美学
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美学的含义我们往往觉得美学只是一种艺术或审美的概念,但实际上,它的含义远比这个要深刻复杂得多。
美学是人类思维及感受活动的一个领域,它也是人类对于自然、社会和人类自身的在认知、表达和欣赏方面的一种形式。
那么,美学到底有哪些基本的含义呢?本文将为您一一解读。
1.美学的本质美学是对于人类对于美感的一种论述研究,同时也是一种对于美好事物反应的表现。
美学的本质是探究人类感知认识和表达美的方式和方法。
这种方式和方法与人类的文化、社会、心理和身体结构等方面的条件、制约和根源有关。
美学不同于其他关于自然、社会和人类的论述或哲学问题。
它强调的是美的表现、体验和欣赏活动。
在美学的领域中,人们研究的是美的本质和条件,以及人类对于美的不同反应和表达方式。
2.美学的重要性美学是人类对于人、自然和社会的表述。
因此,人类对于美的存在感到了更深刻地体验和认识的同时,也是对自身和周围环境的一种深层次反应。
美学对于人类文化、心灵和情感的培养和熏陶具有非常重要的意义。
在美学的领域中,我们能感受到更加宏伟和美好的世界观,这有助于我们内心的成长,能够形成思想和品味的独特性。
3.美学的研究范畴美学包括形而上美学、形而下美学两个部分,前者主要包括美的观念与结构,美的存在和本质,美的价值以及美的活动等方面的研究。
而后者则重点在于美的展现,即绘画、雕塑、音乐、戏剧、文学、电影、舞蹈等艺术形式。
同时,美学研究也涵盖了审美活动的范畴。
就人之所欲而不能自得之态度和粗俗之态度进行区分,并以此来判断、衡量审美活动的优劣。
换而言之,美学的研究范畴不仅仅涵盖了艺术形式,同时也含有审美过程和肌体情感反应等方面。
4.美学的价值美学的价值是人类需要深入探究的问题之一。
从食物、住房、交通到艺术、文学、音乐,整个文化生活因美学而愈加多彩。
美学有助于我们体验更加丰富的生活,同时让我们更加敏感和感性地回应文化和社会的变化,如此便能够帮助我们找到更加完美的生活方式。
美学的价值不仅仅在于提升艺术创造和鉴赏能力,还有可能在生活中,将美学的思维应用于日常生活的欣赏和享受之中。
什么是美学【摘要】美学是一个涉及哲学、艺术和审美教育的领域,探讨着人类对美的认识和追求。
在哲学美学中,美学被视为对美的独特理解和解释,探讨着美的本质和价值。
艺术美学则着重于艺术作品与美的关系,研究着美的表达和呈现方式。
审美教育被认为是培养人们对美的感知和欣赏能力,对于个人修养和社会文化发展至关重要。
美学与社会文化相互影响,反映出美在不同文化中的变化和发展。
在当代社会,美学的研究和应用也在不断进步与完善,展现着其对人类的重要意义和作用。
通过对美学的思考与学习,我们能更好地理解美的价值和意义,以及美在人类社会中的地位和影响。
美学是一个广阔而深刻的领域,值得我们深入探讨和研究。
【关键词】美学、起源、研究对象、哲学美学、艺术美学、审美教育、社会文化、当代发展、人类意义、地位、思考、学习。
1. 引言1.1 什么是美学美学是研究美、审美及美的规律的学科,是哲学的一个分支。
它关注美的本质、美的产生条件、美的表现形式等问题。
美学贯穿于人类文化和生活的方方面面,与艺术、文学、建筑、音乐、舞蹈、电影等艺术形式息息相关。
美学不仅涉及对美的认知和评价,还包括对审美经验和审美情感的研究。
美学通过对人类审美活动的探讨,揭示了人类对美的追求和对美的认知方式,是人类文明发展过程中不可或缺的一部分。
而对美学的研究和探讨,也为人类提供了更深刻的对美的理解和欣赏的途径。
美学的研究范围广泛,涉及哲学、艺术、心理学、教育学等多个领域,是一门综合性的学科。
通过美学研究,可以更好地理解美的本质和意义,提升个体的审美水平和审美能力。
1.2 美学的起源美学的起源可以追溯至古希腊时期,从古希腊哲学家对美的探讨开始,美学逐渐形成了独立的学科体系。
在柏拉图和亚里士多德的哲学思想中,对于美的本质和作用进行了深入的分析和讨论。
柏拉图认为美是一种超越现实的理念,是一种绝对的存在,而亚里士多德则认为美是一种具体存在的物质形式。
随着古希腊文化的传播和演变,美学的研究逐渐传入罗马和其他欧洲国家,成为人类文化发展中重要的组成部分。
关于美学的经典句子
1. "美是一种经验,不是一种观念。
" - 奥斯汀·奥斯本
2. "美是真理的形式。
" - 庞加莱
3. "美是心灵的微笑。
" - 列奥·托尔斯泰
4. "美是对真理的钟爱之情。
" - 高里奇
5. "美是对感知和想象的一种享受。
" - 约翰·德鲁脱
6. "美是宇宙的精华。
" - 弗朗西斯·培根
7. "美不在事物本身,而在观者的心目中。
" - 伦纳德·达·芬奇
8. "美是一种智慧和快乐的组合。
" - 康德
9. "美是永恒的震颤。
" - 维克托·雨果
10. "美不在于外貌,而在于内涵。
" - 罗伯特·韦尔奇
11. "美是生活的灵感源泉。
" - 亨利·盖茨
12. "美是对真实的一种呈现。
" - 奥斯卡·王尔德
13. "美是上帝在人间的一种表露。
" - 弗拉基米尔·纳博科夫
14. "美是一种自然的力量,它无法被人为引导。
" - 奥古斯特·罗丹
15. "美是一种令人赞叹的异样。
" - 卡尔维诺。
如何理解美学,它如何影响我们的生活?美学,是指对美的本质、美的特征、美的价值以及审美感受和审美活动的研究。
美学不仅仅是一门学科,更是一种生活方式。
美学对个人、社会、文化等各方面产生着广泛的影响。
下面我们来分析美学的具体内容及其影响。
一、美学的内容1.美的本质:美是指人们对物质世界中特殊物象、景象、事物以及人的思想、情感、行为等所产生的积极、高尚的感受和幸福、快乐、欣喜、兴奋等良好的情绪体验。
美的本质不仅在于美的物象本身,还在于人的主观感受和情感反应。
2.审美价值:审美价值是指人们在理解、欣赏和评价审美对象时所产生的一种价值。
这种价值不同于实用价值和道德价值,而是建立在感性的美的基础上。
3.美的特征:美的特征包括以下几个方面:(1)形式美:指物体的形式、线条、色彩、比例等方面的美;(2)表达美:指物体能够表达出的思想、感情、内涵等方面的美;(3)功能美:指物体的功能使用中所表现的美;(4)内在美:指物体的本质、形而上的美。
4.审美活动:审美活动是指人们在欣赏、鉴赏、评价美的活动过程中所进行的各个环节。
二、美学对我们生活的影响1.提高生活品质:审美活动能够使我们的生活更加丰富多彩,增添生活的乐趣和美感享受,提高生活品质。
2.熏陶情操:美学教育不仅可以培养人们的审美能力,还能够培养人们的人文情操,增强人们的人文素养。
3.丰富精神内涵:美的审美活动可以丰富人们的精神内涵,提升人们的文化素养,增强人的文化自信。
4.传承传统文化:通过美学的研究和教育,人们可以发现和传承传统文化的美学精髓。
5.促进社会发展:美学可以激发人们的创造性思维和创新能力,促进社会的发展和进步。
结论:美学是人类文明的一大重要组成部分,不仅可以提升人们的生活品质,还可以熏陶人们的情操,丰富人们的精神内涵,促进社会进步。
因此,我们应该逐渐了解并掌握美学的知识,让美学融入我们的生活。
美学是什么,它对我们的生活有什么意义?美学作为一门研究美的学科,围绕着人们对于美的认识与追求展开了广泛而深刻的探索。
那么,美学究竟是什么?对于我们的生活究竟有何意义?下面将从几个方面一一介绍。
一、美学是什么?美学是一门研究美的学科,通过对于美的本质、属性、规律以及其在社会、文化、历史等方面的影响等进行系统化、深入的探讨和解析。
美学既包括了对于美的感知和体验,也包括了对于美的认识和理解。
美学的研究范围非常广泛,涵盖了美学哲学、审美学、艺术学、文化学等多个领域。
二、美学对我们的生活有什么意义?1. 丰富了我们的生活内涵美学不仅能够丰富我们的生活体验,让我们在日常生活中更加关注美的存在,也能够增强我们对于人生的思考和洞察。
通过美学的学习和实践,我们可以更好地理解和掌握事物的深层次内涵。
2. 培养了我们的审美情趣美学的学习和实践可以帮助我们更好地理解和欣赏不同形式的艺术作品,培养我们的审美情趣。
同时,它也能够让我们更容易感知和领悟美的存在,提升我们对于美的敏感度和感知力。
3. 促进了我们的心灵升华美学在很大程度上涉及到了对于人的心灵状态的探讨,如通过艺术作品中所体现出的情感、意境等来引发观者的共鸣和思考。
美学的研究和实践能够帮助我们更好地探索和发现内在的美,从而促进我们的心智升华。
4. 推动了我们的文化进步美学在很大程度上反映了一个文化或社会的发展水平,它与文化、艺术深度相关,所以美学能够推动我们的文化进步,并有利于我们塑造和丰富自己的文化理念和传统。
综上所述,美学对于我们的生活具有非常重要的意义。
通过美学的研究,我们能够更加深入的了解和研究人类文化、艺术、心灵的方方面面,从而促进对于自我的发现和升华。
同时,美学也可以让我们更好地欣赏和理解世界上的美,丰富我们的生活体验。
美学是什么,或什么是美学,即美学的定义,是美学学科六大核心概念(美学、美、美感、艺术美、审美、美育)之一,但是美学的定义,却并不象什么是文学,什么是哲学,什么是新闻学等那么明确,有一个大家公认的定义。
(同学们可以在下面所提供的概念中作出自己的选择,或者根据自己的理解得出自己的结论)a、美学即是在审美关系中,全面研究美的本质,美感,美的形态,审美经验,艺术美和审美经验等的学科。
b、美学是一门突出地运用形象、具体和体验方式,通过具体审美活动(美、美感、和艺术)研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。
简洁的说,美学是通过具体审美活动研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。
(王一川《美学与美育》)c、美学的研究对象是审美活动中的客体、主体、以及主客体的辨证关系。
美学的基本内容包括美、美感、美的创造和美育。
在研究艺术时,也是从审美的角度,把艺术作为审美意识和审美对象的集中表现,以区别于艺术概论。
(杨辛《美学原理新编》)d、美学是关于人的(人性的)审美的高峰体验的人文学科。
人的、(人性的)、审美的都是一个意思,即正面的积极的有助于人性的提升。
即通过审美活动,研究人在现实生活中怎样获得更多的有助于人性提升的审美高峰体验的人文学科。
——德国哲学家,美学的提出者。
他在1750年发表了《美学》第一卷,首次使用“爱斯特惕克”来为美学命名,认为美学应是研究感性认识的完善,标志美学作为一门独立的学科从此确立。
鲍姆加通也通常被尊为美学之父。
“美是生活”是俄国19世纪美学家车尔尼雪夫斯基关于什么是美的著名论断,他指出,“任何事物,凡是我们在那里面看得见依照我们的理解应当如此的生活,那就是美的”;“任何东西,凡是显示出生活或使我们想起生活的,年就是美的”。
“人化自然”,是人类已经、正在、即将或者象征性的改造、认识、把握和活动的自然(包括内在自然、外在自然)。
自在自然向人化自然转化的基础是劳动实践,人化自然即人类劳动实践的文明成果。
什么是美学【摘要】美学是研究美的学科,旨在探讨美的本质和特征。
其起源可追溯至古希腊哲学家亚里士多德的《诗学》,成为西方哲学的一个重要分支。
美学的研究内容包括审美感受、审美经验、审美标准等,其研究方法主要包括理论分析和实践观察。
美学与其他学科如哲学、心理学等有着紧密联系,同时在艺术领域中也有着广泛的应用。
美学的重要性在于提升人们的审美素养和情感体验,影响着人们的生活方式和社会文化发展。
未来,美学将继续深化与其他学科的交叉研究,为人类提供更深层次的审美体验和意义探讨。
美学对于人类的意义在于引导人们追求美好、反思人生意义,为人类精神世界的发展做出贡献。
【关键词】美学,定义,起源,研究内容,研究方法,学科关系,艺术,应用,影响,重要性,发展趋势,人类意义。
1. 引言1.1 美学的定义美学,是研究审美现象和艺术的学科,其定义涉及主观与客观、感性与理性的辩证关系。
美学关注对美的感知和欣赏,探究美的本质和规律。
在哲学领域中,美学被视为一种独立的学科,与伦理学、形而上学等有着明确的区别。
美学涵盖了广泛的范畴,包括美的概念、美的实践、美的表达和美的评价等方面。
通过对美学的研究,我们可以更深入地了解人类对美的追求和追寻,以及美在个体和社会生活中的作用和意义。
美学的定义通常包括主观和客观两个方面:主观美学强调个体对美的主观感受和体验,强调审美主体在审美活动中的作用和地位;客观美学则关注美的客观属性和规律,探究美的客观存在和客观规律。
美学的定义不断被拓展和深化,随着社会、文化和科技的发展,对美学的理解和认知也将不断进步和丰富。
美学的定义虽然有一定的主观性,但其研究的目标是寻找客观真理和规律,为人类对美的追求和欣赏提供理论依据和方法支持。
1.2 美学的起源美学的起源源于古希腊哲学家亚里士多德对美的思考。
在他的著作《诗学》中,亚里士多德首次提出了美学这个概念,他将美学定义为“研究表现形式,即艺术的学问”。
亚里士多德认为,美学是探讨艺术和美的规律和原则的学科,通过研究美学可以更好地理解和欣赏艺术作品。
美学八大风格美学是一门与艺术、审美、美感相关的学科,研究美的本质和规律。
在美学的研究中,出现了许多不同的观点和理论,形成了各种不同的美学风格。
本文将介绍八大美学风格,并对每一种风格进行详细阐述和探讨。
一、理性主义风格1.认识理性主义风格理性主义风格是指强调理性与思维的一种艺术风格。
它追求逻辑性、规律性和理性的表达,注重作品的结构和构图,追求客观、冷静的艺术效果。
2.理性主义风格的特点•作品结构合理、条理清晰。
艺术家会按照一定的规律和逻辑组织作品的内容和形式,使之具有整体性和连贯性。
•探索问题的内在规律。
理性主义风格的艺术家注重研究事物的本质和规律,通过作品表达对于生活、世界、人性的思考和理解。
•追求理性美感。
作品的形式简洁、利落,注重平衡、对称和谐,以及色彩的协调运用,给人以冷静和思考的美感。
3.理性主义风格的代表作品•勒·柯布西耶的建筑作品,如德国包豪斯学派的建筑设计。
•巴勃罗·皮卡索的立体派绘画作品。
•凯利·约金斯的数学雕塑作品等。
二、经验主义风格1.认识经验主义风格经验主义风格是一种注重个体经验和感知的艺术风格。
它强调直觉、感受和体验,追求艺术创作中的个人主观感受和情感表达。
2.经验主义风格的特点•作品表达了艺术家的情感和体验。
经验主义风格的艺术家会通过作品表达自己对于生活、世界、人性的独特体验和情感,使作品更具个性和独特性。
•强调艺术家个体性。
经验主义风格注重体验和创作者的直觉感受,因此作品形式可能较为随意、多样化,展现出艺术家的个体特色。
•追求情感共鸣。
经验主义风格的艺术作品通常能够触动观众的情感,引发共鸣和思考。
3.经验主义风格的代表作品•梵高的后期作品,如《星夜》。
•弗朗西斯·培根的表现主义绘画作品。
•安迪·沃霍尔的波普艺术作品等。
三、形式主义风格1.认识形式主义风格形式主义风格是指注重形式和造型的艺术风格。
它关注作品的形式、结构和表面效果,追求造型的美感和视觉冲击力。
什么是美学,我们如何理解艺术和美学美学是研究美的本质、美的规律、美的价值和美的感受等问题的学科,是哲学的一个分支。
美学研究的是美的概念、美的本质、美的规律、美的价值和美的感受等问题,以及艺术、文学、音乐、戏剧、电影、建筑、设计等各种艺术形式的美学特征和美学价值。
艺术和美学是密不可分的,艺术是美学的实践,是表现美的一种方式。
艺术是一种文化现象,是人类创造的一种虚拟的、以美为目标的、具有审美价值的符号系统。
艺术不仅具有表现力和创造力,而且具有感染力和启迪力。
艺术作品的价值在于它所表现的美的内涵,艺术作品的审美价值在于它所产生的美的感受和美的体验。
理解艺术和美学需要从以下几个方面入手:一、美学的基本概念美学的基本概念包括美、美感、审美、审美经验、审美判断等。
其中,美是美学研究的核心概念,也是一个复杂的概念。
美可以是客观的,可以是主观的,也可以是客观与主观相结合的。
美感是人类在感知美的时候所产生的感受,是一种主观的心理体验。
审美是指人们对美的感知、认识、评价和欣赏的过程,是一种主客合一的过程。
审美经验是指人们在感受、理解、思考、欣赏美的过程中所获得的经验和体验。
审美判断是指人们对美的价值和质量作出的判断,是美学研究的重要问题之一。
二、艺术的特征和功能艺术具有多种特征和功能,其中最重要的是表现、创造、感染和启迪。
艺术作品是艺术家表达情感、思想、精神和价值观念的一种方式,也是艺术家对现实的反映和批判。
艺术的创造力在于艺术家的想象力和创造力,通过艺术家的创造,艺术作品可以呈现出独特的艺术形式和美的内涵。
艺术作品具有感染力和启迪力,它们可以打动人们的心灵,引发人们的共鸣,启发人们的思考和感悟。
三、艺术的分类和表现形式艺术作品可以分为视觉艺术、音乐艺术、文学艺术、戏剧艺术、电影艺术、建筑艺术、设计艺术等多种不同的艺术形式。
不同的艺术形式有其各自的表现方式和表现手段。
例如,视觉艺术主要通过色彩、线条、构图等来表现美的形式和内涵,音乐艺术主要通过声音的组合和变化来表达情感和思想,文学艺术则通过文字的运用来描述人物、事件和情感。
为什么要学美学的十大理由
学习美学是一项重要而有价值的事情,它能够带给我们许多好处。
下面是学习美学的十大理由:
1. 增进审美能力:学习美学可以帮助我们培养和提升自己的审美能力,使我们更加敏锐地观察和感知美的存在。
2. 拓展视野:美学是一门综合性的学科,涉及到艺术、文化、哲学等多个领域,学习美学可以帮助我们拓展自己的视野,了解更多的文化和艺术形式。
3. 增强情感体验:美学能够引发人们的情感共鸣,通过欣赏美的作品和体验美的过程,我们可以更加深刻地感受到生活的美好和情感的丰富。
4. 增强创造力:学习美学可以培养我们的创造力,通过理解美的原理和规律,我们可以更好地创造出富有美感的作品。
5. 丰富生活:美是生活中不可或缺的一部分,学习美学可以让我们更加主动地去寻找和欣赏美,让我们的生活更加丰富多彩。
6. 提升社交能力:学习美学可以帮助我们与他人更好地沟通和交流,通过分享和讨论美的体验,我们可以增进与他人的情感共鸣和理解。
7. 增加幸福感:美是人们追求的一种精神需求,通过学习和欣赏美,我们可以增加自己的幸福感,提升生活的质量。
8. 增强感知力:美学培养我们对细节的敏感和观察力,使我们能够更加全面地感知和理解世界。
9. 培养审美情趣:学习美学可以帮助我们培养自己的审美情趣,使我们能够更好地辨别和欣赏真正的美。
10. 增加人文素养:学习美学可以使我们更加深入地了解和理解人类的文化和艺术,提升我们的人文素养和修养。
通过学习美学,我们可以获得更多的美的体验,提升自己的审美能力,丰富自己的生活,并与他人分享美的感受。
这些都是学习美学的重要理由,值得我们去努力学习和追求。
美学:是一门研究审美现象的综合性人文学科。
美学是关于审美现象的综合性的人文学科,是将以艺术活动为典范的现实审美活动作为研究对象的学问,是一门以人类生存实践为出发点,通过集中审视社会性的审美关系和历史性的审美活动,对审美主客体、审美形态、审美经验、艺术存在和审美及审美教育等进行思考、解释和论述的学科。
1.美学研究的对象是审美现象也即审美活动。
2美学是一门人文学科,从人类知识大体上可分为:自然科学、社会科学、人文学科。
3美学是一门综合性的人文学科。
美学与哲学、心理学、艺术学、人类学、社会学科等学科都有着密切关系。
艺术:狭义的艺术就是指艺术活动,它是一个围绕着艺术品,从创造到作品再到接受的全过程,艺术品是精神性的人工制品,是艺术家审美创造活动的结晶,它一旦进入接受者的审美欣赏活动,与接受者建立起审美关系,便生成、显现为最高层次的审美对象。
广义的艺术指所有的美学现象,它不单单展现为艺术品,而且展现在人生实践的方方面面,总之,凡是具有类似艺术品的存在特征的状态和现象,都可称为艺术的,比如说,具有艺术性的大自然可称为鬼斧神工的艺术,具有艺术性生活可称为“艺术的人生”。
审美活动:是指具体的人的活动即人在社会实践中造成的主体和对象相互作用而呈现的审美现象。
审美活动是一种价值活动。
主要是一种精神价值和精神需求。
审美活动的基本性质:审美活动是人类最基本、最普遍也是最高级的活动方式之一。
1审美活动是人与世界的本己性精神交流。
它以物我两忘、天人合一的完满境界为其突出的特点。
在审美的世界中,物体不再是作为一个孤立的实物而存在,而是作为具有自身丰富意义的符号对象而存在。
2审美是最具个性化的精神活动。
它所构建的是一个具有独特生命意味的诗意世界。
同样是秋天的枫叶,杜牧:“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”,比二月的鲜花还要艳丽;崔莺莺:“晓来谁染枫林醉,总是离人泪”,枫叶就像是被泪水染过一般,令人伤感醉心。
3审美是有限无功利性与最高功利性的统一。
所谓审美活动无功利,就是说审美活动必须以摆脱直接功利目的为前提。
4间接功利性。
审美活动指向一种整体的、根本的功利性,这就是它把人向着完整的自由存在状态提升。
审美形态:人对不同样态的美即审美对象的归类和描述,它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化`感性表现形式和具体存在状态,审美形态既与主体有关,更与客体相涉,既是人类在审美活动中在对象世界中直观自身所形成的对象性基本样态,又是对审美活动中被感受的对象存在样态的逻辑归类.审美经验: 审美经验亦称美感经验,简称美感,具体分为狭义和广义两种,广义的理解把审美经验等同于审美意识,认为他包括主体的审美观点`趣味`态度`感受`理想等,狭义的理解为它只是审美意识的重要组成部分,包括在审美中获得的直接与间接`感性与理性等种种经验. 审美经验最根本的性质是他的实践性,首先,审美活动,无论是艺术创作还是审美欣赏活动在根本上都是人们生活实践的组成部分,其次,这种实践性导致审美经验具有创造性和生成性,最后,审美经验不仅仅是艺术家的人生实践,随着艺术作品为人们所接受和欣赏审美经验的基本特征:1感性直观性。
所谓“感性直观性”,是指在审美活动中,主体是凭借自己的感觉器官,直接与对象打交道,对象也是以自己的感性外观直接地呈现给主体,在主体与客体之间建立一种感性直观的关系,即审美关系。
Eg:电影《城南旧事》中的《骊歌》第一次:在毕业典礼上,童声齐唱,欢愉而嘹亮;第二次:英子目睹偷儿被捕,歌声缓慢哀怨,渐渐消失,化为呜咽。
(声画组合和谐,对比,对立)2超个体眼前的功利性。
康德把“审美无利害”即非功利性放在第一位。
他说:“规定鉴赏的快感是没有任何利害关系的”。
Eg:延安时代,一次文工团为八路军演出《白毛女》,当演到地主黄世仁逼死杨白劳时,一位战士冲上去,就要向扮演“黄世仁”的演员开枪。
这位战士是把台上的演戏当成生活的实事了,他这种以现实的利害关系的眼光看戏,实际上就打破、中断了审美经验。
3感知与情感相交伴随。
情感体验是审美经验的核心和动力。
情感活动和感知活动经常是相互激发、互为因果的,相互交织和伴随。
Eg:刘勰说的“登山则情满于山,观海则意溢于海”,表达的正是感知与情感交融的特点。
4自由无限性。
自由无限性具有使人身得以全面、丰富、健康展现与发展的特征,这种特征是审美的最高目的的表现。
Eg:西班牙立体主义的代表画家毕加索立体主义:20世纪初的法国,以多角度观察,上下、左右、前后“组装”成物质,是无数个瞬间的一瞥。
5非理性的线性表征。
①不自觉性和突发性。
Eg:巴金开始写《秋》时,并没有想到淑贞会投井自杀,写到第三十九章时,淑贞向花园跑去,巴金才想到了那口井,才想到淑贞要投井自杀。
这种神来之笔显然不是作家预先计划好的,而是写作过程中灵感的突然爆发②非逻辑性。
Eg:贝克特的戏剧《等待戈多》就没有任何意义的情节线索,全剧都是两个流浪汉之间漫无目的的对话。
而在第一幕中以枯死的两棵树在第二幕中居然长出了新叶。
③创造性。
Eg:中国古代的使人们大多喜欢在开怀畅饮之后挥毫赋诗,因为此时诗人意识已经挣脱了理智的枷锁,处于高度的自由状态,奇思妙想层出不穷,多少名篇巨制就此诞生。
审美教育:是以艺术和各种美的形态作为具体的媒介手段,通过审美活动展示审美对象丰富的价值意味,直接作用于受教育的情感世界,从而潜移默化地塑造和优化人的心理结构、铸造完美人性,提升人生境界的一种有组织的、有目的的定向教育方式。
比德说:指人们在艺术创作中,总是习惯于把自然景物的某些特征人格化,使之比附于人类的某种道德情操,已经是一种真正的审美经验,孔子是这种审美观的代表人物,“智者乐水,仁者乐山”“以玉比德”,成为中国人审美经验的显著特点,《诗经》中常常以鸟兽草木来作比兴,借以抒发作者的情感志向,屈原《离骚》中以香草喻君子,以萧艾喻小人。
畅神说:强调自然景观的审美价值在于可以使欣赏者的情感的得到抒发和满足,使人的心情为之变得顺畅和愉快,所谓“情来神会”“心会神容”“神机凑会’,畅神说并不具有明确的道德含义,却体现出审美经验的终极指归在于帮助主体寻找到人生意义和价值的真谛。
意境:王昌龄《诗格》,人在审美活动中,用心灵去关照外界对象,在把握和领会对象的基础上,充分展开想象,在自己的思想意识领域里超越外在的形象,从而创造出新的意蕴和境界。
同时这也说明,意境是一种完全自觉自足的审美形态,它是个人的精神活动的产物,它以对象形态为依据而又超越对象形态,达到主体心灵与对象形态的水乳交融,即使面对同一个对象,每个人所感受和领悟到的意境都是绝不相同的。
意境的特征:1.主客统一,是意境最基本的内涵,意境是作为主体的人,包括人的全部情感·意志·认识·与作为客体的审美对象在人的思想意识领域中的统一。
“物我两忘”,2.情景交融,这是意境创造的表现特征。
比如毛泽东的词《沁园春长沙》,就是运用情景交融的艺术手法创造意境的典范。
词的上阕记今游重在写景,景中有情;下阕记往事重在抒情,情中见景。
王羲之的《兰亭集序》被公认为“天下第一行书”,而作为散文看,也具有情景交融的意境。
3.时空转换,意境中多种情、景的交融,实际上就是达到了时间和空间的转换,把此时此地的情和景与彼时彼地的情和景融合在同一个意境中《夜雨寄北》4,有无相生,虚实相生、动静相生的根本实质是有无相生,如《陌上桑》,诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应(实)的描写来烘托罗敷的美貌无比(虚)。
又如《琵琶行》,诗人三次写到江中的月亮,但描写月亮的目的却是为了烘托人物的感情。
“醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月”,烘托了诗人分别之时凄凉的心境。
“东船西舫悄无言,惟见江心秋月白”,烘托出琵琶声美妙动人,引人入胜的效果。
“去来江口守空船,绕船月明江水寒”,烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。
景是实,而通过景物烘托出来的情则是虚。
这与中国绘画中的渲染烘托有异曲同工之妙。
5言有尽而意无穷,是意境的审美效果,“境生于象外”“含不尽之意,见于言外”。
如李商隐的《锦瑟》一诗说,此情可待成追忆,只是当时已惘然。
境外有境,虽有而又飘渺难寻的。
这样的意境如雾里看花,更能让人回味,引发人的无限审美想象空间。
6辩证的哲理智慧,与西方文艺的哲理化追求不同,中国审美文化的意境追求体现出一种自然天成的哲理智慧。
想象:从心理学角度看,想象是一种通过加工和改造记忆中的表象来创造新的思维表象的过程。
它包含着初级形式和高级形式两种形态。
初级形式是简单联想(一点看到其他的,白日梦)高级形式是再造性想象和创造性想象。
联想的类型:接近联想(睹物思人,爱屋及乌)、类似联想(欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜)、对比联想(朱门酒肉臭,路有冻死骨)。
再造性想象是指主体根据自己或他人原有的知觉表象进行加工和综合,从而在自己的头脑中重新形成关于事物形象的心理功能。
(对原来的形象进行加工而形成另一种想象)美学的哲学基础:美学为了深刻的掌握自己的研究对象,顺利实现自身的研究目的,有效的选择自己的研究方法,所必须持有的一种哲学的宏阔视野,哲学的终极目标,哲学的思维方式和哲学的理论根基,这是使美学理论具备哲学品德和深广度的保证。
美学研究不但要有正确的哲学基础,而且还要有正确的研究方法。
对于中国现代美学的研究必须确立正确的方法论原则,从而为建立现代中国美学体系找到正确的途径。
首先,要继承和改造现代美学以及中国古典美学的体验——理解的方法。
其次,体验——理解的方法只是发现审美的意义,这种发现虽然具有现象学所说的“证明性”但仍然是个体的偶然的把握,它的普遍性和必然性还有待于逻辑的证明。
总之,在发现了审美的意义之后,应当进行理论的证明,即运用演绎方法,从更抽象、普遍的范畴中推导出被发现的结论。
同时,在论证审美的性质过程中,应当坚持马克思主义哲学的逻辑与历史相结合的方法论原则。
审美趣味: 个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。
审美能力或鉴赏力是审美趣味内在方面,兴趣和品位是审美趣味外在表现。
如何判断一种审美趣味是否健康的标准:首先,必须把审美趣味联系于具体的审美对象,看看依据这种趣味所作出的判断是否充分反映了审美对象的客观特点。
其次,审美趣味作为主体审美心理结构的组成部分,必然要受到主体审美理想的制约。
健康良好的趣味总是与对象的属性较为一致。
相反,坏的趣味则为主观的好恶所左右,而不考虑审美对象的具体特征,如“情人眼里出西施”因此,好的审美趣味必然不完全局限于对象的具体特征,而是积极地把对象与主体的审美理想联系起来,由此作出的选择和评价才是真正具有普遍性。
审美需要:指人作为一种有生命、有意识的社会存在物所内在具有的一种渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己,并按照他在特定的社会历史条件下所形成的人生理想去自由而完整地发展自己的独特精神要求。