使用简单的几何形状来表达设计的本质。

极简主义设计通常具有纯净的线条、中性的颜色和简约的材料。

3. 新艺术运动（Art Nouveau）：新艺术运动起源于19世纪末，但在现代主义之后的设计中仍有影响。

它强调自然的曲线、有机形态和装饰性元素的运用。

新艺术运动的设计常常融合艺术和工艺品，注重细节和手工艺。

4. 后现代建筑（Postmodern Architecture）：后现代建筑与后现代主义设计相呼应，采用了类似的理念和手法。

后现代建筑对功能主义和标准化的现代主义建筑提出了挑战，强调历史、文化和个人表达的多样性。

它常常使用复杂的形式、明显的象征性和多样的材料。

5. 可持续设计（Sustainable Design）：随着对环境问题的日益关注，可持续设计成为一种重要的设计趋势。

可持续设计追求降低对自然资源的消耗、减少环境污染，并提倡回收利用和循环利用。

它包括使用环保材料、能源效率和可再生能源的应用，以及建筑的passivhaus 等。

这些只是现代主义之后设计领域的一小部分风格，实际上还有许多其他的设计流派和风格。

不同的设计风格在不同的时期和地区产生，反映了不同的文化、审美和设计理念。

世界现代设计史重点世界现代设计史是一门研究自工业革命以来设计发展演变的学科，它涵盖了众多领域和风格，对于理解当代设计的形成和发展具有重要意义。

以下是世界现代设计史的一些重点内容。

一、工业革命与现代设计的起源工业革命是现代设计发展的重要契机。

机器生产的大规模应用改变了传统的手工制作方式，使得产品的生产效率大幅提高，但同时也带来了设计与生产的分离。

标准化、批量化生产成为主流，产品的质量和外观在一定程度上受到了影响。

在这个时期，一些先驱者开始思考如何将设计与工业生产更好地结合。

例如，英国的威廉·莫里斯倡导了工艺美术运动，主张恢复手工艺的传统，反对机械化生产带来的粗制滥造。

他的设计作品注重自然材料的运用和手工技艺的表现，强调设计的美观与实用相结合。

二、新艺术运动新艺术运动兴起于 19 世纪末 20 世纪初，在欧洲和美国广泛传播。

它主张摆脱传统的装饰风格，从自然中汲取灵感，采用流畅、蜿蜒的线条来表现植物、动物等有机形态。

新艺术运动的设计作品涵盖了建筑、家具、平面设计等多个领域。

在建筑方面，西班牙的安东尼高迪以其独特的建筑风格而闻名。

他的作品如圣家族大教堂充满了奇幻的曲线和丰富的装饰，展现了新艺术运动的特点。

在平面设计领域，阿尔丰斯·穆夏的海报设计以优美的女性形象和华丽的装饰风格受到了广泛的欢迎。

三、装饰艺术运动20 世纪 20 年代至 30 年代，装饰艺术运动兴起。

它受到了现代工业文明、古埃及和非洲艺术等多种因素的影响，强调几何形状、简洁的线条和强烈的色彩对比。

装饰艺术运动的设计作品具有鲜明的时代特征，广泛应用于建筑、家具、珠宝等领域。

纽约的克莱斯勒大厦是装饰艺术运动建筑的代表作品之一，其高耸的尖顶和金属装饰展现了现代都市的繁华与奢华。

在家具设计方面，法国的埃米尔雅克·鲁尔曼设计的作品常常使用珍贵的材料和精湛的工艺，体现了装饰艺术运动的精致与优雅。

四、现代主义设计现代主义设计是 20 世纪设计领域的重要思潮，强调功能主义、理性主义和形式追随功能的原则。