谈电视文化的雅与俗

电视艺术中的文化背景与表现形式随着社会的发展和技术的进步，电视艺术成为现代人们日常生活中不可或缺的一部分。

电视艺术不仅为我们带来了丰富多彩的娱乐活动，同时也承载了深厚的文化底蕴。

因此，本文将从电视艺术中的文化背景和表现形式两个方面展开阐述。

一、文化背景1. 传统文化电视艺术是一种表演艺术形式，它的根源可以追溯到传统文化。

从古代的曲艺、传统戏剧到现代的电视剧、综艺节目，电视艺术都融合了丰富多彩的传统文化元素。

例如，历史剧表现了中国悠久的历史文化，歌舞节目展示了不同地域的民间文化，而相声则承载了北方人民的口头文化传统。

2. 当代文化电视艺术不仅沿袭传统文化，同时也注重时代性。

随着社会的不断变迁和文化的多元化，当代文化也在电视艺术中得到了广泛的体现。

例如，现代都市情感剧表现了年轻人的生活状态和情感观念，真人秀节目则通过现实情境展示了当下社会的多样性。

二、表现形式1. 节目类型在电视艺术中，各类节目各具特色，可以通过不同的形式展现文化元素。

例如，历史剧、古装剧、探险剧等类型的电视剧，通过其独特的叙事方式和设定让观众重新认识传统文化；而情感剧、青春剧等类型则重在表现当代文化的生动面貌。

2. 艺术风格在电视艺术中，不同艺术风格也是展现文化元素的重要手段。

例如，古装剧和武侠剧的风格多以传统的宫廷舞蹈、武术和音乐为素材，这些形式更易于表现历史文化；而文艺片和社会现实题材的电视剧，多以现代散文、抒情诗和现代流行音乐为舞台语言，更易于表现现代文化的多元性。

3. 主题意义除了节目类型和艺术风格，电视艺术中的主题意义也是表现文化元素的一个方面。

许多电视节目的主题意义是为社会提供正能量的信息，反映社会风气，让观众学习正面的道德信仰和积极的人生观。

例如，真人秀节目《向往的生活》让观众体验到回归自然、放松心情的生活方式，表现了健康、环保和生态友好的社会价值观。

总之，电视艺术是一个集文化、艺术和娱乐于一体的多元化平台，电视节目不仅仅是一种娱乐活动，同时也为我们带来了文化和艺术的滋养。

电视艺术中雅俗共赏的艺术弹弹看法
“雅俗共赏”是古人提出来的文艺欣赏价值观。

雅俗共赏，谓兼具优美、通俗之品格，形容某些文艺作品既优美，又通俗，各种文化程度的人都能够欣赏。

从电视的媒介功能来看，其本质特征是大众化和大众化。

大众化赋予了电视文化以生命力，使其贴近现实、贴近生活、贴近群众、关注民生、雅俗共赏。

“雅俗共赏”的电视文化美学有其合理性。

实现“雅俗共赏”是电视人追求的目标，被视为艺术追求的最高境界。

电视节目作为一种文化文本，其理想的审美境界是既具有高雅性又具有庸俗性。

它不仅具有“阳春白雪”的韵味和意义，而且具有“下里巴人”的语言和形象。

也就是说，该节目形式通俗，内涵高雅。

电视文艺的意境品味【关键词】电视文艺意境格调品位采英撷华、博取广纳的电视文艺，几乎囊括了人类漫长历史过程中所创造的一切文艺形态：歌舞、绘画、戏剧、杂技、曲艺、诗歌等等。

它运用视听语言，对传统艺术进行“电视化”加工，既保留了传统艺术的原有价值，又提升了节目的艺术表现力，带给观众“人各有趣，各取所需”的审美选择和多重审美愉悦。

然而，电视文艺毕竟是大众文化的代表之一，在以平面化、娱乐化、商业化为特征的大众文化语境下，很难做到“尽善尽美”。

于是，在高收视率的“引诱”下，很多文艺节目走上了“为娱乐而娱乐”、“为世俗而世俗”的极端之路。

有的节目只顾悦耳悦目、炫耀技巧，内容单薄而形式夸张。

有的节目则纯粹满足观众“当下即刻的感官冲动”，格调低俗，污染荧屏。

诚然，电视文艺是娱乐的、是消遣的，但更应该是审美的。

电视文艺应该在满足受众视听享受的基础上，提供一种更深层次的“悦心悦意”、“悦志悦神”的审美体验。

一、深远的意境意境，是极富中华民族特色的美学范畴，也是中国传统美学的核心观念。

蒲震元在其著作《中国艺术意境论》中，将意境归结为：“意境就是特定的艺术形象和它所表现的艺术情趣、艺术气氛以及它们可能触发的丰富的艺术联想与幻想的总和。

”［注1］电视艺术的创作也需注重意境的营造和开拓。

意境的生成不仅能让屏幕形象栩栩如生，更能在最大程度上激发观众的想象力，带给观众身临其境之感，并令观众回味无穷。

1．情景交融“情景交融”是意境创造的一个重要表征，它直接关系到意境的生成。

美学大家宗白华先生曾指出，“意境是‘情与景’（意象）的结晶品”，“在一个艺术表现里情与景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景；景中全是情，情具象而为景，因而涌现了一个独特的宇宙，崭新的意象，为人类增加了丰富的想象，替世界开辟了新境。

”［注2］在电视文艺节目中，我们可以发现很多充满情感的“镜”语。

比如，2007年春节晚会上的电视舞蹈类节目《小城雨巷》就是一首用“肢体语言”和“视听语言”共同书写的抒情诗。

浅论电视艺术的媚俗特征作者：刘世璇来源：《青年文学家》2014年第15期摘要：电视媒体在当代新媒体时代仍然发挥着重要的作用，但随着电视艺术越来越贴近生活，其媚俗特征也逐渐显现。

究其原因是多方面的，在其自身特征和受众群体变换两方面着重分析发现电视艺术媚俗化不可避免，但是必须加以控制改善，才能发挥电视艺术真正的意义和魅力。

关键词：电视艺术；媚俗；受众；收视率[中图分类号]：J90 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2014）-15--01电视媒体在宣传党和国家的路线、方针、政策，在传播社会新闻和表达人民意愿，在引导社会舆论，在满足大众休闲、娱乐和身心愉悦等方面，都发挥着非常重要的作用。

随着电视业的成熟和发展，电视艺术也愈加贴合大众文化，贴近社会生活，但是我们也看到在电视艺术在力图与大众和生活紧密联系的过程中，其媚俗特征却日渐明显。

“电视艺术对受众中存在的低级趣味的倾向、情绪和要求等积极迎合，也对受众低浅层次审美情趣乃至官感刺激愈加迁就”[1]，造就了电视界一片又一片浓厚的媚俗乌云蔓延开来：有的电视节目主持人专门深究嘉宾的私人隐私话题，问题露骨尖锐而且没有意义，只为满足观众猎奇心理；有的电视节目中，节目编辑故意让嘉宾爆出极具争议或骇人听闻的话，引发社会一片哗然；有的电视新闻则着重爆料节目中一本正经的嘉宾或主持人的丑闻和小道消息；还有一些电视剧篡改历史，歪曲人物性格，上演着不伦不类的历史闹剧……通过这类愈演愈烈的“大众通俗文化”拥有的广阔市场，不难看出，现如今这种媚俗化趋势的形成是有一定原因的。

一、电视节目以收视率为目的首先，从其艺术文化本质来说，“大众文化必须关系到大众切身的社会境况。

”、“加入文化商品或文本不包含人们可从中创造出关于其社会关系和社会认同的他们自己的意义的资源的话，它们就会被拒绝，从而在市场上失败，它们也就不会被广为接受。

”[2]约翰·费斯克的这些阐述都说明了电视艺术要想被大众广为接纳就必须贴合大众文化的社会背景，接近大众的真实生活，才能被接受。

电视文化雅俗的历史反视随着时间的推移，电视已经成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。

随着电视新闻、电视剧、综艺节目和电视广告的发展，电视文化也已经成为了社会文化生活的一个重要组成部分。

然而，随着时间的推移，电视文化的雅俗之分也变得越来越明显，而一方面越来越受欢迎，另外一个则被逐渐淘汰。

本文将从电视文化的发展到现状，反视它们的历史变迁与逐渐形成的雅俗差异，从而更好地了解电视文化，拥抱更多元化的视角。

首先，我们来看看电视文化的起源。

从20世纪初的电视机来看，电视主要是一种新的娱乐形式。

但是，很快它就展现出了其他功能，例如能够传递信息和连接大众。

在20世纪到21世纪之间，电视文化的发展迅速，传递的信息和内容更加丰富和多样化。

然而，在电视文化的历史发展中，我们也看到了其中的雅俗差异。

回溯20世纪初电视的初始阶段，电视文化非常文艺和高雅，其内容十分受限，主要是新闻、文艺节目和教育节目。

电视节目的内容和制作一般比较严肃，电视新闻也很少有争议性，从而使得电视文化没有煽动性和暴力性的负面影响。

到了20世纪60年代，随着电视业在美国的快速发展，电视文化逐渐走向了大众化。

越来越多的综艺节目，例如《黄金时段》和《青少年乐园》等，取代了文艺节目和教育节目的地位，成为了电视地位的主导形式。

由于大多数综艺节目以娱乐为主，因此包含一定的暴力和性内容，同时电视广告的出现，也使电视成为了商业市场的重要管理者。

这也为电视文化的展开和普及开拓了新的场景，并进一步缩小了文化精英与大众之间的距离。

到了21世纪，电视文化经历了一次重大转型。

随着科技的不断提升和竞争的日渐加剧，在网络电视、网络广播和光纤电视等新媒体的冲击下，传统电视节目的状态出现较大的调整。

电视节目的内容越来越多样化，例如各种电视剧、综艺节目和时事评论节目，以及营销内容。

在人们的日常生活中，从早上直到晚上，电视都充斥着广告。

网上广告，手游广告，电视广告，大海在互联网上以多种形式存在。

浅论电视艺术的审美文化建构简介电视艺术作为一种重要的大众文化形式，既反映了社会变迁和审美观念的转变，也对观众的审美需求和文化认同起到了重要影响。

本文将从几个方面探讨电视艺术的审美文化建构，包括电视剧的题材创新、美术设计和服装造型、音乐和声音设计等方面。

电视剧的题材创新在电视剧的题材创新方面，随着社会的不断发展和观众需求的多样化，电视剧的题材也不断在变化。

过去，电视剧的题材主要集中在家庭伦理和励志题材上，如家庭琐事、婚姻矛盾、职业生涯等。

然而，随着社会的不断变革，观众对于电视剧内容的需求也发生了变化。

现如今，一些探讨社会现象和人性的题材逐渐受到观众的青睐，如反腐、古装剧、科幻剧等。

这种题材创新不仅能够满足观众对于新鲜感和刺激性的需求，同时也反映了社会变革和观众审美观念的转变。

美术设计和服装造型除了题材创新，电视艺术的审美文化建构还涉及到美术设计和服装造型。

在电视剧制作中，美术设计和服装造型是非常重要的环节，它们能够营造出剧集所追求的氛围和情感。

美术设计包括场景布置、道具摆放等方面，能够通过精心的布置营造出更加真实和立体的环境。

服装造型则是通过演员的服装、化妆和发型来展现剧中人物的特点和个性。

通过精心的服装设计和造型，能够更好地塑造角色形象，使其更加贴近观众的认知和审美观念。

音乐和声音设计除了美术设计和服装造型，音乐和声音设计在电视艺术的审美文化建构中也起到了至关重要的作用。

音乐和声音能够深入人心，唤起观众的情感共鸣，进一步增强剧集的表现力和感染力。

音乐在电视剧中可以通过配乐和主题曲的选择来给剧集赋予不同的情感色彩，引导观众的情绪。

而声音设计则通过声音的合成、剪辑和混音等手段来加强场景的真实感和紧张感，进一步提升观众的观影体验。

社会变迁和观众需求的影响电视艺术的审美文化建构离不开社会变迁和观众需求的影响。

随着社会的不断发展，观众们对于电视剧的需求也在不断变化。

过去，观众对于电视剧更加关注情节的发展和故事的完整性，而现在，观众对于电视剧更加关注人物性格的塑造和情感表达的真实性。

论漫谈影视文化审美品味漫谈影视文化审美品味现在的社会越来越注重审美品味，而影视文化一直是大众艺术审美的重要组成部分。

我们可以从电影、电视剧、音乐等方面来看影视文化对我们审美品味的影响。

首先是电影，电影是一种视觉语言，通过画面、音乐、情节等多方面来吸引观众的眼球。

影片的外在质量可以使观众驻足观看，而影片的内在品质则是让观众深思和品味。

一个优秀的电影应该具备高品质的影像制作技术、精良的制作团队和优秀的表演能力。

其中，影像制作技术包括摄影、特效、后期制作等方面，这些成都能够将影片的氛围、情境、感受等表现到极致，从而给观众留下深刻的印象。

制作团队也是电影制作中的重要组成部分，他们可以在影片制作过程中为导演提供出色的才能和技术，帮助导演把电影拍得更加出彩。

电影演员则承担着体现电影角色特质的重要职责，他们通过紧凑完美、自然的表演，使观众深入角色、深入故事，从而更能感受到故事的深度和情感。

其次是电视剧，它是通过视觉、语言、音乐等多个方面来刻画人物命运和情感的艺术形式。

电视剧的审美品味包括故事情节、演员的演技、导演的摄影技术和音乐等多方面。

故事情节要能够给人以深刻的印象，让人在观看的过程中能够产生情感共鸣。

演员的演技则是电视剧制作的关键，一部电视剧的优劣，除了剧本的好坏以外，演员的表演技巧和演技也是至关重要的。

导演的摄影技术则能够通过画面的运用，让观众在视觉上得到更加深刻的感受。

音乐，则是在情节、演员演技、摄影与肢体语言等多个方面之外，再加上对影片氛围的烘托，让电视剧越发感人。

最后是音乐，音乐是一种特殊的艺术形式，在影视文化中有着不可替代的地位。

作为影视文化的附属品，音乐可以通过歌词、旋律及节奏等表现出人物情感和命运的变化，让观众更加贴近影片的情感。

在影视文化中，音乐扮演着举足轻重的角色。

优秀的影视音乐需要具备旋律优美、歌词感人、表达情感等习惯外的特点。

可以很好的表现影片的情节和氛围，并通过音乐将整个故事的情感升华到更令人心动的高度。

电视文化雅俗的历史反视(一)〔内容摘要〕产生于发达国家的“大众文化”，在中国这个“初级阶段”的发展中国家还没有真正形成。

目前存在的精英文化和世俗文化，事实上是中国传统雅－俗之辩在当代历史语境下的嬗变形态。

90年代以来中国电视领域精英文化走向边缘，文化精英已成弱势群体，处于失语状态。

文化精英应该冷静地认识到世俗文化主体性存在的历史必然性与合理性，因此对中国电视文化走向成熟既不能急于求成，又不能放弃历史责任而旁观。

〔关键词〕电视文化；雅俗互动；精英责任学术界一般将人类文化分成三种形态：主流文化、精英文化和大众文化。

这种划分在整个人类文明的历史长河中是否具有科学的依据或历史理性，尚需进一步论证。

主流文化当然是长官（领导）意志的文化，具有鲜明而强硬的“命令—服从”特点，因此本文存而不论。

精英文化亦称雅文化，是在特定历史横断面上为知识阶层所欣赏和认知的文化，即在特定的历史语境中构成知识阶层强势话语的文化。

大众文化概念的提出，最早见于美国哲学家奥尔特加的《民众的反抗》一书。

主要是指现代社会中涌现的、被一般大众所信奉、所接受的文化。

该书指出：“大众文化是大众社会的产物，这种社会最先产生于先进的工业主义的美国。

”中国与这一观点相一致的有周宪的《中国当代审美文化研究》，该书指出：“……古典文化中的民间文化和现代文化中的大众文化实际上是完全不同的两个范畴。

首先，大众（mass）这个概念是一个现代的范畴，与传统社会的俗民（folk）概念截然不同。

从社会学角度看，大众文化首先是和大众的形成密切相关。

而大众的形成又是现代社会的工业化都市化的必然产物。

随着工业化，现代城市出现了；城市吸引了大批人口的迁入，大批的农村人口进入城市，而城市里原来的居民也发生了变化，于是便形成了奥尔特加所说的‘平均的人’——现代都市大众。

这和传统社会中分散地居于乡镇甚至乡村的俗民完全不可同日而语。

造成大众文化出现的第二个直接原因，是技术的进步所形成的大众传播媒介。

浅谈电视文化电视是继电影和广播之后，人类在二十世纪的双一项伟大发明。

和任何一项志大发明一样，它是很多科学家心血与智慧的结晶。

一九三六年十一月二日，世界上第一座电视台“英国广播公司的BBC”正式开始播出，到一九三九年英国已拥有的电视机超过两万多台。

其后，世界各园的电视事业也都相继发展起来了。

从电视诞生开始，一种新型的文化——电视文化诞生了。

由于电视的广泛普及，其影响日益扩大。

从人们的日常生活到政治、经济、文化的各个方面，无一不受着电视的影响。

寅在是电视的时代，电视不仅传播文化，而且不断创造出新文化，了解电视文化，新了解了现代社会。

文化是指人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。

而电视文化是思维活动所认识的再创造，是一种大众文化，通浴文化，是对现实、历史、未来的展现。

电视是通过无线电波同时传递声音和图级的装置和节目内容。

是由电视工程和电视节目两部人发组成。

我们通常所说的“电视”是指电视节目，电视是继绘画、雕塑、建筑、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧和电影之后新兴的第九艺术，是科学技术高度发展的产儿，是一种崭新的传播媒介，它给人类文明带来了福音。

电视是什么？每个人都有不同的认识，退休工人说：“电视是我们的第二课堂，是认识社会的老师”，妇女们说：“电视是我们的亲密朋友”……。

毋庸置疑，电视已成为现代家庭必不可少的“家俱”，已渗透进我们的日常生活，你一进家门便打开电视，你一人独处时以电视为伴；全家吃饭时用电视“佐餐”；甚至客人来访时也照样开着电视接待，而不认为这样做有失礼貌……，这究竟是为什么？电视使我开阔眼界、增长知识、同时，也使孩子早熟而令家长和都师担优，电视甚至于剥夺了朋友间的交往，家庭成员间的交流，它插入夫妻之间而成为“第三者”……，电视已成为人们生活中的重要组成部分。

电视文化的影响是多方面、多角度的，对人的生活方式、社会文化、社会观念、政治、经济以及社会教育产生广泛而深刻的影响。

一、电视文化对人们的日常生活的影响由于电视的出现，人们的日常生活习惯发生了很大的变化，电视为人们提供了快速认识，周围世界的可能，它通过最新的电子技术把最新的信息去告诉观众，使观众在家就能了解社会。

浅谈电视审美的传统美学品格作者：李珊来源：《文艺生活·文艺理论》2013年第06期摘要：虽然我们承认大众艺术在本质上是商品，但我们可以理解为，其本身也是创作者或创作团队的想象性投射，是思维的投射。

和传统艺术一样，它内在同样包含了打上鲜明时代烙印的人生观、世界观与情感倾向。

电视艺术审美中，总是无时不刻地体现出中国传统的美学特色品格。

关键词：电视审美；传统；美学品格中图分类号：J901 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）17-0139-01电视艺术的制作虽然是集体的创作，是一种技术作品而多过心灵艺术的创作，但它们总是沿袭了民族的历史偏好。

民族是一个人类学的种族概念，民族主要是指某一地域民族的主体性显示，是某一民族区别于其它种族的独立品格的表现。

民族性（ethnicity）是指个体所确定个人身份的方式及某一具有共同起源的人群所形成的社会阶层类型。

安德森认为民族性是“一种特殊类型文化的人造物。

”不论是在传统艺术作品或是在影视艺术作品中，在中国人电视审美积习中，存在着一种隐藏的无意识的民族偏好，具有传统特色的美学品格。

中国电视艺术审美在很大程度上继承了中国传统美学，这点不仅在内容上有所体现，在审美形式上也有自己的传统。

不同于西方以自然透视聚焦、雄伟对称的美学观念等，传统中国美学拥有截然不同的美学品格。

很多电视艺术的创作者们继承了中国传统美学的原则，汲取了中国传统美学的精髓，用全新的方式呈现在电视荧屏上。

（一）符号的构建。

符号是指具有某种代表意义的标识。

符号来源于规定或者约定成俗，具有很强的艺术魅力。

视觉信息符号不仅要遵循一定的美学原则更要表达特定的文化内涵，更是实用与审美、物质与精神的统一体，反映一个民族独特的风俗习惯、思维方式及审美标准。

而一个国家一个民族传统的文化则是创造艺术符号取之不尽用之不竭的灵感源泉。

电视以连续运动的图像、声音和文字为信息的形态，意义通过这些视听符号具备了传播的可能性。

主流审美与电视雅俗文化作者：赵姝宁来源：《戏剧之家》2018年第01期【摘要】电视收视心理指向和真人秀节目中选手坚持到底的动力是统一的，对于电视机前的观众来说，真人秀节目给人们极大的“窥视”便利，满足人们“窥视”欲望是其存在的理由；对于节目中的选手来说，是在竞赛过程中，改变自身形象的同时，向观众展示人在日常生活中的隐私的东西，以此吸引观众。

《减肥达人》的成功就在于它拥有正确的价值取向，不与道德前提相违背，与此同时，又经历着残酷的肉体训练和心志历练，在较短的时间内，让人发生几乎不可能完成的转变，具有一定的社会启示意义，呼吁一种健康积极向上的生活态度，良好的饮食习惯等。

【关键词】心理指向；真人秀节目；窥视；价值取向中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）01-0088-02一、审美趋势与外在形象古希腊人通过对人的观察，引出神比人更强大健硕，他们甚至将这一观念渗透到竞技体育当中，逐渐形成一种文明，优美的肢体在竞技运动中展现，反之运动又塑造了健美的形象。

《减肥达人》的选手们是由于不健康的生活方式而导致肥胖的一群人，节目一开始呈现的是选手们原有的生活状态，体现出一种尴尬、窘迫的局面，让他们称体重，正视自己的体重，使他们不知所措甚至有一种出丑的感觉，和他们放任的过去生活中的形象迥异，这个数字，此时此景对他们来说是亟待改变的，但是对于观众来说，却是隐私，具有“窥视”的价值。

其中有选手就坦言自己已经很久都没有称重过了，也有部分选手发誓说这是这个数字最后一次在自己以及电视机前的观众面前出现。

接下来的长达数周的训练，观众更是窥视其私人化的日常生活。

选手相当于被监视和督促的一方。

当人类不再仅仅满足于生存的基本需求，开始注意外在形象，证明这是时代的一种进步，得体的外观具有象征意义，给人以良好的心理感受。

《减肥达人》中设置的女教练，也是具有男性气质的女人，使得这一物化对象依旧存在于父权话语体系之中，这是自古以来人类对于力量的崇拜，人类生存和城邦安全取决于力量悬殊之间，在于身体之间的对抗。

电视文艺的雅与俗王新国【期刊名称】《新闻爱好者》【年(卷),期】2007(000)004【摘要】雅是周朝的一种乐曲，称为雅声，就是指正统音乐。

就我们电视文艺来说。

雅可能是属于提高型的，即高文化层次的东西，需要有一定的文化知识、理解能力，甚至某种专业修养才能领略、欣赏和喜爱的节目。

像一些音乐艺术片，录制转播的一些交响音乐会等。

音乐欣赏很能说明这一问题。

欣赏交响乐需要相当的文化素养，要懂得一些基本乐理，懂得一些交响乐队的组成，木管乐器、铜管乐器、弦乐和打击乐器的作用和表现力，奏鸣曲、回旋曲等曲式，音乐主题等。

这些节目在音乐殿堂里，面向有这方面知识的观众效果极佳。

但这些观众面很小，面向大众演出需要讲解主题等。

我们的电视文艺适于做普及与提高的工作，如在播放、转播这些高雅的音乐会时可以同时打出字幕，帮助广大观众理解，这一点是任何形式不可代替的。

我们的电视文艺高雅音乐节目也应占一定的比例，来满足这部分观众的需求和提高广大观众的欣赏水平。

再者雅的东西我们可以化为俗用。

近年来中央台的春节晚会有些节目在这方面做得很好，比如，舞蹈《千手观音》、《俏夕阳》，歌曲《吉祥三宝》等。

随着社会的进步，全民知识文化的提高和东西方文化艺术的深入交流，人们对高雅艺术的追求也就越来越高，这一点是我们电视文艺工作者应该认识到的。

【总页数】1页(P60)【作者】王新国【作者单位】驻马店电视台【正文语种】中文【相关文献】1.试论广播电视文艺编导的基本素质r——评《广播电视文艺编导》 [J], 褚梦宇2.论电视文艺的雅与俗 [J], 郭伟;王新国3.主旋律电视文艺的核心竞争力——从"十月的阳光"看主旋律电视文艺活动的发展走向 [J], 祁卫4.电视文艺功能与价值的异同——兼谈电视文艺功能的两个层面 [J], 赵蕾5.电视文艺功能与价值的异同——兼谈电视文艺功能的两个层面 [J], 赵蕾;因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。