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苏轼诗词比较研究苏轼诗词比较研究一、引言苏轼（1037年-1101年），字子瞻，号东坡居士。
他是宋代士人中最著名的一位文学家，也是中国文学史上的巨擘之一。
苏轼的诗词在中国文学史上有着重要的地位，他广泛涉猎多种题材，风格多样，诗词艺术造诣深厚。
本文将通过对苏轼不同时期的作品进行比较研究，来探讨他诗词创作的发展变化和内在特点。
二、苏轼的创作背景和时期划分苏轼生活在北宋时期，是一个政治和社会变革的时代。
他的诗词创作经历了江城子、唐诗继承与转化、黄州寒食诗、散曲创作等多个时期。
1.江城子时期：这个时期是苏轼最早期的创作阶段，他的诗词作品主题以咏史抒怀为主，通过对历史的回忆和对人生的思考来表达自己的情感。
这时期的作品具有深沉、含蓄的风格，如《江城子·密州出猎》：“千门万户曈曈日，总把新桐阴做烟。
”诗中以较为厚重的笔触勾勒出安阳城的烟尘景象，写出了自然与人事的和谐。
2.唐诗继承与转化时期：这个时期是苏轼对唐诗的吸收与发展的阶段。
他从唐诗中汲取养分，但并非照搬复制，而是在传统基础上融入自己的独特见解和情感。
这一时期的作品表现出苏轼独特的个人风格，如《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“虽无聊黾累，过境忽回首，民情忽飘然。
”这首词运用了唐诗中的「黾勉」形容自己的无聊劳碌，表达出对人生的思考。
3.黄州寒食诗时期：黄州寒食是苏轼生活在黄州的一个时期，他的创作受到了环境的影响。
这一时期的作品主题以描写黄州风土人情为主。
如《念奴娇·赤壁怀古》：“千樯翻绿绿，万径人踪灭，古戍欲堪久。
”这首词以赤壁为背景，以萧瑟的景象表达了对过往的追忆和对岁月流转的感慨。
4.散曲创作时期：散曲是中国古代的一种音乐形式，这一时期的作品表现出苏轼对音乐的独特理解和对生活的感悟。
如《临江仙·满江红》：“桃红叶绿，春物一时新。
”词中运用了音乐中的曲调来表现江南的春景，形象生动，富有音乐感。
三、苏轼诗词风格的变化分析苏轼的诗词风格在不同时期有着明显的变化。
苏轼的词原文及赏析20篇一、作者简介苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。
字子瞻，号东坡居士。
汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。
一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。
其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。
著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。
代表作有《饮湖上初晴后雨》《赠刘景文》《惠崇春江晚景》《定风波·莫听穿林打叶声》《念奴娇·赤壁怀古》《江城子·密州出猎》《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头》《惠崇春江晚景二首》《浣溪沙》等多首。
二、代表词作（一）《饮湖上初晴后雨》1.原文饮湖上初晴后雨宋代·苏轼水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
2.注释1潋滟：水波荡漾、波光闪动的样子。
2方好：正显得美。
3空蒙：细雨迷蒙的样子。
蒙，作“濛”。
4亦：也。
5奇：奇妙。
6欲：可以；如果。
7西子：即西施，春秋时代越国著名的美女。
8总相宜：总是很合适，十分自然。
3.译文在晴日阳光照耀下，西湖水波荡漾，光彩熠熠，美极了，在阴雨的天气里，山峦在细雨中迷蒙一片，也显得非常奇妙。
如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆浓抹都显得十分自然。
4.背景苏轼于1071年—1074年（宋神宗熙宁四年至七年）任杭州通判，曾写下大量有关西湖景物的诗。
这组诗作于熙宁六年（1073年）正、二月间。
5.赏析这是一首赞美西湖美景的诗。
诗的前两句既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴雨时的不同景色。
“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光，在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。
东坡诗词研究东坡诗词是中国古代文学的瑰宝，是宋代文学的代表作之一。
作为中国文学史上的重要人物，苏轼以其独特的艺术风格和卓越的创作才华，为后世留下了丰富多样的诗词作品。
本文将对东坡诗词进行研究，探讨其创作背景、艺术特点以及对后世的影响。
一、东坡诗词的创作背景东坡诗词是在宋代的政治、文化背景下产生的。
苏轼生活在一个风云变幻的时代，他经历了北宋政权的更迭，从担任宰相到被贬黄州，这些经历使得他的诗词作品充满了对时代变迁和人生沧桑的感悟。
同时，宋代的文化繁荣也为苏轼的创作提供了广阔的背景，他在文人社交中结识了许多才华横溢的友人，与他们的交流互动激发了他的创作灵感。
二、东坡诗词的艺术特点1.自然写实：东坡诗词以自然景物为题材，以真实感受为基础展现了作者的情感。
他善于捕捉大自然瞬息万变的景象，并通过细腻、生动的描写将读者带入诗人的感受之中。
2.情感真挚：东坡诗词以情感为灵魂，无论是对友情、爱情还是对人生的思考，他都用独特的语言表达出自己内心深处的情感。
他的诗词充满了真挚的情感和对人生的思考，令读者产生共鸣。
3.豪放风格：东坡诗词的豪放不羁是他最具特点的艺术风格之一。
他以豪放自由的笔触展现了自己的胸怀和个性，对传统诗词的格律和规范做了突破性的创新。
4.意境深远：东坡诗词的意境常常寓意深远，启迪人们对生活和人生的思考。
他通过意象生动的描绘和富有哲理的词句，营造了浑然天成的诗境，引领读者进入诗人的思维世界。
三、东坡诗词对后世的影响东坡诗词对后世产生了深远的影响，不仅影响了明清诗人，还对现代诗歌产生了积极的推动作用。
他弘扬了自由自在、心胸豁达的创作精神，对于后来的文人有着重要的启示作用。
同时，东坡诗词中融入了民间文化元素，注重表现个体情感，对于以后文学创作的发展也起到了积极的推动作用。
总结起来，东坡诗词是中国文学宝库中的瑰宝，通过对其创作背景和艺术特点的研究，我们更加深入地了解了苏轼这位文学巨擘的创作风格和成就。
东坡诗词不仅是文学史上的重要遗产，也为后世的文学创作指明了道路。
苏轼的诗词解析苏轼的诗词解析诗词是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌。
亦是汉字文化圈的特色之一。
下面是小编收集整理的苏轼的诗词解析，希望对大家有帮助！苏轼的诗词解析1苏轼，字子瞻，号东坡居士，他的诗词均感情豪迈奔放，胸襟开朗洒脱。
他的诗词以抒发个人情感和歌咏自然景物的篇章最多，他的《送鲁元翰少卿知卫州》、《有美堂暴雨》、《饮湖上初晴后雨》等篇或想象丰富，或气势雄浑，或清新隽美情致盎然，最能代表苏诗的艺术成就。
他的表达对事物见解的诗，如《题西林壁》，被认为最能体现宋诗的理性特征，诗中通过艺术形象说理，蕴含丰富，新鲜有趣。
表现苏轼以文为诗，以议论为诗诗风的《王维吴道子画》、《读孟郊诗》、《书王主簿所画折枝》等诗亦被认为是北宋文化所达新高度的标志。
苏轼的词相比他的诗有更大的艺术创造性。
他突破了以前离愁别绪、男女恋情的老套，将悼古、怀旧、记游、说理等诗材皆纳入词的表达范围，给词以更深广的意境，一改晚唐五代词家的婉约之风，开创了词的豪放一派。
《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇》（赤壁怀古）一向被认为是最能代表苏词风格的作品。
前一首词从幻想天堂的不胜寂寞凄冷，转向寄情于人间的天长地久。
后一首借赤壁旧址的壮观景象、古人的英雄气概抒发诗人的豪情壮志。
这两首词皆写于作者失意之时，“人生如梦”的低沉之调不免时而可闻，但它毕竟难掩苏词激情奔放、达观洒脱、恢宏阔大的主弦律的高亢之音。
苏轼的诗词解析2山色横侵蘸云霞。
湘川风静吐寒花。
远林屋散尚啼鸦。
梦到故园多少路，酒醒难忘隔天涯。
月明千里照平沙。
上阙写景。
云霞横亘天边，遮罩大地，如胭脂般血红。
落日余晖中，山色披上一层迷蒙凄然的柔光，像是刚从云霞里沾染出来。
一个“蘸”字，想象奇特，形象而巧妙地描绘出云霞之艳浓如水和在其笼罩下的苍山暮色。
“吐寒花”，说明已是深秋，又在“风静”之时，更添萧凉之意。
接着视角一变，由物而人，远望前方，林子深深，散落的农屋星星点点，偶尔传来几声昏鸦啼叫，更显山村的寂静和落寞。
研学必须知道的苏轼作品（赏析背诵）苏轼词作词在体裁上分小令、长调，如温庭筠、李煜擅作小令，而柳永、姜夔长于慢词长调。
词在风格上又分为婉约、豪放两派。
李煜、柳永、李清照都是婉约派的代表词人。
豪放派则以北宋苏东坡、南宋辛弃疾成就最著。
实际上，词始于唐代，兴于五代，盛于两宋。
在北宋中期以前，词的风格都是婉约花间一派，词风旖旎含蓄，内容也多是男女爱情、离愁别恨。
而豪放词却是北宋中后期苏东坡所独创。
沁园春赴密州早行马上寄子由孤馆灯青，野店鸡号，旅枕梦残。
渐月华收练，晨霜耿耿;云山摛锦，朝露漙漙。
世路无穷，劳生有限，似此区区长鲜欢。
微吟罢，凭征鞍无语，往事千端。
当时共客长安，似二陆初来俱少年。
有笔头千字，胸中万卷;致君尧舜，此事何难?用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。
身长健，但优游卒岁，且斗尊前。
赏析：这首词创作于熙宁七年（1074）从杭州赴密州路上。
整首词以议论为主写景、抒情、议论结合为一体，诗、文、经、史融会贯通，读来仿佛是一篇带有节奏格律的散文。
它也是苏轼在词的风格上的一次尝试，这种以文为词的风格也让后世词人纷纷效仿。
江城子乙卯正月二十日夜记梦十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
赏析：苏轼一生共有三位夫人，第一位是结发妻子王弗，他俩从小清青梅竹马，苏轼出仕前迎娶了十六岁的王弗，苏轼刚刚踏入政坛，很多事情看不明白，幸得有这位贤内助在旁提醒，才不至于犯下过多大错。
可惜王弗只跟了苏轼十一年，27岁便红颜早逝。
王弗去世后苏轼常常想起她，熙宁八年（1075）正月二十日午夜梦回之际，苏轼写下这首被誉为中国史上悼亡词绝响的《江城子》。
江城子密州出猎老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
诗歌研究报告：苏轼1. 简介苏轼（1037年-1101年），字子瞻，号东坡，世称苏东坡。
他是北宋时期著名的文学家、书法家、画家、理学家及政治家，被誉为中国古代文化的巨星。
苏轼的诗文风采独特，横扫千古，影响深远。
本文将从苏轼的生平经历、文学成就及诗歌研究等方面进行分析，探讨苏轼对中国文化的重要贡献。
2. 生平经历苏轼出生在一个文化底蕴深厚的家庭，他的父亲苏洵是北宋著名文学家，尤以“资治通鉴”而闻名。
苏轼自小聪明伶俐，擅长诗词和书法。
他进士及第后，先后担任湖州、颍州、嘉州等地的官职，同时还对政治及社会问题表达自己的见解，深受百姓和学者的赞赏。
然而，由于他的坦率和直言不讳，多次引起上级官员的不满，导致他多次贬谪和罢官。
3. 文学成就苏轼的文学成就主要表现在诗词创作、散文和辞章方面。
他的诗才横溢，情感真挚，抒发了他对人生和社会的深刻思考。
苏轼的诗作多以自然景物为题材，如《赤壁怀古》、《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》等。
这些作品一方面展示了他对自然的热爱和对人生的思考，另一方面也传达了他对社会现实的关切和批判。
他的诗词深受后人喜爱，在文学史上占有重要地位。
苏轼的散文作品也极具特色，尤以《东坡乐府》和《快雪时晴望湖山》最为著名。
《东坡乐府》是一部描写官场生活和社会风貌的小说，以独特的视角展现了当时社会的种种现象和人物的命运。
《快雪时晴望湖山》则是一篇散文诗，以众多细腻的描写抒发对大自然的赞美之情，具有激发人们向往山水之美的作用。
4. 诗歌研究对于苏轼的诗歌研究，学者们主要从以下几个方面展开：4.1 诗体与风格苏轼的诗歌创作主要包括律诗和词。
他的律诗写作技巧独特，能够灵活运用平仄、押韵等技巧，使诗歌节奏流畅、意境深远。
而他的词则以豪放、明快为特点，常常描绘爱情和自然风光，给人以轻松愉悦之感。
4.2 内容与主题苏轼的诗歌主题广泛，既有对自然景物的赞美，也有对人生、社会现象的思考。
他通过对咏物、怀古、山水等主题的创作，表达了他对人生的热爱、对社会现实的忧虑以及对理想社会的向往。
中国古典艺术诗词鉴赏诗是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要把握成熟的艺术技巧，并根据肯定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充足的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
今日我就与大家共享古典艺术诗词鉴赏，仅供大家参考!古典艺术诗词鉴赏11定风波·莫听穿林打叶声苏轼〔宋代〕三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。
已而遂晴，故作此词。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首一直萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
此词为醉归遇雨抒怀之作。
词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。
全词即景生情，语言诙谐。
2春夜喜雨杜甫〔唐代〕好雨知季节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
本诗一开头就用一个“好”字赞美“雨”。
为什么好呢，由于它“知季节”。
这里就是把雨拟人化，其中“知”字用得传神，简直把雨给写活了。
春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。
它确实很“好”。
3夜雨寄北李商隐〔唐代〕君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
这首诗所寄何许人，有友人和妻子两说。
前者认为李商隐居留巴蜀期间，正是在他三十九岁至四十三岁做东川节度使柳仲郢幕僚时，而在此之前，其妻王氏已亡。
持者认为在此之前李商隐已有过巴蜀之游。
也有人认为它是寄给“眷属或友人”的。
从诗中所表现出强烈的思念和缠绵的情感来看，好像寄给妻子更为贴切。
古典艺术诗词鉴赏21早春呈水部张十八员外韩愈〔唐代〕天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
这首小诗是写给水部员外郎张籍的一首描写和赞美早春美景的七言绝句。
张籍在兄弟辈中排行十八，故称张十八。
诗的风格清爽自然，简直是口语化的。
看似平淡，实则是绝不平淡的。
苏轼的古诗词带解析苏轼的古诗词带解析(精选5篇)古绝句在唐时也有作者；都属古体诗范围。
古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系，南北朝后期出现了讲求声律、对偶，但尚未形成完整的格律，介乎古体、近体之间的新体诗。
今天小编就与大家分享苏轼的古诗词带解析，仅供大家参考!苏轼的古诗词带解析（篇1）1题西林壁苏轼〔宋代〕横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
这是一首诗中有画的写景诗，又是一首哲理诗，哲理蕴含在对庐山景色的描绘之中。
2记承天寺夜游 / 记承天夜游苏轼〔宋代〕元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。
念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。
怀民亦未寝，相与步于中庭。
庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。
何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。
文章对月夜景色作了美妙描绘，真实地记录了作者被贬黄州的一个生活片段，也体现了他与张怀民的深厚友谊与对知音甚少的无限感慨，同时表达了他壮志难酬的苦闷及自我排遣，表现了他旷达乐观的人生态度。
全文情感真挚，言简义丰，起于当起，止于当止，如行云流水，一气呵成。
3卜算子·黄州定慧院寓居作苏轼〔宋代〕缺月挂疏桐，漏断人初静。
谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
(谁见一作：时见)惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
这首词的境界，确如黄庭坚所说：“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此!”这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。
作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人;对孤鸿和月夜环境背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性。
苏轼的古诗词带解析（篇2）赤壁赋 / 前赤壁赋苏轼〔宋代〕壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟，游于赤壁之下。
清风徐来，水波不兴。
举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。
少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。
白露横江，水光接天。
篇三: 72激浊扬清豪情满怀__ 苏轼诗词教学分析激浊扬清豪情满怀——苏轼诗词的教学分析摘要：苏轼是我国文学史上诗、词、散文兼美的文学大家，是宋代文化孕育出来的旷世奇才。
就词这方面而言，他的成就及影响都达到了里程碑式的高度。
开创豪放词派，“以诗为词”，抒写“致君尧舜”的政治抱负，迸发“书剑报国”的豪情，为词“指出向上一路”，拓宽了词的表现内容和境界。
与此同时，他以一贯的革新精神，以批判继承的观点，得罪权贵，屡遭贬谪。
生活的历练让他还词以健康纯朴、清新自然的面目。
大家之手笔，言志之缘情，无不精彩，刚柔相济，相得益彰。
多彩的词风是他至情至性，坚贞不屈的品格、磊落坦荡的襟怀、浑厚的才力、洒脱的才情的集中呈现。
我们在传统文化的教学中，苏轼诗词更值得广为诵读和传承。
关键词：苏轼诗词豪放旷达教学案例正文：第一章“致君尧舜”，“书剑报国”，赤子情怀使豪放词大放异彩一．“涤荡振刷”之志与“有为而作”文学观点苏轼所处的北宋时代，是一个表面承平而实际上危机四伏的社会，强烈的忧患意识促使他想积极参与改革，激浊扬清。
因此，他要抒写豪情满怀的抱负，要表达现实生活的真实情感，而那些软弱无力的“浅斟低唱”，无法抒写词人当时的情怀。
于是，苏轼把涤荡振刷的行动自然而然的引入到词的创作之中。
一直以来，人们对于诗与词的区别是“诗庄词媚”，“诗言志”、“词寄情”。
但是，晚唐五代以来的词，逐渐演化成专写艳情，附庸风雅的“花间词”，除了表现“偎红依翠”的艳情之外，再也无法表现更丰富的情感了。
词作为一种艺术形式，如果不能满足反映现实，表达情感的需要，最终只能走向消亡。
因此，革新和创新成为绝对必要。
苏轼的文学创作，依照的是儒家文艺思想的原则。
他认为诗文当“有为而作”，言语文章应“有益于当世”。
他坚决反对创作那些格调陈腐，毫无积极现实意义的艳词，开创性地“以诗为词”，将诗的题材，意境，表现手法运用于词的创作，大大拓宽了词的表现空间和深度，使词的面貌焕然一新。
