学前儿童艺术教育（音乐）作业
学前儿童艺术教育（音乐）作业1
（第1至2章）
一、填空题（每空1分，共15分）
1．从我国学校音乐教育产生的渊源来看，我国传统的音乐教育内容是西方音乐作品
1．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，这三大系统是：制作系统、知觉系统、感受系统。
2．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再现性的依附。
3．儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、（8岁后）继续进步与可能的退步阶段。
4．音乐的句法因素是旋律、和声与节奏。
5．节奏的两个方面是拍子与节奏型。
6．幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。
7．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。
1．幼儿的三种身体动作类型非移动动作、移动动作、与物体一起移动动作。
2．非移动动作可以从四个方面探究，它们是意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量。
3．3-4岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-b1。
4．4-5岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-c2。
5．5-6岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-d2。
6．歌曲即兴的两种类型是创编歌词与自发咏唱。
7．幼儿的音乐创作形式是即兴。
8．音乐制作的关键经验有动作制作、歌唱、演奏。
9．幼儿音乐学习中的原有知识是音乐音响之外的内容。
10．音乐再现性最重要特征是与幼儿生活经验相连。
11．幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知；感知的内容指向音乐形式的样式。
1．幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标。
2．学前儿童音乐课程目标的四个层次是音乐课程目标、年龄阶段目标、单元目标、具体活动目标。
3．学前儿童音乐课程内容组织的标准是连续性、顺序性与整合性。
4．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、怎么评。
5．学前儿童音乐技能类型有身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能。
音乐教育见习报告
1班24号 吴妙琼
4月11日，我们来到了东展路幼儿园进行了音乐教育的见习。东展幼儿园是以音乐为特色，所以此次园方为了我们能多观赏几个音乐教育课程，为我们安排了四个活动，分别是中班音乐活动《节奏邀请舞》，小班音乐游戏《戏小手哪里去了》，托班唱游活动《春天来了》，大班武术活动《中国功夫》，这四个音乐主题活动无论从形式上还是组织上都是丰富多彩的，令我们印象深刻并且十分投入。
其中令我十分印象深刻并让我对其有很多想法的是，大班的武术活动《中国功夫》。老师在设计这个活动时考虑到中华武术的源远流长，并且如今中华功夫在中内外有着极高的知名度，深受广大人民的喜爱，而进入大班后，小朋友们的爱国意识逐渐增强，老师就试着让孩子们体验中国功夫的神韵，进一步激发孩子爱祖国的情感并增强他们的名族自豪感。
这个活动的目标是：1、初步学会歌曲舞蹈动作的基础上，启发幼儿在探索中学习念白的语言节奏的动作，表现出中国功夫宏伟的气势。2、完成舞蹈，体验集体舞的快乐，萌发热爱中国功夫的自豪感。
在这个活动中，教师运用多种组织形式，例如，集体表演、个人示范、歌曲跟唱等，同时教师又运用了多种教学工具参与整个活动，例如ppt的示范、音乐背景、敲击鼓等，活动形式多样，生动有趣。不仅使得幼儿在活动中得到了运动，又让幼儿从多个角度去感受不同的音乐变化，使得幼儿在活动中，感受到音乐的美妙和音乐的快乐。
活动中歌曲有念白、有抒情的曲调，节奏有快又慢，而在不同的歌词中，中国功夫的动作也是不同的，是随着歌词的变化而变化，动作也是有快有慢，幼儿在学习动作的过程中，不仅锻炼了他们的音乐感受能力，同时也锻炼了他们的反应能力，可以说使幼儿多方位的学习了音乐的不同表现形式。
教师首先播放了中国功夫的音乐，幼儿没人佩戴了小鼓，与教师一起跟着音乐的节奏打击自己的鼓，先缓慢的一个拍子一下鼓，打击四次，再变化成一个拍四下鼓，打击八下左右，以此边唱边打鼓，算是复习了歌曲的节奏和歌词。歌曲结束，幼儿放下自己佩戴的鼓，跟着教师站好队形，教师说着，用好听的声音和有力气的动作，做做练功动作，教师弹着钢琴，教师和幼儿一起唱歌，幼儿配合着做一些基本动作。完成这部分动作之后，教师就邀请幼儿玩游戏，请跟师傅学一学，就是跟着教师做动作。
・文化教育・ 大众文艺
浅析学前儿童的音乐教育
刘海燕 （河南省财经学校 河南郑州４５００００）
摘要：音乐教育已经成为幼儿教育工作中的重：最，对于学前的
幼儿来说，他们的音乐接受能力各不相同，其中影响他们接受音乐的 因素也有很多，本文就音乐对幼儿的影响以及教学方法进行了简单的
分析与了解，目的在于让幼儿能够掌握基本的音乐感受，同时能够发 挥他们的唱歌能力。并在其中感受到音乐给他们带来的快乐。
关键字：音乐重要性；教学方法；教师的职责
唱歌是表达人们喜怒哀乐最直接的方式，幼儿也是如此，唱
歌已经变成人的童年时代不可或缺的一部分，幼儿通过他们清脆
的声音来向我们传递出他的各种心情，并且我们在倾听他们演唱 时也看到了他们记忆力和其他方面的能力。音乐是一种能够产生 共鸣的声频，它出自于人类本体的最初生命运动，伴随着人类的
生产劳动而出现。音乐分为狭义的音乐和广义的音乐。狭义的音
乐是一种由声音和寂静组织起来的艺术表演形式；广义的音乐是
人类利用声音现象进行的一种社会文化的实践活动。通过音乐我 们可以进行感情的交流从而建立起融洽的人际关系，因此我们说
音乐是我们人类社会精神的基本组成部分，那么在幼儿教育中音 乐同样起到了不可忽视的作用。
首先，音乐可以丰富幼儿的想象力。一般幼儿在听音乐时都 会选择欢快并且朗朗上口的曲目，因为那样的音乐让幼儿没有压
力，他们可以自由的去舒展自己的想象力，可以随意的跟着节奏
去想象欢快的场景去蹦跳。比如在欣赏《拔萝 》时，我们可以 把相关人物形象画出来，等音乐开始的时候，让学生们通过讲故 事的形式将情景再现，这样他们就可以自由的想象老太太拔萝ｈ
的姿势和小姑娘拔萝卜的姿势，这样的教学方式比之前的灌输方
式效果肯定好。 其次，音乐可以培养幼儿的创造能力。玩是孩子的天性，
他们本身就有着好动和好奇的特点，在教育的过程中教师采用活 泼灵动的教育方式，可以调动孩子积极性。比如《春天在哪里》
一、填空题
1、 儿童艺术发展的三大系统是制作、只觉、感受。
2、 儿童艺术发展的三个阶段是（0—1）前符号、（2—7）符号运用、（8岁以后）继续进步与可能退步。
3、 舒特—戴森归纳的学前儿童音乐发展的一般年龄特征是0岁~1岁：对声音做出各种反应、1岁~2岁：自发、本能地“创作”并歌唱、2岁~3岁：开始能把听到的歌曲片段模仿地唱出来、3岁~4岁：能感知旋律轮廓、如果此时开始学习某种乐器的表演，可以培养绝对音高感、4岁~5岁：能辨别高音、音区、能重复简单的节奏、5岁~6岁：能理解、分辨响亮的声音与柔和的声音，能从一些简单的旋律或节奏型中辨认出相同的部分、6岁~7岁：在歌唱的音高方面已较为准确，明白有调性的音乐比不成调的音的堆砌好听。
4、 学前儿童音乐作品的本体特性包括形式、再现、表现。
5、 学前儿童音乐作品的文化特色包括民族性、现代传统型、创作型、流行性。
6、 学前儿童音乐作品的实用特性包括教育性、说教性、知识性、娱乐性。
7、 学前儿童音乐制作形式包括身体动作、演唱、打击乐。
8、 学前儿童音乐即兴形式包括动作即兴、唱歌即兴、演奏即兴。
9、 学前儿童身体动作的类型有非移动式的身体动作、稳动式的身体动作、与物体一起做身体移动。
10、学前儿童的歌曲即兴包括创编歌词、自发咏唱。
11、学前儿童的音乐制作的关键经验包括身体动作制作的关键经验、歌唱的关键经验、演奏的关键经验。
12、学前儿童的音乐形式的关键经验包括节奏、音乐、力度、旋律、结构、速度、肢体、风格。
13、学前儿童音乐经验获得的三个条件包括制作与感受系统、制作与听觉系统、制作与迁移。
14、学前儿童音乐课程目标的层次分为幼儿园音乐课程总目标、幼儿园音乐课程年龄阶段目标、幼儿园音乐课程单元目标、幼儿园音乐课程具体活动目标。
15、幼儿园音乐作品的选择标准是作曲技巧性、想象性、表现性。
16、学前儿童音乐课程内容的组织标准是连续性标准、顺序性标准、整合性标准。
