20展览现场11 2017 北方美术展览链接：东方气质：龙美术馆藏中日韩当代艺术展展览时间：2017.年11月5日—2018年2月25日展览机构：龙美术馆西岸馆展览地址：上海市徐汇区龙腾大道3398号（近瑞宁路）编者按：独立于“技艺”之外的“美的艺术”产生于文艺复兴，形成思想和审美经验的艺术概念却是现代社会的产物。
此次展览以“东方气质”为主题，精选20世纪以后中日韩艺术家现代语言形式和“当代性”感受特征鲜明的作品陈列，西方文化框定的现代艺术概念经“在地化”处理反映的各民族国家文化环境、社会心理特征和现代化历程一览无遗，观众通过剖析其中因文化特质而迥异的人生价值观、文化价值观，能够提炼东亚三国当代艺术相通的东方气质共相与共同现代艺术精神追求，有助于从崭新当代东亚艺术视点呈现馆藏当代美术经典的展览夙愿实现。
2017年11月5日，“东方气质：龙美术馆藏中日韩当代艺术展”在龙美术馆西岸馆举办，成为该馆继“亚洲线索”“异质自然”“想象突围现实”后再度以崭新视角呈现馆藏亚洲当代美术经典（图1）。
展览甄选中国艺术家徐冰《禅诗注》、日本知名波普艺术代表草间弥生《南瓜（A ）》（图2，见封底）、韩国当代艺术家权奇秀《四季——黑色森林》等代表性创作以及部分鲜为中国观众知晓的艺术家绘画、雕塑、装置（图3）作品共计40余件，做到数量少而精，内容时尚有趣，富有哲理，引领娱乐消费时代的观众以轻松、愉悦的方式感受韩国艺术的明丽与感性，日本艺术的童趣与哲理，中国艺术的精深与创新。
透过作品内容、形式所表达的中日韩三国人文与艺术范式特征、艺术家视点、想象意图，展览不仅将不同社会因素和文脉作用下同地缘范畴艺术同体的东方气质推广于众，也落实了研究正在进行时的中日韩美术现代化趋势、创新价值建构的策展原则。
此次展览并置东亚三国绘画、雕塑、摄影、影像、装置等视觉资源于同一展示空间，聚焦受惠于受新科技媒介、快速资讯带动的各国艺术情态与视觉语言。
以龙美术馆为艺术的桥梁——王薇访谈Long Museum as the Bridge of Art—The Interview with Wang Wei 王薇 李一白 Wang Wei Li Yibai摘要：龙美术馆是由中国知名收藏家刘益谦、王薇夫妇创办的私立美术馆，从2012年开馆至今，已发展为三个大规模场馆——龙美术馆（浦东馆）、龙美术馆（西岸馆）和龙美术馆（重庆馆）。
“两城三馆”的独特架构使龙美术馆成为目前国内极具规模和收藏实力的私立美术馆。
《当代美术家》与龙美术馆馆长王薇对谈，探讨她作为收藏家、美术馆馆长对美术馆发展、公共教育的投入，以及艺术品收藏的看法。
关键词：私立美术馆，收藏，公共教育Abstract: Long Museum is the private museum established by husband-and-wife art collectors, Liu Yiqian and Wang Wei, and it has developed into a museum with three sites—— Long Museum ( West Bund ), Long Museum ( Pudong ) and Long Museum ( Chongqing ). The system of "one museum, two cities, three locations” makes Long Museum one of the finest private art museums in China which houses a large collection of artworks. Contemporary Artists interviewed Wang Wei, director of Long Museum, discussing her devotion to the development of Long Museum and public education, and her opinions on artworks collection.Keywords: private museum, collection, public education1“安东尼·葛姆雷：静止中移动”龙美术馆（西岸馆）展览现场 2“克里斯汀·迪奥，梦之设计师”龙美术馆（西岸馆）展览现场68Face to face对话个展示平台，也给重庆这座城市带来一些新的展览。
文字统筹_刘文杰 （本刊记者） 图_gooood设计柳亦春 国家一级注册建筑师，同济大学建筑与城市规划学院及东南大学建筑学院客座教授。
1969年出生于山东海阳；1991年获同济大学建筑系建筑学学士学位；1991—1994年就职于广州市设计院，任职助理建筑师；1997年获同济大学建筑系建筑学硕士学位；1997—2000年就职于同济大学建筑设计研究院，任建筑师、主任建筑师；2001年在上海与陈屹峰、庄慎共同创立大舍建筑设计事务所，至今任大舍建筑设计事务所合伙人、主持建筑。
曾受邀参加法国蓬皮杜中心“当代中国建筑与艺术展”、威尼斯双年展“中国新锐建筑创作展”、深圳·香港城市/建筑双城双年展、米兰三年展等重要的国际性建筑展览。
曾获“远东建筑奖”、由美国《建筑实录》杂志评选的2011年度全球十佳“设计先锋”（Design Vanguard2011）以及由英国《建筑评论》杂志评选的AR Awards for Emerging Architecture等奖项。
柳亦春：做/简/朴/的/建/筑2014年，柳亦春设计的龙美术馆西岸馆获得英国《建筑评论》杂志评选的AR Awards for Emerging Architecture奖项。
谈到龙美术馆西岸馆，柳亦春说这个项目最大的挑战就是把空间收拾得纯粹，“虽然空间的纯粹并不是建筑好坏的必然选择，但是选择了这样的方式，就得相对纯粹到底才行”。
建筑中的纯粹相对的是复杂，想要纯粹必须要将复杂隐去。
龙美术馆西岸馆位于原北票码头的核心区域。
基地内有一条当年用于煤炭运输的构筑物——煤漏斗，南北长约103米，宽10米，高约8米，裸露的混凝土结构粗狂有力。
这里曾经是以黄浦江为交通命脉的煤炭码头及船舶基地，北票码头、船厂路、南浦火车站，这些地名都揭示着这里曾经繁荣的工业文明。
龙美术馆西岸馆本体建筑之前的定位是西岸游客服务中心，在2010年上海世博会之前就已经有建好的地下室。
它的设计单位经手多家，方案几经修改，直到 2011 年，徐汇区政府将西岸这块市中心所剩最大的空地定位为文化主导区域，这座建筑的性质才从之前的游客服务中心转型为美术馆。
美术馆展厅设计方案美术馆展厅设计方案一、前厅区域设计前厅是美术馆的门面，是展览的第一印象，设计上应注重可视化和宣传效果。
可以在前厅设置大型装置艺术品，吸引观众的眼球。
同时，设计可以结合当代科技，使用投影、LED、音响等设备，打造出视听盛宴，营造出沉浸式的展览氛围。
二、展览区域设计1.灯光设计：展览区域的灯光设计非常关键，通过合理的灯光照射，可以塑造出不同的展览氛围，使观众更好地欣赏艺术品。
可以采用可调节的LED灯具，根据不同的展览主题和艺术品风格进行灯光调整。
2.空间划分：展览区域的空间划分要遵循内容相似并且具有连贯性的原则。
可以通过不同的展示台、墙壁划分不同的展区，让观众在不同的空间里流连忘返。
同时，可以设置休息区域，供观众休息和交流。
3.展示形式：根据展览的具体内容，可选用不同的展示形式。
例如，照片展可以制作成大型照片墙，绘画展可以设置展示画架，雕塑展可以使用座台展示。
同时，还可以设置多媒体设备，展示相关视频、音频等。
4.互动设计：可以在展览区域设置互动展示，让观众参与进来，增加他们的参与感和体验感。
例如，可以设置VR设备，让观众亲身参与到艺术作品中；可以设置触摸屏设备，让观众通过触摸屏与艺术品进行互动。
三、艺术品陈列设计1.艺术品悬挂设计：艺术品在展览区域的陈列方式要考虑到展品的风格和尺寸等因素。
可以使用钢丝、挂轨等装置来悬挂艺术品，使之更好地展示。
2.墙面设计：墙面是展览区域的主要背景，可以通过选用不同的材质和色彩创造出多样的展览氛围。
例如，可以使用带有纹理的木材或石材装饰墙面，增加观众的观赏享受。
3.画廊设计：可以设置临时或永久的画廊，展示不同风格或时期的艺术作品。
通过合理的布局和灯光照明，将每一件艺术品都展示得恰到好处。
四、交通流线和导视设计1.交通流线设计：要保证观众在美术馆内的交通流线顺畅，可以设置明确的导览图和指示标识，引导观众从入口处依次参观各个展区，避免混乱和拥挤。
2.导视设计：可以设置清晰、美观、统一的导视系统，帮助观众轻松找到自己想要参观的展览区域。
