下载文档原格式
小学美术苏少版二年级下册《第11课水墨画树》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
【教材选用】苏少版美术二年级下册第11课
【学习领域】造型·表现
【所用课时】1课时
【教学目标】
1．认知与技能：通过欣赏、游戏、小组合作等环节，引导学生了解基本的水墨画技法，并尝试用双勾、没骨法表现树木，感受水墨画树的魅力。
2．过程与方法：通过水墨画的学习进一步掌握笔墨的基本技法（勾、皴、擦、染）；在玩“吹墨”游戏中进行树木表现方法的对比；运用《清明上河图》名画欣赏，感受水墨画的魅力。
3．情感、态度与价值观：通过本课学习，让二年级学生从小学会感受水墨画独特的绘画语言，培养学生传统绘画艺术的热爱。
【教学重难点】
重点：通过各种教学活动，将游戏与水墨画教学结合，激发学生自主学习能力，体会、表现水墨画的基本表现技法，完成水墨画树的表现。
难点：如何将游戏教学与传统的水墨画教学相结合，让学生在玩水墨的同时比较、总结水墨画树的特点。
模仿古代水墨长卷。
部编版二年级下册美术课后练习(可直接
打印)-(5558)
本文档提供了部编版二年级下册美术课后练的内容，可以直接打印使用。
以下是详细内容：
目标
本文档的目标是为二年级学生提供一系列美术课后练题，帮助他们巩固课堂研究内容，提升他们的美术技能和创造力。
内容
本文档包含以下内容：
1. 图片绘制练：通过绘制指定的图片，培养学生的绘画技巧和观察力。
2. 颜色填充练：通过填充指定的颜色，让学生更好地理解颜色的运用和效果。
3. 图形创作练：通过引导学生创作各种简单的图形，培养他们的想象力和创造力。
4. 模仿作品练：通过模仿艺术家的作品，帮助学生研究和理解不同的艺术风格和表现方式。
使用方法
1. 打印本文档：将本文档打印出来，确保每个学生都可以获得练题和要求。
2. 学生完成练：学生根据每个练的要求进行绘画或填充颜色的操作。
3. 作品展示和讨论：学生完成练后，可以将自己的作品展示给其他同学，互相欣赏和讨论。
注意事项
* 学生在完成练时应该按照要求进行，尽量准确地完成指定的绘画或填充颜色操作。
* 学生可以根据个人创意进行适当的变化和创新，以展示自己的独特想法和艺术才华。
* 学生在作品展示和讨论时应互相尊重，给予积极的反馈和建议，共同促进艺术研究和成长。
以上是部编版二年级下册美术课后练习文档的简要介绍。
希望本文档能够帮助学生提升美术技能，培养艺术兴趣，享受创作的乐趣！。
二年级美术分层作业设计背景美术教育是培养学生创造力和审美能力的重要途径之一。
对于二年级学生来说，他们已经掌握了基本的画画技巧和色彩知识，可以开始进行更有挑战性和创造性的美术作业。
本文档旨在设计一份二年级美术分层作业，以帮助学生进一步发展他们的艺术技能和创造力。
目标- 培养学生的创造力和审美能力- 提供不同程度难度的作业，以适应不同学生的能力水平- 鼓励学生表达个人的思想和情感- 提供研究和展示机会，增强学生的自信心设计第一阶段：基础绘画技巧在第一阶段，学生将继续巩固和提高他们的基础绘画技巧。
作业内容包括但不限于：- 基本的线条练- 图形和几何形状绘画- 色彩理论和调色技巧- 简单的静物绘画第二阶段：自由创作在第二阶段，学生将有机会自由发挥，进行创作和表达。
作业内容包括但不限于：- 自由绘画：学生可以选择自己感兴趣的主题进行绘画，并表达自己的思想和情感- 团体创作：学生可以与同学一起参与团体创作，共同完成一幅大型艺术作品第三阶段：展示与反思在第三阶段，学生将有机会展示他们的作品，并进行反思和讨论。
作业内容包括但不限于：- 个人作品展示：学生可以展示他们在美术课上完成的作品，并分享他们的创作过程和心得体会- 小组讨论：学生可以与同学一起讨论彼此的作品，互相研究和提供反馈结束语通过设计一份二年级美术分层作业，我们可以帮助学生进一步发展他们的艺术技能和创造力。
这个作业设计旨在提供不同难度和挑战性的任务，以适应不同学生的能力水平，同时鼓励学生表达个人的思想和情感。
通过展示和讨论，我们可以增强学生的自信心，并促进他们的艺术成长。
部编版小学美术三年级上册课后作业 2部编版小学美术三年级上册课后作业
这份文档是针对《部编版小学美术三年级上册》课本中的课后作业“颜色的学校”而编写的。
以下是对该课后作业的介绍和总结。
介绍
本课后作业名为“颜色的学校”，主要通过绘画来帮助学生研究和理解不同颜色的概念。
通过实践绘画，学生可以感受到颜色对于画作的重要性，提高他们对颜色的敏感度和艺术表达能力。
内容
本课后作业包含了以下几个绘画任务：
1. 绘制红、黄、蓝三个颜色的大色块，并以适当的方式组合在一起。
2. 绘制一幅描绘自然景观的画作，运用各种颜色表现不同的元素和物体。
3. 根据老师指导的示例，运用红色、黄色和蓝色绘制一种植物造型。
以上任务旨在培养学生的观察力、色彩感知能力和创造力，同时激发对美术的兴趣和热爱。
总结
通过完成“颜色的学校”这份课后作业，学生不仅可以研究和了解颜色的基本概念，还能通过绘画来表达自己的创造力和想象力。
这份作业的设计有助于培养学生对美术的兴趣和热爱，提高他们的艺术表达能力。
以上是《部编版小学美术三年级上册课后作业-颜色的学校》的简要介绍和总结。
希望学生们能够按照指导完成作业，并从中获得乐趣和启示。
美术第二次作业一、填空题：（每空1分，共10分）1、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期分别是涂鸦期、_象征期_、_定型期_、_写实期_。
2、里德生平著作等身，最重要的著作是_《通过艺术的教育》_。
3、国内外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条有_杂乱线___、单一线、_圆形线__、命名线四种水平。
4、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为_涂抹阶段_、_装饰阶段_、_再现和表现_三个阶段。
二、选择题：（每题5分，共15分）1、《画架绘画与儿童人格》的作者是：__B__。
A．加登纳B．艾修勒和哈特薇克C．里德D．阿恩海姆2．研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为___A___三个阶段。
A．“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期B．“概念画”期、“象征”期和“涂鸦”期C．“象征”期、“涂鸦”期和“概念画”期3．___A___是幼儿期最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。
A．遮挡式B．零乱式 C．并列式D．多层并列式三、简答题：（每题10分，共30分）1、根据阿恩海姆的理论，儿童知觉中占优势的倾向是什么？儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的而是对原物作了大幅度改造之后的形象因而看上去极为简约。
这种现象不能完全归结为儿童的智力或绘画能力的水平较低而是归之于儿童知觉中占优势的简化倾向即那种把外物形态改造为完美简洁的（好的）图形的倾向。
正是在这种倾向的支配下儿童画大都是二维的大都是较规则的圆形和椭圆形这种倾向似乎毫不顾及原形只以简洁为准。
2、简述陈鹤琴先生的“刺激—反应”说。
陈鹤琴先生认为“小孩子喜欢画图并不是内心有一种天赋的冲动而是受了外界事物的刺激在他脑子里留下一个深刻印象于是他借画图表达出来”陈鹤琴先生的观点根本上说是正确的。
因心理是人脑对外部事物的反映没有外部事物的刺激就不会有心理活动的内容。
（苏少版）小学美术教学设计知识目标：认识三原色红、黄、蓝和三间色橙、绿、紫，体会生活中的色彩美。
技能目标：学习红、黄、蓝三原色调配间色的技能。
情感目标：让学生感受色彩的美。
教学重难点教学重点：本课重点是使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点：了解原色与间色的色彩关系，掌握用原色调出间色的调色本领。
教学设计一、导入阶段激发兴趣（约5分钟）教师播放一段《找颜色》的儿歌动画给学生观看，并提问：小花猫们在找什么啊？它们都找到了哪些颜色啊？（学生回答它们在找颜色，有红色、黄色、蓝色、绿色等。
）过渡：在我们的生活中，色彩无处不在，它们用独有的魅力美化了我们的生活，装扮着我们的世界。
让我们一起看看色彩有什么奥秘。
设计意图：动画和儿歌最能引起孩子的共鸣。
选择他们熟悉的动物小花猫找颜色的《颜色歌》导入，创设了一个轻松有趣的情境，把他们引进色彩的世界，激发了他们学习的热情，自然导出下一环节。
二、探究发现揭示课题（约10分钟）教师出示三个分别装有红、黄、蓝三种颜色的透明杯子。
师：瞧！老师也找到三种颜色，它们是哪三种颜色啊？生：红红火焰的红色，蓝蓝天空的蓝色，酸酸大柠檬的黄色。
看教师变个魔术：将红色和黄色混合在另一个杯中变成了橙色；再将红色和蓝色混合变成了紫色；最后将蓝色和黄色混合变成了绿色。
设计意图：变魔术是孩子们喜欢的游戏，让学生观察两种颜色混合后可以产生另外一种颜色，并引导学生发现两种颜色混合出的颜色的深浅也是不同的，引发他们的好奇心和探究欲望，为下面的教学做铺垫。
小朋友们也想变出这样的魔术吗？请同学们在你们的颜色中找出大红、柠檬黄和普蓝这三种颜色。
选择其中一种颜色快速涂到你的小手心上，涂得要厚，同座位的两个同学不能选一样的颜色。
再快速地把你们涂好颜色的小手印重叠印到纸上，看看这两只小手印变成了什么颜色？展示几张学生的作品：红色的小手印和黄色的小手印压印在一起时变成了橙色的小手印；红色的小手印和蓝色的小手印压印在一起时变成了绿色的小手印；红色的小手印和蓝色的小手印压印在一起时变成了紫色的小手印，我们也会变魔术了。
人教版小学三年级美术下册作业展示1、《王者之悲》是法国著名的艺术家马蒂斯的作品，它属于以下哪个种类?（）[单选题] *A.油画B.剪纸(正确答案)C.拼贴画D.水彩画2、美国画家波洛克的作品《蓝棒NO.11》是采用什么方法绘制的?（）[单选题] *A.滴流(正确答案)B.涂抹C.点彩D.甩色3、贝尼尼的雕塑作品属于巴洛克艺术风格，下列哪幅作品是他的?（）[单选题]*A.《被缚的奴隶》B.《阿波罗与达芙妮》(正确答案)C.《垂死的奴隶》D.《摩西》4、画家李焕民的肖像作品《藏族女孩》属于以下哪种形式?（）[单选题] *A.版画(正确答案)B.年画C.油画D.国画5、德国著名画家门采尔的作品《两个中国香炉》属于以下哪种形式?（）[单选题] *A.油画B.线描C.版画D.素描(正确答案)6、这件造型优美而生动的青铜器，是西汉的什么青铜作品? （）[单选题] *A.青铜人B.宫灯C.铜灯D.长信宫灯(正确答案)7、肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，如:中国画《张卿子像图轴》，它是哪个朝代的作品?（）[单选题] *A.唐朝B.明朝(正确答案)C.宋朝D.清朝8、以下哪种方式是用来记人的出生年的十二种动物的? （）[单选题] *A.十二金钗B.十二生肖(正确答案)C.十二星座D.十二公民9、乔托是（）画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一。
[单选题]A.佛罗伦萨(正确答案)B.威尼斯C.尼德兰D.凤丹白露10、单位纹样左右重复形成的是什么纹样?（）[单选题] *A.单独B.二方连续(正确答案)C.四方连续D.适合纹样11、《簪花仕女图》是唐朝画家（）的作品。
A顾闳中B.周昉(正确答案)C.韩滉D.阎立本12、根据艺术语言类型不同，以下对意象艺术表述正确是（）[单选题] *A.意象艺术以客观再现为目的，也表达了艺术家的主观感受B.意象艺术不易纯客观再现为目的，重在表达艺术家主观感受(正确答案)C.意象艺术的语言方式不同，齐白石的《虾》是具象艺术D.意象艺术的语言方式不同，《簪花仕女图》是意象艺术13、浪漫主义是西方绘画中不可忽视的艺术流派，代表画家主要有德拉克洛瓦和（）[单选题] *A.雷诺茲B.克洛斯C.席里柯(正确答案)14、《母与子》的作者亨利摩尔是（）[单选题] *A.意大利雕塑家B.德国雕塑家C.英国雕塑家(正确答案)15、形成一本书的风格的重要因素是（）[单选题] *A.编排设计(正确答案)B.制作方式C.形式构成16、我国著名的四大石窟中保存的大量雕塑的题材是（）[单选题] *A.陵墓雕塑B.神话雕塑C.宗教雕塑(正确答案)17、帕特农神庙位于雅典卫城的最高处，它始建于公元前多少年? [单选题] *A.744B.532C.227D.447(正确答案)18、肖像艺术重在传神，以下哪项是我国古代画家总结出来的一个重要经验?（）[单选题] *A.以情传神B.以形传神(正确答案)C.以色传神D.以墨传神19、用流畅、简捷的线条为同学画一幅肖像，可从特征、神态、表情、服装、发型以及（）来区别不同的同学肖像? [单选题] *A.高矮B.胖瘦C.脸型五官(正确答案)D.服饰20、招贴画设计最重要的是（）[单选题] *A.图形B.创意(正确答案)C.色彩D.文字21、年画题材内容丰富，具有祈望早生贵子等含义，蕴藏着家族、民族、人类世代生息繁衍的美好理想的是（）[单选题] *A、《门神》B 《吉庆有余》C 《女十忙》D 《麒麟送子》(正确答案)22、现藏于湖北省博物馆的曾侯乙编钟是我国哪个时期的打击乐器?（）[单选题] *A.秦朝B.战国(正确答案)C.唐朝D.现代23、法国巴黎卢浮宫三大镇馆之宝是《萨莫色雷斯的胜利女神》、《断臂维纳斯》和（）[单选题] *A.《椅中圣母》B.《蒙娜丽萨》(正确答案)C.《亚当与夏娃》24、下列选项中，徐悲鸿擅长的领域有（）[单选题] *A.猫B.马(正确答案)C.鸡D.虾25、因曾经的辉煌和博大精深的文化内涵而闻名于世敦煌位于我国哪一个省?（）[单选题] *A.甘肃省(正确答案)B.陕西C.青海D.内蒙26、据近代以来绘画史籍的述说,属现存最早的纸本卷轴画是（）[单选题] *A.《牡丹图》B.《五牛图》(正确答案)C.《潇湘图》27、《内战的预感》是一幅超现实主义题材的绘画作品，作者是谁？他还有一幅作品叫《记忆的永恒》也很有代表性。
小学美术第二次作业张家港市东莱小学蔡建东1．如何理解“造型•表现”学习领域中的“美术语言”？（结合自己的教学实践，列举案例说明）答：美术语言是客观世界的一种反映，又是人类视觉心理理性活动的一种产物。
大自然当中无论是自然物还是人造物都存在着基本特征和秩序感，比如说一片树叶，既含有线条、形状、色彩、明暗、肌理等不同造型元素，也有对称、均衡、节奏、变化、统一等等形式原理，所以美术语言源自于自然界的各种事物，是艺术家经过视觉感知和理性思考以后概括提炼出来的。
如人教版小学美术第一册《漂亮的建筑》这是一节低年级的造型与表现课，根据课标的要求：低年级的美术的造型与表现，主要是引导学生尝试不同的工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
生活中漂亮的建筑很多，但一年级的孩子受年龄、时间、地域以及相应年龄段的认知力的限制，对如何欣赏建筑的美感存在许多的不确定因素，所以在对建筑美感的欣赏上我考虑要符合一年级孩子的欣赏能力，因此我首先从苏州地区的建筑入手，让孩子在熟悉的基础通过对自己感兴趣的建筑的欣赏去感受它们的美感。
美术语言是学习、了解美术最核心的知识，同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段。
因此，在造型·表现领域中，我觉得能让学生通过一些简单的美术教学活动，真正体会到美术语言的作用。
设计一些简单的、受学生欢迎的练习，引导学生去关注并体验美术语言，就可以让学生较深入地了解美术语言，并达到以往不曾有过的“深度”。
生活中漂亮的建筑很多很多，但一年级的孩子受年龄、时间、地域以及相应年龄段的认知力的限制，对如何欣赏建筑的美感存在许多的不定式，刚开始，我对孩子的能力估计过高，一开始给孩子们很多中外古今有名的建筑图片，希望他们能通过自己对图片的欣赏能够用符合不同建筑特征的语言表达出来，但是，通过第一节课的实际情况，孩子对这些精美的建筑的确很感兴趣（通过他们欣赏图片时的唏嘘声中感觉到的），可是他们却不能用较好的语言表达自己的直观感受。
二年级美术下册优秀作业设计案例《吊饰》创新作业设计一、课标要求及设计依据《义务教育艺术学科新课程标准（2022年版）》教学建议中提出要重视知识的内在关联，将教学内容有机整合起来，提倡将美术学科内部知识的融合、与其他姊妹学科知识融合、与社会学科知识融合，通过将知识进行整合能够促使学生对知识进行整体联系和建构，并形成深层次联结，实现从知识、技能的掌握到意义建构的发展，提升综合解决问题的能力。
“双减”政策也明确提出，要充分发挥作业育人功能，有效减轻义务教育阶段学生过重作业负担，作业设计是有效减轻义务教育阶段学生过重作业负担、提高育人效能的关键。
本课以整合设计进行作业设计的系统思考，从而促进学生自主学习过程的发生，驱动大规模因材施教落地，切实培养学生的创新精神与实践能力。
二、作业设计意图作为一名优秀的“小小传承人”，带着对中华传统文化知识的向往学习本课，了解吊饰的历史，及吊饰在中华传统文化中的地位。
端午节来临之际，本课以表现端午节吊饰为出发点，在“双减”背景下，本案例创设高效有趣的学科融合课堂，将中华传统文化融入本课中。
分别以美术课设计端午吊饰、语文课学习《传统节日》、劳动课编五彩绳、体育课赛龙舟的方式让学生充分感受中华传统文化内涵，激发学生对中国传统文化的学习兴趣。
三、学情分析二年级学生年龄在7-8岁,手工是他们最感兴趣的活动之一,并且具备一定的基本技能。
对彩笔、剪刀、纸张的性能有了一定的了解。
在前期的美术学习中，掌握了一定的剪贴和折纸的方法。
吊饰在生活中多有运用，所以本课鼓励学生开动脑筋，合作探索研究，尝试制作造型新颖美观的吊饰。
四、作业设计目标（一）突出学生感受高效有趣的学科融合课堂。
（二）学习吊饰的知识与基本制作方法，学生能利用多种材料制作平面或立体的吊饰。
(三）通过多学科对端午节文化的渗透，使学生充分领悟中华传统文化的博大精深，进一步增强了学生的民族凝聚力和自豪感。
五、作业设计重点（一）课前学习传统节日知识、学编端午五彩绳。
小学美术第二次作业张家港市东莱小学蔡建东1．如何理解“造型•表现”学习领域中的“美术语言”？（结合自己的教学实践，列举案例说明）答：美术语言是客观世界的一种反映，又是人类视觉心理理性活动的一种产物。
大自然当中无论是自然物还是人造物都存在着基本特征和秩序感，比如说一片树叶，既含有线条、形状、色彩、明暗、肌理等不同造型元素，也有对称、均衡、节奏、变化、统一等等形式原理，所以美术语言源自于自然界的各种事物，是艺术家经过视觉感知和理性思考以后概括提炼出来的。
如人教版小学美术第一册《漂亮的建筑》这是一节低年级的造型与表现课，根据课标的要求：低年级的美术的造型与表现，主要是引导学生尝试不同的工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
生活中漂亮的建筑很多，但一年级的孩子受年龄、时间、地域以及相应年龄段的认知力的限制，对如何欣赏建筑的美感存在许多的不确定因素，所以在对建筑美感的欣赏上我考虑要符合一年级孩子的欣赏能力，因此我首先从苏州地区的建筑入手，让孩子在熟悉的基础通过对自己感兴趣的建筑的欣赏去感受它们的美感。
美术语言是学习、了解美术最核心的知识，同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段。
因此，在造型·表现领域中，我觉得能让学生通过一些简单的美术教学活动，真正体会到美术语言的作用。
设计一些简单的、受学生欢迎的练习，引导学生去关注并体验美术语言，就可以让学生较深入地了解美术语言，并达到以往不曾有过的“深度”。
生活中漂亮的建筑很多很多，但一年级的孩子受年龄、时间、地域以及相应年龄段的认知力的限制，对如何欣赏建筑的美感存在许多的不定式，刚开始，我对孩子的能力估计过高，一开始给孩子们很多中外古今有名的建筑图片，希望他们能通过自己对图片的欣赏能够用符合不同建筑特征的语言表达出来，但是，通过第一节课的实际情况，孩子对这些精美的建筑的确很感兴趣（通过他们欣赏图片时的唏嘘声中感觉到的），可是他们却不能用较好的语言表达自己的直观感受。
我开始琢磨这个问题：是图片内容太多；还是他们对图片里的建筑不了解；或是在帮助孩子如何欣赏建筑的美感方面启发的不到位；或是我的设问出了问题……后来在和同事的共同探讨中发现：1、意识到以上的问题存在，想面面俱到，却又面面不够俱到；2、孩子不可能一开始整体地欣赏建筑的美感并用准确的语言表达出来，老师必须在孩子表达一点的时候进行有效的发散启发，帮助其他孩子逐步扩大自己的感受面并知道如何欣赏建筑的美感；3、设问过于笼统，让孩子产生注意力的混乱；综上几点我觉得在对建筑美感的欣赏上我应该始终把握住：要符合一年级孩子的欣赏能力，图片内容应该是身边的世界的，一步一步地拓开学生的注意力。
因此我首先从苏州周围地区的建筑入手，让孩子在熟悉的基础通过对自己感兴趣的建筑的欣赏去感受它们的美感，可能是一点也可能是几点，使学生在学习活动中由点的突破达到面的逐渐积累，并在此基础上对中外有名的建筑进行延伸欣赏，丰富学生的直观印象，无形中形成内化。
第二，在对建筑美感的设问上必须明朗，在他们欣赏之前就知道：图片中的建筑漂亮在哪里？关注点在漂亮一词上。
第三，对孩子的回答因势利导，从不同点的突破达到认识面上的扩大与积累。
2．指导学生进行绘画创作有哪些方面的教学策略？（结合自己的教学实践，列举案例说明）答：绘画创作是“造型·表现”领域里边一个很重要的内容，教学中需要根据不同的教学对象和教学条件制订不同的教学策略。
在小学阶段总体策略安排应该抓住三个环节，第一个就是主题的确定，必须要明确主题。
第二个是围绕主题来选择内容、思考有什么样的内容适合这个主题。
第三是内容确定好了以后进行组织，如何将这些表现主题的内容组织在画面当中，画面如何布局。
在指导学生命题画创作时要注意：（1）把握题材。
对题材的把握是非常重要的。
可以用资料提示或语言叙述说明题材内容，通过重温经验、观察对象和有关资料的探讨来深化内容，然后确立选定题材。
（2）构想。
在构想阶段，以自己的想象为基础。
以想要表现的主题为中心。
通过画草图等方式进一步地深化，用形象思维来确立构图，适当地考虑表现这一主题应使用的工具、手法。
（3）表现。
不断地深化自己的构想的风格，运用自己独特的技术和技法，刺激创造力和想象力，用形象来表达自己的想象。
（4）让学生相互交流、相互鉴赏评价。
在指导学生绘画创作时，应该让学生根据自己的生活经验来创作，即应关注学生们所熟悉的生活。
注意题材要尽量地与学生自己的生活经验相联系，贴近生活，包括科幻画的创作也不能完全脱离了生活经验，否则学生无法展开丰富的想象。
学生们对自己所熟悉的人物、事物和景物，由于印象深刻，所以在创作时也较容易表现。
生活是艺术的源泉，生活中处处有美。
一味地在教室里搞创作，学生感受不到大自然的美，体验不到生活中的乐趣。
在创作时，脑子一片空白，无从画起。
新课程强调体验学习，要重视对事物的感受和体验，强调学生的亲身经历，诱发学生主动参与，让学生在实践中发现和研究问题，体验和感受周边事物，发展实践和创新能力，完善其个性发展。
作为教师可以创设各种条件，联系学生的日常生活与学习的情景，以学生所熟悉的景与物、人与事、学习与生活为载体，让学生在实践中感知、积累生动的表象，领悟美术在实际生活中的独特价值，激发学生独立思考、主动参与、表现生活美和美化生活的研究精神与学习动机。
当学生面对那些生动有趣的实际问题时，会自觉地调动起已有的生活经验和那些“自己的”思维方式参与到解创作的过程中来，这样能获得对美术知识更深刻的理解，实现了学生对知识的自主建构，激发了学生分析解决问题的兴趣。
例如美术教材第八册《设计生活标志》，我先让学生自己上图书馆去、电脑房了解标志内容，各类标志不同的设计。
课上拿出自己的研究结果进行讨论，然后学生自己创作，学生的作业效果非常理想，学生的想象力得到充分发挥。
四年级学生虽然已经具备了初步造型、设计、制作的能力，对绘画工具及各种材料的运用处于快速发展阶段，但这一课对于他们来说还是有一定的难度，尤其是对设计的标志很难做到易识别、简洁、美观，不容易被学生理解和掌握，对表现什么样素材的标志会感到困惑，往往出现眼高手低的现象。
所以我让学生为校园创作标志，我在教学环节的设计上首先让学生走近生活，引导学生主动认识标志，客观的了解，学习有关标志的知识；再走进标志，将自己主观的设计意识，用标志的设计来表达。
这样的设计适应了学生的心理特征，突出了知识的层次，降低了学习的难度，使学生学习起来轻松，有效。
本课在教学中我比较注重联系生活实际，通过创设教学情境，使学生很自然的进入上课的主题，感知标志给我们生活的帮助，体会标志的作用。
通过活动让学生将标志与行为主动联系起来，激发了学生学习兴趣，为下一步的教学进行了一定的铺垫。
3．如何对学生学习态度、学生学习能力进行评价？答：如何对学生学习态度进行评价：“造型·表现”学习领域里，每一学段都有评价要点。
这些评价要点，一个方面就是对学生学习态度方面的评价。
如第一学段，主要看学生对造型·表现活动是否感兴趣，并能否积极参与。
第二学段，主要看学生能否对造型表现活动有比较浓厚的兴趣，并表现出想象力和创造力第三学段，主要看学生是否能够尝试多种表现方法，有意识地运用造型元素和形式原理，积极参与造型表现活动。
第四学段，看学生是否能够选择适合自己的造型方式，积极参与造型表现活动。
我们强调评价的过程性，杜绝单一的终结性评价，以前主要是评价学生的作品，打一个分就完了，现在还要看学生学习的整个过程，这就牵扯到学生的学习态度。
态度的评价，根据不同的年龄段各有侧重。
比如，在第一个学段，我们评价学生如果仅仅从技能的角度来要求，学生就会没有兴趣了，而且也违反了儿童绘画能力发展的规律。
在这个阶段的时候，我们主要看学生对造型·表现活动表现是不是感兴趣，能不能积极地参与，这是非常重要的。
第二个学段我们主要是看学生能不能对造型·表现活动表现出比较浓厚的兴趣，还要看能不能表现出想象力和创造力，也就是说看他能不能够在创作过程当中积极地开动脑筋，想象一些东西，做一些东西。
第三个学段主要是看学生能不能尝试多种的方法或者有意识地运用美术语言，比如说用色彩、空间或者对称、均衡等造型元素和形式原理来组合画面，来创作艺术作品。
第四学段，看学生是否能够选择适合自己的造型方式，积极参与造型表现活动。
这一阶段仍然重视是否积极参与造型表现活动，但侧重点显然不一样，更强调了有目的地积极参与。
学习态度评价，要重视课堂教学中学生的状态，看他是否能够很好地投入，是否乐于学习。
教师的评价不应该在课后，要贯穿整个课堂的始终。
有的学生在课堂上不够专心，教师不能不理，也不能生硬批评，生硬批评会挫伤他，对美术学习可能就更没兴趣了。
如果不理，他可能会觉得自己被放弃，同时他要找事儿做，可能会影响其他的学生。
这时需要给孩子一些引导、鼓励，帮助他投入到课堂当中来。
在美术能力的评价中，我们要考虑到每个学生成长的差异性，应该根据每个学生不同的特点来评价，不能用一个标尺去衡量。
一个学生的学习态度的好坏是衡量这个学生能否在其智力方面健康成长的标志。
“态度就是能力”，“态度决定一切”，“态度决定成绩”……在目前成绩决定一切的时代，作为教师如何来评价一个学生的学习态度，一般来说，对于成绩优秀，上课认真，的学生都给与比较高的评价，这是无可厚非的，这样的学生在学习态度上确实非常的认真。
但是有一些成绩比较差，上课又不认真，作业拖拉的学生，相对评价就比较差了，我们一直以来认为这都是正常现象，但仔细观察后发现这些所谓学习态度差的学生在某些方面却是非常认真。
这就是和个人的能力和兴趣爱好密切联系了。
所以不能从单一个方面去评价学生的学习态度。
一个学生的学习能力评价是全方面的，并不是局限于学习成绩方面。
比如说他的绘画能力强，但是他的手工制作不行，这和他个人的兴趣爱好有关，兴趣是最好的老师，世界上所有伟大的科学家都是建立在兴趣爱好的基础上去学习的。
鉴于学生某些方面学习能力薄弱的问题，我们教师应该激励、激发学生从全方面去考虑问题，不能仅限于自己的兴趣爱好，要促进和激励学生尚待开发的能力，使其由弱项变成强项。
不仅如此，激发和鼓励处于逆境中的学生，帮助学生恢复自信和提高学生的学习能力更是教师义不容辞的天职。
