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肀團_雨.资讯I艺术市场CHINESEPAINTING&CALLIGRAPHY I艺术品市场金融化发展国内外研究综述◊祝捷艺术品市场的财富效应吸引着多方资本通过各种方式介入艺术领域，在与金融资本接轨的过程中，艺术品自身正在经历着商品化、资产化和金融化过程。
与此同时，艺术品市场形态、艺术品生产以及大众消费的模式都将在资本作用下随着新媒介和业态的介入而发生转变和变迁，诸如艺术品质押、艺术品信托基金、艺术品保险、艺术品众筹融资等业态应运而生，艺术品市场进入了与金融结合的新时代。
艺术品金融化有广义与狭义之分。
广义的艺术品市场金融化指的是一切与艺术品有关的资金融通方式。
狭义的艺术品市场金融化则是在当代金融语境下的艺术文化产业的资金融通活动。
从早期的艺术赞助，到后来的质押典当，再到当今的众筹融资，虽然艺术金融在不同的时代呈现出不同的特征，但万变不离其宗的核心都是“资金融通”。
艺术品市场与金融的对接的方式有多种。
第一种是金融资本直接介入艺术品市场，通 过私洽、公开交易等形式将艺术品作为企业资产 配置的组成部分，一方面为规避金融市场的系统 性风险，另一方面借此塑造企业文化形象。
第二 种是金融资本对艺术产业的资金支持。
例如，艺术产业机构通过股权、债券和股票的发行及转 让实现资金的融通。
第三种是艺术金融产品与服 务的创新，例如通过资金众筹发行艺术品基金等 产品。
自2010年中宣部等九大部委联合出台《关于金融支持文化产业，振兴和发展繁荣的指导 意见》文件后，中国艺术品市场迅速金融化，但 如此迅速的金融化试点，却并未带来市场良性增 长，而是乱象丛生，导致艺术品市场金融化发展 困难重重。
因此，面对艺术品金融市场出现的新 情况，我们有必要对其理论与实践进行整合与反 思，从而为其今后的发展提出建议与对策。
一、国外艺术品市场金融化的研究现状文艺复兴时期，美第奇家族将利息借给佛 罗伦萨政府以资助教堂的壁画。
荷兰黄金时代，伦勃朗•范•里恩（R e m b r a n d t v a n R i j n)等艺 术家在成立了股份公司和股票交易所后,誓言在 油漆变干之前，将他们的画作贷款抵押。
投资艺术品的收益和风险艺术品投资作为一种独特而备受关注的投资方式，既能带来可观的经济回报，又存在着相应的风险。
本文将重点探讨投资艺术品所带来的收益和风险，并提供一些相关的建议。
一、投资艺术品的收益艺术品市场的发展不仅吸引了众多艺术爱好者，也吸引了投资者的眼球。
投资艺术品所能带来的收益主要体现在以下几个方面。
1.资本增值：艺术品与其他资产相比，其价值波动较大。
一些知名艺术家的作品在市场上的价格涨幅惊人，艺术品市场更加活跃。
艺术品在一定时间内的升值潜力是吸引投资者的一大动力。
2.稀缺性：艺术品市场不同于其他投资市场，作品数量有限，稀缺性使得稀有艺术品在市场上价格不断攀升。
购买稀有艺术品有可能获得更高的价值增长。
3.避险特性：艺术品作为实物资产，不受通货膨胀等经济因素的冲击，具有一定的避险功能。
在经济动荡和其他金融工具表现不佳的时候，艺术品可以成为投资者的一种安全投资选择。
二、投资艺术品的风险与其他投资方式一样，投资艺术品也存在一定的风险。
了解和掌握这些风险对于投资者来说是至关重要的。
1.价值认定风险：艺术品的价格往往由市场供需和投资者情绪决定，因此其价值变化难以预测。
艺术品市场有时存在恶意炒作和市场操纵现象，投资者需要具备辨识能力，避免因价格虚高而造成损失。
2.流动性风险：相比其他投资市场，艺术品市场的交易较为复杂，买卖艺术品需要经过各种手续和程序，且交易周期较长。
因此，投资者在需要资金回笼时可能会面临较高的流动性风险。
3.保管风险：艺术品本身是易损、易毁和易盗的，需要特殊的保管条件和安全措施。
投资者需要加强对艺术品的保护措施，并承担由于艺术品损坏或丢失所带来的风险。
三、投资艺术品的建议为了降低投资艺术品所带来的风险，以下是一些建议供投资者参考。
1.充分了解市场：在进行艺术品投资之前，投资者应充分了解艺术品市场的运作规则和特点，掌握相关的专业知识，以便做出明智的投资决策。
2.选择知名艺术家和作品：知名艺术家的作品在市场上的认可度和升值潜力较高，投资者可以选择具备较高艺术价值和市场价值的作品进行投资。
当代艺术品市场的变化和趋势在过去的几年里，当代艺术品市场一直在经历着巨大的变化。
随着现代技术的发展，艺术品市场也在不断地走向数字化和在线销售的方向。
这些变化给市场带来了新的机遇和挑战，也促使市场更加联系紧密和全球化。
在这篇文章中，我们将探讨当代艺术品市场的变化和趋势。
一、数字化和在线销售的兴起随着数字技术的发展，越来越多的艺术品交易开始在互联网上进行。
许多拍卖行和画廊开始在其官方网站上提供代理竞价和在线销售。
线上交易所带来了一种新型的销售渠道，并使得交易更加透明和高效。
不但如此，线上交易还可以帮助消费者更好地了解市场活动和艺术品的价格走势，使市场更加公开和透明。
此外，数字化和在线销售还为年轻的艺术家提供了更广阔的平台来推广其作品。
社交媒体和在线画廊提供了一个推广艺术品的平台，让更多的人能够接触到当代艺术品。
这些平台使得当代艺术更加流行化，也提高了市场的活力。
二、文化多样性的重视在全球化的背景下，当代艺术品市场也开始更加注重文化多样性。
艺术品的种类和文化背景的多样性，使得市场更加具有变化和活力。
这种文化多样性可以通过国际交流和合作来增强，这也是许多艺术展览和交易会不断增加的原因。
此外，市场对当代艺术的认可和理解也不断提高。
许多博物馆和画廊通过展览和教育项目来推广当代艺术。
这些行动有助于提高市场的文化水平和理解力，也可以帮助推广当代艺术品的市场价值。
三、人工智能和虚拟现实人工智能和虚拟现实也是当代艺术品市场的新趋势。
这种技术的应用使得展览更加具有创意和互动性。
虚拟展览和交互设计技术可以使观众更好地感受当代艺术品的艺术价值和内涵，也可以为消费者提供更好的购买体验。
现在，许多画廊和拍卖行也开始利用人工智能以研究和推荐艺术品。
人工智能可以模拟人类的思维和决策，让市场更加高效和准确，也使得市场更加智能化和自动化。
总之，当代艺术品市场的变化和趋势是不断更新和发展的。
数字化和在线销售，重视文化多样性和人工智能和虚拟现实技术的应用都是市场变化的体现。
2022年我国艺术品交易模式路径分析自2022年及2022年国务院两次整顿各类交易所以来，国内文化、艺术品的实物拆分交易和非实物交易快速降温。
不过，山东泰山文化艺术品交易所(下称泰山文交所)和重庆文化产权交易中心(下称重庆文交中心)推出的“收益权”交易方式，为寂静2年多的艺术品市场带来了一些新意。
但21世纪经济报道记者的调查发觉，囿于此前的国务院“38号”和“37号”文件划定的几条“红线”限制，山东的艺术品收益权交易“几乎没有什么流淌性”;而重庆的艺术品收益权交易，则在交易软件及规章上线后，可能会连续“迟疑”，估计半年后才会绽开正式交易。
渝鲁两地在艺术品收益权交易上探究出的路径已经渐渐明晰，但“T+5”硬规章无法逾越，加上其它“绕行”规章时带来的不便，国内艺术品收益权交易，短期内仍难有较大成长空间。
鲁渝“闯关”“我们的艺术品收益权上线交易的时间点可能在半年后了。
”重庆文交中心董事长程锋12月11日对21世纪经济报道记者称，延后推出的缘由是，尽管该中心在国务院“37号”、“38号”文件下，创新性地设计了艺术品交易规章并完善了相应风控、交收、结算、会员等制度，建立了第三方保荐商、服务商体系，但基于各方因素考虑，为稳妥起见，打算延后。
此前，重庆当地的媒体报道称，重庆文交中心的艺术品收益权交易于今年12月13日“上线”。
但21世纪经济报道记者了解，当地媒体所报道的“上线”，其实只是此业务的规章和交易询价帮助客户端的测试版软件上线，而非已经绽开该类交易。
据宇博智业市场讨论中心2022-2022年中国艺术品产业市场趋势与竞争力分析报告了解，重庆文交中心的艺术品交易分为两类，也分两步走，一是50万元以下的单件艺术品实物交易，这是该中心目前的侧重点，已经绽开交易;二是艺术品(组合)收益权交易，这里的“组合”二字，是指多件艺术品打包成组的意思，该业务估计半年后才正式推出。
重庆文交中心目前在其官方网站上推出了十几幅画作实物交易，但更引人注目的是该网站上挂出了一个“重庆文化产权交易中心询价帮助系统”软件，下载该软件后，在该中心网站上，通过填写身份证号码等信息，就可获得一个注册号，并可绑定指定的两家银行的银行卡，用于交易保证金划转。
探析艺术品市场与社会经济的相互影响艺术品市场的发展与社会经济的发展相互影响着。
艺术品对社会发展起着建设性的作用，树立了国家的形象，增强了国家的软实力；社会经济的发展为艺术品的文化、历史、社会与学术价值的推广搭建了空间平台，艺术品市场的发展离不来社会政策与健全的经济市场的支持。
社会经济的发展需健全的艺术品市场经济体制。
标签：艺术品；艺术品市场；社会经济一、艺术品的社会价值艺术品对于社会来说，它具有：审美的、历史的、收藏的、投资的、学术的价值。
艺术品的价值是超越时空的，艺术品是一种特殊的商品。
艺术品的审美价值是其核心价值。
比如充满文人气质的中国画，以其淡泊明志的气质抒发了一个民族的独特韵味，而富丽堂皇的珐琅彩瓷器展现了一个朝代的繁荣与美的意境。
艺术品是人们在日常平淡无奇生活里的解放，人们在厌倦枯燥的工作和对物质生活无止尽的追求后，会更愿意过一种精神性的生活，而超越世俗的艺术品则给予了人们一种审美鉴赏的乐趣。
不同时期的历史背景，会产生不同风格的艺术品，宋代的花鸟画，元代的青花陶瓷，明代的家具。
不同的艺术形态背后代表的是不同的社会文化和经济。
艺术品的历史文化价值在很大程度上决定了其市场价值，而认识每一个不同历史时期的文化形态，最直观的办法是研究其艺术品。
因为艺术品的存世时间本身就是其艺术价值的体现。
艺术品收藏是一种充满精神愉悦的行为，藏家们乐此不疲的寻找优秀的艺术作品，很大程度上是源于个人喜好的艺术品带给个人的满足和快乐。
同时还有源于对作品投资后所带来的增值回报。
比如美国著名的经济学家凯恩斯（John Maynard Keynes），私人收藏了4000卷古籍善本以及大量的绘画艺术作品。
艺术品投资在近年来，成为仅次于股票和房地产的投资项目，有历史价值和文化底蕴的艺术品在“物以稀为贵”的艺术品市场上时有拍到天价的现象出现。
当然判断一件艺术品是否具有投资价值也是一件十分专业的活动，需要广博的知识和见识。
艺术品的学术价值对艺术品价值有着重要的意义，它指的是一件艺术品的流派、年代、概念、美术史的影响力、时代背景和技法观念等等，它通常属于专家学者的研究范畴。
艺术史论中的艺术品市场与国际艺术贸易分析艺术是人类文明的重要组成部分，而艺术品市场则是现代社会中不可忽视的一个方面。
随着全球化的发展趋势，国际艺术贸易也日益繁荣。
本文将探讨艺术史论中的艺术品市场以及国际艺术贸易的现状和趋势。
一、艺术品市场的发展艺术品市场的兴起可以追溯到古代，那个时候，贵族和富商们会购买并展示艺术品来展示他们的地位和财富。
艺术品在社会中的地位也逐渐升高，成为一种独特的投资方式。
随着经济的发展，艺术品市场也经历了不断的演变和壮大。
现代艺术品市场的特征主要包括艺术品的供求关系、艺术价值的评估体系以及交易方式的多样化。
供求关系是市场运作的核心，直接影响艺术品的价格和市场走势。
而艺术品的价值评估体系则包括艺术家的声誉、艺术品的品质和稀缺性等因素。
最后，市场上的艺术品交易通常有拍卖、私人交易和艺术品展览等形式。
二、国际艺术贸易的现状国际艺术贸易作为全球化的产物，逐渐成为一个独立的经济体系。
艺术品作为跨界流通的商品，为各国经济增长和文化交流做出了贡献。
然而，国际艺术贸易也存在一些独特的问题和挑战。
首先，国际艺术贸易在法律法规方面存在一定的规范空白。
不同国家的法律对艺术品的购买和销售并没有统一的标准，导致市场的不确定性增加。
其次，艺术品作为一种非标准化产品，其价值评估缺乏科学依据，存在一定的主观性和风险。
此外，文化差异和艺术品市场的不对称性也给国际艺术交易带来了一定的问题。
三、国际艺术贸易的趋势随着全球化的深入发展，国际艺术贸易呈现出以下几个趋势：1. 艺术品市场的地域扩张：国际艺术贸易市场的主要参与者逐渐从欧美国家向亚洲等地区扩展，亚洲国家的购买力和文化影响力也逐渐增强。
2. 投资回报的重要性：在金融市场波动不定的背景下，越来越多的投资者将投资目光转向艺术品市场，追求较稳定的投资回报。
3. 技术创新与艺术产业的结合：信息技术的迅猛发展为艺术品交易带来了更多的便利和可能性，例如虚拟艺术展览和在线拍卖平台的兴起。
艺术品基金运作模式一、引言艺术品投资是近年来备受关注的领域之一。
作为一种既具有投资价值又具有艺术价值的资产，艺术品在全球范围内都备受追捧。
然而，由于艺术品市场的不透明性和信息不对称等因素，许多投资者对于如何投资艺术品感到困惑。
艺术品基金的出现为广大投资者提供了一个更加便捷、专业的投资渠道。
二、艺术品基金的定义与特点艺术品基金是一种由专业机构运作的投资基金，旨在为投资者提供投资艺术品的机会。
艺术品基金的特点包括：不同于传统金融资产，艺术品具有稀缺性和独特性，其价值更多地来源于艺术品本身的艺术价值与社会认同度；艺术品基金运作需借助于专业机构，以保证艺术品的鉴定、买卖及存储等环节的高效、专业。
三、艺术品基金的运作模式艺术品基金的运作模式主要包括以下几个环节：1. 艺术品的选购与鉴定艺术品基金首先需要通过深入的市场调研，确定投资的艺术品类型和领域。
在选购阶段，基金管理人会与相关专家合作进行艺术品的鉴定与评估，以确保所选艺术品的真伪与品质。
2. 艺术品的持有与管理艺术品基金将购买的艺术品进行持有，并委托专业机构对其进行管理。
这包括定期的艺术品保养与维修、展览与推广等活动，以增加艺术品的价值，提高投资回报率。
3. 艺术品的买卖与流通艺术品基金在一定时间后，可以通过拍卖、私下交易等形式将持有的艺术品进行买卖。
通过艺术品流通，艺术品基金可以实现艺术品的增值，为投资者带来收益。
4. 投资者的参与与退出艺术品基金通常向投资者发售基金份额，投资者可以通过购买基金份额参与基金的运作。
当投资者决定退出时，可以通过基金管理人提供的退出渠道进行赎回。
四、艺术品基金的优势与风险艺术品基金相比个人直接投资艺术品具有以下优势：首先，艺术品基金由专业机构运作，能够提供更全面、专业的投资服务；其次，基金规模较大，能够分散投资风险；第三，艺术品基金具有流动性，投资者可根据个人需求随时调整投资组合。
然而，艺术品基金也存在一定的风险：首先，艺术品市场较为不稳定，投资者可能面临市场价格波动的风险；其次，艺术品基金的收益与艺术品市场的表现密切相关，基金管理人的业绩也将直接影响投资者的回报；第三，尽管专业机构会对艺术品进行严格的鉴定与评估，但仍存在艺术品真伪、价值评定等方面的风险。
艺术品变现的几种方式嘿，朋友们！咱今儿就来聊聊艺术品变现的那些事儿。
你说艺术品，那可不就像家里的宝贝疙瘩嘛！有时候咱可能就想，这么好的东西，咋能让它变成实实在在的钞票呢？别急，且听我慢慢道来。
咱先说拍卖吧，这就好比一场刺激的比赛！你的艺术品往那台上一摆，各路买家就像赛马场上的骑手，竞相出价。
那场面，紧张又刺激！要是你的宝贝够独特、够吸引人，哇，那价格说不定就一路飙升，让你乐开了花呢！这就像是你养了一只会下金蛋的鹅，突然有一天，这鹅下了个超级大金蛋，你能不兴奋嘛！还有画廊代售呢，这就像给艺术品找了个“婆家”。
画廊就像是个艺术品的红娘，把你的宝贝介绍给合适的买家。
他们有经验，有眼光，知道什么样的艺术品能对上买家的口味。
你把宝贝交给他们，就等着好消息吧。
要是运气好，说不定哪天就有人一眼相中，爽快地掏钱买走啦！再说说私人交易，这可有点像朋友之间的“秘密交易”。
你认识的某个朋友，或者朋友的朋友，对艺术品有兴趣，一拍即合，就把交易给谈成了。
这多有意思呀，没有那么多繁琐的程序，就靠彼此的信任和对艺术品的喜爱。
另外啊，现在网络这么发达，网上交易也是个不错的选择呢！把艺术品的照片往网上一挂，全世界的人都有可能看到。
这就像把你的宝贝放在了一个超级大市场里，等着有缘人来发现。
不过可得小心点，别遇到骗子哦！那有人可能要问了，我怎么知道我的艺术品能值多少钱呢？这就需要你多了解市场行情啦！多去看看拍卖会，逛逛画廊，和懂行的人聊聊，心里不就有底了嘛。
而且，艺术品的价值有时候还真不好说，就像那句话说的，“情人眼里出西施”，也许在你眼里不怎么起眼的东西，在别人眼里就是无价之宝呢！艺术品变现，这可不是一件容易的事儿，但也绝对不是不可能的事儿。
只要你有耐心，有眼光，再加上那么一点运气，说不定你的那些宝贝就能给你带来意想不到的收获呢！咱可别小看了这些艺术品，它们就像隐藏在你家里的宝藏，等待着你去发掘呢！难道不是吗？所以啊，好好对待你的艺术品，说不定哪天它们就会给你一个大大的惊喜哟！。
艺术品盈利模式深度解析艺术品盈利模式是一个多元化、复杂且充满创意的领域。
它不仅涉及到艺术品的创作、收藏、展示和销售，还与艺术市场的发展趋势、投资者和收藏家的需求、以及艺术品本身的独特性和价值息息相关。
以下是对艺术品盈利模式的详细探讨。
一、传统盈利模式1. 画廊与艺术品销售：这是艺术品盈利的最直接方式。
画廊作为艺术家和收藏家之间的桥梁，通过展览和销售艺术品获得利润。
艺术家通过销售作品获得收入，而画廊则通过佣金或差价盈利。
这种模式的成功取决于画廊的声誉、艺术家的知名度和作品的质量。
2. 艺术展览与门票收入：艺术机构如博物馆、美术馆等通过举办艺术展览吸引观众，并通过门票销售、导览服务、纪念品销售等方式获得收入。
这种模式需要艺术机构具备丰富的艺术资源和专业的策展能力，以吸引足够多的观众。
二、投资型盈利模式1. 艺术品投资基金：近年来，艺术品投资基金逐渐兴起。
这些基金通过购买和持有艺术品，等待其价值升值后再出售获利。
投资者可以通过购买基金份额间接投资于艺术品市场，分享艺术品升值的收益。
这种模式需要基金管理团队具备专业的艺术品鉴定、估值和投资能力。
2. 艺术品抵押融资：艺术品所有者可以将其艺术品作为抵押物向金融机构申请贷款。
金融机构在评估艺术品的价值后，根据其价值的一定比例提供贷款。
这种模式为艺术品所有者提供了融资渠道，同时也为金融机构带来了新的业务领域。
三、创新型盈利模式1. 艺术品电商与在线拍卖：随着互联网的发展，艺术品电商和在线拍卖平台逐渐兴起。
这些平台通过线上展示和销售艺术品，打破了传统艺术品市场的地域限制，降低了交易成本，提高了交易效率。
艺术家、收藏家和投资者可以在这些平台上找到更多的交易机会。
2. 艺术品版权与衍生品开发：艺术家可以通过授权其作品版权给第三方开发商，开发相关的衍生品如服装、家居用品、文具等。
这种方式不仅可以为艺术家带来额外的收入来源，还可以扩大其作品的影响力和知名度。
同时，衍生品开发商也可以通过销售这些独特的产品获得利润。
浅谈艺术品金融化的几种方式
美术学1002班汪墨吟学号2010113077
最近几年，借助金融工具和手段，艺术品正以各种方式被迅速金融化；艺术银行，艺术基金与信托投资，艺术品按揭与抵押，艺术品产权交易…….从前在人们眼中”只可远观不可亵”的艺术品，已经实打实地走到了我们眼前。
尽管很多人在担心这个市场的不成熟，不完善，不稳定，但随着艺术品金融化的种类越来越多，门槛的相对降低，一些城市新贵开始接触并逐渐接受了这种金融投资方式。
在这个市场的不断发展过程中，其中也暴露了不少问题，比如前一段刚刚经历过“整顿”风波的天津文交所。
稍稍总结下，艺术品金融化的类型大致有如下几种：
类型之一艺术基金
与其他投资基金一样，艺术投资基金也是一种投资工具，它把众多投资人的资金汇聚起来，由专门的管理人员进行运作，通过多种艺术品类组合的投资，最终实现收益的目的。
经历金融危机之后的艺术品市场进入新一轮上涨热潮，天价频现，各种机构也希冀从中分得一杯羹。
随着更多大公司，集团的介入，机构力量必然超过个体投资行为，艺术金融化成为发展趋势。
市场的兴旺催生了艺术投资基金也异常火爆，成为当前市场关注的热点。
作为一个让高净值人群投资接触艺术品的新渠道，艺术品投资基金为那些想介入艺术品市场的人构建一个了解、投资艺术品的平台。
近两年，越来越多的金融机构开设了艺术品理财专区，更有私募基金、信托推出名目繁多的艺术基金。
虽然艺术市场的种种交易模式与金融规则越走越近，但此类标的物的特殊属性始终让它承担着比一般投资多一倍的风险。
而在楼市、股市日益疲软的情况下，再大的风险似乎也敌不过基金公司给出的高预期收益率。
而拍卖和协议转让的退出方式难免让艺术基金在退出机制上显得薄弱，而与处于监管地位、整个发行过程中有监管机构存在的信托相比，私募基金由于在操作过程中监督机构的缺失，风险性也相对更大。
（本段摘自《艺术市场》）
目前，中国的艺术基金并没有形成完善的推出机制，而西方欧美国家的艺术市场体制早已日趋成熟。
真正意义上的艺术品基金早在1974年就出现了：英国铁路养老基金的艺术品投资项目启动，先后购进了2400余件艺术品，耗资共计4000万英镑。
基于平抑风险的考虑，英国铁路养老基金选择了多个艺术品种类进行投资，包括欧洲古代的印刷品、印象主义绘画、欧洲经典大师绘画、中国瓷器以及大洋洲和拉丁美洲艺术等。
1989年4月，英国铁路养老基金委托伦敦苏富比拍卖公司举办了一次专场拍卖，成功地将25件藏品推向市场。
到1999年最后一场专场拍卖结束时，英铁已经共计获得了约13.1%的平均年收益率。
（下划线部分摘自《艺术生活快报》）
就运作模式而言，西方艺术品投资基金的运作模式主要有3种：直接针对艺术品的艺术品组合投资模式、直接针对艺术家的艺术家信托投资模式和艺术品对冲投资模式。
目前国外主要的基金有英国伦敦美术基金、荷兰银行中国基金、美国菲门乌德艺术投资基金、美国艺术经纪人基金等。
类型之二艺术银行与信托
6月18日，国投信托有限公司携手保利文化艺术有限公司、中国建设银
行北京分行共同推出的国内首款艺术品投资集合资金信托计划——“国投信托·盛世宝藏1号保利艺术品投资集合资金信托计划”成功设立。
该产品计划募集资金规模4650万元，期限为18个月，信托资金主要用于购买数名著名画家知名画作的收益权。
（本段摘自雅昌艺术网）近期，银行、信托公司掀起了一股艺术品理财产品发行热潮，投资门槛动辄百万元，资金用于投资名人字画，高达10%的预期年化收益率。
据统计，国内各信托公司相继发行了近20款艺术品信托产品，艺术品信托投资呈快速发展之势。
（摘自《艺术银行》）“艺术银行”的概念最早起源于加拿大，在国际上通常是指政府提供资金支持或政策保障的非政府文化艺术机构购买优秀的艺术家作品，再将作品转租或销售给政府机关、企业、私人用于陈列、装饰、收藏等，从而获得运转资金的非营利性艺术机构。
艺术银行最早兴起于上世纪70年代加拿大国家艺术委员会成立的加拿大国家艺术委员会艺术银行。
随后澳大利亚于1980年也成立了艺术银行，并且成为澳大利亚联邦政府引以为自豪的支持文化事业的成功范例之一。
该艺术银行隶属于澳大利亚联邦政府通讯、信息技术和艺术部，是澳大利亚政府实行的一项艺术品出租计划，就是将本国视觉艺术家及工艺品制作者的优秀作品收购下来，再向本国大众出租。
而所谓信托投资是指人们用艺术品抵押借贷的需求使得很多金融公司开始发放艺术品贷款。
从上世纪80年代晚期开始，西方经济的迅速崛起带动了艺术市场的兴盛，同时艺术品投资逐渐成为投资业的一部分。
欧美经营艺术品信托的公司主要提供长期贷款、过桥贷款等服务，针对艺术品收藏者、艺术品经营公司或者画廊等对象提供高端的借贷以及咨询服务。
针对不同级别的客户制定不同的服务方案，也体现了信托业务操作的灵活性。
类型之三艺术品按揭与抵押
“按揭”一词，来源于上世纪80年代香港房地产行业，即购房者先预付部分房款，将所购房屋抵押给银行获得贷款。
这种先住房后付款的“商品房抵押贷款”的做法，海外称为“按揭”，也是国际上一种通用的做法。
2009年6月，中菲金融担保公司推出当代书画金融按揭服务。
该公司对价值在10万元以上的书画艺术拍品提供按揭，预付50%，还贷期限为一年，按中国人民银行当日利率计算。
按揭所购拍品，在未还清贷款余额之前，拍品暂时由拍卖公司保管。
同年，福建省民间艺术馆联合工商银行福州分行在福州正式推出“艺术品免息分期付款”业务。
在该分期付款业务中，投资者若在省民间艺术馆内按揭购买艺术品，须先向工商银行申请一张牡丹贷记卡，用分期付款的形式来实现。
10万元或以下的艺术品，分期最少3个月，最长可达24个月。
（下划线新闻摘自《艺术市场》）。
现在，真是什么都能按揭，房子、车子、手机……都相继步入按揭年代。
就在不久前，原本“神秘”“清高”的艺术品也赶上了时髦，冒出了一两家拍卖公司开始尝试艺术品拍卖的按揭业务。
书画按揭的服务为更多的喜好艺术品收藏但缺乏经济实力的普通工薪阶层进入该市场提供了资金支持。
虽然目前当代书画市场处于无序状态，但这一需求市场的前景值得期待。
在欧美发达国家，金融界尤其是银行与金融公司，艺术品的贷款、抵押业务以及各种形式的艺术品投资基金非常丰富，艺术品也早已纳入私人银行理财
产品范围，但他们对艺术品的担保以及借贷业务要相对专业得多。
在欧美，艺术品如要作为资产在银行担保、抵押和变现，银行开出的清单必须十分详尽，其中包括：艺术品的彩色照片或反转片、保存情况的专家报告、艺术品的来源报告、展览资料、拍卖或画廊成交记录。
其中艺术品来源一项，在金融机构估值的评分体系里面至少占到5%的比例。
购得拍品后，买家也可不直接取走，而是委托银行、拍卖公司放在库房里保管。
（下划线内容摘自《艺术市场》）。
类型之四艺术品产权交易
继去年中国深圳文交所第一次对艺术品进行份额拆分、实行产权交易后，在距离中国1万公里以外的法国A&F Markets公司也于今年1月份启动了首个在线艺术品交易平台。
法国艺术品交易平台虽然也对艺术品进行拆分，但并没有采用传统证券化交易方式，没有交易客户端，这种交易模式抑制了艺术品日中的投机炒作，使其价格趋于稳定。
天津文交所艺术品股票的最大跌幅为74.5%，远胜于2008年金融海啸中A 股72.9%的跌幅。
但在此情况下，各地文交所依然不断推出艺术品份额化交易产品。
不少专家提醒，艺术品股票大幅下跌是“去泡沫”的过程，证明投资者逐渐开始趋于理性。
（本段摘自《艺术市场》）
产权交易是市场走向成熟的趋势，将一件艺术品分割成很多小份，然后进入交易，使投资艺术品的门槛得以降低，变成普通百姓都可以参与的活动，这样既可以增强艺术品市场内资金的流动性，而且可以使艺术品与金融结合，使小钱变大，用很多人的钱去买好的艺术品，也使艺术品可以为更多的人所分享。
（摘自《艺术银行》）。
中国现今的艺术市场风光旖旎，天价拍品，亿元时代，艺术品正以各种方式各种手段被转化成利益，艺术品原有的欣赏高雅的价值也逐渐被现今的利益价值所取代，这样一个金融化井喷的现象不得不值得我们深思。
2011 年 10月29日。
