【导与练】2013年高中历史 第18课 音乐与美术同步导学案 岳麓版必修3

岳麓版历史必修三第18课《音乐与美术》（美术部分）教学设计【教学目标】1、知识与能力①识记：新古典主义、浪漫主义、现实主义美术、印象画派、现代主义美术的代表人物及作品；②理解：19世纪以来各类美术流派产生的社会背景和各流派的基本特点；③通过欣赏各流派名画，提高美术鉴赏能力，陶冶情操。

2、过程与方法①问题探究：结合时代背景分析各类美术流派形成的原因；②情景再现：分组讨论并请学生介绍各流派代表人物、代表作品；③历史比较：对比中西方绘画的特点。

3、情感态度与价值观①各类美术流派既有对原有艺术的继承，又有个性。

这些艺术家立足于社会现实，对艺术执著追求，对生活无限热爱，从而创作出不朽的传世之作；②通过对艺术作品的鉴赏，培养学生正确的人生观和价值观。

【教学重点与难点】重点：19世纪以来的主要美术流派、代表人及代表作品。

难点：主要美术流派产生的社会背景、艺术特点【学情分析】高二学生虽然已经具备了一定理性思维能力和艺术鉴赏能力，但要想将历史和美术两个学科的知识融会贯通，还是有一定难度的。

【教学流程】导入:展示四幅不同版本的《蒙娜丽莎》画作，并提出问题：四幅作品反映了哪些时代特征？分别反映了：文艺复兴、达尔文进化论引出的争议、现代派美术作品——否定经典权威，荒诞、网络时代的恶搞之风最终得出结论：一定时期的文化是一定时期政治、经济的反映（设计意图：培养学生“唯物史观”的历史核心素养）历史不仅有王侯将相的大历史，也有贩夫走卒的小历史，大历史抑或小历史在图画中都有体现。

英国著名历史学家彼得·伯克在其《图像证史》中说过：“图像如同文本和口述证词一样，也是历史证据的一种重要形式”，所以对图像的研究非常重要。

进入19世纪以来，世界的美术先后经历了哪些流派？我总结了两句话帮助大家记忆：新古典画变浪漫，现实印象有体现先后经历了新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象画派、现代主义等流派，接下来请跟随我进入艺术的殿堂，重温那段历史一、新古典主义美术（18世纪末19世纪初）这幅画描绘的是1804 年12 月2日，拿破仑在巴黎圣母院为自己举行皇帝加冕式的宏大场面。

第18课音乐与美术学习指导【课标要求】1.列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。

2.欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

【学法建议】1.按照音乐、美术两条线索整合梳理19世纪以来音乐、美术的发展。

2.搜集选取古典主义音乐、印象派音乐、现代音乐的著名代表人物创作的经典作品进行欣赏，体味不同风格音乐作品的特点，并体察其反映的时代特征和作者心声。

3.利用教科书中的图片，对比分析19世纪印象派美术、20世纪以来从传统向现代过渡阶段的美术、现代派美术的特征及反映的不同时代的历史风貌。

【重要概念解读】1.古典主义音乐“古典”一词，原来在拉丁语中的意思是指古罗马社会的最高阶层，后来转义指人类的最高业绩，即那些具有普遍而永恒价值的东西。

在音乐史上，通常把海顿、莫扎特和贝多芬为代表的维也纳乐派作曲家的作品称为古典音乐，或古典主义音乐。

这里面有两层意思：一是从风格上讲，他们的音乐体现出古希腊罗马时期文化所要求的均匀、明晰、单纯、整齐的特点，强调客观性与传统。

这种特点在海顿、莫扎特和贝多芬的前期作品表现得十分典型，是名副其实的古典风格，第二，近现代音乐的风格和技法是在他们手中并得到高速发展的，他们提供了为后世学习研究的典范，在音乐史上具有里程碑的地位，因而有了“经典”这一层次的意义。

2.浪漫主义音乐产生在19世纪初，强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。

在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异。

在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。

【疑难点知识分析】1.印象派艺术出现的原因（1）最重要的关键因素是工业革命，现代科技的发生；（2）光学研究解开了光谱的真面目，艺术家知道了光不是透明的，而是由七种色彩组成的；（3）蒸汽机车拉近了城乡距离，到户外写生是一种方便而时髦的活动；（4）许多内在的、外在的，社会学的、物理学的，文化的多元复杂因素，催化了如黄金般光灿的艺术时代产生。

历史必修ⅲ岳麓版第十八课音乐与美术同步练习(精)————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：必修三第四单元：第18课音乐与美术一、选择题1．（2012届潍坊市高二期末考试）《绘画与科学》中说：“19世纪后半期,随着物理学中光学知识的系统研究，以及光学和色彩学关系的发展，使人们看到了绘画崭新的面孔。

”下列绘画作品体现了上述说法的是（）A B C D【答案】D【解析】考察对西方绘画的理解。

关键信息是：“光学知识的系统研究,以及光学和色彩学关系的发展”即重视对光和色的扑捉，应属于印象画派，故选D。

2．（浙江省金丽衢十二校2012届高三第一次联考）1949年，斯大林70寿辰，法国共产党专门派人请毕加索为斯大林画了一幅肖像以表祝寿。

毕加索以反传统绘画技法完成这幅作品。

此画( )A．域中有诗，歌颂伟人B．色彩艳丽，光彩照人C．真实反映领袖的光辉形象D．视觉异常，有支离破碎之感【答案】D【解析】本题实际考查了毕加索立体画派的绘画风格，根据所学，立体画派是一种抽象的艺术表现手法，表现的关键在于按结构重新组建物体的形象，以变形、象征和寓意的手法来表现创作意图，视觉异常，有支离破碎之感，本题选D项。

3．（江门市2012届普通高中高三调研测试）以下是对某艺术家的评价：“他没有固定的主意，而且花样繁多，激昂或狂，可亲可憎，诚挚或装假，让人喜欢又招人讨厌，变化无常不可捉摸”。

下列作品属于该艺术家的是( )A．《最后的晚餐》B．《自由引导人民》C．《向日葵》D．《格尔尼卡》【答案】D【解析】本题考查世界文学艺术。

题干描绘的是立体画派的特点，作品完全打乱了传统绘画的全部技巧。

A项属于文艺复兴时期的代表作，B项属于浪漫主义，C项属于印象画派。

4.（2012年河南省郑州市高中毕业年级第一次质量预测）法国文学史家爱弥尔·法盖说：“……是明确地冷静地观察人间的事件，再明确地冷静地将它描写出来的艺术主张。

即墨市市北中学高二历史必修三导学案编号：17【课前预习案】一．一、从古典主义音乐到浪漫主义音乐（18、19世纪之交）时代背景（1）经济：资本主义经济的发展；（2）思想：启蒙思想广泛传播；（3）政治：资产阶级革命或改革，资本主义制度逐步确立；（4）科技：随着工业革命而来的科技进步1、古典主义音乐：（1）特征：主要特征是反映人类的普遍要求，注重形式，讲究谐调，遵循比率适当和自然平衡的原则，强调风格高雅，体现乐观向上的进取精神（2）代表人物：_____、____、______（维也纳古典主义乐派）各自称号2、浪漫主义特点：个性、独创、热烈奔放、抒情色彩A代表：贝多芬：1）作品成因：时代与个性结合的产物（启蒙运动和革命时代；追求进步和自由；一生坎坷）（2）作品特点：反封建，追求民主，洋溢英雄主义和乐观主义气息，蕴涵深沉的哲理（3）成就地位：①将声乐与器乐结合，开创交响乐的新形式②赋予器乐反映社会重大题材的使命③九部交响乐都是古典音乐瑰宝④把古典音乐发展到登峰造极，创浪漫音乐先河（承前启后）（4）、贝多芬的代表作有哪些？九部交响曲，如《___________》（第三）;《_________》（第五）;《__________》（第六）;《欢乐颂》二、印象派绘画和音乐：（一）、印象派绘画（19世纪下半叶出现）1、背景：①客观:19世纪科学技术发展的启发（尤其是光学理论和实践)；资本主义发展更加崇尚个性和创新②主观：画家的观察和实践，他们主张户外写生。

2、基本特征：直接描绘阳光下的事物，追求强烈的个人感受；根据自己眼睛的观察和感受，来表现微妙的色彩变化,注重对象的瞬间表现，3、代表人物及作品（1）早期印象派画家法国莫奈——《_______》《_______》《____________》。

（2）20世纪以来，新印象派、后印象派先后出现，代表有凡·高（《向日葵》）、塞尚《埃斯泰克的海湾》、高更。

（二）印象派音乐（19世纪末）1、历史背景：（1）19世纪末到20世纪初, 科技进步（2）印象派绘画的影响下，人们的感觉和观察方式发生改变。

第18课音乐与美术导学稿编写人：刘桂华审核人：刘桂华终审人：邓旭芬使用年级：高二级学习目标：【课程标准】列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性；欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

【重点问题】（1）19世纪以来音乐的发展及其代表人物和代表作品（2）19世纪以来的主要美术流派、代表人及代表作品【自主梳理】【知识体系】【巩固练习】1．既把古典主义音乐发展到顶峰又开创了和浪漫主义音乐先河的伟大音乐家是 A ．巴赫 B. 莫扎特 C ．施特劳斯 D ．贝多芬 2．素有“音乐之都”称号的是欧洲城市是A ．柏林B ．威尼斯C ．雅典D ．维也纳3．19世纪将光学理论和实践的成果运用于绘画上，并根据自己的观察和感受来表现微妙的色彩变化的画派是A ．新古典主义美术画派 B. 浪漫主义美术画派 C. 印象画派 D. 现实主义美术画派 4. 印象派画家产生的最重要的影响是A. 拓展了人们的审美领域B. 影响了音乐创作C. 为绘画领域开辟了新方向D. 欧洲艺术从内容到形式发生变革，出现现代风采 5. 法国的作曲家德彪西确立起印象派音乐地位的作品是A. 《干草堆》B. 《牧神午后·前奏曲》C. 《路昂大教堂》D. 《向日葵》 6. 20世纪欧洲艺术的最主要的特点是 A. 从印象派向新印象派转变 B. 从古典形态向现代形态过渡 C. 从传统形态向现代形态过渡 D. 出现了塞尚、高更等著名画家7、贝多芬作品的特点是①构思广阔，形式宏大②洋溢着英雄主义和乐观主义气息③蕴涵深沉的哲理④将器乐与声乐相结合A 、①②③④B 、①②③C 、②③④D 、①②④8、下列音乐流派都曾在世界乐坛盛行一时，按时间先后排列正确的一组是 ①古典主义②印象派③现代派④浪漫主义A、①②③④ B 、①③②④ C 、①④②③ D 、①②④③。

岳麓版高中历史必修三第１8课音乐与美术复习与练习1古典主义音乐：基本特征：注重形式上的匀称和协调，遵循自然平衡的原则，强调风格高雅、体现了乐观向上的进取精神。

代表人物：海顿、莫扎特和贝多芬等“交响乐之父”海顿；“音乐天才”莫扎特；“乐圣”贝多芬2浪漫主义音乐：基本特征：强调主观性，注重个人情感表达，偏重个性化的心理的刻画，感情热烈而奔放，形式上不受拘泥。

贝多芬就是开创浪漫主义音乐的先锋。

3、印象派绘画（19世纪）(1)印象派绘画产生的背景：:客观:19世纪科学技术尤其是光学和色彩学理论的启发；主观：画家的观察和实践，他们主张户外写生。

(2)印象派绘画的艺术特点：印象主义艺术家们注重对象的瞬间表现，即特定环境下给艺术家留下的印象；他们直接描绘阳光下的事物，追求强烈的个人感受；根据自己眼睛的观察和感受，来表现微妙的色彩变化，注重光和色的变化。

(3)代表人物与作品赏析：法国莫奈；代表作：《日出·印象》；《干草堆》《鲁昂大教堂》等； 2、印4象派音乐：特点：强调音响和音色，主张用声音的响度和色彩，取代传统音乐中的调式与和声体系；强调人对外部世界的瞬间印象。

代表人物：法国作曲家德彪西，1892年创作了《牧神午后·前奏曲》，从而确定了印象派音乐的地位。

5印象派的影响：①.印象派的崛起，开辟了欧美绘画与音乐语言的新天地，拓展了人们的审美领域，为艺术家发挥个性提供了新途径。

②.孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破。

6印象派绘画和印象派音乐有什么共同特点？二者的共同特点是追求个人感受，强调根据自己的观察和感受来表现艺术7现代美术：阅读教材，找出“现代美术有哪些流派呢”？①.新印象派、后印象派②.现代派特点：对印象派继承和创造，以新的视角描绘客观世界，注重揭示画家的主观世界，重写意，重视自我的表现，强调变形和夸张。

代表画家：塞尚（法）、高更（法）、凡·高（荷兰）现代派特点：在创作宗旨上强调自我，抒发个人情感，在技巧上则表现为否定视觉的真实性，采用夸张、变形与抽象的表现方法，大胆运用各种新材料。

高中历史第18课音乐与美术学案+课时训练岳麓版历史必修3【考点解读】考点：19世纪以来有代表性的美术和音乐作品课标要求：（1）欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

（2）列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。

课标解读：19世纪以来，美术和音乐得到迅速发展。

从贝多芬的古典主义音乐、到浪漫主义音乐、印象派音乐和现代音乐，从印象派绘画到现代派美术，欧洲诞生了许多杰出的艺术大师，他们创制了许多不朽的作品，用音乐、美术特有的艺术形式用不同的流派表现不同的时代特征和精神风貌，具有极强的时代性、多样性和民族性。

艺术创作总是一定历史条件下的产物，特定时期的文化是特定时期的政治经济在意识形态领域的反映。

【知识梳理】一．音乐1．贝多芬与古典主义音乐⑴背景：生逢与的年代，深受的影响，终生追求和，具有强烈与的革命精神。

⑵贡献：最重要贡献是，将与结合，开创了的新形式；成功地赋予器乐反映的使命；代表作品是他的九部交响曲（如《英雄交响曲》。

⑶特点：作品洋溢着和气息，蕴涵着深沉的。

⑷地位：为欧洲音乐向音乐过渡架起桥梁的伟人，既把发展到登峰造极，又开创了的先河。

2．印象派音乐：⑴代表：法国作曲家的的《牧神午后·前奏曲》。

⑵艺术特点：强调声音的和，认为音乐只能提供一种或。

⑶影响：开辟欧美音乐语言新天地，拓展人们审美领域；孕育20世纪初对传统音乐的全面突破。

3．现代音乐：流派众多，作曲家根据自己的创作理念谱写乐曲。

二．美术1．印象派绘画：⑴形成背景：在世纪（尤其是和）的启发下。

⑵代表：莫奈的组画《干草堆》《鲁昂大教堂》和油画《》等。

⑶艺术特点：直接描绘，追求，根据自己眼睛的观察和感受，来表现。

⑷影响：不仅改变绘画方式，而且影响了音乐创作。

⑸发展：经历了、和等阶段，涌现出、和等著名画家，以新的视角描绘，为绘画领域开辟了新方向；2．现代派美术：⑴特征：采用夸张、与抽象的表现方法，大胆运用新材料。

第18课音乐与美术-岳麓书社版必修三文明发展历
程教案
教学目标
1.能够了解与音乐、美术相关的文明发展历程；
2.能够通过学习音乐和美术的文化背景，理解其重要性；
3.能够探讨音乐和美术对文化发展的影响。

教学准备
1.课件：PPT、文档；
2.教具：音乐、电脑、投影仪、画笔、画纸、复印机；
3.材料：音乐和美术相关的经典作品、文献资料。

教学过程
1. 引入
•美学与音乐学领域对人类文明的影响巨大，无论是形式美还是文化美，它们都扮演着不可替代的角色。

本课将通过音乐与美术，了解和探讨人类文明的发展过程。

2. 呈现
•对音乐、美术相关的文明发展历程进行梳理和讲解，让学生从中了解它们的来源和发展过程，以及它们对人类文明发展的贡献。

3. 讨论
•引导学生通过参考文献资料，探讨音乐、美术对文化发展的影响和作用。

鼓励学生在小组中进行交流和讨论，集思广益，丰富彼此的认知和见解。

4. 练习
•按照老师提供的主题，让学生使用画笔和画纸，进行创作。

学生们可以根据自己的兴趣进行表达，发挥音乐和美术创作的能力，共同丰富自己的艺术修养。

5. 提高
•学生可以通过制作作品来表现对音乐和美术的理解和认知。

通过展示和欣赏彼此的作品，进一步加深对音乐和美术的了解，同时加强彼此的沟通和交流。

总结
通过本节课的学习，我们了解了音乐和美术相关的文明发展历程，知道了它们在人类文明发展过程中扮演的重要角色。

通过探讨和练习，可以更好地理解它们的作用和意义。

希望大家能够在这个领域里发挥自己的创造力，共同建设一个更加美好的世界。