小学美术作业规划设计
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小学美术计划方案范文模板一、背景介绍美术作为一门综合性的学科,对培养小学生的创造力、观察力和想象力具有重要意义。
针对小学生的特点和需要,我们制定了一套全面而有针对性的小学美术计划方案。
二、目标设定通过本计划的实施,我们旨在达到以下目标:1. 培养学生的艺术兴趣,激发其对美的热爱;2. 培养学生的绘画基本技能,提高其艺术表达能力;3. 培养学生的观察力、想象力和创造力;4. 培养学生的美感和审美能力,提高其对艺术作品的理解和欣赏能力。
三、计划内容1. 美术教材选择根据小学生的认知水平和学习能力,我们将选择生动、有趣、贴近学生生活的美术教材,如《小学美术教程》、《儿童美术辞典》等。
2. 教学内容安排根据小学生的不同年级和学习阶段,我们将安排如下教学内容:(1) 幼儿园阶段(一年级)- 学习基础绘画技巧,如线条的基本画法、色彩的基本概念等;- 创作简单的动物、植物、人物等形象,并在画中表达自己的情感和想法;- 学习基本的美术常识,如颜色的基本分类、画笔的基本使用方法等。
(2) 小学阶段(二至四年级)- 学习更加具体和复杂的绘画技巧,如透视、明暗、立体等;- 创作具体的风景、静物、人物等作品,并在画中展示自己的观察力和创造力;- 学习不同艺术形式的表现方法,如素描、水彩画、立体构图等;- 学习艺术史的基本知识,如著名画家及其作品。
(3) 小学阶段(五至六年级)- 进一步提高绘画技巧和表现能力,如色彩的运用、构图的设计等;- 创作更加有个性和创新的作品,并在画中展示自己的审美品味;- 学习绘画的相关知识,如绘画的材料与工具、绘画的分类等;- 深入学习艺术史的知识,了解不同时期的艺术风格和流派。
3. 活动设计为了增强学生的学习兴趣和参与度,我们将安排一系列有趣和具有挑战性的活动,如绘画比赛、艺术展览、艺术作品欣赏等。
通过这些活动,学生们将有机会展示自己的作品,与他人交流学习,并感受到美术的乐趣和魅力。
4. 评估方法我们将采用多种评估方法,如作品评比、书面测试、口头答辩等,对学生的美术学习成果进行评估。
小学美术活动布置创意方案活动介绍小学美术活动是一项旨在培养学生审美能力和创造力的重要教育活动。
合理的活动布置不仅能够营造良好的学习氛围,还能够激发学生的兴趣和热情参与进来。
本文将为大家提供一些小学美术活动布置创意方案,希望能够给您的教学工作带来一些启发和帮助。
方案一:主题墙在教室的一面墙上,设计一个美术主题墙,用来展示学生的作品和他们学习美术的心得体会。
可以设置一个大背景画布,画上一个大的艺术品欣赏区,每周更换不同的艺术作品供学生观赏和学习。
旁边可以设置一个学生作品展示区,将学生们的作品分类展示,以此激励他们的学习积极性。
方案二:美术角在教室的一个角落,设置一个美术角,用来供学生们自由创作和绘画。
角落里可以放置一些画架、彩色纸张、颜料和画笔等绘画所需的工具。
美术角应该可以满足多个学生同时进行创作的需求,所以需要合理安排工具的数量和使用方式,保证每个学生都能够充分享受自由创作的乐趣。
方案三:主题展览定期组织学生进行主题美术创作活动,并将学生们的作品展览出来。
可以选择一些有趣的主题,如季节变化、动物世界、童话故事等,要求学生运用自己学到的美术知识进行创作。
展览可以在学校的走廊、教室或者公共区域进行,让更多人欣赏到学生们的作品,增加学生们的成就感和自信心。
方案四:艺术节举办一次小学美术艺术节活动,让学生们有一个全面展示自己才艺和交流的机会。
可以通过组织画画比赛、手工制作比赛、艺术表演和展览等形式举办,吸引更多学生的参与。
此外,还可以邀请一些专业画家或者美术教师来学校做艺术讲座和指导,提高学生的艺术水平。
方案五:美术作品集每学期结束时,组织学生制作一个个人美术作品集,用来展示学生们这一学期的美术学习成果。
可以让学生自由选择自己最满意的作品,并逐渐整理成册。
创意地设计美术作品集的封面和内页,增加学生的设计和表达能力。
作品集可以在家长会或者学校的开放日里展示给家长和其他人欣赏。
结语这些创意方案只是为了提供一些思路和启发,具体的活动布置还需要根据学校的实际情况和教学需求来进行。
小学美术教学工作计划(10篇)小学美术教学工作规划篇一依据学校总体规划和学校教学规划的安排,连续以义务教育教学常规为引领,以新课改为指导,立足于课堂,全面落实新课程标准,不断更新教学理念,运用新的理论来指导教学工作,提高我校美术教学质量。
特制定出本学期的美术教学规划。
一、教学目标:1、学问与技能:了解根本美术语言的表达方式和方法,表达自我的情感和思想,美化环境与生活。
学习美术观赏和评述的方法,构成美术根本素养。
2、过程与方法:学生以个人或团体合作的方式参加各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,丰富视觉、触觉和审美阅历,进展美术实践本领。
3、情感态度与价值观:学生能体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的长久兴趣;激发制造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、教学资源分析:1、教材的根本构造:以学生学习活动方式划分学习领域,即“造型·表现”、“设计·应用”、“观赏·评述”和“综合·探究”。
这四个学习领域的划分是相对的,每一学习领域既各有侧重,又相互交融,严密相关,构成一个具有开放性的美术课程构造。
2、教材的资料:在造型表现方面:有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择恰当的工具、材料,以绘画和雕塑等形式,探究不一样的创作方法,进展具有共性的表现本领,传递自我的思想和情感。
在设计应用方面:了解主要的设计类别、功能,运用比拟与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用媒材特性,进展创意和设计,美化生活,构成初步的设计意识。
在观赏评述方面:多角度观赏和熟悉自然美和美术作品的材质、形式和资料特征,获得初步的审美阅历和鉴赏本领,初步了解中外美术进展概况,敬重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进展简短评述。
在综合探究方面:调查、了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进展记录、规划与制作;经过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。
3、教学任务要求:①七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生。
小学美术活动方案设计方案设计方案:小学美术活动一、活动名称:创意手工制作活动内容:1. 给每位学生提供一定数量的纸板、彩纸、剪刀、胶水等材料。
2. 提供一些手工制作教程和示范,如折纸、剪纸、折纸花、拼贴画等。
3. 学生们根据自己的创意和兴趣,使用提供的材料进行手工制作。
4. 学生们可以自由发挥,将他们的创意和想法融入到手工制作中。
活动目的:1. 培养学生的动手能力和创意思维能力。
2. 提高学生在空间想象方面的能力。
3. 培养学生的耐心和集中注意力的能力。
活动时间:每周一小时活动人数:每次活动参与的学生数量不超过20人。
二、活动名称:书法体验活动活动内容:1. 配备一定数量的毛笔、宣纸和墨汁等书法用具。
2. 教授学生如何正确握笔和书写基本的汉字。
3. 学生们按照领悟并书写汉字,例如书写自己的名字或一些寓意积极的词语等。
4. 给学生提供一些有关书法的背景知识,并讲解书法的基本概念和技巧。
活动目的:1. 培养学生的毛笔书法兴趣和爱好。
2. 提高学生对中国传统文化的了解和认识。
3. 培养学生的耐心和专注能力。
活动时间:每周一小时活动人数:每次活动参与的学生数量不超过15人。
三、活动名称:绘画展览活动内容:1. 在学校的教室或走廊等地方设立展览空间。
2. 鼓励学生在活动前绘制自己的作品,并提交给老师进行选择和审核。
3. 选出优秀的作品进行展览,并配以学生的姓名和作品说明。
4. 邀请学生、家长和老师们参观展览,并进行交流和讨论。
活动目的:1. 展示学生们的绘画才华和努力成果。
2. 鼓励学生在绘画方面的创新和探索。
3. 提供交流和分享的机会,增进学生、家长和教师之间的互动。
活动时间:一周至少举办一次,每次持续一周。
活动人数:所有学生和其家长、老师都可以参与。
四、活动名称:拓展艺术之旅活动内容:1. 安排学生们参观当地艺术机构、画廊或美术馆。
2. 在参观活动前,老师讲解一些相关的艺术背景知识。
3. 学生们观赏和欣赏不同类型和风格的艺术作品,并进行讨论和交流。
小学美术计划书1. 项目简介本计划书旨在为小学生开展一系列富有创意的美术活动,提升他们的观察力、创造力和表达能力,培养他们对艺术的兴趣并增强他们的审美素养。
通过多样化的美术活动,帮助小学生发展他们的艺术才能和艺术鉴赏能力。
2. 目标•培养小学生对美术的兴趣,激发他们的创造力。
•提升小学生的观察力和表达能力。
•增强小学生的空间想象力和美感。
•培养小学生对艺术作品的欣赏和理解能力。
3. 活动计划活动1:色彩世界目标:培养小学生对色彩的认知和使用能力。
活动内容:•介绍基本的色彩知识,如红、黄、蓝的基本特点和代表的意义。
•组织小学生进行色彩实验,让他们观察不同颜色的反应和变化。
•给每位小学生提供调色盘和颜料,让他们用不同的颜色尝试绘画。
•鼓励小学生通过绘画表达自己对色彩的理解和喜好。
活动2:立体艺术目标:提升小学生的空间想象力和审美能力。
活动内容:•介绍立体艺术的概念和特点,如透视、明暗等基础知识。
•组织小学生进行立体造型活动,让他们使用简单的材料如纸板、泥土等创作立体作品。
•引导小学生观察周围的立体场景,并进行简单的素描练习。
•鼓励小学生通过立体艺术表达自己的观察和想象。
活动3:画家探秘目标:培养小学生对艺术作品的欣赏和理解能力。
活动内容:•介绍知名画家和他们的代表作品,如梵高、毕加索等。
•展示并讲解一些名画,帮助小学生了解不同绘画风格和艺术表现手法。
•组织小学生进行模仿绘画活动,让他们尝试模仿名画中的元素和技巧。
•鼓励小学生通过绘画理解和表达自己对名画的感受和理解。
4. 实施计划时间:每周一次,共持续10周。
地点:小学美术教室。
人员:小学生、美术教师。
具体安排:•第1-2周:活动1:色彩世界。
•第3-4周:活动2:立体艺术。
•第5-6周:活动3:画家探秘。
•第7-10周:综合活动,结合前面的活动内容进行创作和展示。
5. 资源需求•绘画纸、颜料、画笔等美术材料。
•纸板、泥土等用于立体造型的材料。
•书籍、图片等用于介绍名画和艺术家的资源。
小学美术教学组的行动规划
目标
本文档旨在制定小学美术教学组的行动规划,确保教学组能够高效地开展美术教学工作,提高学生的艺术素养和创造力。
行动计划
1. 制定课程大纲:美术教学组应制定小学各年级的美术课程大纲,明确每个年级的教学目标和内容,确保教学有序进行。
2. 设计教学资源:教学组成员应根据课程大纲,设计符合学生年龄特点和兴趣的教学资源,包括教案、教具、绘画材料等,以提高教学效果。
3. 定期教研活动:教学组成员应定期组织教研活动,分享教学心得和经验,共同解决教学中遇到的问题,提升教学质量。
4. 多样化教学方法:教学组成员应尝试多种教学方法,如讲解、示范、互动讨论等,以激发学生的创造力和想象力。
5. 创设展示平台:教学组应积极组织学生参加美术作品展览、
比赛等活动,展示学生的艺术成果,激发他们的学习兴趣和自信心。
6. 关注学生发展:教学组成员应关注学生的学习情况和发展需求,根据学生的特点和能力进行个别指导,帮助他们充分发展艺术
潜能。
7. 与家长合作:教学组应积极与家长沟通合作,及时向家长反
馈学生的学习情况和表现,并提供家庭美术教育的指导和建议。
8. 不断学习提升:教学组成员应关注美术教育的最新发展和研
究成果,参加相关培训和学习活动,不断提升自身的专业水平和教
学能力。
时间安排
以上即为小学美术教学组的行动规划,通过执行该规划,我们相信能够提升美术教学的质量,培养学生的艺术素养和创造力。
小学四年级美术课作业设计在小学四年级的美术课上,为了帮助学生培养艺术创造力和审美能力,老师设计了一系列的美术作业。
这些作业既考验了学生的绘画技巧和想象力,又帮助他们了解艺术的基本知识和表达方式。
以下是该美术作业设计的详细内容。
作业一:画一幅风景画(400字)这个作业的目的是让学生学会观察和描绘自然风景。
学生可以根据自己的喜好选择任何一个场景进行绘画,如花园、海滩、森林等。
在画布上绘制出自己想象中的景色,并且注重细节和色彩的运用。
学生可以使用铅笔、彩色铅笔或者水彩颜料完成作业。
作业二:设计一个人物造型(400字)这个作业的目的是让学生发挥想象力和创造力,设计一个具有独特特点的人物形象。
学生可以选择自己喜欢的动画片、漫画或者故事中的人物作为灵感来源。
他们需要画出人物的轮廓、衣着、面部表情等细节,并且注重色彩搭配。
学生可以使用铅笔、彩色铅笔或者水彩颜料完成作业。
作业三:研究一位艺术家(400字)这个作业的目的是让学生了解一位著名的艺术家,并且学习他们的绘画风格和创作理念。
学生可以选择自己感兴趣的艺术家进行研究,如梵高、毕加索、达·芬奇等。
在作业中,学生需要介绍这位艺术家的背景和重要作品,并且分析他们的绘画特点和艺术意义。
学生可以使用文字和画图的方式完成作业。
作业四:绘制一幅抽象画(400字)这个作业的目的是让学生体验抽象艺术的魅力,并且发挥自己的创造力。
学生可以使用任何一种绘画材料和工具,自由地绘制出与现实物体无关的形状和色彩。
他们可以通过线条、几何形状和色彩的组合来表达自己的情感和思维。
在作业中,学生需要写下他们绘画的灵感和感受。
总结:通过以上的作业设计,学生可以在四年级的美术课上获得全面的艺术训练。
这些作业不仅培养了学生的审美能力和绘画技巧,还帮助他们了解艺术家和抽象艺术的世界。
通过完成这些作业,学生能够充分发挥自己的想象力和创造力,培养对艺术的热爱和欣赏能力。
希望学生们在这些作业中尽情发挥,享受美术课带来的乐趣和成长。
小学美术作业设计简介本文档旨在为小学美术作业设计提供指导和建议。
美术作业是培养学生创造力和艺术表达能力的重要途径,因此设计一个简单而有趣的作业对于学生的发展至关重要。
目标-培养学生的创造力和想象力。
-提升学生的艺术表达能力。
-培养学生的观察、分析和表达能力。
设计原则1.简单性:作业设计应该简单明了,容易理解和完成,避免过于复杂的要求。
2.互动性:鼓励学生与作品进行互动,例如使用不同的材料、颜色或形式来表达自己的想法。
3.创造性:鼓励学生展示自己的创造力和想象力,提供一定的自由度和选择空间。
4.可行性:作业设计应符合学生的年龄和能力水平,确保学生能够完成。
作业设计示例以下是一些适用于小学美术作业的设计示例:1.彩虹画要求学生使用彩色纸或颜料,创作一幅彩虹画。
鼓励学生使用不同的颜色和形状,展示自己的想象力和创造力。
5.自画像要求学生用铅笔或彩色铅笔画一幅自画像。
学生可以观察自己的五官和面部表情,用艺术的方式表达自己的形象。
6.大自然的美要求学生外出观察自然景观,并用素描或绘画的方式将其表达出来。
学生可以选择自己感兴趣的场景,例如花、树、山等。
7.色彩世界要求学生观察身边的事物,并用颜色填充。
学生可以选择自己喜欢的颜色,将周围的事物重新演绎出来。
结束语小学美术作业设计应该注重培养学生的创造力和艺术表达能力,同时要考虑学生的年龄和能力水平。
以上示例仅为参考,设计作业时应根据具体情况进行调整和改进。
希望本文档对您设计小学美术作业有所帮助。
小学美术活动方案设计,总体目标是培养学生对美术的兴趣和艺术创造能力。
这个方案分为四个阶段进行设计与实施:感知阶段、表达阶段、欣赏阶段和创作阶段。
在每个阶段,我们将通过不同的活动形式,让学生感受、理解和运用美术知识和技巧,并激发他们的创造力。
感知阶段:在这个阶段,我们将通过一系列的观察、感知和模仿的活动,培养学生对美术的感知能力。
这些活动包括但不限于绘画、塑造、拼贴、剪纸等,下面是其中的几个重点活动。
1. 观察绘画:让学生在实际观察中,学会观察绘画作品中的细节和特点。
选择一些简单的绘画作品,引导学生观察画面中的线条、颜色和形状,并尝试描述和解释绘画作品所传达的情感和意义。
2. 模仿绘画:通过模仿绘画作品,培养学生的绘画技巧和表达能力。
选择一些简单的绘画作品,引导学生观察并模仿画家的技法和风格,逐步提高他们的绘画水平。
表达阶段:在这个阶段,我们将通过一系列的创意表达活动,鼓励学生勇于表达自己的想法和情感。
这些活动可以包括但不限于绘画、手工制作、剪纸等,下面是其中的几个重点活动。
1. 想象绘画:引导学生根据自己的想象和创意,自由绘画。
鼓励学生将自己的思绪和情感通过绘画表达出来,不拘泥于形式和技巧。
2. 手工制作:鼓励学生使用各种材料和工具,制作属于自己的艺术品。
可以选择一些简单的手工制作项目,例如剪纸、拼贴等,引导学生发挥自己的想象力和创造力。
欣赏阶段:在这个阶段,我们将通过观赏和分析不同类型的艺术作品,培养学生的艺术欣赏能力和审美能力。
这些活动可以包括但不限于参观美术展览、观看艺术影片等,下面是其中的几个重点活动。
1. 美术展览:组织学生参观当地的美术展览,让他们亲身感受艺术作品的魅力。
在参观过程中,引导学生观察和分析作品,了解作品中的艺术手法和意义,并鼓励他们表达自己的感受和思考。
2. 艺术影片:组织学生观看一些优秀的艺术影片,如纪录片、动画片等。
在观看过程中,引导学生欣赏影片中的美术元素和表现手法,并鼓励他们表达自己对影片的理解和感受。
对于小学美术教学计划,我们需要整体规划教学内容和教学方法,体现教育特色,注重学生的个性发展和创造能力的培养以及激发学生的学习兴趣。
下面,本文将详细介绍2024小学美术教学计划的教学目标、内容安排和教学方法等。
一、教学目标针对小学阶段学生的特点,我们在教学目标的制定上应该注重以下方面:1. 培养学生的审美能力,提高对美术作品的鉴别和欣赏能力。
2. 培养学生的绘画和手工制作技能,让他们掌握基本的绘画和手工制作技巧,进一步培养他们的创造力和动手能力。
3. 引导学生借助视觉语言领域来感受和表达情感,深入了解世界,了解不同的文化和艺术形式。
同时,教育他们尊重和欣赏不同的文化和艺术形式。
4. 培养学生集体协作和合作能力,鼓励他们和他人开展合作,实施小组建设和项目合作。
5. 让学生了解美术与其它学科的联系,并在这些学科中发现美术论点。
二、内容安排教学内容包括以下三个部分:绘画、手工制作和审美评价。
1. 绘画绘画是最重要、最基本的美术素养。
教师需在小学美术教学中培养孩子的绘画能力,让他们掌握基本的绘画技巧和艺术语言。
内容包括:(1)色彩的基本知识。
通过色彩知识的讲解,让孩子了解色彩的种类和搭配。
(2)平面设计。
在教学过程中,让学生了解基本的构图知识和布局原理,引导他们通过设计来表达自己的意图和想法。
(3)创意画。
通过对各种材料和手法的尝试,让孩子们开发创造性想象力和创新能力。
2. 手工制作手工制作是小学阶段必修的美术领域。
它可以培养孩子的动手能力和想象力,让他们了解不同的材料和技巧。
内容包括:(1)线性手工品。
在这个阶段,让孩子通过针线、绕线等手工技巧进行创作,进一步增强他们的手部协调和精细动作能力。
(2)造型手工品。
鼓励孩子通过不同材料的拼接和造型,发挥创新能力,制作出自己的手工制品。
(3)工艺品制作。
引导孩子了解不同的工艺品文化和工艺品的种类,并让他们设计和制作出自己的工艺品。
3. 审美评价审美评价旨在提高孩子的审美素养和评价能力。
小学美术作业规划设计
美术作业设计体现一种教育的艺术,影响着学生的个性形成和思维发展。
作为我们依托新课改的教师要有一个正确的作业观,在美术作业设计前一定要认真研读文本,确定目标、选用方法,做到心中有底。
设计有层次性、开放性、多样性、多元性的美术作业。
培养学生在学习上主动探究、发展学生对艺术的创新能力、提高学生对艺术的兴趣。
新课改以“转变学生学习方式,让学生成为学习的主体”为主题。
作业是学生进行学习最基本的活动形式。
在美术教学中,作业的设计尤其重要。
作业实践过程对培养学生乐于动手、勤于实践的学习习惯和发展学生探究潜能,增加艺术修养是十分有效的。
良好的作业设计体现了新课改关注学生个体发展,满足不同学生学习需求,使每个学生得到充分发展的有效体现。
美术作业设计体现一种教育的艺术,影响着学生的个性形成和思维发展。
作为我们依托新课改的教师要有一个正确的作业观,在美术作业设计前一定要认真研读文本,确定目标、选用方法,做到心中有底。
设计有层次性、开放性、多样性、多元性的美术作业。
培养学生在学习上主动探究、发展学生对艺术的创新能力、提高学生对艺术的兴趣。
综上所述,笔者在平时的教学实践中,研究美术教学的方法,经过
教学实践,初步总结了一些美术作业设计的方法,紧紧围绕以下四个问题:
一、因材施教,突出层次性
世界上万事万物都存在差异和多样性一样,小学生也存在着智力类型、学习风格和个性特征等方面的差异性和丰富性,这些差异性或丰富性必然导致学习效率和学习成绩的快慢高低。
作业设计要符合学生的个性差异。
根据班级学生的差异,设计适合不同基础学生需要的多层次作业,供学生自主选择,使优等生吃得好,中等生吃得饱,后进生吃得消。
让学生自主选择作业的难度、内容和形式。
人的欲望受多种刺激而产生,一旦形成了欲望,就能产生一种积极、主动的心态和行为。
因此创设能激起学生探究欲望的情境,让学生在情绪上受到感染,在情感上产生共鸣,激活学生的主体意识,这是尝试探究学习的前提。
美术的特点是以美感人,以情动人,用真情来打开审美者的心灵大门,引导学生回到真正的生命状态,回到原本的心灵感觉,去体悟内心深处的灵性之光,发展自身的审美能力。
笔者的任务就是要运用情感手段发掘教材中美的因素,寓美于情,以情育美。
而不是干巴巴地说教,学生听课垂头丧气,这样的教学就难以激起学生探究的欲望,心里会产生厌学美术的情绪。
因此,作为一名优秀的美术笔者应当充分发挥美术教学特有的魅力,引发学生探究学习美术的欲望,把这种欲望和主动意识转化为较
为持久的情感态度,使之学有所得、学有所乐。
例如《节日的装饰》一课的美术作业设计中,教材要求学生用记忆画的形式表现过节的情景,笔者发现学生对具有中国风情的小制作具有浓厚的兴趣。
笔者在作业设计上考虑可以设计以下三类作业让学生自选一种:制作一串小鞭炮。
表现出鞭炮的造型及串联就可。
制作一个大高升,完成造型及用多种方法对外形进行装饰。
创作一种表现新年气氛的作品,及用多种手法进行装饰,有创意,有思想。
让学生根据自己的情况选择,使不同层次、不同水平的学生都能体会到成功的乐趣。
课堂上师生共同展示搜寻来的大量有关体现中国春节气氛的物品和图片,欣赏、回顾春节的喜悦情景:喜气洋洋地去购买鞭炮,燃放鞭炮;人们穿上了时髦的名牌衣服;家家户户悬挂中国结、红灯笼、张贴对联,再现真实的生活情景,激起他们探究、创新制作各种装饰品的欲望。
学生们沉浸在制作的乐趣中,他们从中发现鞭炮的大小差异、图案花纹可以通过剪、刻、镂空、粘贴等方法获得后再重叠组合、平行组合凸现作品的个性。
二、内容丰富,突出开放性
泰戈尔说过:“不能把河水限制在一些规定好的河道里。
”学生的学习应脱离枯燥的单纯性绘画学习中。
开放作业的内容,让学生离开课桌、走出校园。
可以将学习和生活情境、自然环境、环保素材等相结合,采用画一画、说一说、练一
练等,走进生活、走向社会,去收集、去认识。
只有这样,学生全身心地投入,积极主动地思考,才可能激起学生创新的激情,才可能让学生向更高目标挑战。
三、形式多样,突出多样性
学生对单一的作业形式容易产生厌倦感,效果不佳、不能全面地发展学生的各项能力。
美术作业应以动手操作为主,避免以文字应答形式出现,要和语、数、外学科有区别,提高学生的实践操作能力。
学生的实际生活是丰富多彩的,我们教师要善于在学生的活动中捕捉时机,设计灵活多样的作业内容。
新的作业设计形式应丰富些:选择、是非、欣赏、连线、亲子互动……可写、可读、可看、可操作、可玩耍,让每项活动增加目的性,通过多种作业形式激发学生的学习兴趣,提高学习的积极性。
要关注学生真正的参与。
要让丰富多彩的美术实践活动充盈课堂内外,通过亲身感知、直接探究、主动观察、动手动口等方式,重新认识外部世界,重新认识,发展综合实践能力,并发出令教师意料不到的充满童趣的智慧火花。
四、评价合理,突出多元性
小学的探究型学习并非要求学生像艺术家那样,必须解决某些具体问题。
在学习探究的过程中,学生是否真的探究出了什么并不重要,关键是通过对某一问题的探究,让学生了解研究问题的方法。
因此,笔者认为学生探究的过程就是
笔者们追求的结果。
在课堂上笔者与学生讨论得最多的应该是设计的思路、获取材料的途径和解决问题的具体方法。
所以,美术探究学习的评价应该是一种形成性的评价——反映学生的成长发展历程,一定要摆脱传统单一的评价方式,要对学生在动态教学的执行情况、效果及时反馈,及时调节,以达到预期的目的。
要突破长期以来,在美术教学中重结果、轻过程的不良现象,美术笔者应该全面地、多层次地看待学生,积极采用多角度、多形式的评价方式,适应不同个性和能力的学生的学习美术的实际,以鼓励、表扬等积极评价手段,从正面加以引导,使每个学生在自己原有的基础上都有发展。
美术课堂评价作业除了用心去理解学生的创作思想,还要用眼善于发现学生们在不断地进步。
笔者常常让学生自己去思考:“这节课小作者有没有准备工作充分?课内有没有积极投入学习、作业?有没有问个为什么?有没有对材料进行新的设计?有没有与同学合作?”等等。
通过整堂课,整个学习段去评价笔者的学生们。
美术作业作为美术课堂教学的延伸,作为教师,我们应该想学生所想,优化作业的设计,使作业形式多样化。
充分调动学生作业的积极性,让他们在完成作业的过程中享受到学习的快乐,张扬学生个性,开拓学生形象思维,提升艺术修养,培养健康的时代少年。