音乐(心得)之音乐的动感美——让学生用心感受音乐的独特魅力
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第1篇自从我走进音乐课堂的那一刻起,我便被音乐的魅力深深吸引。
在音乐的海洋里,我感受到了无尽的欢乐与感动,也收获了许多宝贵的经验和感悟。
在这里,我想分享一下我在音乐课上的心得体会。
一、音乐的魅力音乐,是一种神奇的艺术形式,它能够触动人心,激发情感。
在音乐课上,我深深地体会到了音乐的魅力。
1. 情感共鸣音乐是人类情感的表达,它能够跨越时空,触动人心。
在课堂上,我们学习了许多不同类型的音乐作品,从古典到现代,从民族到流行。
每首歌曲都蕴含着丰富的情感,让我们在欣赏的过程中产生共鸣,感受到了音乐的力量。
2. 情感宣泄音乐是一种很好的情感宣泄方式。
在课堂上,我们可以通过唱歌、演奏乐器来释放内心的压力,让情感得到宣泄。
在这个过程中,我们学会了如何面对生活中的困难和挫折,培养了坚强的意志。
3. 情感交流音乐是人与人之间沟通的桥梁。
在课堂上,我们与同学一起合作,共同完成音乐作品。
在这个过程中,我们学会了倾听、理解、尊重他人,增进了友谊,培养了团队精神。
二、音乐素养的提升在音乐课上,我不仅感受到了音乐的魅力,还提升了自身的音乐素养。
1. 音乐理论通过学习音乐理论,我了解了音乐的构成要素,如旋律、节奏、和声等。
这使我能够更好地欣赏和理解音乐作品,提高了音乐鉴赏能力。
2. 演奏技巧在音乐课上,我学习了各种乐器的演奏技巧。
通过不断的练习,我的演奏水平得到了提高。
这让我更加热爱音乐,也让我在团队中发挥了自己的特长。
3. 表演能力音乐课上的表演环节,让我锻炼了自己的舞台表现力。
在舞台上,我学会了如何与观众互动,如何表达自己的情感。
这对我今后的生活和工作都大有裨益。
三、对生活的感悟音乐课让我对生活有了更深刻的感悟。
1. 坚持与毅力学习音乐需要付出大量的时间和精力,需要坚持不懈地练习。
在音乐课上,我明白了坚持与毅力的重要性。
这种精神也让我在学习和生活中更加努力。
2. 热爱生活音乐让我感受到了生活的美好。
在音乐的陪伴下,我学会了热爱生活,珍惜每一天。
感受音乐的独特魅力音乐,是一种独特的艺术形式,它能够触动人们的心灵,唤起内心深处的情感。
作为一个高中生,我深深地感受到了音乐的独特魅力。
在这篇文章中,我将从几个方面来探讨音乐给我带来的感受。
首先,音乐给我带来了情感的宣泄和释放。
每当我情绪低落或者遇到困难时,我总会选择听一些富有情感的音乐。
音乐的旋律和歌词能够与我的内心产生共鸣,让我感到自己并不孤单。
比如,在一首悲伤的歌曲中,我会找到自己的痛苦和无助,从而获得一种释放。
而在一首欢快的歌曲中,我会感受到快乐的力量,重新振作起来。
音乐就像是一种情感的出口,让我能够更好地面对生活中的各种困难和挑战。
其次,音乐让我感受到了美的享受。
音乐是一种艺术,它有着独特的美感。
当我沉浸在音乐的海洋中时,我能够感受到旋律的优美和和谐,乐器的婉转和多样性。
音乐能够创造出一种美的氛围,让我感到心旷神怡。
无论是古典音乐的庄严和高雅,还是流行音乐的活力和激情,都能够给我带来美的享受。
在音乐的世界里,我能够忘却一切烦恼,沉浸在纯粹的美中。
此外,音乐也是一种交流的方式。
无论是演唱会、音乐节还是合唱团,音乐都能够将人们连接在一起。
当我和其他人一同欣赏音乐时,我们能够共同感受到音乐所传达的情感和意义。
音乐能够打破人与人之间的隔阂,让我们更加亲近。
在音乐的陪伴下,我结识了许多志同道合的朋友,我们一起分享音乐的喜悦,一起创造美好的回忆。
音乐不仅是一种艺术形式,更是一种交流和团结的纽带。
最后,音乐也是一种启发和激励。
当我听到一些优秀的音乐作品时,我会被其中所蕴含的情感和创造力所震撼。
音乐家们通过音乐表达出了自己的思想和情感,他们的创作激励着我去追求自己的梦想。
音乐能够唤起我内心深处的激情和动力,让我更加积极地面对生活。
无论是在学习中还是在生活中,我都会时常倾听音乐,从中汲取力量和灵感。
总之,作为一个高中生,我深深地感受到了音乐的独特魅力。
音乐给我带来了情感的宣泄和释放,让我能够更好地面对生活中的困难和挑战。
音乐教学感悟:感受音乐之美音乐教学感悟:感受音乐之美2023年的今天,随着科技的不断发展和社会的进步,人们对于音乐的认知和理解也越来越深刻。
而我作为一名音乐教师,更加深刻地领悟到了音乐所蕴含的美妙之处,同时也更加珍惜和热爱着我的音乐教学工作。
首先,我认为音乐是一种极具表现力的艺术形式。
音乐可以通过旋律、节奏、和声等多种手段来表达人物的情感、思想或事件等。
在音乐教学中,我更注重培养学生的音乐表达能力。
例如,通过对于曲目的解析和表演技巧的讲解,引导学生在演奏的过程中积极地去传递音乐所传达的情感和意境,从而在“听”与“说”这两个方面得到有效的锻炼。
在我的教学实践中,我发现这样的培养方式既可以激发学生的兴趣,也可以提高他们的音乐素养和演奏水平。
其次,音乐是一种充满创新的形式。
不同于其他的学科,音乐是一门仍在不断创新之中的艺术学科。
在我的教学中,我经常推荐给学生一些新的曲目,或是引导他们去发掘创意的演奏方式和风格。
这样的做法可以激活学生的思维,提高他们的创造性和创新力。
同时,这也是一种让学生感受音乐魅力的好方式。
当学生能够在自己的演奏中注入自己的思想和创意,他们往往会更加热爱和理解音乐。
最后,我认为音乐是一种能够传递情感和价值观念的力量。
音乐教育不仅仅是让学生成为合格的演奏者,更是要让他们成为有情感、有品位、有灵魂的音乐家。
在我的教学中,我注重培养学生的音乐审美能力和自我认知能力。
同时,我也会引导学生认识到音乐与社会、文化等方面的联系,帮助他们更好地理解音乐与人类的关系。
当学生们在音乐中感受到了情感和生命力的传递,他们也会从中汲取力量,并将这些力量传递给他人。
综上所述,作为一名音乐教育工作者,我深深感受到了音乐之美的力量以及它在教育方面的重要性。
在未来的教学中,我将继续积极探索音乐教学的新方法,帮助更多的学生感受到音乐的魅力,并将其传递下去。
同时,我也期望着,音乐教育可以越来越被人们所重视和认可,让更多的人可以享受到音乐所带来的美好体验。
感知音乐之美感悟音乐魅力【摘要】在初中音乐课堂,如何激发学生学习音乐的兴趣,展现学生的音乐天赋,找到学习音乐的技能技巧,这需要老师优化音乐课的教学结构,转变教学观念,更新教学模式,充分发挥学生音乐课堂的主体地位;通过营造轻松、活泼的教学氛围,创设多姿多彩的教学情境,使学生在欣赏悠扬的音乐时,感知音乐之美,体会音乐带来快乐,同时在春风化雨,润物无声中掌握乐理基础知识,提高音乐欣赏的水平,使学生更加热爱音乐,自主学习音乐,从而激活音乐课堂,提高音乐课堂效果。
【关键词】初中音乐;培养兴趣;激活课堂音乐是一种善于表现和激发感情的艺术。
音乐的旋律、唱腔、节奏、动感虽然不能说上“余音绕梁,三日不绝”,但往往会给学生快乐的享受,不自觉与音乐形成情感共鸣,对音乐产生浓厚的兴趣。
为了调动初中生学习音乐的兴趣,老师要摒弃音乐课就是纯粹教歌曲传统的教学理念,要在初中音乐新课改下,根据班情、学情创设具有新鲜、新颖音乐课堂特色,认真组织教学,优化课堂结构,把我要教音乐转变成学生我要学音乐,使学生成为音乐课堂“唱戏”的主角,给学生展示音乐才能的平台,让每一个学生尽情展示自己的音乐才华,使学生从内心深处感受音乐魅力和力量,在美妙、动听的音乐声中懂得什么是亲情、爱情、友情、激情;使孩子在音乐中学会感恩,学会孝道,学会爱国爱家。
笔者根据自己多年的音乐教学的经验,如何上出轻松、快乐、高效、优质的音乐课,谈谈自己的一些看法共同仁者分享。
一、培养学生学习音乐兴趣,使音乐与学生形成情感交融兴趣是最好的老师,也是学习音乐的动力,孔子说过:“好之者不如乐之者,乐之者不如好之者。
”而初中生音乐兴趣的培养,需要我们音乐老师营造轻松、和谐、民主的教学氛围,首先老师要面带微笑,精神饱满,老师课堂上的一言一行都能感染学生,给学生带来学习音乐的正能量,老师的每一次音乐示范,从表情到音色,每声情并茂唱一首歌曲,都能把歌曲的情感,老师的情感转化才学生的情感,老师精彩的表演,往往可以感染学生对音乐情感的向往,学生会崇拜你,成为你的忠实粉丝,例如,我南唐李煜的一首作的名篇《虞美人》,我教之前,清唱一下,学生被我歌词的情感打动,被我的忧郁、圆润的歌声打动,唱后全班学生迅速起立为我热烈鼓掌,课堂气氛达到高潮,因为老师、音乐和学生的情感已经形成交融的局面,这样学生带着情感对学习这首歌曲产生急切的期盼,课堂教学效果自然是不言而喻了。
ZHONGXUE JIAOXUE CANKAOE 鄄mail:zxjxckwz@音乐是美的产物,能给人带来美的享受;音乐又是情感的艺术,能陶冶人的情操。
德国音乐家贝多芬认为“语言的尽头是音乐出现的地方”。
音乐教师应该注重对学生进行情感教育,努力让学生在音乐活动中体验音乐美,享受音乐带给我们的乐趣。
那么,如何让学生体验音乐美呢?我认为可以从以下几点出发。
一、创设舞台,让学生在律动、舞蹈中体验音乐美在音乐的课堂中,教师应该积极创造机会,给学生提供一个能充分展现自我的舞台,让学生能够尽情地用律动、舞蹈表现音乐,在律动和舞蹈中全身心地体验音乐带来的美的享受,把学生的音乐学习与舞蹈有机地结合起来,使学生受到美的熏陶。
比如,我在教唱《青春舞曲》这首音调甜美、具有浓郁地方特色的新疆民歌时,先让学生欣赏一遍《青春舞曲》。
许多学生听着优美的舞曲,便情不自禁地站了起来手舞足蹈,我也走到学生当中,和他们一起随着音乐跳起了新疆舞,整个课堂沉浸在音乐的舞蹈世界里。
有的男生做起“左右扭脖子”的动作像模像样,有些男生还和女生跳起来。
这样一来,学生的学习兴趣就在舞蹈之中产生了,学习氛围也形成了,在接下来学唱《青春舞曲》时,学生们很快就学会了,而且唱得很有感情,因为他们在跳舞时已经把握了这首新疆民歌的节奏与旋律,体验到它的美。
二、聆听与想象结合,让学生体验音乐美我们在音乐教学过程中,应该选择适合学生生理和心理特点的音乐作品,让学生理解乐曲带给人们丰富的想象,引导学生在聆听的过程中想象音乐,把聆听和想象结合起来,让学生在聆听、想象中体验音乐美。
启发学生积极地去想象,是引导学生参与感受和体验音乐美的重要手段。
音乐的美,美在它有不断变化的节奏,美在它有起伏的旋律,美在它能把人带进那个奇妙的情境。
在那个奇妙的情境中,我们可以切身体会到快乐与忧伤,幸福与悲惨,美与丑,善与恶……学生在聆听中想象,很容易就会让自己进入音乐的情境,体验到音乐的美。
初中音乐教学工作总结——让学生尽情感受音乐魅力我作为一名初中音乐教师,回顾了这一学年的教学工作,感悟颇多。
通过本学年的教学实践,我认为一个好的音乐教师应该注重让学生尽情感受音乐魅力,让他们在音乐中得到快乐、享受美好。
首先,让学生了解音乐的本质和价值。
音乐是生命中不可缺少的一部分,它能够温暖心灵、传递感情、丰富人生。
而学习音乐,不仅是为了增加知识面、提高综合素质,更是为了让学生在音乐中感受到生命的美好、情感的丰富。
其次,要通过多种形式的教学让学生感受音乐的魅力。
我们在教学中采用了多种形式来让学生感受音乐的魅力。
例如,学生们经常会在课堂上做一些听力练习,通过聆听美妙的音乐来提高音乐素养。
同时,我们也组织学生们合唱、演奏等活动,一起分享音乐的乐趣。
在此过程中,我们看到了学生们面对音乐的热情和渴望。
此外,在教学过程中,我们也注重学生的个性和特长。
每个学生都有自己独特的兴趣爱好和天赋特长,我们应该尊重并鼓励他们。
例如,在学习钢琴时,有些学生已经拥有了很好的钢琴基础,他们需要更深入的探究和挑战;而有些学生则是零起点,需要我们一步步地引导。
只有让每一个学生都能够在自己的兴趣和特长中找到乐趣,才能够让他们更好地融入音乐的世界。
最后,让学生自由地表达和创造。
在作者看来,学习音乐不仅是为了模仿和学习他人的作品,更重要的是让学生表达自己的情感和思想,让他们尝试创造自己的音乐。
因此,在课堂教学中,我们经常会给学生们一些自由创作的时间和机会。
一些学生在这些自由创作的时候,创作出了一些非常出色的音乐作品,这不仅让他们更深入地了解音乐的本质,而且也激发了他们对于音乐创作的兴趣和热情。
总之,在音乐教学工作中,我们应该注重让学生尽情感受音乐魅力,让他们在音乐中得到快乐,享受美好。
我们需要通过多种形式和方法,让学生理解音乐的本质和价值,同时也应该尊重学生的个性和特长,给他们充分的表达和创造的机会。
让我们共同努力,为让学生融入美妙的音乐世界而不懈努力。
音乐教育对于小学生来说是非常重要和有意义的。
在音乐的世界里,孩子们可以感受到美的力量,获得快乐的体验,并培养出许多良好的品质和素养。
首先,音乐可以让孩子们感受到美。
当他们聆听着美妙的旋律时,心情会变得愉悦和放松。
比如,当我听到优美的钢琴曲时,就会感觉自己仿佛置身于一个神奇的世界中,忘却了烦恼和压力。
而且,音乐还能唤起孩子们内心深处的情感,让他们感受到喜怒哀乐,从而更好地表达自己。
其次,通过学习音乐,孩子们可以获得快乐的体验。
当他们开始演奏乐器或参加合唱团时,会感受到一种与众不同的快乐。
在演奏乐器的过程中,他们需要掌握正确的技巧和节奏,同时也需要与其他孩子进行合作。
这些乐器演奏和合唱的经历不仅可以培养孩子们的耐心和毅力,还能提高他们的团队合作能力。
此外,音乐教育还能培养出许多良好的品质和素养。
例如,演奏乐器需要细心和专注,这可以培养孩子们的注意力和观察力;合唱时需要互相倾听和呼吸,这可以培养孩子们的团队合作和沟通能力;音乐欣赏可以开拓孩子们的思维,丰富他们的文化知识。
这些品质和素养不仅对他们在音乐领域有帮助,也会在日常生活中发挥重要作用。
然而,尽管音乐教育对小学生的发展很重要,但我们也要注意适度。
每个孩子都有自己的兴趣和潜力,不一定每个人都适合成为音乐家或艺术家。
因此,我们应该尊重孩子的选择,并为他们提供多样化的学习机会,让他们能够从音乐中感悟美,并找到适合自己的发展道路。
总之,音乐教育对于小学生来说是非常有益的。
通过音乐,孩子们可以感受到美的力量,获得快乐的体验,并培养出许多良好的品质和素养。
希望每个小学生都能够在音乐的世界中找到属于自己的快乐与美。
让我们一起享受音乐的魅力吧!。
让孩子感受音乐的魅力音乐是一种普遍的语言,能够超越言语的界限,传达情感并启发灵感。
对于孩子来说,音乐不仅是一种娱乐活动,更是一种能够激发想象力、培养审美能力和情感表达的艺术形式。
在当今社会,孩子们面临着各种各样的干扰和诱惑,让他们感受音乐的魅力,不仅可以帮助他们放松身心,还可以培养他们的创造力和表达能力。
音乐的力量音乐是一种能够触动心灵的艺术形式,它可以引起人们共鸣,唤起内心的情感。
对于孩子来说,音乐不仅仅是一种听觉的刺激,更是一种情感的表达和体验。
通过音乐,孩子们可以学会表达自己的情感,感受到不同音乐所带来的情绪变化,从而培养他们的情感认知和表达能力。
此外,音乐还具有启发思维和创造力的作用。
通过学习音乐,孩子们可以培养自己的听觉和审美能力,学会欣赏不同类型的音乐,并从中汲取灵感,启发自己的创造力。
音乐可以帮助孩子们放松身心,减轻压力,增强自信心,提高学习效率,促进身心健康的全面发展。
如何让孩子感受音乐的魅力1.提供多样化的音乐体验给孩子提供不同类型的音乐体验,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等,让他们感受到不同音乐风格的魅力,拓展他们的音乐视野。
2.参与音乐活动鼓励孩子参与音乐活动,比如学习乐器、加入音乐团队或合唱团等,让他们亲身体验音乐的魅力,培养他们的音乐表演能力和团队合作精神。
3.与孩子分享音乐经历和孩子一起分享你的音乐经历和喜爱的音乐作品,与他们交流音乐所带来的情感和启示,促进家庭成员之间的沟通和情感交流。
结语让孩子感受音乐的魅力,不仅可以帮助他们培养艺术修养和审美能力,还可以促进他们的全面发展,提高他们的情感表达和创造力。
音乐是一种独特、神奇的语言,让孩子在音乐中感受美好,培养他们的心灵,让他们在音乐的熏陶中茁壮成长。
愿每个孩子都能享受音乐带来的愉悦和启发,感受音乐的魅力,展现出自己独特的光芒。
感受音乐之美沉浸在动人的音乐世界音乐,是一种跨越国界、文化、语言的艺术表达。
它能够以抽象的旋律和和谐的音符传递情感,激发灵感,引发共鸣。
当我们全身心地投入音乐的怀抱,我们便能够感受到音乐之美,进入一个独特的沉浸式音乐世界。
一、音乐的魅力与共鸣音乐具有一种魔力,能够透过耳膜深入到灵魂的深处,触动人们内心最柔软的地方。
每一个音符、每一段旋律都如同一把钥匙,打开我们的情感之门。
有时,当我们沐浴在美妙的音乐中时,我们会发现自己情绪也随之而起伏。
它可以唤起我们的回忆,让我们感受到喜悦、悲伤、欢愉、心动等各种情感。
同样,音乐也是一种通用的语言,它不依赖于文字和语言,而是通过音调和旋律向人们传达情感和思想。
因此,无论是哪个国家的人,都有可能对同一首音乐产生共鸣,沉浸在其中。
二、音乐的艺术表达与创造力音乐是一种艺术的表达方式,可以通过乐器演奏、歌唱、作曲等多种形式呈现出来。
音乐家们用自己的创造力将内心的情感和思想转化为音乐的符号,然后通过演奏或者演唱将其传递给聆听者。
在音乐创作的过程中,艺术家们表现出独特的个性和风格,每一首音乐作品都有其独特的魅力。
创造力在音乐中得到了极大的发挥,无论是作曲家还是演奏者,他们都能够通过音乐创造出一种与众不同的艺术作品,让人沉浸在其中,随之起舞。
三、音乐的治愈与放松效应音乐可以拥有治愈和放松效应,能够改善心态、释放压力、舒缓身心。
在面对疲惫和压力的时候,我们可以寻找一些柔和悦耳的音乐放松自己,恢复精力。
音乐治愈的效应源于它能够引发身体的自然反应,如舒缓的音调可以降低心率,柔和的旋律可以减轻焦虑。
此外,音乐还可以通过引发愉悦和愉快的情绪,促进身心的平衡和健康。
四、音乐的社交与文化交流音乐在社交和文化交流中扮演着重要的角色。
音乐会、演唱会等音乐活动成为人们相聚的场所,让人们由此结交新朋友,拓宽人际关系。
此外,音乐还是文化交流的桥梁,不同国家和民族的音乐之间的交流可以促进文化的融合和理解。
作为一名美育教师,我有幸将音乐之美传递给学生们。
音乐教育不仅仅是教授音乐知识和技能,更是一种心灵的滋养和情感的交流。
在多年的教学实践中,我深刻体会到了音乐教育的独特魅力和深远影响。
以下是我对音乐教育的一些心得体会。
首先,音乐具有强大的感染力。
音乐是人类情感的表达,它能够跨越语言和文化的界限,触动人们内心最柔软的部分。
在课堂上,我常常看到学生们在音乐的熏陶下,情感得到释放,心灵得到滋养。
每当一首动听的歌曲响起,学生们会情不自禁地跟唱,他们的眼神中闪烁着喜悦和感动。
这种感染力让我深刻认识到,音乐教育是培养学生情感素养的重要途径。
其次,音乐能够培养孩子们的审美能力。
音乐是一种抽象的艺术形式,它通过旋律、节奏、和声等元素,展现出独特的审美价值。
在音乐教学中,我注重引导学生欣赏不同风格、不同时期、不同国家的音乐作品,让他们在感受音乐之美的同时,提升自己的审美鉴赏能力。
通过学习音乐,孩子们能够学会欣赏美、创造美,这对于他们未来的审美追求和人生价值观念的形成具有重要意义。
再次,音乐教育有助于培养孩子们的团队协作精神。
在合唱、合奏等集体音乐活动中,孩子们需要相互配合,共同完成音乐作品。
在这个过程中,他们学会了倾听、尊重他人,培养了良好的团队协作精神。
同时,音乐教育还能锻炼孩子们的意志力和毅力,让他们在面对困难时能够坚持不懈,勇往直前。
此外,音乐教育对于孩子们的智力发展也具有积极作用。
音乐是一种复杂的思维活动,它需要孩子们在短时间内处理大量的信息。
在音乐学习中,孩子们需要不断分析、归纳、总结,这种思维训练有助于提高他们的逻辑思维能力和创造力。
同时,音乐教育还能锻炼孩子们的记忆力、观察力、想象力等,为他们的全面发展奠定基础。
在教学过程中,我深刻体会到了音乐教育的挑战与机遇。
首先,如何激发学生的学习兴趣是关键。
我通过引入有趣的课堂游戏、开展音乐活动等方式,让音乐课堂充满活力,激发孩子们的学习兴趣。
其次,如何根据学生的个体差异进行因材施教也是一个重要问题。
音乐论文之音乐的动感美——让学生用心感受音乐的独特魅力
好的音乐更能让人感受生活的美好,好的音乐更能让我们的生活充满生机。
中学阶段,学生生理、心理日渐成熟,在学习音乐的过程中积累了一定的知识和经验,对一些音乐理论性问题也开始关注,随着网络技术和音响媒体的普及,学生接触的音乐面越来越广,看到的艺术形式越来越新颖,因而学校音乐教育也要跟上时代的步伐。
音乐教育是培养学生音乐才华较为关键的时期,也是培养和熏陶音乐艺术不可忽视的阶段。
但在许多中学音乐课堂上,教与学出现脱节现象,教师讲得滔滔不绝,学生听得昏昏欲睡,课堂上似乎懂了许多,课后却忘得一干二净。
所以,在教学过程中,教师应怎样创新,并运用恰当的教学方法,适时牵引,使学生能够自始至终的融入到音乐意境中去,跟着音乐动起来呢?
一、老师是“动”力
一般来说,音乐有打动自己,感动别人的作用,而教师有着相同的作用。
在音乐教学中,我特别注意自身对学生的影响。
老师给学生的第一印象,往往对学生的影响是最深刻的,也是不易更改的。
如果老师着装得体、大方,精神饱满,面带着亲切的微笑,不卑不亢,学生会对这样的老师充满新奇,充满敬畏,他们会不由自主地集中注意力,对老师充满着期待,而老师开口说出标准、流利、富有感染力及儿童特点的普通话时,学生肯定会被老师的语言深深地吸引,而如果老师能再唱上首拿手的歌曲,演奏一曲美妙娴熟的乐曲,用优美的歌声与乐曲去打动学生,感染学生,让学生有一种想和老师一起唱或一起演奏的欲望,那么他们肯定喜欢上教师的课,并且也已深深地爱上了音乐,爱上了这样的老师给他们上的音乐课。
良好的开端是成功的一半。
这样的老师一定会成功。
试想,如果老师第一次与学生见面,服装不得体,再面无表情,戴者不能准确、优美地演唱,不用心与学生交流,么他在第一次见面时,就已经失去了部分学生,还怎么能让学生去喜欢音乐课呢?
当然,我相信,能歌善舞的音乐老师更能受到学生的欢迎。
在开学的时候,往
往我会选择唱一首曲子介绍自己,跳一曲优美的舞蹈让学生感受音乐的独特魅力。
这样,既抓住了学生的注意力,又留给学生深刻的印象,还让学生有了学习音乐的兴趣,一举数得!
二、爱音乐要行“动”。
与此同时,选择好的音乐上课才更给力。
音乐课,当然音乐是主旋律。
我们教授的歌曲以及让学生聆听的音乐能否打动学生,感染学生,就成为学生是否喜爱音乐课的关键。
许多调查研究表明很多的孩子只要走出校门就不再唱老师教的歌曲,这不能不说明我们的音乐课存在不足,学生不大爱唱老师教的歌,存在许多原因,如所教歌曲旋律过于复杂歌曲内容过于陈旧,不贴近学生生活,不为学生所熟悉,学生不感兴趣老师在教学过程中不注重学唱效果,而只一味地要求学生唱会唱准,不带着学生去用心感受音乐的魅力,感受和谐声音的美妙等。
所以,我一定会选择能打动学生的音乐,让孩子们想学想唱。
在教学歌曲时,我会播放一些震撼心灵的音乐,让他们先用心去感受、去体会,并尝试着说出对音乐的体会,然后才是学习音乐的唱法,不仅要求学生唱会、唱准,还要让他们通过和谐、优美地演唱去感受音乐的魅力,行动起来,才能让课堂充满生机。
教师若只注重知识技能的传授和训练,不给学生提供参与和表现的机会,那么,学生将失去创作音乐和享受音乐的兴趣。
所以,我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识外,还要具备较深的文化底蕴,要以情感人,以情动人。
把教学内涵演绎得淋漓尽致,恰到好处地使学生陶醉于音乐艺术之中,让他们不知不觉地随音乐的节奏动起来,以此去激发学生对音乐的表现欲望和兴趣。
音乐的表现形式是多种多样的,但其表现的内容却是非常抽象的,用任何语言都难以描述清楚。
从中学生的心理特点来看,尽管他们对音乐艺术已有了一定的感情积累和理性认识,理解能力和逻辑思维能力日趋增强,但由于年龄和知识水平的限制,他们对音乐的认识是比较肤浅的。
因此,在音乐教学中让学生采取听、唱、看、表演等多种形式,全面调动学生的情感思维,使他们置身于音乐艺术的天地之中,体验音乐所表达、描绘的各种思想情感。
比如,在欣赏《采茶舞曲》时,为了让学生了解采茶姑娘们的劳动场面,我首先播放录像,让学生聆听观看采茶姑娘采茶时的情景,并了解采茶劳动的特点,感受茶山、茶林的景色。
此时,学生蠢蠢欲动,教师抓住时机将表演的工作分配到各大组,各组经过一番商榷,推荐有表演特长的学生上台为大家进行表演,课堂气氛显得非常活跃。
学生通过观看、聆听、演唱、表演等多种形式大大激发他们的学习兴趣,从而使学生感受、理解音乐艺术的魅力。
三、用音乐触“动”心灵
陶行知说:“真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出来的,才能打到心的深处”学生上音乐课不是只会被动地学唱一首歌,而是在这一堂课中、让学生们能够体会到音乐的美,不仅要用眼睛、用耳朵、用身体动作,更要用心灵去体会。
真正的音乐课是能够随时随地打动学生的心底。
如在欣赏《龙船调》时,该曲是一首极具民歌风味的歌曲。
教学中我在欣赏的同时,让学生们自己设计动画场面,学生们的尽头非常十足,创设了几种表演场面,他们将拖把和书包作为道具用于表演这种既载歌又载舞的律动形式调动了同学们的积极性,使学生全身心的投入到音乐艺术的创作之中。
这样一来,既提高了音乐教学的效果,发展了学生的表演才能,又使学生直接地受到了艺术地感染,把自身的情感抒发出来,从而提高他们对音乐的表演能力,鉴赏能力,使心灵和音乐融为一体。
音乐的情感性表现在“使人们心灵迸发出火花”(贝多芬),“节奏与乐调有最强的力量侵入心灵的最深处”(柏拉图)。
人们常说:“音乐是语言的尽头”,也就是说音乐能够灵活、准确、细腻地直接表达人的内心情感世界,是人主观情感的一种审美体验。
以音乐艺术为媒介,以审美为核心的音乐教育是最具有情感性特征的。
而提高学生的情趣性,重要是培养学生对音乐学习的兴趣,兴趣是培养人对事业的追求的基础。
完整地教学过程就是教师运用各种手段刺激学生的过程,其目的就是使学生对所学内容产生兴趣。
中学阶段主要是通过潜移默化的影响和新颖变化的教学,去激发学生的情感和情趣,使学生爱学,融音乐基本技能训练于唱,动之中,让学生情感盎然地学习。
它是
通过“诉诸心灵的精神洋溢的情感以声音所显示出这种内容精华的表现”来实现和培养受教育者对音乐的创造和表现、感受和体验,鉴赏和评价等的能力,来激发和培养学生对音乐学习的兴趣和情感体验,完成对学生的情感教育。
事实证明,音乐艺术能够培养人们热爱祖国、热爱生活、热爱一切美好事物,奋发向上的高尚情操。
正如贝多芬所说:“音乐能使人们的道德高尚起来”。
因此,在教学中,我们应充分发挥音乐的情感作用,用音乐打动学生,陶冶学生的性情,提高学习积极性,使他们在音乐的独特魅力中健康成长。
一堂音乐课,老师是“动”力,以音乐触“动”学生心灵,学生学会用行“动”热爱音乐,在如此生“动”的音乐课中,让学生跟着音乐“动”起来吧!。