视听语言：导演与视觉化空间技巧之画内空间和画外空间

视听语言⭕️①什么是视听语言：以视听为载体来传达和接受信息，进行沟通和交流的语言。

视听元素：影像，声音，剪辑特征：（全媒体全渠道的融合性，重共享重反馈的交互性，纪实与虚拟的两极化发展，艺术创作的虚拟性）②视听语言基本属性两个基本属性（特征）：一，逼真性（精确还原现实世界，重现幻听渴望。

生产技术特性决定，使人产生快感，造就质感质感即信息，使人产生快感，造就感染力）二，幻觉性（运动幻觉与立体幻觉）光波与声波接受的特殊机制：视觉暂留原理。

似动现象。

心理补偿机制。

视觉暂留（视觉后像）：人眼在某个视像消失后仍可使该视像在视网膜上滞留0.1—0.4秒左右。

电影胶片每秒24格的速度匀速转动，每秒24帧。

双眼视差：两眼瞳孔相距大约65毫米，当用两只眼睛同时看一个物体的时候，左眼看物体的左边多一些，右眼看物体的右边多一些，两眼视网膜上形成两个略有差异的一事项。

心理补偿机制：人有一种将他看到，听到感知的形象复合成他已知的完整形象的倾向。

电影创作流程：前期筹备阶段（选择剧本，组建创作班子，分镜头剧本。

）实拍阶段，后期制作阶段。

视听作品：导演，摄影师，录音师，剪辑师。

影像的基本单位：镜头实际拍摄：一次开机到关机之间所摄取的一段画面剪辑之后：两个剪切点之间的一段画面形成影像的基本元素：机位、画框、构图、景别、角度、焦距摄影机运动、照明、色彩、场面调度上述各元素并非孤立存在，相互联系，相互影响，综合形成影像的叙事，表意，抒情等。

分析影像的基本方法：文本分析（分镜头分析，截图截取片段分析，机位图分析）背景资料阅读（导演的个人背景作品，创作的背景，文本的时代背景）画框：又叫景框，封闭的四边框相当于镜头的取景框。

③画类空间，画外空间构成画外空间的主要方法：1，拍摄对象出、入画。

2，人物指向画外的视线或者动作3，画外的人物或者物体投射在画内的影子4，利用镜子等有反射功能的物体或平面5，画外人物有局部出现在画内6，画面停留足够长的时间，引人联想画外空间7，摄影机的运动8，打破画面内的一些空间隔断9，画外音④构图一，概念在一定的画幅格式中，为表现某一特定的内容和视觉美感效果，将镜头前被表现的对象以及被摄取的各种造型元素（线条光线影调色调）有机的组织分布在画面中，形成一定的画面形式。

视听语言(名词解释+分析题)词解释言：视听语言又称影视语言，是以影像和声音运动幻觉为基础，用以表达思想，传递感情，完成叙事的创造性的语言体系。

留：人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经需经过一段短暂的时间，光作用结束时，物像仍在视网膜上滞留0.1～0.4秒的时间，物理学上称之为“视觉理：又称格式塔心理，是指人有一种将他看到、听到、感知到的形象复合成他已知的完整形象的心理倾向。

镜头一般有两层含义：一层是指作为组成画面的镜头；另一层是指作为硬件方面的镜头。

：长镜头就是在每一个统一的时空里，用推拉摇移等方法多层次、多景别、不间断地展现一个完整的动作过程或时间进展的镜头。

就是指在摄影画面的有效框架中对各种结构的安排，以体现你的拍摄意图和表现你的拍摄构思。

黑、白、灰的颜色在画面构成中的比例关系。

影调在画面中表现为景物的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系。

也叫强烈调。

画面中明暗差别显著，对比强烈，景物的亮暗层次少，缺乏过渡，结人以超犷、硬朗的感觉。

又叫柔和调、柔调。

画面中明暗对比弱，反差小，给人以柔和、含蓄、细腻之感。

中间调，又叫标准调。

明暗兼备、层次丰富、反差适中。

是指被摄人物或者景物在画面中呈现范围的大小。

当镜头对焦于无穷远处时，影片面至镜头光学中心的距离，即焦点到镜头中心点的距离便是焦距。

景深又称景深范围，是指处在不同距离上的被摄对象在底片上能获得清晰影像的空间范围。

镜头拍摄其实就是一种极快的摇摄，所以又称甩摇、甩、闪摇、闪摇镜头等。

头：是指从影视作品中的人物或动物的视点出发来叙述的镜头。

：是指画面中没有人物只有景物的镜头，主要是借助景物或道具来揭示思想抒发情感，起到介绍环境、叙述事件、传情达意的作用.直射光：又叫“硬光”，是指光线直接照射在被摄物体上的照明。

：指光源被遮挡，光线通过多种途径绕开遮挡物，形成无方向性、均匀的、无阴影的照明。

：轮廓光是使被摄对象的边缘产生明亮的光线，勾划出被摄对象外沿的轮廓线条，突出被摄主体，使画面增强纵深感和立体感。

视听语言期末复习导言索绪尔——二十世纪，语言学的研究取得了突破性的进展，瑞士的语言学家索绪尔认为语言是一个符号系统，符号系统中，有两个非常重要的概念：能指（signifier）和所（singnified）。

能指（意符）：符号的表示成分，在狭义语言中能指是由有声形象构成的，它具有一个物质的实体。

所指（意指）：符号的被表示成分（名词解释）视听语言——视听语言就是利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言，也可以称为“电影语言”。

包括狭义的视听语言和广义的视听语言。

狭义的视听语言，就是镜头与镜头之间的组合。

广义的视听语言，指电影或电视为了表达内容所采用的所有艺术手段，涵盖电影艺术形式的各个方面：摄影、录音、剧作、表演、美术、音乐、剪辑等等。

视听语言的构成——可视性系统（视觉）与可听性系统（听觉）视听语言的基本特性（影像的特点）——记录性、幻觉性东西方视听语言的差别1，西方重视听刺激 2，东方重情节寓意视听心理基础1，视觉暂留原理2，似动现象3，心理补偿机制（完整与闭合倾向）视觉暂留原理——视觉暂留原理指的是人眼在观察动态景物时，光信号使视网膜上形成视觉影像，外界刺激停止后，视网膜上的物体影像并不立即消失，而是暂留一段时间，这一现象就被称为“视觉暂留”。

似动现象——人们把客观上静止物体看成是运动的，或者把客观上不连续的位移看成是连续运动的现象。

它的产生依赖于刺激物的强度、时间间隔和空间距离。

心理补偿机制——即观众在观影过程中，会自觉不自觉地根据自己的日常生活经验，对影片画面之间的断裂作出心理补偿，从而最终实现对电影、电视的观赏。

雨果·敏斯特伯格《电影：一次心理学研究》1916.视听思维1、形象化思维2、暗示镜头镜头的两层含义光学镜头.镜头画面镜头的定义:指从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面，或两个剪接点之间的片段，又称镜头画面。

镜头是构成影像的基本单位镜头的职能:提供信息表现风格画框（名词解释）画框也叫景框，原是美术创作中使用的一个名词，是指用木条或线条包围的一个封闭的四边框，用来把绘画的空间与绘画作品以外的空间分割开，并且相互区别。

视听语言课程简介本课程是一门理论实践并重的必修专业课，主要以电影、电视作品为对象，结合丰富的实例，讲授如何理解视听语言的特性，分析视听语言的主要元素具体如何运用，并通过大量练习，基本掌握视听语言的思维和方法。

主要参考书：巴赞：《电影是什么？》马塞尔¡¤马尔丹：《电影语言》卡雷尔¡¤赖兹：《电影剪辑技巧》阿里洪：《电影语言的语法》宋杰：《视听语言¡ª¡ª影像与声音》李稚田：《影视语言教程》绪论一、人的视听感知特性1、视觉暂留原理由1826年比利时科学家普拉托提出。

人眼在某个视像消失后，还可以让这个物像在视网膜上滞留0.1-0.4秒。

2、似动现象指一种运动的幻觉3、心理补偿机制观众在观影过程中，会自觉不自觉地根据自己的日常生活经验，对影片画面之间的断裂做出心理补偿，从而最终实现对电影、电视的欣赏。

二、影像：纪录性和幻觉性影像是通过摄影机等机械记录光波和声波的运动，来捕捉生活中的真实事物镜头与镜头在观众脑海中唤起一种幻觉，让观众根据自己积累起来的生活经验和视听感知经验，完成电影的叙事表意三、视听语言和视听思维1、视听语言（1）定义：是一种思维方式，作为电影反映生活的艺术方法之一；形象思维的方法作为电影的基本结构手段、叙事方式、镜头、分镜头、场面段落的安排和组合；作为电影剪辑的集体技巧和方法¡ª¡ª思维方法；创作方法；基本语言；（镜头内部运动、镜头分切、镜头组合、声画关系）。

（2）以大众传播的角度看现代电影的三种形态：A 艺术电影：真诚讲述人类普遍情感；开拓技巧形式；表达哲学观念B 商业娱乐电影：表现影像奇观；社会焦点问题；技巧只是附庸C 政治宣传的工具：宣传主旋律；表达政治举措、观念；种族和宗教电影。

（3）从文化的角度去看广义的文化概念：人类的物质文明与精神文明狭义的文化概念：社会思想、意识形态等2、视听语言的特性（1）电影和绘画运动的画，色彩有感染力，冷暖色调（2）电影和声音音画分离——对位（3）电影和戏剧二者关系很近，但存在根本性的差异和对立。

视听语言的基本原理视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。

所谓狭义，就是镜头与镜头之间的组合；所谓广义，还要包含了镜头里表现的内容--人物、行为、环境甚至是对白，即电影的剧作结构，又称蒙太奇思维。

在广义的意义上讲，所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章，只不过这文章不再仅仅存在于白纸之上罢了。

简述视听语言的基本原理，大概可以从三个方面着手：一、影像（一）镜头：镜头的理解要从设备和拍摄过程中提到的镜头两方面分析。

从设备上讲，物理学中指摄像机上的光学透镜组。

拍摄时说的镜头指剪辑后说的镜头是指两个剪辑点之间的一段画面一次开机到一次关机之间所摄取的一段画面，是未经剪辑的原始素材。

1、形成影像的基本元素•机位：任何镜头开始时，摄影机的位置。

•画框：最终观看到的影像的边缘。

•构图：画面的结构、布局。

•景别：画面范围的大小、距离的远近。

•角度：摄影机与被摄物体的水平与垂直夹角。

•焦距：从镜头镜片的中心点到光线能清晰聚焦的那一点之间的距离。

•摄影机的运动：摄影机在拍摄时的位置或角度的改变。

•照明：拍摄现场中的光效。

•色彩：画面的色彩表现。

•场面调度：对于拍摄现场各个元素的综合调度。

2、摄影对于形成影像具有重要的意义例如摄影机取景框的存在，决定了影像的构图；摄影机距离被摄物体的远近，决定了影像的景别等等（二）画框与构图1、画内空间和画外空间画内空间是我们在画框以内能够直观看到的，而画外空间是留给我们去想象的。

画框未必包围所有的故事情境与人物，原本画框以内空间展现的故事，也可能会延伸到画框以外。

画外空间的主要构成方法：(1)拍摄对象出入画。

(2)人物指向画外的视线或者动作。

(3)画外的人物或者物体投射在画内的影子。

(4)利用镜子等有反射功能的物体或平面。

(5)画外人物有局部出现在画内(6)对画面长时间停留，引人联想画外空间。

(7)摄影机的运动。

(8)打破画面内的一些空间隔断。

（9）画外音。

2、构图：指画面的结构、布局，即画面中各形象元素的联结关系、组合结构。

影评杨德昌电影视听语言的空间营造李承蔚 浙江经贸职业技术学院摘要：在大学四年里，随着专业知识的不断提高，在老师的带领下和同学一起拍短片、广告、MV等等的实践过程中，我深刻感受到视听语言对于空间营造的重要性，在以我最喜欢的导演之一—----杨德昌的电影为例，加上四年来我自身的拍片、学习心得，浅谈视听语言的空间营造。

关键词：视听语言；空间营造；画外空间；运动一、视听语言的基本概念以及什么是电影空间(一)什么是电影、什么是视听语言“电影是通过光和声音在空间中纪录时间流逝的美。

”①换句话说，电影是纪录生活中的光和声的运动现象。

它是二十世纪科学技术的产物，它的本质是纪录。

它不同与戏剧、音乐、美术，它不具有那些传统艺术的属性，但它也有叙事的功能。

视听语言是光和声音所传达出来的信息即电影语言。

试听语言就是模拟人的视听感知经验。

(二)什么是电影空间电影最重要的就是运动：(MOTION)活动映画，或CINEMA。

这些概念强调的都是运动，是一种动态的表现形式，是视听运动。

当我们单独来研究电影中的视觉问题时就会发现，当摄影机运动的时候，电影银幕的画框里出现的情况是，原来的空间被排除在画框外，新的空间进入画框内，总是在不断的变化。

电影的空间观念即开放的空间观念和封闭的空间观念。

雷诺阿和安东尼奥尼这两位电影艺术大师都是开放空间观念的现实主义者，所以他们认为：银幕的空间与现实的空间是相连的。

银幕只不过是面向生活的一扇窗户。

观众只是偶然走到窗前，看到窗外发生的事情。

窗外的生活是独立自主的，它不是为观众而设的，而且生活也不仅仅是观众所看见的那一部分。

尤其雷诺阿的影片强调摄影机的运动，他的镜头几乎总是在动，甚至是令人觉察不到的运动。

在电影中，雷诺阿等人所表现的空间观念有两部分组成，即：看得见的(画内空间)和看不见的(画外空间)，这样给观众的感觉就是你只看见了影片中主人公的一半，还有一半被遮挡物遮住了。

电影发明的目的就是纪录运动，电影就是用光和声音在空间中纪录这种时间流逝的影像。

一、视听语言的表意功能：1.叙述—人际沟通、文化传承、心理平衡2.议论—人类自我意识及语言支配世界的渴望3.说明—较文字和图画，更严谨、朴实和生动4.抒情—人的内心对万物存在和行为的感知与触觉5.虚构—影视语言最特别的功能之一，用于表现实际并不存在的思维构成，如梦境二、影像的基本单位：镜头形成影像的基本元素：机位、画框、构图、景别、角度、焦距、照明、色彩、摄影机的运动、场面调度三、画外空间的构成方法：1、拍摄对象出画入画2、人物指向画外的视线或动作3、画外人物或物体影子投射在画内4、利用镜子等反射物体5、画外人物局部出现在画内6、对画面进行停滞，引人联想7、摄影机的运动8、打破画内空间间隔9、画外音10、剧情上的画外空间四、构图：涵盖要素：光线、角度、景别、布局、运动、色彩电影构图的三种风格：纪实性、戏剧性、综合构图构图中的平衡原则是指物体与色彩的平衡地平线在构图中的4种方式：（1）地平线处于画幅上方（2）地平线处于画幅下方（3）地平线在画幅中央（4）地平线在画幅外，不表现人物在构图的5种方式：（1）1/3与2/3法。

（规范处理）（2）1/2与1/2法。

（平分秋色；对等）（3）反1/3与2/3法。

（暗示感强烈）（4）中间法。

（场面调度交代；丰富其他元素；留白）（5）边缘法，中间空1/3。

（对峙）五、景别：造型功能：（1）视觉真实性（2）视觉制约性（3）视觉距离性（4）视觉主次性（5）视觉刺激性远景：从较远地方拍摄，包含空间范围较大，事物较多，用于表现环境、空间、场景等。

特写：以成年人人体为参照，人物肩部以上，和拍摄其他物体的局部全景景别系列:(1)抒情写意（2）画面强调势（3）表现人物形体关系（4）空间实写（5）大景深，背景实像（6）地平线和人物关系很重要（7）画面气氛十分重要（8）环境为主人物为辅（9）构图注重绘画性（10）画面角度不太重要近景景别系列：（1）叙事纪实（2）画面强调质(3)表现人物神态关系（4）空间虚写（5）小景深，背景虚像（6）地平线与人物关系不重要（7）构图十分重要（8）人物为主环境为辅（9）构图主义随意性（10）画面角度十分重要六、角度：决定三种关系：距离关系、方向关系、高度关系仰视作用：（1）近距离拍摄高达物体（2）具有强烈的主观感情色彩（赞颂，敬仰）（3）夸张跳跃动作的高度（4）简化背景，夸张前景（5）强烈的距离感和透视感（6）建立画面中上下的关系俯视作用：（1）拍摄大场面，利用场景气氛交代方位关系（2）表现纵深延伸线条（3）具有强烈的主观感情色彩（4）净化背景，压缩前景（5）压缩跳跃动作的高度（6）对画面主体表达有俯瞰、客观、公正的效果（7）更具构图性，产生哲学意义。