马致远《双调·寿阳曲》山市晴岚
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《双调·寿阳曲》远浦帆归马致远夕阳下,酒旆闲,两三航未曾著岸。
落花水香茅舍晚,断桥头卖鱼人散。
[作者介绍]马致远(约1250~1321至1324间),元代戏曲作家。
号东篱,一说字千里。
大都(今北京)人。
曾任江浙行省务官(一作江浙省务提举)。
又曾加入过“书会”,并与书会才人合编过杂剧。
生平未详,但从他自己的散曲作品中可以了解到,他在年轻时“写诗曾献上龙楼”,热衷过进取功名。
然而他仕途并不显达,因此动了“终焉计”,晚年退隐山林,以诗酒自娱。
著有杂剧15种,今存有:《破幽梦孤雁汉宫秋》、《江州司马青衫泪》、《西华山陈搏高卧》、《吕洞宾三醉岳阳楼》、《马丹阳三度任风子》、《半夜雷轰荐福碑》 6种,以及和李时中、红字李二、花李郎合写的《邯郸道省悟黄粱梦》一种(马著第一折),明代吕天成、清代张大复还说马致远作过南戏《苏武持节北海牧羊记》等。
马致远还作有散曲,现存120多首。
《汉宫秋》插图选自明代万历顾曲斋刻本《古杂剧》马致远是个享有盛名的戏曲家。
元代周德清以关、郑、白、马并列;明朱权《太和正音谱》对他更为推崇,说:“宜列群英之上。
”他的杂剧以《汉宫秋》最有影响。
作品虽取材于汉代王昭君和亲的历史故事,却并不拘泥于史实,而是在久经流传的民间传说的基础上,参考了历代诗人对王昭君的咏唱中的某些思想情绪,又结合元代民族压迫比较严酷的历史现实,对这一题材进行了再创造,因此情节有了较大的变动。
作品以汉元帝与王昭君的爱情故事为主线,揭露了帝王的昏庸,朝政的腐败,抨击了朝中文武大臣在侵略威胁面前的怯懦和无能。
剧中成功地塑造了王昭君这一爱国者的形象。
这个形象对后世的戏曲影响很大,“汉明妃”的形象可以说是在马致远笔下基本定型的。
《汉宫秋》有较高的艺术成就,结构紧凑,有浓烈的抒情色彩,曲辞苍凉幽邈,能贴切地表达人物的心情。
其中第三折〔梅花酒〕、〔收江南〕等曲子,第四折〔蔓青菜〕、〔白鹤子〕、〔满庭芳〕等曲子,尤为历来曲家所称赏。
《寿阳曲·远浦帆归》马致远元曲注释翻译赏析作品简介:《寿阳曲·远浦帆归》是元曲作家马致远创作的小令。
这支小令描绘的是一幅江村渔人晚归图,仅用二十七个字便描摹出江南渔村的闲适生活,既写出水村小镇黄昏归舟的美景,又写出渔人劳作后的轻松及喜悦之情,表现了向往宁静生活的主题。
全曲境界清淡闲远,远浦、酒旗、断桥、茅舍,远景近景,相得益彰,显示出一种疏淡旷雅、平和静穆的美。
作品原文:【双调】寿阳曲⑴·远浦帆归⑵夕阳下,酒旆闲⑶,两三航未曾着岸⑷。
落花水香茅舍晚,断桥头卖鱼人散。
注释译文:⑴双调:宫调名。
寿阳曲:曲牌名,又名“落梅风”。
⑵浦:水边。
⑶酒旆(pèi):酒店的旗帘。
旆,古代一边像燕尾的旗。
⑷两三航:两三支船。
航:船。
着岸:靠岸。
白话译文:夕阳西下,酒旗安闲地悬在门前,显得宁静闲适。
江上还有两三只小船儿还未曾靠岸。
落花在水面弥漫着香气,茅舍进入了夜色之中。
断桥头上卖鱼的人都已走散。
作品鉴赏:据《寄园寄所寄》《梦溪笔谈》等书记载,宋代宋迪,以潇湘风景写平远山水八幅,时人称为潇湘八景,或称八景。
这八景是:平沙落雁、远浦帆归、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照。
马致远所描写的八首《寿阳曲》的名称与之完全相同,由此可知,他描写的八曲也是潇湘八景。
此曲乃其中之一。
元代揭西斯写有《远浦帆归》诗:“冥冥何处来,小楼江上开。
长恨风帆色,日日误朗回。
”该诗描绘的是一幅思妇候门的场景,表现闺怨的主题。
而马致远的这首小令描绘的是一幅水村黄昏的风景画,表现闲适生活的主题。
前三句用凝炼的语言,铺排了“天空的夕阳,江面上归航的渔舟,岸上酒家的酒旗”这些景物,写得清晰明白而有致,像一个个镜头,把水村镇上的风光缀成组组画面,极富动静态感。
“夕阳下”,点明了时间。
全曲情境均由此生。
“酒旆”,既点明了地点,又表示这是小镇所在。
“闲”字,写出水村小镇傍晚时分宁静的气氛,令人如置身于其中,体味到江边恬静的飘香的世界,为全曲奠定了闲适的情调。
元代马致远的诗带赏析马致远,字千里,号东篱,大都人,中国元代著名大戏剧家、散曲家,与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”,被誉为“秋思之祖”。
我在此整理了马致远的诗带赏析,供大家参阅,希望大家在阅读过程中有所收获!马致远的诗带赏析11天净沙·秋思马致远〔元代〕枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。
夕阳西下,断肠人在天涯。
这首曲子的题目叫《秋思》,是一篇悲秋的作品。
秋士易感,是中国文坛古老的传统。
自屈原的《离骚》起一直延续到现在。
《乐记》中说:“人心之动,物使之然也。
”意思是外物使人内心的情意活动起来。
那又是什么东西能让外物动起来呢?《诗品》云:“气之动物,物之感人,故摇荡性情,形诸舞咏。
”2寿阳曲·江天暮雪马致远〔元代〕天将暮,雪乱舞,半梅花半飘柳絮。
江上晚来堪画处,钓鱼人一蓑归去。
这首小令是元人马致远所作的“潇湘八景”组曲之一。
潇湘八景,因宋代画家宋迪以潇湘风景写平远山水八幅而得名。
八景为:山市晴岚、远浦帆归、平沙落雁、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照、江天暮雪、洞庭秋月。
后多有画家、诗人以此题材进行创作,马致远的《寿阳曲·潇湘八景》即是以此为题材创作的组曲。
马致远的诗带赏析21金字经·夜来西风里马致远?〔元代〕夜来西风里,九天鹏鹗飞。
困煞中原一布衣。
悲,故人知未知?登楼意,恨无上天梯!马致远这首《金字经》写他投谒不遇、天涯沦落之悲。
这支小令以极其豪迈的语言,表现极其沉痛的情感,使人倍觉其沉痛。
马致远的前期虽屡遭困顿而豪气犹在,豪放之中多有层面激抗争之音,这和其晚年作品的基调有所不同。
2寿阳曲·云笼月马致远?〔元代〕云笼月,风弄铁,两般儿助人凄切。
剔银灯欲将心事写,长吁气一声吹灭。
元散曲表现思妇的凄苦,往往设身处地,曲尽其致。
这首小令,就有着这种熨帖细微的特点,其最出色的地方就是意境绝妙。
3落梅风·心间事马致远?〔元代〕心间事,说与他。
我与山水——马致远《山市晴岚》教学设计一、教材简析与教学依据马致远《【双调·寿阳曲】山市晴岚》是选修1《唐诗宋词元曲选读》第四单元“聆听元散曲”“基本阅读”的第二课,是元曲“山水风光散曲”中的代表作,最能体现马致远写景抒情散曲“曲中有画,清新淡雅”的艺术风貌。
在本单元前一课深化了学生对元散曲的体式特征的认知基础上,本课可以回归到山水田园诗鉴赏上。
《山市晴岚》语言明白晓畅,写景色彩绚丽,其语词的表层画面不难理解,但其以物观物的情景境界却不容易体会,因此,本课以引导学生通过比较阅读,深入体会本曲的景中蕴情的抒情特色为突破口,拓宽为鉴赏中国山水诗情景结合的“有我之境”(以我观物)与“无我之境”(以物观物)两种境界,以期提高学生的诗歌审美能力。
元曲的基本审美特征是“文而不文,俗而不俗”的雅俗共赏,曲尽情致为其审美价值取向,这与中国传统的含蓄蕴藉的诗歌精神有着不同的审美特征,而这也是学生所不容易理解的。
这个问题虽然不必一定要解决,但教师要有这样的基本认识,并能抓住这种元曲美学特征进行教学,在诗歌鉴赏的纵向比较中,力求突显本曲的艺术特色。
鉴赏山水抒情诗,难点不在于鉴赏“有我之境”,而在于“无我之境”,如何由本曲的表面的画面美抵达其情景内涵,并顺利解决掌握鉴赏山水诗的方法,这就要求授课进程具有引导学生理解问题的梯度性,因此,本课的基本流程应该是:清晰把握曲词画面——领会写景传达的情感——纵向比较体会本曲的抒情方式——诗歌鉴赏方法的提高。
二、设计理念根据新课标“自主、合作、探究”的课程理念以及选修课程提高学生文学素养的要求,我认为,在阅读中提高阅读能力,在鉴赏过程中养成审美能力,在比较中拓宽文化视野,这是本课乃至其他选修课教学设计的基本思路。
三、教学设计1、教学目标:一、体会马致远对自然山水的热爱之情。
二、学习本曲以简练的笔墨层层描景的写作技巧。
三、鉴赏本曲“以物观物”的抒情技巧,进而扩展到学习鉴赏中国山水诗借景抒情的境界,提高学生的诗歌鉴赏能力和学生的审美素质。
古诗寿阳曲·山市晴岚翻译赏析《寿阳曲·山市晴岚》作者为元朝诗人马致远。
其古诗全文如下:花村外,草店西,晚霞明雨收天霁。
四周山,一竿残照里,锦屏风又添铺翠。
【注释】①山市:山区小市镇。
晴岚:雨过天晴,山间散发的水汽。
②天霁:雨过天晴。
③一竿残照里:太阳西下,离山只有一竿子高。
④屏风:指像屏风一样的山峦。
【翻译】山花烂漫的村外,山野酒店之西,雨过天晴晚霞是那样明丽。
太阳就要落山了,四周的山岭都在霞光的映照里,像锦绣的屏风又添铺了一层翠绿。
【赏析】这支曲子写傍晚小山村雨过天晴的秀美景色。
仰望天空,天空明净如洗,晚霞又照得满天光华绚艳,景色极为迷人。
山村小镇四周的山峦,笼罩在夕阳的光辉里,给人一种柔和而明丽的感觉。
本来就很美的像是小镇屏风的山峦,经过雨水的洗濯,又在夕阳的映照之下,还飘散着薄纱似的水汽,显得格外青翠,像是在原来的绿色上添上一层绿色。
天上的晚霞和四周的山色,给这个山村小市增添了静谧气氛和美丽景色。
该曲的一个突出特点是:层层描景,使山市晴岚景象鲜明突出。
“花村外,草店西”首先展现的是“山市”,是鲜花盛放的村庄与商业性的草店。
第三句“晚霞明雨收天霁”所写的是视觉中的山市景象。
其中虽有雨过天晴的描写,但尚未直接写晴岚,只是为晴岚的描写铺垫。
第四句写残照中的四围山色,其中虽有晴岚在,但未直接写出。
直至第五句“又添铺翠”出现,作者才把晴岚及其造成的景致和盘托出。
以“又添铺翠”这样的点睛般句子煞尾,使“山市”与“晴岚”的意象都鲜明地呈现了出来。
景物描写中体现作者的心态,也是该曲的一个特点。
该曲虽重在写“晴岚”,但并非只写晴岚,还有草店、晚霞、酒旗、山色等,真是一笔一景,曲中有画。
从这大自然的化工之美中,显现曲家恬淡平和、向往宁静的心态。
---来源网络整理,仅供参考。
【双调】寿阳曲_山市晴岚花马致远[元代]山市晴岚花村外,草店西,晚霞明雨收天霁。
四围山一竿残照里,锦屏风又添铺翠。
远浦帆归夕阳下,酒旆闲,两三航未曾着岸。
落花水香茅舍晚,断桥头卖鱼人散。
平沙落雁南传信,北寄书,半栖近岸花汀树。
似鸳鸯失群迷伴侣,两三行海门斜去。
潇湘夜雨渔灯暗,客梦回,一声声滴人心碎。
孤舟五更家万里,是离人几行情泪。
烟寺晚钟寒烟细,古寺清,近黄昏礼佛人静。
顺西风晚钟三四声,怎生教老僧禅定?渔村夕照鸣榔罢,闪暮光,绿杨堤数声渔唱。
挂柴门几家闲晒网,都撮在捕鱼图上。
江天暮雪天将暮,雪乱舞,半梅花半飘柳絮。
江上晚来堪画处,钩鱼人一蓑归去。
洞庭秋月芦花谢,客乍别,泛蟾光小舟一叶。
豫章城故人来也,结末了洞庭秋月。
译文正值清明天气,愁绪萦怀,整日没精打采,如痴如醉。
暖风轻拂,台榭的周围,绿树成荫。
归来的燕子,新巢已经筑成,小小的池塘,长满了青青的荷叶。
正是悠然欣赏游玩的时节,然而生活在这里的女主人公却只是将单衣随意披在肩上。
鲜红的石榴花就像红色的薄绸。
女主人公倚靠在窗外几竿修长的竹子下。
有一个她关心的人,却难以相见,只能白白的盼望。
女子在深闺里一会儿坐下,一会儿又站起,坐立不安,也不想梳妆打扮,虽然思念使人憔悴,但即使打扮好了,遮盖了憔悴的颜色,又有谁来欣赏呢?注释鹤冲天:词牌名,双调八十四字,上片九句五仄韵,下片八句五仄韵。
台榭:建在土台上的敞屋。
薰风:和风,初夏时之东南风。
又同“南风"。
蔽:遮盖,指荷叶长满荷池。
红绡:红色薄绸。
修篁:修竹,高长之竹。
关心处:指关心之人。
凝睇:凝视,注视,注目斜视。
关于作者马致远(1250年-1321年),字千里,号东篱(一说字致远,晚号“东篱”),汉族,大都(今北京)人,另一说(马致远是河北省东光县马祠堂村人,号东篱,以示效陶渊明之志)。
他的年辈晚于关汉卿、白朴等人,生年当在至元(始于1264)之前,卒年当在至治改元到泰定元年(1321—1324)之间,与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”,是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。
(元)马致远《[双调]寿阳曲|潇湘夜雨》鉴赏阅读试题答案及赏析(元)马致远《[双调]寿阳曲|潇湘夜雨》鉴赏阅读试题答案及赏析[双调]寿阳曲|潇湘夜雨(元)马致远渔灯暗,客梦回,一声声滴人心碎。
孤舟五更家万里,是离人几行情泪。
1.开篇“渔灯暗”中的“暗”字有怎样的表达效果?答案“暗”字,写出了夜晚“渔灯”的昏黄暗淡,巧妙地体现了题目中“潇湘夜”的特点,同时,以“暗”字开篇,为全曲奠定了暗淡感伤的氛围。
(意思对即可)解析“暗”的表达效果需联系全曲的内容来分析。
所以答案从三个方面来分析,即环境特点、与标题的关系和对全曲基调的烘托。
这三个方面是层层递进的。
2.“孤舟五更家万里,是离人几行情泪”,这两句是怎样表现“心碎”的,请简要赏析。
答案第一句是叙写离人之状,间接表现离人之苦。
第二句直接抒发离人之情(直抒胸臆)。
“孤舟五更家万里”中的“孤舟”是暗写离人的孤单和孤苦,“五更”言夜之深,“万里”则言离家之远。
这句从时间和空间两个方面写出了离人在深夜的孤独寂寞之感,是间接表现“心碎”。
“是离人几行情泪”,是用直抒胸臆的手法,直接抒发思家的痛苦,是“心碎”的具体情状。
(意思对即可)解析前一句的“孤舟五更”写景,“孤”字明写舟,实写人,这是借景来间接抒情。
“五更”说明诗人深夜不能眠,也从时间上间接烘托了“孤”的心情。
后一句的“离人”一词点出了“孤”的由来,而“泪”是孤寂感情的外现,这些都属于直接抒情。
【赏析】潇湘,指湘江中游与潇水汇合的一段。
或作为湘江的别称,因湘水情深而得名。
据《寄园寄所寄》、《梦溪笔谈》等书记载,宋代宋迪,以潇湘风景写平远山水八幅,时人称为潇湘八景,或称八景。
这八景是:平沙落雁、远浦帆归、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照。
马致远所描写的八首《寿阳曲》的名称与之完全相同,由此可知,他描写的八曲也是潇湘八景。
此曲乃其中之一。
据孙楷第《元曲家考略》,马致远“至大、至治间宦江浙,至治末始改官江西。
《马致远散曲二首》课内阅读(一)课内赏析1.阅读下面这首元曲,回答问题。
【双调·寿阳曲】山市晴岚马致远花村外,草店西,晚霞明雨收天霁。
四围山一竿残照里,锦屏风又添铺翠。
(1)《【双调·寿阳曲】山市晴岚》这支小令曲中有画,主要描绘了哪些景色?这些景色在曲中有什么作用?答:________________________________________________________________________________________________________________________________________________答案:除重点写“晴岚”外,曲中还写花村、草店、晚霞、山色等。
这些景色共同构成一幅井然有序、恬静清新的“山市晴岚”图,突出表现了自然之美,这种明丽的景色正是作者所向往的,间接表达了作者的隐逸情怀。
(2)有人认为,“晚霞明雨收天霁”中的“明”字是全曲风景描写之“眼”,你同意吗?请谈谈你的认识。
答:________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________答案:同意。
因为这个“明”字恰到好处地表现了雨后晚晴给人的视觉印象和心理感受,下文的描写无不由它生出,可以称得上是全曲风景描写之“眼”。
2.阅读下面这首元曲,回答问题。
【双调·拨不断】马致远布衣中,问英雄,王图霸业成何用?禾黍高低六代宫,楸梧远近千官冢,一场恶梦。
《双调·拨不断》抒发叹世情怀时运用了哪些艺术手法?其作用如何?答:________________________________________________________________________答案:①设问,“成何用”作者自问自答,通过下文能够看出实质是没有用。
《双调·寿阳曲》山市晴岚马致远
花村外,草店西,晚霞明雨收天霁。
四围山一竿残照里,锦屏风又添铺翠。
[作者介绍]
马致远(约1250~1321至1324间),元代戏曲作家。
号东篱,一说字千里。
大都(今北京)人。
曾任江浙行省务官(一作江浙省务提举)。
又曾加入过“书会”,并与书会才人合编过杂剧。
生平未详,但从他自己的散曲作品中可以了解到,他在年轻时“写诗曾献上龙楼”,热衷过进取功名。
然而他仕途并不显达,因此动了“终焉计”,晚年退隐山林,以诗酒自娱。
著有杂剧15种,今存有:《破幽梦孤雁汉宫秋》、《江州司马青衫泪》、《西华山陈搏高卧》、《吕洞宾三醉岳阳楼》、《马丹阳三度任风子》、《半夜雷轰荐福碑》 6种,以及和李时中、红字李二、花李郎合写的《邯郸道省悟黄粱梦》一种(马著第一折),明代吕天成、清代张大复还说马致远作过南戏《苏武持节北海牧羊记》等。
马致远还作有散曲,现存120多首。
《汉宫秋》插图选自明代万历顾曲斋刻本《古杂剧》
马致远是个享有盛名的戏曲家。
元代周德清以关、郑、白、马并列;明朱权《太和正音谱》对他更为推崇,说:“宜列群英之上。
”他的杂剧以《汉宫秋》最有影响。
作品虽取材于汉代王昭君和亲的历史故事,却并不拘泥于史实,而是在久经流传的民间传说的基础上,参考了历代诗人对王昭君的咏唱中的某些思想情绪,又结合元代民族压迫比较严酷的历史现实,对这一题材进行了再创造,因此情节有了较大的变动。
作品以汉元帝与王昭君的爱情故事为主线,揭露了帝王的昏庸,朝政的腐败,抨击了朝中文武大臣在侵略威胁面前的怯懦和无能。
剧中成功地塑造了王昭君这一爱国者的形象。
这个形象对后世的戏曲影响很大,“汉明妃”的形象可以说是在马致远笔下基本定型的。
《汉宫秋》有较高的艺术成就,结构紧凑,有浓烈的抒情色彩,曲辞苍凉幽邈,能贴切地表达人物的心情。
其中第三折〔梅花酒〕、〔收江南〕等曲子,第四折〔蔓青菜〕、〔白鹤子〕、〔满庭芳〕等曲子,尤为历来曲家所称赏。
马致远在散曲上的成就,为元代之冠。
明代贾仲明称他为“曲状元”。
作品内容主要有三类:①叹世;②咏景;③恋情。
在“叹世”之作中,他的世界观的矛盾表现得很明显,既有那种“老了栋梁才”、“恨无上天梯”的感慨;又有“白发劝东篱,西村最好幽栖”的隐逸思想。
他是“无也闲愁,有也闲愁,有无闲愁得白头”,一生忧愤徘徊。
尤其是他的套曲〔双调夜行船〕《秋思》,表现了对人世间一切功名利禄的否定和对人生若梦的感叹,以及对“密匝匝蚁排兵,乱纷纷蜂酿蜜,闹穰穰蝇争血”污浊现实的愤慨。
这支套曲在艺术技巧上很精湛,有人认为此曲“无一字不妥”,誉之为“万中无一”(周德清《中原音韵·定格》)。
马致远的小令〔天净沙〕“枯藤老树昏鸦”,是咏景名篇,它以凝炼的笔法,赋予秋天的景色以萧瑟苍凉的情调,构成诗意的图景,烘托出天涯游子的凄凉心情(元代盛如梓《庶斋老学丛谈》记这支小令为无名氏作)。
此外如〔双调寿阳曲〕《远浦归帆》、《山市晴岚》等曲,在描绘景物,点染气氛上也都有独到之处。
他的恋情之作的特点在于较清新动人而少脂粉俗气。
总的来说,马致远的散曲,声调和谐优美,语言清新豪爽,并且善于捕捉形象以熔铸诗的境界。
他吸取了诗、词以及民间歌曲的养分,开辟了与诗、词不同的曲的真率醇厚的意境,提高了曲的格调;他的套曲〔般涉调耍孩儿〕《借马》还打破了散曲言情咏景的程式,另辟一条叙事讽物的蹊径,这些都对散曲的发展与提高作出了贡献。
明代抄本《古今杂剧》。