人教版高中美术选修：第九课 美在民间——中国民间美术

《美在民间——中国民间美术》：高中美术教学设计**美在民间——中国民间美术：高中美术教学设计****目标**本教学设计旨在介绍中国民间美术，并通过互动和实践的方式，激发高中学生对民间美术的兴趣和理解，培养他们的审美能力和创作能力。

**教学内容**1. 中国民间美术的概述- 民间美术的定义和特点- 民间美术在中国历史和文化中的地位和作用2. 不同类型的中国民间美术- 传统的民间绘画：壁画、年画、山水画等- 民间手工艺品：陶瓷、刺绣、木雕等- 民间建筑和装饰艺术：四合院、雕梁画栋等3. 中国民间美术与传统文化的关系- 民间美术与宗教、节日庆典的联系- 民间美术与民间故事、传说的表现形式- 民间美术与社会生活、乡土风情的呈现4. 民间美术的创作方法和技巧- 线条、色彩、造型等基本要素的运用- 创作主题的选择和表现手法- 手工艺品制作的基本工艺和工具使用**教学活动**1. 民间美术展览参观- 组织学生参观当地的民间美术展览，了解真实的民间艺术作品，感受其独特魅力。

2. 民间美术作品欣赏和分析- 让学生观看图片或实物展示的民间艺术作品，引导他们分析作品的特点、主题和艺术表现手法。

3. 民间美术创作实践- 分组或个人为学生提供材料和工具，让他们根据所学的民间美术知识创作自己的作品，可以是绘画、手工艺品或其他形式的艺术作品。

4. 学生作品展示和评析- 组织学生展示他们的创作作品，并进行互动和评析，让学生之间相互借鉴和研究。

**教学评价**1. 学生的参与度和表现- 观察学生在教学活动中的积极性和主动性，评价他们对民间美术的理解和表达能力。

2. 学生作品的质量和创意- 评估学生创作的艺术作品的质量和创意程度，包括表现主题的能力、运用技巧的熟练程度等。

3. 学生的口头表达和书面总结- 考察学生对所学内容的理解和归纳能力，评价他们的口头表达和书面总结的清晰度和准确性。

**教学资源**- 民间美术作品图片或实物展示- 书籍、电子资料或视频资源介绍中国民间美术的相关知识- 制作民间手工艺品所需的材料和工具**教学延伸**- 邀请当地的民间艺术家或手工艺人进行客座讲座或示范，让学生亲身感受和研究民间艺术的技艺和传统。

新授课教案【中国民间美术3】民间美术：起源于生产劳动之中，是人民群众创作的，用来美化环境，丰富民俗文化活动的。

满足劳动人民生活的需要、精神的需要。

（2分钟）二、感受、学习课堂活动一：欣赏与描述：展示并描述课前收集日常生活中具有民间特色的美术作品。

（10分钟）通过同学们的描述根据工具、材料、表现形式、创作特点分析民间美术几种不同的形式；（15分钟）A、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。

年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的：喜庆欢乐气氛。

我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。

在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。

据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。

清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。

最着名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。

此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是着名的年画产地。

天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。

画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。

人物表情有别，姿态各异。

人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。

再看看放飞凤筝的女子们的衣着：服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当，在淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。

俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。

舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。

这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗？这正是这幅年画寓意深刻之处。

从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。

杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。

传说发源于17的？B民间美术作品是为谁服务，起什么作用的？二、发展阶段1.请同学们展示课前布置的作业：收集日常生活中具有民间特色的美术作品，以自己的认识和理解进行介绍。

第9课美在民间—中国民间美术美术鉴赏的第9课是关于中国民间美术的，本课程分为四个部分，旨在使学生了解民间美术的概念、基本特征和主要类别。

通过经典作品的分析和创设探究性问题，让学生从文化的角度认识和理解民间美术独特的艺术魅力，并认识其与民俗活动、民间的紧密关系。

本课程以解读和探究并重的方法，紧扣核心素养，让学生在接受知识的同时，能够主动思考、参与讨论、寻找答案，掌握民间美术的艺术特色、文化价值，并激发出保护与传承民间美术的意识。

本课程的教学目标是让学生认识到民间美术与劳动人民的生活、民俗活动之间的重要关系，准确把握民间美术的文化内涵，正确理解民间美术的独特精神价值。

同时，教学重点是让学生掌握民间美术的概念，了解丰富多彩的中国民间美术品类、艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

教学难点则是让学生准确理解民间美术的艺术特征与文化内涵。

在教学过程中，教师需要根据教材内容准备与民俗活动相关的短预，让学生充分做好研究的准备。

同时，教师还可以准备民间美术作品的实物与图片，让学生更好地了解当地的民间美术品类，激发研究兴趣。

在课堂上，教师可以创设情境，播放中国民间工艺美术大师库淑兰的剪纸短视频，让学生进入情境，感受音画信息，提高主动研究的兴趣。

同时，教师还可以引导学生思考并回答问题，例如农村老大娘也能成为艺术家吗？她在进行什么创作？我国还有哪些民间美术？通过这些问题，让学生初步了解民间美术，梳理总结学生的回答，并倾听思考，带着问题展开研究。

在教学中，教师需要提出本课的基本问题，即谁创作了民间美术？它有怎样的文化内涵、精神价值和艺术形式？并引出课题：美在民间——中国民间美术。

通过探究和发现，让学生掌握民间美术的概念、艺术特征和文化价值，培养学生的图像识读、审美判断和文化理解等核心素养，增强民族自豪感与文化自信。

大众的艺术思考和讨论旨在让学生明白民间美术的概念和特点。

通过多媒体课件和实物的展示，教师向学生逐步介绍民间美术的基本概念和分类。