设计概论第一章1;设计的历史中国篇
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设计学概论知识点总结第一章设计学的研究范围及其现状1、我们一般将设计学划分为:设计史.设计理论和设计批评三个分支。
2、西方美术史之父-----瓦萨里。
中国——XXX(唐)。
3、在中国古代汉语中,与西方“设计”相似的概念是“经营”(重点)和“造物”。
4、1977年英国成立了XXX,这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来,成为一门新的学科。
5、德国建筑家、理论家XXX是将XXX进化论运用于美术史研究的第一人。
著有《工艺美术与建筑的风格》。
19世纪为设计史分离于美术史奠定坚实基础的的两位巨人——德国的XXX《工艺美术与建筑的风格》——奥地利的里格尔《风格问题》6、奥地利美术史家XXX著作《风格问题》被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作。
7、作为人类设计理论的最初萌芽和起点是中国古代的《考工记》和古罗马的《博物志》。
8、在西方一般以XXX著作《美的分析》为最早的设计理论专著。
9、英国“工艺美术”运动代表人物:XXX强调用手工制作来反对机器和工业化。
这场运动的第一条原则是恢复材料的真实性。
10、人类工程学:人类工程学是研究人的劳动工作能力与极限,以及如何使劳动工具、作业条件、生活道具等与人的解剖结构、生理与心理等特性相适应的学科。
11、“设计”这个词是文艺复兴时期作为艺术批评术语而发展起来的。
12、罗马的建筑师和工程师XXX《建筑十书》提到结构设计应当由其功能所决定。
13、XXX今世主义修建大家,奠定了明确的今世主义修建风格,提出“少就是多”的准绳,改变了世界修建的面貌。
XXX:提出“装饰就是罪恶”。
14、被称为战后XXX的是:XXX。
15、对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是XXX和XXX-XXX。
16、今世西方重要设计思潮(1)符号学理论(德国本塞;50年代使用与修建设计)(2)结构主义(XXX的“无意识结构”概念和XXX的《神话》)(3)解构方法(引申自符号学,由60年代的XXX在《论语法学》中确立)(4)混沌理论(由60年代XXX科学家发展,80年代“创造性的混沌”开始流行,如黑川纪章的作品)(5)绿色设计(源于60年代美国的反消费运动,成为重要趋势)(6)信息技术(计算机技术和通信技术改变20世纪设计过程,尤其是功能决定方式的观念)17、符号学的代表人物:德国哲学家XXX、结构主义倡导者:法国人类学家XXX。
的学科,设计学的产生是20世纪以来的事件;作为一门专门的学科,它毫无疑问有着它自己的研究对象。
由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系,这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征;而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系,(全国百家知名出版社全国特约经销商-文乔图书专营店整理资料)又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
本书希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注,并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。
目录第一章导论:设计学的研究范围及其现状设计就是设想、运筹、计划与预算,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科,并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述,是20世纪以来的产物。
简单说来,设计就是设想、运筹、计划与预算,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动,是一种物质文化行为;而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
设计史必须要研究科技史与美术史,研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学,研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史1.1977年,英国成立了设计史协会,这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科,大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
1.美术史学上19世纪的两位巨人:森珀和里格尔,正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究,而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
2.20世纪最有影响的西方设计史家:佩夫斯纳和吉迪恩,他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。
佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河,更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念,进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
设计概论第一章:设计的发展,设计的发展分为三个阶段:设计萌芽阶段、手工艺设计阶段和现代设计阶段。
第一节现代设计之前:萌芽与源泉一、萌芽:原始设计。
从旧石器向新石器的转变证明了石器设计的发展呈现一个逐渐上升的趋势,这具体表现为:第一,石器工具的种类从单一到多样化、专门化、组合化。
第二,石器制作的技术由简单到复杂。
第三,石器在造型上、形式上由粗陋到精致。
二、源泉:手工艺设计手工艺设计阶段出现在现代社会产生自谦,它从原始社会后期开始,经过奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命以前;而作为设计发展的重要时期,手工艺设计阶段与一种既不同于原始设计也不同于现代设计的设计方式相关。
手工制作为主的设计方式决定了它具有以下特点:1.在手工制作的过程中,很少有基于产生的分工,因此设计与产生过程往往是不同的。
2.手工制作中设计与生吃的密不可分,也决定了设计者在身份上与生产者合一。
3.手工制作的方式决定了设计必然受到人类自然潜能的限制。
4.手工制作的方式局限还在表现在材料选择的有限性上。
现代设计发展重要源泉:1.在表层意义上,手工设计作为现代设计风格的源泉。
2.在层意上,手工设计作为现代设计方法的源泉。
(中国青铜器设计中发明的失蜡法,也叫蜡模法,至今是精密仪器铸造的方法之一)3.在核心意义上,手工设计作为现代设计思想和观念的源泉。
第二章现代设计产生:酝酿开端一、酝酿:18和19世纪的设计由传统社会想现代社会的转变是以1756年瓦特发明蒸汽机为标志的1851年有英国举办的“水晶宫”博览会这是第一届国际博览会,本意是展示英国工业革命以来的伟大成就。
二、开端:现代主义设计运动现代主义设计是从建筑设计发展起来的。
“新建筑”运动其代表设计师是德国人沃尔特·格洛佩斯、米斯·凡德罗,瑞士人勒·柯布西埃,芬兰人阿尔瓦·阿尔托,美国人佛兰克·拉特等人,其中前三位被合称为“现代建筑的三大支柱”三位建筑师的设计为建筑提供了新的设计词汇,它们被总结为“三人五原则”:1 建筑的新功能性原则;2 废弃装饰,建筑之美在疾厄宫的合理性与逻辑性;3对建筑来说,空间第一;4 用新材料、新方法创造新形式;5 建筑的经济性原则。
(1) 第一章导论 第一节 艺术设计的概念与定义 1.设计的概念Design一词的根本语义是:通过行为而达到某种状态,形成某种计划,是一种思维过程和一定形式,图式的创造过程。
可分为古典,近代,现代三个阶段。
15世纪前后,其定义是:以线条的手段来具体说明那些早在人的心中的构思,后经想象力使其成形,并可借助熟练的技巧使其现身的事物,即将艺术家在心中构思的作品现实化。
18世纪Design的词义仍限定在艺术范畴之内,解释是:艺术作品的线条形状在比例,动态和审美方面的协调。
在此意义上,Design与构成同义。
18世纪以后,大机器工业的发展导致设计观念的变革,真正现代意义上设计的观念由此确立起来,Design的概念及其语义开始突破美术或纯艺术的范畴而趋于宽泛,作为动词的涵义有:(1)在头脑中的想象和计划(2)谋划(3)创造独特的功能等等。
作为名词的涵义有(1)针对某一目的在头脑中形成的计划(2)对将要进行的工作预先根据其特征作的模型(3)样式,纹饰等等。
1974年《大不列颠百科全书》对Design又有了更明确全面的解释:设计常指拟定计划的过程。
产品的设计首先指准备制成成品的部件之间的相互关系,在美术中,设计本身就是一种创作过程。
Design语义的核心即所强调的是为实现一定的目的而进行的设想,计划和方案之意。
不仅设计的范畴扩展到一切创造性的,为相关目的而进行的物质生产,如人造物的领域,也包括文学,艺术等的精神生产领域,甚至包括经济规划,科学技术发展的前景,国家大政方针等诸方面的决策和方案等。
只要是为了一定目的而从事设想,规划,计划,安排,布置,筹划,策划的都可以说是设计。
作为名词的Design,最本质的意义是计划乃至设计,即预设一定的目标并为此而建立方案。
而这些都可以作为本来的古典意义。
而新的限定是以美和有用性为目标的工业计划乃至设计是以大工业生产为前提的工业设计。
汉语中的设计最早是计谋的意思,在近现代计谋,算计等层面的含义已日益淡化,主要指设想与规划。
第一章走近设计世界上的物分为两类,一类是大自然生成的,一类是人类创造的;山顶洞人用螺壳、石头和兽骨制成的项链;案例分析:论述题,陶器和青铜器体现人类造物的哪些思想?讲到早期人类的造物,陶器和青铜器是很典型的范例。
陶器是人类从洞穴走向平原时创造的存储物品使用的器皿,新石器时代由于生产方式和生活方式都改变了,对于生活器具的需求自然就高了起来。
陶器还需要分出石器和水器,又分出日用器、随葬器和礼器来。
陶器的造型和纹饰体现着很多原始文化。
那些看起来粗糙的陶器不自觉地包含着人类早期的审美意识,也体现了工艺过程的明显的设计行为,设计行为包括、选材、打制、研磨、穿孔、染色、装饰等等。
“虎食人卣”外观造型“虎食人卣”是我国商贷的青铜器,卣是一种酒器。
上有盖,有提梁,器型的设计就是根据商代传说的饕餮来设计的。
设计理念,设计思想体现在哪?英格兰南部的“司通亨治”是原始的宗教场所,有着人类最早的环境设计意识。
不仅仅在视觉的气场上,而且在空间的结构上,都有许多神秘的色彩。
越走进它,那种神秘感就越深,研究它,你不会知道哪些让人根本无法想象的原始设计意念。
这是一个举行宗教仪式的场所,或者说是控制人们思想的地方,在开口的马蹄形结构中,设计人有着非凡的天文,数学地质、结构上的科学的东西,也有原始的、巫术上的东西。
在夏至的早上,人们向东眺望,会发现那里正好是面对太阳升起的地方,于是司通亨治中的那块踵石就很重要,是夏至的时间到来的标志。
这个标志一定和当时人们的信仰有着关联性,有先知先觉的人就利用了人们信仰活动的需要,创造了巨石的结构和空间的形态。
人们不会去玩无聊的石头游戏,只有把这种场合和器具的创造当做比他们生命还重要的时候,才具有一种无法抗拒的力量,将这些设计视为至高无上的目标。
“蚂蚁椅”是丹麦的设计师雅可布森1952年设计的,是一把结构上很简单的椅子。
(与同类产品对比)对认识的认识最好的途径是通过同类产品的比较来分析作品1957年“蚂蚁椅”在意大利米兰家具展上获金奖;为什么这把椅子会得到如此高的评价?从椅子的侧面看,线条是有优美的,能够完全考虑到人体曲线的需要,非常符合人体工学的原理,所以就座非常舒适,其实是形式上简洁、明快、结构简单,用料精打细算,它的坐面与靠背为一次成型的模压弯曲多层板,钢管腿,几乎没有任何多余的东西,比伊姆斯的设计更为简单、省料:其三是工业化批量生产的家具中它是最容易生产的那种,而且它可以叠起来存放:其四是由于作者对家具材料的色彩有多种选择方案,材料的语言特性就更强了,能适应于各种环境。
盛年不重来,一日难再晨。
及时宜自勉,岁月不待人。
第一章导论一、名词解释1、设计——美术方面,设计常指拟定计划的过程,又特指记在心里中或者制成草图或模式的具体计划。
作为名词最本质的意义是计划及至设计,即预设一定的目标并比而建立方案2、意匠——从字面解释意匠即意图与匠心,之创作中的构思与设想3、图案——愈剑《最新图案法》包括平面的纹饰和立体的设计图样,模型在内4、工艺美术——即实用美术,换言之凡与日常生活器具制造上加以美术之设计者,即得工艺美术。
1)据现有资料最早提出“工艺美术”这个词的是蔡元培,它在1920年的《美术的起源》一文中写道“美术有狭义的、广义的、。
狭义的是专指建筑造像雕刻图画与美食工艺等2)柳林在《提倡工艺美术与国货》一文中指出:工艺美术即日常生活用品而美术设计制造之技术。
5、工业设计——就批量生产的工业产品而言凭借训练经验及视觉感受而赋予材料结构形态色彩表面加工以及装饰一新的品质和资格叫做工业设计。
6、产品设计——工业产品艺术设计,在学科目录上为“工业设计”7、:广告——是将各种高度精炼的信息采用艺术手法,通过各种媒介传播给大众,以加强或改变人们的观念,最终引导人们的行为的活动二、问答题1、设计的意义设计是人类改变原有事物使其变化、增益、更新、发展的创造性的活动设计是构想和解决问题的过程,他涉及人类的一切有目的的价值创造活动。
2 现代设计的五个基本原则英国工业设计委员会顾问彼得。
汤姆逊在20世纪80年代末期曾经提出现代世纪的五个基本原则(1)完整性原则(2)变化原则(3)设计的资源---- 1,工业方面的材料能源工具的运输等2,设计师本身作为一种资源,是整个设计活动的资源要量力而行,不断补充自己(4)综合原则(5)服务原则3、设计的分类A\工业设计包括五个方面的内容:1)现代建筑设计室内与环境设计2)产品设计3)平面设计4)广告设计5)织品与服饰设计B\建筑与环境设计:1,都市规划设计2,社区规划设计3,住宅规划设计4,商业建筑设计5,住宅建筑设计6,室内设计7,园林设计C\产品设计:1,汽车设计2,家用电器设计3,家具设计4,文具设计5,工具设计等D\平面设计:1,装潢设计2,包装设计3,企业形象设计4,书籍整体设计4、工业设计的主要品类:1生活用品类2 公共性商业类、服务类、用品类3工业和机械设备类4交通运输工具设备类5、平面设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中,二维的设计主要是图形、文字等形象和信息要素的综合设计,其图形既可以是插图、摄影片、纹样、标志、符号。
设计概论中国设计史知识点设计概论是一门介绍设计基础知识和方法的课程,而中国设计史是其中一个重要的内容。
中国设计史可以追溯到古代的工艺品和文化遗产,经历了数千年的发展与演变。
本文将介绍中国设计史的几个重要知识点,帮助读者更好地了解和掌握中国设计的历史与特点。
一、古代中国设计的起源与发展古代中国是一个拥有悠久文化传统的国家,设计在其中起到了重要的作用。
古代中国的设计主要包括陶器、青铜器、织品和建筑等领域。
这些设计作品不仅具有实用价值,更是中国传统文化的重要组成部分。
从玉器、瓷器到书法、绘画,古代中国设计在艺术表现与实用功能之间取得了很好的平衡。
二、中国传统设计的特点中国传统设计有一些独特的特点,其中之一是强调整体性和和谐美。
传统中国设计注重整体布局与比例的平衡,追求形式与内涵的一致性。
此外,中国设计还倡导天人合一的思想,追求自然与人类社会的和谐统一。
三、传统设计与文化的结合中国的设计与文化密切相关,中国传统文化对设计产生了深远的影响。
中国设计强调以文化为基础,通过艺术手法来表达人们的生活方式、价值观和审美观念。
例如,在中国传统建筑中,常常可以看到对自然景观的模仿与尊重,以及对文人雅士生活理念的体现。
四、近代中国设计的兴起近代中国设计是现代化进程中的重要组成部分,也是中国设计发展的新阶段。
随着工业化和技术进步的推进,中国的设计呈现出多元化和包容性的特点。
设计以满足人们物质与精神需求为出发点,注重人机交互、功能性与创新性的结合。
例如,在建筑设计中,现代中国注重绿色建筑和节能环保设计,体现了对可持续发展的关注。
五、中国设计在当代的发展与展望当前,中国的设计正处于快速发展的阶段,越来越多的设计师开始关注中国文化传统与现代设计的结合。
设计在中国经济和文化发展中发挥着越来越重要的作用,推动了中国创新与创造力的崛起。
未来,随着全球化和信息技术的进一步发展,中国设计将更加开放和多元化,为世界设计领域注入新的活力和创意。
设计概论第一章导论一、设计的本质㈠工艺美术说——设计是工艺美术现实存在的一种手段和方式,也是工艺美术实现自身艺术造物目标的手段和方式。
设计创造活动在最终意义上是——一种人类活动的艺术方式的探索活动。
①发现不合理的生活方式。
②改进不合理的生活方式,使人与产品、人与环境更和谐。
③进而创造新的,更合理的,更美好的生活方式㈡工业设计说——认为广义的工业设计向我们展示了设计的关系本质。
设计是一种关系的表达与处理——人与物的关系人与机器的关系人与自然的关系㈢文化说——设计无论是作为艺术、技术、艺术品还是商品,都是文化的产物,具有一种独特的文化品质。
1工艺美术说——手工艺设计,设计与制作不分开。
2工业设计说——大工业化,设计与制作分开。
3文化说——贯穿。
二、设计的再认识①工具设计——生存状态,最基本②工艺美术——生活状态,美化,装饰性③工业设计——增加生活内容的生产(科技水平,生产水平)④数字化(数码)设计——创造更美好生活(虚拟、相比)三、设计是改良+创新①改良——二合一。
改良不合理的生活方式,提高人们生活情趣。
②创新——材料、技术水平决定着创新型设计。
第二章设计学研究的范围一、设计史1.设计史——研究设计发生及发展的历史。
20世纪70年代英国设计史协会成立,标志设计史成为一门新的独立学科。
★2.《考工记》和《博物志》都视作设计学作为一门理论的最萌芽和起点。
3.作为一门新兴的科学,设计学的产生是20世纪以来的事件。
设计——物质文化行为。
设计学——既有自然科学特性,又有人文学科色彩。
★4.设计的终极目标:功能性与审美性。
5.研究设计史必然要研究科技与美术史。
(工艺美术、建筑史)二、设计理论设计理论——对设计活动进行理论归纳和研究。
18世纪50年代何加斯的《美的分析》是西方最早的设计理论专著。
三、设计批评1.设计批评——一独立的表达媒介来描述、阐述和评价具体的设计作品和现象,并作出价值判断。
2.20世纪初的形式主义批评开始现代设计批评的先河。
设计概论复习资料教材重点是第2、3、4、5、6章,次重点是1、7、8、9、10、11、12、13、14、15章,其余为一般章节。
设计元素、原则、思维方法、程序、设计师及设计特征和设计形态是设计概论课程考核的主要内容。
第一章设计内涵设计含义广义上的设计,是蕴含于宇宙万物中的一种追求平衡与有序的力量,是人类试图统一和支配一切的冲动和需要。
1.1 设计△1.1.1 设计是人的冲动和需要?1、人类,作为宇宙自然的结晶,同样继承了这种试图统一和支配一切的力量。
在人类设计的每件作品中,设计者都遵循着一种与宇宙一样古老的冲动,这是一种追求统一的力量和冲动,也就是设计的力量和冲动。
2、自然界存在着许多设计师们无法企及的设计杰作,它是我们无尽灵感的来源,蕴含着设计的元素和原则。
其中蕴含的是一种自然本能的冲动和力量,是一种对我们自身的自然表达。
3、设计是人类所具有的一种和宇宙一样古老的,对秩序和规律的渴望和冲动,他是一种人性的反映,一种对人类生命节奏和内心灵魂的终极关怀。
1.1.2 设计的语源学意义?1、“设计”一词,最早可能追溯到拉丁语,其意为“画记号”。
演变成意大利语后意为“素描、描画”,在意大利文艺复兴时期进入艺术领域。
2、在中国古代艺术概念中,与之相对应的是另一个词“经营”。
3、从各自的语源背景及学科背景来看,他们的核心含义都是基本一致的,可以说,设计师人类为实现魔种目的而进行的创造性活动。
六法论一气韵,生动是也;二骨法,用笔是也;三应物,象形是也;四随类,赋彩是也;五经营,位置是也;六传移,摹写是也”(谢赫《古画品录》)。
1.2 现代设计1.2.1 现代设计的产生和发展?1、现代意义上的设计,发端于英国工业革命产生以后的伦敦世界博览会;2、现代设计是工业革命造就的工业化大批量生产技术条件下的必然产物;同时有时设计界改变以往专为权贵服务的方向,转而提出要为民众服务的口号下的产物,是设计民主化的表现;3、现代设计的形成是基于社会的日益丰裕、中产阶级日益在社会生活中起主导作用、社会日益向消费时代转化、科学技术日益发展、知识传播对社会危机的不断思考和忧虑得到表达和完成的一个过程。
第一章1、在古代汉语中,与西方“设计”相似的概念是“经营”和“造物”。
2、计成的《园冶》,《园冶》是我国古代最系统的园林设计论著,在设计史和美学史上具有极其宝贵的价值。
《园冶》原名《园牧》,宋应星的《开工天物》第二章2、广告的艺术设计是整个广告生产的重要组成部分。
它本身又可以划分成五个方面,即:文学创作、美术设计、声学创作、表演设计和电脑制作。
第三章1、彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最为成功的一种装饰设计手法。
所谓彩陶,一般是在打磨光滑的橙红色陶胚上,以天然的矿物为彩料进行描绘,经过彩绘的陶胎入窑烧制,在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸色的美丽图案。
2、我们祖先最早的居住方式主要有两种:一是利用天然岩洞,二是构巢而居。
3、商代后期的司母戊方鼎,饰有饕餮纹和夔纹,是目前所见世界上最大的青铜铸鼎。
4、在我国最早一本关于工艺的专著是《考工记》,《考工记》中记载有周朝都城的规划制度。
5、隋唐时期是中国古代建筑设计的成熟时期。
6、建筑:当时的木结构已渐趋成熟,后世常见的抬梁式和穿斗士两种主要木结构已经形成,并且能够建造多层木建筑。
斗拱已普遍使用。
层顶出现了庑殿,悬山,折线式歇山,攒尖,囤顶等多种样式。
主要的建筑材料砖和瓦,已能大量生产。
砖石结构技术也成熟起来,拱卷技术有了较大的进步。
6、经过漫长的发展演变,中国古代建筑在外观、结构、色彩和布局设计诸方面,都形成了自己鲜明的民族特色。
①在外观上,中国古代建筑由屋顶、屋身和台基组成。
屋顶的特征最明显,主要有硬山、悬山、庑殿、歇山、攒尖、卷棚和单坡等多种类型。
屋身部分是建筑主体,正面一般很少做墙壁,多数为花格木门窗。
台基除了普通的石台基外,重要建筑上多用有雕刻装饰的须弥座,并配以栏杆、台阶,有的做到两三层,使建筑物愈显雄伟、壮观。
②在结构设计上,以木构架为主要结构方式,常用的有抬梁式和穿斗式两种。
它们以立柱和横梁组成骨架,建筑的全部质量都通过柱子传到地下,由于墙不承重,故能做到“墙倒屋不塌”。