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中国国产动画电影的发展历程及未来展望一、国产动画电影的发展历程以电脑技术绘制的《宝莲灯》是我国首部电脑动画电影，《宝莲灯》将我国动画电影发展历程分为两个阶段：前数字动画电影时代（1926～1998年）和数字动画电影时代（1999年至今），下文主要梳理数字时代我国国产动画电影的发展历程。
（一）1999～2014年，低幼向動画电影迅速发展1999至2014年，为了扶持国产动画电影的发展，国家陆续以政策补贴和税收优惠等形式出台动画电影扶持政策。
2008年上映的香港林超贤导演的《风云决》刷新首日、首周国产动画电影票房纪录，最终收获2786万元票房收入。
2005年7月以来，全国各大电视台强势播映国产动画片《喜羊羊与灰太狼》，受到全国儿童观众的普遍喜爱，知名度和观众基础得到明显提高。
在此基础上，2009年1月上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》累计票房收入突破亿元，开创国产动画电影票房新纪元，也使低幼向动画电影电视剧联动商业模式取得新进展。
2011年～2014年，国产低幼向动画电影票房从2.3亿元增长到8.1亿元，年均复合增长率达到52%。
（二）2015年至今，成人向动画电影取得突破，新生代动画工作室崭露头角2015年，国产动画电影在毛发渲染、灯光渲染等多项技术上获得突破，以上技术被成功运用到《西游记之大圣归来》动画电影中。
《西游记之大圣归来》最终以9.65亿元的票房成绩成功打开国产动画电影的票房天花板，并打破动画电影只有走低幼风才可以盈利的魔咒。
从此以后，经过了迷茫期的中国动画电影产业带给人们全新的观影体验，让我们看到了国产动画的未来。
在成人向动画电影取得突破的同时，很多新生代的创意工作室开始打造原创IP，如彼岸天的《大鱼海棠》（5.64亿元）、追光动画的《小门神》（0.78亿元）等。
参与以上大部分动画作品创作的动画工作室是成立于2009年以后的新生代工作室。
二、国产动画电影市场现状分析目前，国内动画电影市场的成熟度不断上升，低幼向动画电影已形成以“熊出没”为代表的成熟的系列化作品，国风动画电影主要以光线传媒—彩条屋影业为代表，进口动画电影以美国好莱坞的合家欢动画电影和日漫动画电影为代表。
国产动画的第一1926年：中国第一部动画片《大闹画室》1947年：中国第一部木偶动画片《皇帝梦》1958年中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》1960年：第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》1941年：中国动画第一部长片《铁扇公主》1979年：中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》2000年：中国第一部大型科普动画系列故事动画片《蓝猫淘气3000问》2004年：中国首部纯三维动画电影《龙刀奇缘》2006年：中国第一部大型中华传统武侠动画片《虹猫蓝兔七侠传》2007年：中国第一部大型3D武侠动画《秦时明月》2011年：喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱票房突破1.5亿2009年：中国第一部大型动画历史纪录片《中华五千年》2010年：中国第一部原创3D科幻题材动画电影《超蛙战士》（须带3D眼镜）2010年；中国第一部以10万美元一集的亚洲动画片新纪录，成功打入欧美主流市场《西游记2010动画版》2010年：中国第一部3D多媒体全景动漫舞台剧《阿特的奇幻之旅》（需戴阿特的奇幻之旅眼镜观看）2011年：喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱在各大影院播映2011年：中国大陆原创制作的一部预计以OVA（DVD）形式发售的正常向动画《弦月梦影》，其唯美的日式画风，流畅的动作让大部分国人惊叹（2012年正式发售）。
2012年《秦时明月之龙腾万里》即将上映中国动画的若干首次中国人第一次放映电影中国人自己放电影是1903年在北京。
中国商人林祝三从欧美回国，携带放映机和影片，在打磨厂乐天茶园放映电影，这是中国人从国外自运电影在国内放映的开始。
此后，在北京前门外的大栅栏大观楼戏院、西单市场内的文明茶园、东安市场内的吉祥戏院、西城新丰市场里的和声戏院，相继都有电影放映。
第一部中国电影的问世早期在中国放映的电影都是由外国人拍摄的。
1905年，由开设在北京的丰泰照相馆拍摄的京剧片断纪录片《定军山》，是由中国人自己摄制的第一部电影。
这一年也因此被公认为是中国电影的诞生之时。
中国动画电影的发展史我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不但种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。
但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。
做这次的研究性学习，希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。
20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年，受到美国动画的影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影，它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的水平。
中国建国初年————蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业能够说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》。
《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的水平。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成。
新的动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。
白银时代（1976~1990）经历了*后，动画行业自然也受到了很大的冲击，而且上美影1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影！写实主义和教育目的，这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材，这种思想不但延续下来而且还在绝大部分人心里深深地扎根，也就是这个观点才造成了后来的动画片的尴尬地位。
中国历史上有哪些动画中国的动画文化可以追溯到上世纪50年代。
在那个时期，中国的动画刚刚开始起步，一些著名的动画制作公司如上海美术电影制片厂、北京电影制片厂、广东电影制片厂等，陆续成立。
以下是中国历史上的一些著名动画片：《大闹天宫》《大闹天宫》是中国动画电影史上的经典之作，也是中国第一部彩色动画片。
该片于1961年正式上映，它讲述了美猴王孙悟空闹天宫为自己谋求公正的故事。
这部电影影响甚广，成为中国经典文化的代表之一。
《西游记》《西游记》是中国公认的四大名著之一，自此被改编成电视剧、电影等多个版本。
电视动画版的《西游记》也是广受欢迎的。
作品的故事情节丰富、人物形象鲜明，长期保持高收视率。
《封神榜》《封神榜》是根据中国封建神话而创作的动画片，它主要讲述了商朝后期，殷纣王的暴政引起众神的愤慨，导致封神之战的故事。
该片场面壮观，音响效果并不在乎，是一部深受观众欢迎的动画片。
《梦幻西游》《梦幻西游》是中国的网络游戏，也是在网络上广泛流传的动画片。
该片讲述了孙悟空、猪八戒、沙和尚等角色在大唐西行路过一段艰难险阻的经历。
该动画片画面逗趣、情节生动，非常受年轻观众喜欢。
《喜羊羊与灰太狼》《喜羊羊与灰太狼》可谓是中国最受欢迎的动画IP之一。
该片的主要角色是喜羊羊与灰太狼，平日里，他们经常在丘比特玩乐园和草原上发生各种搞笑的事情。
该片在中国内地及海外的播出率也是不可小觑。
总结以上是中国历史上的一些著名动画片。
由于中国文化博大精深，因此，国内的动画产业也日趋发展，未来相信会有更多的优秀动画出现。
中国动画发展史中国动画发展史一、发端时代(二十世纪30年代)中国美术电影始于二十年代初，"万氏兄弟"在上海拍摄了中国最早一批动画片《大闹画室》、《铁扇公主》等，其中《铁扇公主》，在世界电影史上是名列《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
由于战争和无人投资，美术电影于1942年后中断了。
二、蓬勃发展时代(建国到1965年)上世纪五、六十年代，中国的动画片迎来了第一个高潮，除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。
到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中1961~1964年制作的《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。
随着剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、折纸动画《一棵白菜》等影片的新动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。
三、文化大革命时期(1966年到1977年)中国动画业受到了文化大革命的影响。
这段时期，中国的动画业几乎是在原地停滞了十多年～期间具有写实主义和教育目的动画如《小号手》、《小八路》等使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义和政治色彩的课外教材，这种思想不仅延续下来还在大部分人心里深深地扎根。
四、缓慢发展期(1978年至1998年)改革开放之后，中国动画制作进入繁荣时代，在1978年到1989年间，就制作了两百多部动画片，如《哪咤闹海》、《天书奇谭》等优秀作品。
电视动画在这个时候有了《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等作品，从整体上看，这是个比较平均的时代，既有少量全年龄的艺术片，又有大量纯粹给儿童看的主流求教育的动画片，制作手法基本沿袭万氏兄弟的流派。
没有太多创新，也没有吸取外部世界的先进经验，而这一段的多产量恰恰造成了作品的制作不够精细。
90年代初，中国开始引进一些国外精品动画，中国动画界开始了反思，这直接导致了之后的探索与尝试。
中国动漫的发展史1. 中国动画建国前－－早期探索期中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟（万嘉综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰)）就开始研究动画制作，第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作，1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
2. 中国建国初期－－蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也非常多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画，其中特别值得一提的就是1961--1964年制作的《大闹天宫》，《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。
这段时期，我国还开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵大白菜》。
新的动画形式加入，中国动画事业也到达了一个高峰。
这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画，但我国有大型动画《大闹天宫》，并不输于日本。
而且中国的传统艺术应用到动画中来，是日本完全无法比的。
不过，使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力，这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一；另一个原因就是，当时电视在中国还没有普及，所以动画主要还是在电影院播放，所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。
3. 中国文化大革命时期（1966年到1977年）说到中国历史，一个无法回避的问题就是文革时期，中国动画业明显的受到了影响。
中国动画电影发展史中国动画电影发展史中国动画电影发展经历了不同阶段的起伏和转折，以下是中国动画电影的发展历史。
第一阶段：20世纪20年代至40年代，传统风格20世纪20年代，中国动画电影开始萌芽。
当时的动画电影主要是以漫画形式出现，以手绘画面、幽默诙谐的形式，表现社会生活和民生故事。
1926年，中国第一部真正意义上的动画电影《大闹银河》问世，开创了中国动画电影的先河。
20世纪30年代，中国动画电影开始进入发展高峰期，许多优秀的动画电影问世，如《乌鸦捉老鼠》、《狐狸假鸭子》等。
第二阶段：50年代至70年代，政治宣传50年代至70年代是中国动画电影的政治宣传阶段。
在这一时期，中国动画电影总体上以宣传政治主题为主，风格统一，内容单调。
影片的主题涉及到社会主义革命、农业合作化、生产建设等方面。
代表作品有《猫和老鼠》、《小蝌蚪找妈妈》等。
第三阶段：80年代至90年代，多元风格80年代至90年代是中国动画电影的多元化阶段。
在这一时期，中国动画电影开始接受国际上的一些先进的动画电影技术，影片的制作质量有了一定的提高。
风格和主题也变得多元化，不限于政治宣传，包括家庭、教育、文化、科技等各个领域。
代表作品有《大闹天宫》、《小兔马和毛毛虫》等。
第四阶段：21世纪至今，产业化和国际化21世纪至今，中国动画电影进入产业化和国际化阶段。
中国动画电影开始涌现出一些优秀的作品，如《大鱼海棠》、《哪吒之魔童降世》等。
这些作品不仅在国内取得了巨大的票房成功，也在国际上获得了广泛的关注和好评。
同时，中国动画电影的产业也逐渐成熟，涉及到制作、发行、营销等诸多方面。
总之，中国动画电影经历了多年的发展，从传统到现代，从政治宣传到多元化，从国内市场到国际舞台。
在未来，中国动画电影有望继续成为文化传播的重要载体，推动中国文化的全球化。
对中国动漫发展的历程简述随着改革开放的推进，中国动漫产业逐渐走进了广大观众的视野，也开始从最初的摸索探索到如今的逐渐成熟。
下面，我们将对中国动漫发展的历程进行简述。
1. 1984年——中国第一部动画电影诞生1984年，中国第一部动画电影《大闹天宫》上映，这标志着中国动漫开始迈出其发展的第一步。
该电影采用传统二维手绘技术，讲述了《西游记》中孙悟空大闹天宫的故事，获得了广泛的关注和好评。
2. 1990年代——国产动漫步入快速发展期1990年代初，随着影视行业逐渐兴起，国产动漫也开始进入到了一个爆发期。
一系列经典作品如《葫芦兄弟》、《喜羊羊与灰太狼》、《大头儿子和小头爸爸》等相继推出，赢得了广大观众的喜爱和追捧。
同时，国内动漫制作水平得到了较大的提高，技术手段更趋于成熟。
3. 2000年代——中国动漫迎来了新的挑战进入21世纪，中国动漫面临了新的挑战。
一个是来自国外的竞争压力，特别是日本动漫在中国市场上大获成功，逐渐形成了庞大的影响力。
另一个是公共文化事业的缺陷，国内动漫产业的受众群体相对较小，推广难度加大。
4. 2010年代——中国动漫的技术和视角不断提升随着社会的不断进步和文化的不断丰富，中国动漫逐渐走出了自己的道路，发展成了一个更加开放、自由而多元化的产业。
技术上，国产动漫得到了极大的提升，其中3D技术更是得到了广泛运用。
内容上，从最初的生活剧、历史剧、神话剧等基础题材，到现在各种涉及到科幻、玄幻、悬疑等多元化题材的动漫作品都相继推出。
5. 未来展望——中国动漫将迎来更加广阔的发展空间随着全球动漫产业的不断扩大，中国动漫也将迎来更加广阔的发展空间。
而如何在未来中站稳脚跟是一个重要的问题。
我们需要不断拓宽视野，开阔思路，尝试更多的新技术、新模式去带动产业的发展和推广，同时也需要加强对中小企业的扶持，让他们能够得到更好的发展空间和机会。
中国动画片的发展经历了6个时期。
（1922〜至今）87年了1922〜1945年是萌芽和探索时期。
1918 年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。
抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。
经过他们艰苦的探索与研制，1922 年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。
之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。
这两部影片是中国最早的动画片。
但它们都没有产生影响，产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》1935 年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941 年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。
1946-1956 年是中国动画片的稳定发展时期。
在毛泽东的领导下，1949 年10月1 日中华人民共和国诞生。
之前，由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。
1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，拍摄了《小猫钓鱼》（1 952 ）等；风格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片《神笔》（1955）、动画片《骄傲的将军》（1956）；技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》（1953）、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955）。
1957-1965 年是中国动画片第一个繁荣时期。
1957 年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。
在毛泽东关于“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。
产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。
论中国动画电影论中国动画电影作为中国的国民艺术形式之一，动画电影在近年来取得了长足的发展。
中国动画电影起步较晚，但具有独特的中国文化元素和创新精神，逐渐在国际舞台上崭露头角。
本文将从历史发展、文化传承和创新发展等方面来论述中国动画电影的现状和前景。
首先，回顾中国动画电影的历史发展。
早在上世纪20年代，中国就有了早期的动画电影作品，如《大闹画室》等。
然而，由于历史背景的限制，中国动画电影发展的步伐相对较慢。
直到上世纪80年代以来，中国动画电影才逐渐兴起。
1988年，上海美术电影制片厂推出的《大闹天宫》引发了广泛的关注和热潮，成为中国动画电影的里程碑之作。
随后，一批批优秀的动画电影作品如《小蝌蚪找妈妈》、《熊出没》系列等相继问世，赢得了国内外观众的喜爱。
然而，中国动画电影在文化传承方面仍面临一些挑战。
中国拥有悠久的历史文化，而动画电影作为一种表现形式，如何将中国传统文化元素融入其中是一个重要问题。
目前一些优秀的中国动画电影作品如《大鱼海棠》和《哪吒之魔童降世》等成功地将中国传统文化与现代动画技术相结合，展现出了浓厚的中国风格。
这些作品通过独特的叙事手法和精美的画面，让观众倍感亲切和自豪。
通过传承中国文化，中国动画电影能够在国际市场上获得更多的关注和认可。
另一方面，中国动画电影也在创新发展的道路上取得了一定的成就。
近年来，随着技术的进步和市场的需求，中国动画电影开始涌现出更多类型的作品。
除了传统的儿童动画片外，越来越多的成人动画电影也开始受到关注，涵盖了更加丰富多样的题材和风格。
例如，《白蛇：缘起》以成人向的视角讲述了白蛇的故事，凭借其精美的画面和深入的情感描绘，打破了传统动画片的框框，赢得了观众的欢迎。
这种创新发展的趋势为中国动画电影带来了更大的发展空间和市场潜力。
面对美国和日本等国家在动画电影领域的强势地位，中国动画电影仍然面临一些挑战和问题。
首先，技术水平和创作能力与发达国家相比还有一定的差距，在细节、场景布置和动画表现等方面还需要更多的提升。
中国动画电影的历史从1926年中国第一部动画片《大闹画室》的诞生算起，中国动画至今已经80岁了。
在上世纪60年代、80年代初，国产动画片曾经创造了辉煌，出现了《大闹天宫》、《哪吒闹海》这样具有鲜明中国特色的优秀动画片，在国内外深受欢迎。
然而进入20世纪80年代中后期，随着人才的断层和日美动漫的冲击，中国动画业渐渐“风光不再”。
当21世纪初中国政府看到动漫业的巨大市场，开始大力扶持时，才发现除了一批二三十岁在日本动漫影响下成长起来的年轻人外无人可用，中国动画已经失去了它的中坚力量和原创力。
年轻人正在快速成长，落后了的中国动画重新起飞还需要时间。
当下热闹非常的动漫潮流，至少在数量上给了我们安慰。
不过我们更关心的是，何时新一代的“原创中国”动画风才能出现？既不好莱坞，也非日式风，而是真正属于中国人自己的动画形象和动画故事，这是每一个人都期待的。
回顾历史，如果简单分类的话，中国动画片80年大致走过了四个阶段：萌芽期：从《大闹画室》到《铁扇公主》中国动画电影历史开始于1926年，标志是第一部动画短片《大闹画室》的诞生。
创作这部短片的万氏兄弟———万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰———被称为中国动画电影创始人。
早在1920年代初，万氏兄弟受到《大力水手》等美国动画片的影响，萌发了拍动画片的念头。
在之后两三年里，四兄弟用一台破旧照相机改装的逐格摄影机拍摄出《舒振东华文打字机》、《益利汽水》、《味精》等动画广告片，积累了大量的动画制作经验。
1926年，万氏兄弟在动画广告片的技术基础上成功拍摄出中国第一部动画短片《大闹画室》。
“这是一部真人与动画合成的动画片，万古蟾扮演剧中的真人———作家，影片的全部制作由他们弟兄四人完成。
这部动画片的问世令世人刮目相看。
”中国动画学会秘书长张松林告诉记者。
1941年9月，万氏兄弟编导的动画长片《铁扇公主》在上海新华联合影业公司摄制完成，这是继1933年美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。
“它取材于中国古典名著《西游记》中的故事‘三借芭蕉扇’，片长80分钟，汇集并培训了一百多名动画工作人员，经过一年半的制作才告完成。
这部影片在大上海、新光、沪光等三家影院同时上映一个多月大受好评，在东南亚及日本也受到热烈欢迎。
”张松林说。
日本的《铁臂阿童木》导演青治虫曾表示，当初正是《铁扇公主》这部影片使他萌发了投身动画创作事业的念头，万簌鸣称得上是自己的启蒙老师，可见这部作品在当时的影响力之大。
太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作，中国动画电影发展的第一阶段也随之结束。
弟兄四人完成。
这部动画片的问世令世人刮目相看。
”中国动画学会秘书长张松林从1926年中国第一部动画片《大闹画室》的诞生算起，中国动画至今已经80岁了。
在上世纪60年代、80年代初，国产动画片曾经创造了辉煌，出现了《大闹天宫》、《哪吒闹海》这样具有鲜明中国特色的优秀动画片，在国内外深受欢迎。
然而进入20世纪80年代中后期，随着人才的断层和日美动漫的冲击，中国动画业渐渐“风光不再”。
当21世纪初中国政府看到动漫业的巨大市场，开始大力扶持时，才发现除了一批二三十岁在日本动漫影响下成长起来的年轻人外无人可用，中国动画已经失去了它的中坚力量和原创力。
年轻人正在快速成长，落后了的中国动画重新起飞还需要时间。
当下热闹非常的动漫潮流，至少在数量上给了我们安慰。
不过我们更关心的是，何时新一代的“原创中国”动画风才能出现？既不好莱坞，也非日式风，而是真正属于中国人自己的动画形象和动画故事，这是每一个人都期待的。
回顾历史，如果简单分类的话，中国动画片80年大致走过了四个阶段：萌芽期：从《大闹画室》到《铁扇公主》中国动画电影历史开始于1926年，标志是第一部动画短片《大闹画室》的诞生。
创作这部短片的万氏兄弟———万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰———被称为中国动画电影创始人。
早在1920年代初，万氏兄弟受到《大力水手》等美国动画片的影响，萌发了拍动画片的念头。
在之后两三年里，四兄弟用一台破旧照相机改装的逐格摄影机拍摄出《舒振东华文打字机》、《益利汽水》、《味精》等动画广告片，积累了大量的动画制作经验。
1926年，万氏兄弟在动画广告片的技术基础上成功拍摄出中国第一部动画短片《大闹画室》。
“这是一部真人与动画合成的动画片，万古蟾扮演剧中的真人———作家，影片的全部制作由他们弟兄四人完成。
这部动画片的问世令世人刮目相看。
”中国动画学会秘书长张松林告诉记者。
1941年9月，万氏兄弟编导的动画长片《铁扇公主》在上海新华联合影业公司摄制完成，这是继1933年美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。
“它取材于中国古典名著《西游记》中的故事‘三借芭蕉扇’，片长80分钟，汇集并培训了一百多名动画工作人员，经过一年半的制作才告完成。
这部影片在大上海、新光、沪光等三家影院同时上映一个多月大受好评，在东南亚及日本也受到热烈欢迎。
”张松林说。
日本的《铁臂阿童木》导演青治虫曾表示，当初正是《铁扇公主》这部影片使他萌发了投身动画创作事业的念头，万簌鸣称得上是自己的启蒙老师，可见这部作品在当时的影响力之大。
太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作，中国动画电影发展的第一阶段也随之结束。
从1926年中国第一部动画片《大闹从1926年中国第一部动画片《大闹画室》的诞生算起，中国动画至今已经80岁了。
在上世纪60年代、80年代初，国产动画片曾经创造了辉煌，出现了《大闹天宫》、《哪吒闹海》这样具有鲜明中国特色的优秀动画片，在国内外深受欢迎。
然而进入20世纪80年代中后期，随着人才的断层和日美动漫的冲击，中国动画业渐渐“风光不再”。
当21世纪初中国政府看到动漫业的巨大市场，开始大力扶持时，才发现除了一批二三十岁在日本动漫影响下成长起来的年轻人外无人可用，中国动画已经失去了它的中坚力量和原创力。
年轻人正在快速成长，落后了的中国动画重新起飞还需要时间。
当下热闹非常的动漫潮流，至少在数量上给了我们安慰。
不过我们更关心的是，何时新一代的“原创中国”动画风才能出现？既不好莱坞，也非日式风，而是真正属于中国人自己的动画形象和动画故事，这是每一个人都期待的。
回顾历史，如果简单分类的话，中国动画片80年大致走过了四个阶段：萌芽期：从《大闹画室》到《铁扇公主》中国动画电影历史开始于1926年，标志是第一部动画短片《大闹画室》的诞生。
创作这部短片的万氏兄弟———万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰———被称为中国动画电影创始人。
早在1920年代初，万氏兄弟受到《大力水手》等美国动画片的影响，萌发了拍动画片的念头。
在之后两三年里，四兄弟用一台破旧照相机改装的逐格摄影机拍摄出《舒振东华文打字机》、《益利汽水》、《味精》等动画广告片，积累了大量的动画制作经验。
1926年，万氏兄弟在动画广告片的技术基础上成功拍摄出中国第一部动画短片《大闹画室》。
“这是一部真人与动画合成的动画片，万古蟾扮演剧中的真人———作家，影片的全部制作由他们弟兄四人完成。
这部动画片的问世令世人刮目相看。
”中国动画学会秘书长张松林告诉记者。
1941年9月，万氏兄弟编导的动画长片《铁扇公主》在上海新华联合影业公司摄制完成，这是继1933年美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。
“它取材于中国古典名著《西游记》中的故事‘三借芭蕉扇’，片长80分钟，汇集并培训了一百多名动画工作人员，经过一年半的制作才告完成。
这部影片在大上海、新光、沪光等三家影院同时上映一个多月大受好评，在东南亚及日本也受到热烈欢迎。
”张松林说。
日本的《铁臂阿童木》导演青治虫曾表示，当初正是《铁扇公主》这部影片使他萌发了投身动画创作事业的念头，万簌鸣称得上是自己的启蒙老师，可见这部作品在当时的影响力之大。
太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作，中国动画电影发展的第一阶段也随之结束。
从1926年中国第一部动画片《大闹画室》的诞生算起，中国动画至今已经80岁了。
在上世纪60年代、80年代初，国产动画片曾经创造了辉煌，出现了《大闹天宫》、《哪吒闹海》这样具有鲜明中国特色的优秀动画片，在国内外深受欢迎。
然而进入20世纪80年代中后期，随着人才的断层和日美动漫的冲击，中国动画业渐渐“风光不再”。
当21世纪初中国政府看到动漫业的巨大市场，开始大力扶持时，才发现除了一批二三十岁在日本动漫影响下成长起来的年轻人外无人可用，中国动画已经失去了它的中坚力量和原创力。
年轻人正在快速成长，落后了的中国动画重新起飞还需要时间。
当下热闹非常的动漫潮流，至少在数量上给了我们安慰。
不过我们更关心的是，何时新一代的“原创中国”动画风才能出现？既不好莱坞，也非日式风，而是真正属于中国人自己的动画形象和动画故事，这是每一个人都期待的。
回顾历史，如果简单分类的话，中国动画片80年大致走过了四个阶段：萌芽期：从《大闹画室》到《铁扇公主》中国动画电影历史开始于1926年，标志是第一部动画短片《大闹画室》的诞生。
创作这部短片的万氏兄弟———万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰———被称为中国动画电影创始人。
早在1920年代初，万氏兄弟受到《大力水手》等美国动画片的影响，萌发了拍动画片的念头。
在之后两三年里，四兄弟用一台破旧照相机改装的逐格摄影机拍摄出《舒振东华文打字机》、《益利汽水》、《味精》等动画广告片，积累了大量的动画制作经验。
1926年，万氏兄弟在动画广告片的技术基础上成功拍摄出中国第一部动画短片《大闹画室》。
“这是一部真人与动画合成的动画片，万古蟾扮演剧中的真人———作家，影片的全部制作由他们弟兄四人完成。
这部动画片的问世令世人刮目相看。
”中国动画学会秘书长张松林告诉记者。
1941年9月，万氏兄弟编导的动画长片《铁扇公主》在上海新华联合影业公司摄制完成，这是继1933年美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。
“它取材于中国古典名著《西游记》中的故事‘三借芭蕉扇’，片长80分钟，汇集并培训了一百多名动画工作人员，经过一年半的制作才告完成。
这部影片在大上海、新光、沪光等三家影院同时上映一个多月大受好评，在东南亚及日本也受到热烈欢迎。
”张松林说。
日本的《铁臂阿童木》导演青治虫曾表示，当初正是《铁扇公主》这部影片使他萌发了投身动画创作事业的念头，万簌鸣称得上是自己的启蒙老师，可见这部作品在当时的影响力之大。
太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作，中国动画电影发展的第一阶段也随之结束。
从1926年中国第一部动画片《大闹画室》的诞生算起，中国动画至今已经80岁了。
在上世纪60年代、80年代初，国产动画片曾经创造了辉煌，出现了《大闹天宫》、《哪吒闹海》这样具有鲜明中国特色的优秀动画片，在国内外深受欢迎。
然而进入20世纪80年代中后期，随着人才的断层和日美动漫的冲击，中国动画业渐渐“风光不再”。
