浅谈音乐教育中创造能力的培养

浅谈音乐教育对幼儿创造力的培养

【摘 要】音乐是发展孩子想象力、表现力、创造力，以及促进幼儿个性发展的有效手段，音乐活动是培养幼儿以上能力的良好途径，幼儿园的音乐活动是教师对幼儿能力培养的载体之一。通过以下途径重点发展幼儿的创造力，让幼儿成为音乐活动的主人，养成幼儿探索、求新、独立、求实、富有创造精神的个性品质，为今后的全面发展打下良好的基础。

【关键词】幼儿；音乐教育；活动；创造力

苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……” 幼儿喜爱音乐，他们在唱一唱，跳一跳、玩一玩的活动中，去体验音乐、感知音乐，获得相应的音乐知识和技能，进而有参与音乐实践的本领，能唱、会跳、能欣赏、会创造，才能形成活泼开朗的个性，产生愉快的心情。那么如何才能有意识地运用音乐活动来培养、激发、鼓励幼儿的想象、创造力呢？

幼儿园的音乐教育活动本身就是形式多样的，需要丰富的想象及创造能力。

一、在唱歌活动中对幼儿进行创造力培养

唱歌是音乐教育的一项重要内容，让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词，或改变部分歌词，既能提高幼儿唱歌的兴趣，又能发展唱歌能力，同时还有利于对幼儿创造力的培养。如歌曲《两只老虎》其旋律轻快活泼，幼儿较为喜欢，可在幼儿学会之后，把自己喜欢的动物名称，添加进去。还可让幼儿讨论，为什么两只老虎，一只没有耳朵？一只没有尾巴？幼儿的答案五花八门，能想到的都说出来了。“它们不听话，不小心摔了……”乘机还可对幼儿进行品德、安全教育等。

如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，当孩子们会唱后，我会问孩子们：“怎样才能把这首歌唱好呢？”有的孩子主张，第一段要唱得快，因为小乌鸦急急忙忙赶回家；第二段要唱得慢点，因为小乌鸦的妈妈年纪大，小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈，所以这部分要唱得慢些，要唱出小乌鸦很喜欢妈妈。这首歌我就是根据他们的意思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中，在快与慢的情感表现中，我感受到了孩子们对音乐的想象力和创造力。

浅谈音乐教育对幼儿创造力的培养

摘要：儿童成长阶段是培养幼儿创造力的最佳时期，而音乐是创造性极强的一种艺术，在音乐教育中，通过创设轻松的音乐环境以及多种音乐活动形式能培养幼儿的创造力。

关键词：音乐教育 幼儿 创造力

儿童成长阶段是智力发展、认知能力和对事物的感知能力最强的阶段，是培养幼儿创造力的最佳阶段。而音乐是创造性极强的一种艺术，所以利用音乐作为手段来提高创造的表现会极其明显，更利于培养幼儿的创造能力。所以，在幼儿音乐教育中加强对幼儿创造力的培养是非常有必要的。但我们发现我国音乐教育会容易忽视了对学生创造力的培养，本文就音乐教育对幼儿创造力培养的意义和产生的误区谈一点看法及提供一些建议。

一、音乐教育对幼儿创造力培养的意义

音乐教育是指通过音乐影响人的思想情感、思维品质、增进知识技能的一切教育。在我们看来，音乐不仅可以熏陶幼儿的审美感，而且有助于幼儿创造力的开发和培养。

有相关研究表明，一个人创造力开发的关键阶段在于幼儿时期，而创造力开发与培养的最佳时期在于学前阶段，因为正处于这个年龄阶段的幼儿，有着非常丰富的好奇心和想象力，同时学习力也特别强，所以学前阶段是幼儿学习的关键时期。

因此，音乐教育对于的幼儿的健康成长尤为重要，它可以在不知不觉中开发幼儿的想象力，而这想象力就是创造的基石，没有想象力，谈何创造力。对于幼儿来说，他们吸收的知识大多是通过耳濡目染，他们可以在无意识的情况下获得大量的感性经验和知识技能。教师可以利用这一点，挖掘出音乐教育的独特性，帮助幼儿们在潜移默化当中，不自觉地提高创新意识和能力，在不断积累经验的过程中，获得属于自己的创新意识和表现方法。让幼儿们不断通过自己的切身感受，完成自己对音乐的独特解读。这要求我们要在韵律活动中尽可能地启发幼儿原始的创造意识，在歌唱活动中让幼儿体验到创造的无尽乐趣。

如何在音乐教学中培养学生的创造能力

新课程中重要的一个内涵是要培养、发展学生的个性，个性发展的核心是创造性。没有创造和创新能力，学生就不可能有个性。而音乐教学就是进行创造教育，培养创新意识和能力的重要学科。

一、 给予学生丰富的想象空间。

康德说：“想象力是一个创造性的认识功能，”音乐课，作为一门学科，某些规律性的东西需要向学生传授，但是音乐的“只可意会，不可言传”的特殊性质只能靠想象力去再创造。比如:在唱歌教学中，可以让学生根据自己的想象为歌曲重新填词，用不同的方法来处理歌曲。在欣赏教学中。可以让学生边听边用体态及简单的动作表现自己的感受。可以根据自己的体验加上自己丰富的联想画一幅画来表现音乐的意境等等。只要教师不束缚学生，给予学生丰富的想象空间，学生的创新意识就会逐渐树立。

二、利用旋律创作来提高学生的创造能力。

旋律创作是音乐的脉搏，也是表现音乐的主要手段之一。教师为学生提供一段音符或给学生固定旋律的节奏，让学生创作成一段曲调，组成简单的旋律。旋律创作也要根据学生的实际水平去组织教学。如在教授一年级“do,mi.sol”认识音符时，在学生知道由“do,mi,sol”三音组成的旋律是好听的、和谐的后，我就出示固定的节奏让学生用“do,mi,sol”三个音进行旋律创作。在小学中年级学生已经掌握一定的节奏知识，这时可让学生运用所学过的节奏知识进行节奏创作，老师给固定的音符，让学生用自己创作的节奏来进行旋律创作。在小学高年级进行旋律创作可增加一定的难度，老师可先提供一段排列的音符，让学生用这些音符去组成旋律。这就需要学生有一定的音乐知识和技能，因为学生要决定拍子、节奏、曲调，再试着演唱。通过创作使同学们的音乐知识及技能得到进一步提高，也进一步提高他们的创作能力。

三、利用即兴创作来提高学生的创造能力。

创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。音乐教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

音乐教学与创造力的培养

【摘要】本文首先阐述培养学生的创造力势在必行，然后分别阐述了利用插图、利用编写歌词、利用表演、利用节奏训练等方法来培养学生的创造力，并阐明“鼓励音乐创造”被新颁布的《音乐课程标准》作为一项基本的理念。理论与实践以充分证明，在音乐教学中渗透创新教育激励学生参与，才会把音乐学习和创造性思维的培养紧密结合起来，学生才会学得活泼，才能主动的发展。

【关键词】音乐；创造力；培养

心理学家德雷夫达尔对创造力所下的定义是：创造力是人产生任何一种形式的思维成果的能力，而这些结果在本质上是新颖的，是产生它们的人事先所不知的。它可能是想象力或是一种只限于概括的思维综合。而人的创造能力在艺术教育中最能够充分体现。音乐又是一门培养学生创造力的重要学科，人的创造力在音乐活动中可以得到充分的发展。因此在音乐教学中教师要善于运用多种教学手段和方法创设出各种愉快、生动的教学情境发展学生的音乐想象力，激发他们的兴趣，引导学生有意识地进行创作尝试。在具体的教学实践中，我通过以下途径来启迪，培养学生的创造力。

1利用插图培养学生的创造力

绘画、音乐同属艺术范畴，它们之间有许多共同之处，直观性更强，很容易被学生接受，若在教学中利用绘画对音乐进行认识、理解和体验，不仅能激发学生的学习兴趣，还能帮助学生理解音乐、感知音乐。如教低年级《谁会唱歌》一课，教师可将小鸡的挂图挂在黑板上，边弹边唱“谁会唱歌”，学生看到图片后立即唱“小鸡会唱歌”。老师继续演唱“小鸡怎样唱歌？”学生不由自主会唱“叽叽叽”。学生在有音乐、有挂图、有意境的环境中自然地就会参与演唱，打破以往教师先教歌谱，后教歌词的教学模式。

除利用书上的插图辅助教学外，还可以让学生通过画画来表现对音乐的感受。如教师在教《嘀哩嘀哩》这首歌时可以让学生一边听音乐一边画画，画出他们在春天看到、听到、感受到的东西。同学们画的内容丰富多彩，用他们丰富的想象画出对歌词的感受和理解。