名词解释剧本

1.综合：围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。综合特点有三：一是定向性，二是选择性，三是刷新性。

2.突出：作家在构思时从纷繁芜杂的思绪中抓住一个形象（或意念），调动各种材料加工手段为其服务，使之明确、清晰、与众不同的构思方式。它常有两种实现途径。一是浓涂重抹；二是淡化背景。

3.简化：是指作家故意少说几句，略去具体细节而抓住主干，形神兼备的传达出形象（或意念）的大致轮廓与内在精髓的构思方式。可见简化的目的仍是突出，即突出核心。

4.变形：是指作家在构思中极大的调动想象力与创造力，以违反常规实力创造形象的方式。常用的方法有：（1）扩大与缩小法，既把形象变大或缩小；（2）粘合法，即把形象写成半人半鬼；（3）漫画法，使形象在荒唐可笑中道出真理；（4）夸张法；（5）幻事法，即创造幻觉形象。

5.陌生化：是以作者或读者似乎都未见过此事物（实际上作者已经见过，读者也可能见过），不得不以陌生的眼光和如实地描写它以消解“套版反应”进而使读者产生某种新奇感的构思方式。

6.即兴：是作家因受某一外在刺激或内在冲动的作用，兴会来临，在文字操作过程中迅速地创造出某作品的状况。特点是趁热打铁。

7.推敲：是指作家在语言和文字符号操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥贴的把形象或意念具体化的操作手段。

第八章

1.艺术真实：是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗意性创造，达到对社会生活的内蕴即本质的把握，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。是文学创造的价值追求之一。艺术真实就是生活与人的本质的真实。

2.艺术概括：就是作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造既具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义，体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。

影视批评综合练习题答案（新）

一、填空题

1、有专家预言，影视文化与计算机多媒体一道，正逐渐形成一种崭新的 多媒体视像文化。

2、1895年12月28日，在 法国一家咖啡馆的地下室里，放映了由卢米埃尔兄弟摄制的《火车进站》等影片。这一天被电影史学家们定为电影正式诞生的日子，标志着 无声电影时代的开始。

3、中国电影诞生于1905年。

4、我国拍摄的第一部影片是著名京剧演员谭鑫培主演的《定军山》，第一部故事片则是1913年摄制的《 难夫难妻》。

5、世界电影艺术史上的第一次大变革是从无声到有声。

6、最初的无声电影，也被称为“默片”。

7、一般认为， 1927年 美国摄制并公映的影片《 爵士歌王》是有声电影诞生的标志。1929年拍摄的《纽约之光》才可以称为是一部完全的有声片。

8、我国的第一部有声片是1931年摄制的《 歌女红牡丹 》。

9、彩色电影的出现，或许可以算作是现代科学技术在电影史上的第二次革命。

10、真正的彩色电影，是在20世纪30年代中期出现的。它的出现是建立在彩色胶片发明的基础上。

11、世界上第一部真正的彩色影片是 1935 年使用彩色胶片拍摄的《 浮华世界》。直到二十世纪60年代初期，彩色影片才被世界各国普遍采用。

12、中国第一部彩色电影是198年拍摄的舞台艺术片《生死恨》，由梅兰芳主演，费穆担任导演。

13、电影大踏步进入计算机时代是在二十世纪90年代以后。著名影片有《阿甘正传》、《真实的谎言》、《侏罗纪公园》和《 玩具总动员》等。

14、电视是电子技术高度发展的产物。 1936年11月2日， 英 国广播公司定期播出黑白电视节目。这是世界上第一次正式播出电视节目，人们普遍把这一天作为电视事业的开端。

15、 美 国于1954年正式开办彩色电视节目，成为世界上第一个播出彩色电视节目的国家。

16、法国于1938年开始定期播出电视节目，美国与苏联于1939年开始定期播出电视节目。

特效剧本的名词解释

特效剧本是指电影或电视剧中使用特殊效果的部分的剧本，特指在剧本中涉及特别效果的场景和情节。

特效特指那些通过技术手段创造出来的视觉效果和音效效果。它们通常超越了现实的限制，使得观众可以看到非现实或不可能发生的事情。特效在电影和电视剧中被广泛应用，用于增强剧情、引起观众的兴趣，以及展示出片中的奇幻世界。

特效剧本的创作过程是一个充满创意和挑战的任务。编写特效剧本需要编剧具备丰富的想象力和技术知识。编剧需要通过语言文字将特效场景和情节描述出来，使得观众能够在脑海中形成相应的画面。

首先，编剧需要对特效技术有一定的了解。了解特效制作的基本原理和过程，能够帮助编剧更好地理解特效的可能性和限制。只有掌握了这些基础知识，才能在剧本中创作出令人惊叹的特效场景。

其次，编剧需要有丰富的想象力和创造力。特效场景通常是非常奇特和离奇的，需要编剧能够在脑海中形成清晰的画面，然后将其转化为文字。想象力和创造力是写作特效剧本的重要素质，它们决定了特效场景的创意和独特性。

同时，编剧还应该关注特效场景与剧情的结合。特效场景不应该仅仅是为了炫耀技术而存在，它们应该与剧情紧密结合，为故事的发展做出贡献。编剧需要考虑特效场景如何能够推动剧情的发展，以及如何使得特效与角色和情节相互映衬。

此外，特效剧本还需要考虑到特效制作的成本和时间。特效制作是一项耗时且昂贵的任务，编剧应当在剧本中合理安排特效场景的数量和复杂度，以使得制作团队能够在预算和时间限制内完成任务。

最后，特效剧本的创作需要与特效团队密切合作。编剧需要与特效师和导演等合作，共同讨论特效场景的实现方式，并根据制作团队的建议进行修订。这种协作关系能够确保特效场景在制作过程中得以顺利完成，并避免因技术限制而影响剧本的完整性。

总之，特效剧本是一种创作形式，它将非现实的特效场景和现实的故事情节有机地结合在一起。编剧在创作特效剧本时需要运用丰富的想象力和技术知识，同时充分考虑特效场景与剧情的结合以及制作成本和时间等方面的因素。特效剧本的创作需要编剧与特效团队紧密合作，共同完成一部令观众赞叹的作品。

文学理论教程名词解释

1. 文学活动的“四个要素”：按照艾布拉姆斯的观点，文学活动应由四个要素构成：世界、 作者、作品、读者。这四个要素在文学活动中形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系。

2. 物质生产发展与艺术生产的不平衡关系：马克思和恩格斯多次阐述并强调的问题。即艺术伴随生产劳动而产生，并伴随生产劳动的发展而发展，但艺术发展的进程也有特殊的情况，就是它的发展同经济发展并不总是同步的，有时快些，有时慢些，有时甚至与生产成反方向的发展。

两种体现：某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段，随着生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了，如古希腊神话和史诗；另一种情况艺术生产与物质生产的发展水平并不是成正比例的，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先，比如18世纪德国和19世纪俄国。说明了意识形态的相对独立性。

3. 含蓄和含混：文学的话语蕴籍性表现在这两种修辞形态。含蓄是表达上的小中见大，含混是阐述上的一中生多。

4. 艺术生产：人对世界的审美活动，意识形态生产。建立在对现实世界的真实感受的基础上，以审美情感去体验、发现和反映世界的美，并创造出美的精神世界，让人不仅从中受到美的陶冶、而且认识世界、弘扬人的价值。在各种精神生产中，艺术生产是一种最富于创造个性的“真正自由的劳动”。

5. 话语蕴藉：是对文学活动的特殊语言与意义状况的概括，指文学作为社会性话语活动所包含的丰富的意义生成可能性。主要有两层意思：一是整个文学活动带有话语含蕴性质，二是具体的本文带有话语含蕴性质。

6. 文学：是显现在话语含蕴中的审美意识形态。

艺术体验

7. 艺术发现：作家在内心积累了相当多的感性材料的基础上，无意识依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的一种独特的领悟。

8. 创作动机：驱使作家投入艺术创作的内在动力。易感点/刺激/行动力量