试论《西厢记》的语言艺术(1)

西厢记的语言艺术特点
一、词章华丽：《西厢记》中的词章非常华丽，充满了文人的浪漫主
义情怀。

曾经有文艺评论家称之为“一生之中，只会说一次的情话”，这
体现了剧中人物的高尚情操和精致的表达能力。

例如，“春花秋月何时了，往事知多少”、“盈盈一水间，脉脉不得语”等词句，用极其精炼的语言
表达了爱情的深沉和内涵。

三、对白音韵优美：《西厢记》的对白中常常使用排比、对仗等修辞
手法，使人对具体情节和角色映像更加深刻。

同时，利用韵文的特点，使
剧中对白更加婉转动人。

例如，“鼎湖冲溜岸分横，半美与香分窥卿”、“终岁轻魄难论长，从他鸾镜共传祥”等，通过对音韵的处理，使语言更
加美妙动听。

四、以白描写景：《西厢记》中对景的描写往往以白描的方式进行，
不做太多修饰，力图展现出真实的环境和情感。

例如，“插翠欹千岛，含
芳云态宿麦，胧桧碧花囊”等描写，使读者或观众能更加逼真地感受到剧
中场景的美丽和意境。

五、妙用比兴：《西厢记》中的比兴运用得非常巧妙，通过对自然界
事物的比喻和象征，表达人物之间复杂的情感和心理变化。

例如，“相见
亭亭如带砂，相思浓浓如溪波”等比兴手法的运用，使得剧中人物形象更
加生动有趣。

综上所述，《西厢记》在语言艺术上表现出了词章华丽、用典独特、
对白音韵优美、以白描写景和妙用比兴等特点。

这些特点使得该剧的语言
更富有艺术性和文化内涵，也成为了中国戏剧艺术的宝贵遗产之一。

元剧《西厢记》里的语言艺术摘要：作为文学作品，《西厢记》语言艺术性极强，以丰富、文采、押韵、富有表现力等特色，充分奠定了《西厢记》在文学史上的位置。

探讨《西厢记》的语言艺术，不仅有利于我们理解这部经典，也有助于我们每一个普通的读者提高艺术欣赏水平，更有助于攀登人类精神文明的高峰。

关键词：语言艺术；丰富性；文采性；抒情性；语言艺术的作用和影响一、透过文本，走进《西厢记》的美自古以来撰写爱情故事的文学作品不胜枚举，形式也是多种多样的。

那为什么王实甫的《西厢记》能够流传千古，让张生和崔莺莺的恋爱故事深入人心。

这就要求我们不得不穿透过文本，走进《西厢记》的美。

很显然《西厢记》已经不再停留在“才子佳人”的模式上，也没有把“夫贵妻荣”作为婚姻的理想，是中国文学史上第一次正面地表达了“愿天下有情人都成眷属”的美好愿望，鼓舞了青年男女为争取爱情自由、婚姻自主而抗争，以深刻、鲜明的反封建思想吸引着我们。

读者作为一个受过极好教育的人，怎么可能不追求真挚的感情，不想收获美好的爱情，这在无形之中产生了一种共鸣之美。

《西厢记》之美，不仅在于其表现了反对封建礼教和封建婚姻制度的进步思想，还表现在它的戏剧冲突上，《西厢记》写了以莺莺、张生、红娘为一方和以老夫人为一方的矛盾，即封建势力和礼教叛逆者的矛盾；也写了莺莺、张生等人他们之间性格的矛盾。

这两组矛盾交织在一起，形成了相互制约，起伏交错的一主一辅两条线索，推动着情节的发展，牵动着读者的心。

结构安排上，《西厢记》以五本二十一折的宏伟结构将动人的爱情故事铺成开来，然而语言的抒情性使得结构紧凑严整而巧妙，呈现出纵横交错的复杂特征。

人物塑造方面，崔莺莺、张生、红娘、老夫人都由于王实甫的卓越才能而成为不朽的艺术典型，这无疑不得益于他们极具特色的对话描写，一组组对话刻画了人物性格直接表现人物思想、品质和性格特点，揭示人物的身份与社会地位，预示并推动故事情节的发展，反映作品的主题与时代特点等方面，这也是《西厢记》最吸引我的原因。

《西厢记》的人物塑造语言艺术和社会影响《西厢记》是明代著名戏剧家王实甫的一部代表作，尤其是在中国文学史上对话剧的创作和发展起到了重要的影响。

这部剧以盛唐时期的杜丽娘与红楼梦中的贾宝玉之间的爱情故事为背景，通过丰富的人物塑造、精彩的语言艺术和独特的社会影响，展现了中国古代社会中的婚姻制度、风俗习惯和人伦关系。

首先，人物塑造是《西厢记》的重要特点之一、王实甫通过细腻入微的描写和精彩的对白，塑造了一批鲜明的人物形象。

其中，杜丽娘是一位温婉贤淑、聪明能干的女子，她的坚贞不移、勇敢无畏的爱情形象深受观众的喜爱；张生则是一位才情出众、聪明高瞻的男子，他通过自己的努力和智慧，最终得到了杜丽娘的芳心；而玉奴则是一位懂事善良、机智聪慧的女仆，她在故事中起到了重要的推动作用。

通过这些形象的塑造，王实甫展现了不同性格特点的人物，使观众能够更好地理解和感受他们的内心世界。

其次，语言艺术是《西厢记》的亮点之一、王实甫运用了丰富多样的语言技巧，如平仄、对偶、揭示、押韵等，使剧中对话生动有趣、富有节奏感。

同时，他对人物语言进行个性化处理，通过对话展现人物的性格特点和情感变化，增强了戏剧的表现力。

例如，杜丽娘和张生的对白凝练简洁、韵律优美，展现了他们之间的默契和情感。

而玉奴的口才慧黠、反应机智，给剧情增添了许多喜剧色彩。

这些语言艺术的运用不仅使《西厢记》成为一部富有戏剧性的作品，也为后世的文学创作提供了借鉴。

此外，《西厢记》对中国社会产生了重要的影响。

首先，该剧展现了封建社会中的婚姻制度和风俗习惯，揭示了女性在婚姻中的束缚和苦难，为后来反映封建婚姻制度的作品铺平了道路。

其次，该剧以爱情为主题，强调了个人自由选择、追求幸福的重要性，对后来的文学作品和社会思潮产生了积极的影响。

最后，该剧的成功也为后来的戏曲创作和表演提供了一个范本，对整个戏曲艺术的发展起到了重要的推动作用。

综上所述，《西厢记》通过精彩的人物塑造、优美的语言艺术和独特的社会影响，成为了中国古代文学中不可忽视的经典之作。

西厢记的语言艺术特点
《西厢记》是元曲四大名剧之一，也是中国古代优秀文学作品之一。

其语言艺术特点主要体现在以下几个方面：
1. 语言优美精炼：《西厢记》的语言优美、精炼，字词妙趣横生，富有节奏感和韵律感。

剧中对话虽短小，但点睛之处处处体现了作者的精心安排和深思熟虑。

这种优美精炼的语言使得整部剧脱离了平淡的对话，给人以美的享受。

2. 以白描为主：《西厢记》不像其他古代戏剧那样以演唱为主，而是以白描为主，即以对话和描述为主要手段来展现情节和人物。

白描的特点是语言质朴真实，以平实的笔墨描绘人物的表情、心情和环境，给人以一种真实感和亲切感。

3. 唱词与白描的结合：虽然《西厢记》以白描为主，但其中也穿插了一些唱词，这使得剧中的语言更加丰富多样。

唱词多用于表达人物内心的感受和思想，通过音乐的韵律和抒情的词句，将人物的情感表达得更加深沉和细腻。

4. 幽默风趣：《西厢记》中融入了大量的幽默元素，通过幽默的对白和行动，给人以轻松愉快的感觉。

尤其是潘金莲这个角色的出场，她机智幽默的语言和行为给整部剧增添了一抹亮色。

5. 字句独特：在《西厢记》中，作者王实甫运用了许多独特的字句和词语，使得整个剧本充满了浓厚的地方特色。

比如，对于爱情的描写中，使用了许多富有江南特色的词语，如“轻云薄雾”、“湖山秀丽”等，给人以一种富有画面感的感受。

总之，《西厢记》以其独特的语言艺术特点，刻画了人物形象，展现了爱情故事，使得整个剧本充满了浓厚的情感和美感。

它不仅是中国古代文学的瑰宝，也是一部经典的戏剧作品。

西厢记长亭送别的语言特点(一)特点：1.简洁明了：使用Markdown格式可以使文章的排版整洁、清晰，避免冗余的HTML标签，使内容更加突出。

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文章示例：西厢记长亭送别的语言概述•西厢记长亭送别是一首具有浓郁哲理意味的诗歌，通过描述离别情景，表达了对爱情的追求和珍惜。

主要内容•描写了男女主角在长亭的离别情景，通过对环境、气候和感受的描绘，表现出内心的郁闷和愁绪。

•展示了男女主角对于爱情的追求和执着，表达了他们对彼此的思念和相思之情。

语言特点•运用了大量的修辞手法，如拟人、夸张、对比等，增强了文章的艺术感和表现力。

•使用了丰富的形象化描写，通过对自然景物的描绘，将内心情感表达得更加深刻和生动。

•注意节奏感和韵律感，通过押韵和诗句的起承转合，增强了诗歌的音乐性和节奏感。

•语言简练、流畅，运用了大量的意象和比喻，使诗歌更具有感染力和艺术性。

以上为“西厢记长亭送别的语言”相关特点及说明。

诗歌结构•分为五个较长的段落，每个段落都有明确的主题和情感表达。

•每个段落中由四行组成，行数相等，形成规整的韵律结构。

句式特点•采用主要是七言绝句，也有少量的五言绝句，使整篇诗歌的格律更加丰富多样。

•句式灵活多样，结构完整，表达方式直接，更符合现代人的审美习惯。

简述西厢记的语言艺术
1.《西厢记》是一部杂剧，人物形象丰满，语言艺术细腻。

2. 该剧中的语言描写充满诗意，隐喻和暗示激发了观众的想象力。

3. 剧中角色之间的对白流畅而生动，展现了各种人物性格和情感状态。

4. 语言的运用在剧中创造了场景的氛围和气氛，使观众身临其境。

5. 《西厢记》以典型的情感交锋为主题，通过精妙的语言艺术表现了爱慕、羞怯、幽默等复杂的情感。

6. 剧中使用的对偶和排比手法使语言更加雍容华贵。

7. 作者通过虚实结合，运用隐喻和象征手法，增加了剧情的多层次性和深度。

8. 对话中的对仗和押韵让语言更加优美动听。

9. 《西厢记》通过对人物语言的细腻描绘，展现了贵族社会中的风雅和婉约。

10. 该剧中的语言艺术巧妙地融入了文化和历史背景，使得观众更易理解其中的意涵和思想。

试述《西厢记》的语言特征王实甫的《西厢记》表现出的舞台艺术的完整性，达到了元代戏曲创作的最高水平，明初的贾仲明环顾剧坛，提出“《西厢记》天下夺魁”，一锤定音，充分肯定了《西厢记》在文学史上的位置。

其语言艺术的丰富性和文采性也极具魅力。

（1）语言艺术的丰富性①个性化的人物语言不同的人物，配以不同风格的对白，使得人物的个性更加鲜明，人物之间的对比也更强烈。

如剧中的红娘对小姐的心病了如指掌，因此快人快语，语刚出口，又觉得过于直率，怕小姐难以下台，一句话只说了半句就顿住：“你想张……”莺莺对“张”字当然敏感，立即追问，红娘急切间改口：“我张（望）著姐姐哩。

”足见红娘聪明狡黠，善于应对。

这段对白固然表现了莺莺红娘间亲密的主仆关系，但又突出了莺莺的小姐身份，她话语闪烁不定，不易捉摸。

红娘虽是下人，却机警有谋，惹人喜爱。

②对民间俗语的吸收运用纵观全剧，剧作者对文化修养高的人物如张生、莺莺多用文雅的语言，而对于文化修养较低，性格粗豪或爽朗泼辣的人物，如惠明和尚、红娘则多用口语俗语。

曲子中出现好些成语，如：“天长地久”、“提心在口”、“带月披星”、“巧语花言”；还有当时的民间口语俗语，如：“心数多”、“性情”、“将没做有”等，是从红娘的口中道出的。

这些很好地表现了红娘热情泼辣，聪明机敏的性格。

这些成语口语俗语在曲辞中的穿插运用，既生动传神地刻画了人物性格，又使曲子通俗易懂并且琅琅上口，使全剧达到华美与通俗的和谐统一。

（2）语言艺术的文采性《西厢记》之所以被称为“花间美人”，就是因为语言上五色缤纷的艳丽姿采。

具体表现为：①文辞华丽王实甫还吸收了唐诗宋词的精美语言，剧中以秀美的艺术语言刻出莺莺外表懒散娴静，内心却对张生病情消息的焦虑和等待以及见到简帖后的喜悦心情。

像“待月西厢下，迎风户半开，隔墙花影动，疑是玉人来。

”这样的绝妙好词，在《西厢记》里面俯拾皆是，可谓是是美不胜收。

②丰富的修辞技巧全剧运用的修辞手法包括比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等。

西厢记的语言艺术一、语言生动，感情丰富《西厢记》这部戏，光从语言上来说，就已经让人爱不释手。

书中人物的对话，真是生动得像是在我们眼前发生的一样。

你看，那些充满机智与幽默的对话，活像现在的网络语言，简直是“经典中的经典”！比如，张生一见崔莺莺，心里那个悸动，嘴上可就没个停。

当时的他，眼睛一亮，话还没开口就已经有了七分情感。

你说，怎么能不让人看了心生涟漪？他用的词汇既古典又不失生活气息，就像现在我们聊个天，说点儿俏皮话，马上就能把气氛点燃起来。

再看崔莺莺这个角色，话说她可不简单，既有书香门第的矜持，又能随时展现出自己机智的风采。

她和张生的对话，时而温柔似水，时而锋利如刀，一点儿也不腻。

你看她对张生说：“情不知所起，一往而深。

”这句话，古人说得好，简直是道破了人类最真实的情感。

你也能感受到她那种含蓄又不失激情的语言魅力。

听到这，你是不是也有点动心了？因为她说的，就是每个人心底最深的那个愿望——那种不知从何而起，却早已深入骨髓的爱。

二、比喻与修辞，妙趣横生说到《西厢记》里的语言艺术，不得不提到它的比喻和修辞手法，真的是让人拍手叫绝。

你看，书中的人物常常通过一些非常生动的比喻来表达内心的情感，哪怕是描述一个小小的细节，都能让你感受到浓烈的情感色彩。

比如，崔莺莺在描写自己心中的孤寂时，居然把自己比作一个“寂寞的梧桐”。

这比喻真是一针见血，梧桐树不就是那种孤独的树吗？它虽然挺拔，但常年没有人依靠，仿佛在诉说着她的内心世界。

你想想，这种比喻用得多妙啊，既能让人一眼看明白，又能让人感同身受。

除了比喻，这部作品里还有好多俚语和成语被用得恰到好处。

你像那段张生求婚时的表白，他并没有单纯地说“我爱你”，而是说“我情愿为你死，生死不渝。

”这不就是“生死不渝”的经典用法吗？而这句话一出口，不仅增强了张生的忠诚，还让整个场面立马提升了一个档次，听了让人想哭又想笑。

再说说“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”这句，简直是爱情的金句，不仅有哲理，还带着点儿幽默感。

简述西厢记的语言艺术西厢记是中国古代文学中的一部优秀作品，以其独特的语言艺术而著称。

这部戏曲以明代文学家王实甫创作的传统故事为蓝本，通过丰富的对话、抒情和描写，展现了一段爱情故事以及社会风貌。

西厢记的语言艺术主要体现在以下几个方面。

西厢记的对白非常精彩。

整个剧本以鲜活的对话为主线，通过男女主角的互动展示了他们之间的情感变化。

对白中流露出的爱意、怅惋和思念等情感，给人以深深的共鸣。

例如，剧中著名的“怀旧情怀”一幕，女主角崔莺莺用诗意的语言表达了对男主角张生的思念之情，让人感到深深的唏嘘之感。

西厢记的抒情描写非常细腻。

作者通过对人物心理的描写，展现了他们内心的矛盾和挣扎，使读者能够更加真切地感受到他们的情感变化。

比如，在女主角崔莺莺被迫嫁给他人之后，她内心的挣扎和痛苦得到了充分的展现，读者不禁为她的遭遇感到心疼。

而男主角张生为了能够与崔莺莺相见，不惜冒险潜入别人家中，这种勇气和决心也通过抒情描写得到了生动展现。

西厢记还以描写细节为特色。

通过对环境、人物和物品的描写，使得整个故事更加具体、生动。

例如，在剧中，作者通过描写张生在崔莺莺家门前的等待，以及崔莺莺在庭院中的游玩，展现了他们之间的默契和情感交流。

这种细节描写不仅增加了故事的趣味性，还使得读者更加容易投入到故事情节中。

西厢记还以对比手法为特色。

作者通过对比不同人物之间的言行举止，展现了他们性格的差异。

比如，崔莺莺的娇羞与张生的豪爽形成鲜明的对比，既展示了女主角的柔美与男主角的坚毅，也增加了故事的张力。

总的来说，西厢记以其独特的语言艺术给读者带来了极大的阅读享受。

通过精彩的对白、细腻的抒情描写、详细的细节描写和巧妙的对比手法，作者成功地塑造了一群充满生命力的人物形象，展示了他们之间的恩爱和坚守。

这种语言艺术不仅使得西厢记成为一部经典之作，也让读者对古代文学有了更深入的了解和欣赏。

西厢记的语言特点
《西厢记》是中国古代文学中的一部明代话本戏剧作品，由王实甫创作于元代末明代初。

它以描写男女爱情为主线，通过精彩的对白和情节展开，展现了当时社会上一些普通人的爱情悲喜、人生遭遇和人情冷暖。

以下是《西厢记》的一些语言特点：
1.对白生动活泼：《西厢记》中的对白语言生动活泼，充满了青春
活力和俏皮机智。

男女主角之间的对话经常使用对仗和押韵，使得对话更富有韵律感，也增添了戏剧性。

2.口语化的表达：《西厢记》中的语言更接近口语，使用了大量的
俚语、成语和俗语，贴近了当时人们的日常交流方式。

这种口语化的表达使得观众更容易理解和接受剧情。

3.喜用修辞手法：在表达上，《西厢记》中运用了丰富的修辞手
法，如比喻、夸张、对仗等。

这些修辞手法不仅增强了作品的艺术性，也使得剧情更加生动有趣。

4.使用方言和地方色彩：《西厢记》中的人物角色来自不同的社会
阶层和地区，他们的语言使用也有所不同。

作者巧妙地运用了不同的方言和地方色彩，使得角色更加鲜活真实。

总的来说，《西厢记》的语言特点包括生动活泼的对白、口语化的表
达、修辞手法的运用以及方言和地方色彩的呈现。

这些语言特点使得《西厢记》成为一部深受观众喜爱的古代戏剧作品。

试论《西厢记》的语言特色[摘要]：作为中国古代四大名剧之一的《西厢记》，其所表现的内容具有鲜明的时代性和强烈的人民性。

本剧歌颂赞扬了崔莺莺和张生的爱情，反映了封建社会中男女青年追求婚姻自由、冲破封建礼教束缚的人文主义思想，并提出了“愿普天下有情的都成了眷属”的美好理想。

其所表现的语言艺术更是令人称奇，精湛的语言艺术代表了中国古代戏曲“文采派”语言艺术的最高成就。

[关键词]：《西厢记》封建语言艺术中国古代戏曲王实甫的《西厢记》是元代杂剧中一颗璀璨的明珠，标志着元代文学的成就。

该剧讲述了崔莺莺、张生为追求自由爱情而与封建礼教作斗争的故事。

其艺术成就很高，语言艺术尤为突出。

元杂剧的语言，以本色为主，而《西厢记》在本色之中又时见典雅和富丽。

朱全《太和正音谱》说：“王实甫之词如花间美人。

”“铺叙委婉，深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。

”明嘉靖年间的大文士王世贞说：“北曲故当以《西厢》压卷。

”所指主要是语言成就。

何良俊说王实甫“才情富丽”也是指其语言，他甚至认为：《西厢记》中的一些曲词，“虽李供奉复生，亦岂能有以加之哉！”【1】本文就从以下几个方面来谈谈《西厢记》所表现的语言特征。

一、语言的充分个性化，有助于人物形象的塑造《西厢记》的语言做到了充分的性格化，即什么人物说什么话。

在《西厢记》中，这种即景生情而又贴合人物个性的语言是很多的。

如第三本《楔子》的开头：[旦上云] 自那夜听琴后，闻说张生有病，我如今着红娘去书院里，看他说甚么。

[叫红科][红上，云]姐姐唤我，不知有甚事，须索走一遭。

[旦云]这般身子不快呵，你怎么不来看我? [红云]你想张……[旦云]张甚么?[红云]我张着姐姐哩。

这段对白是莺莺打发红娘去探望张生，但人物的语言声口，见性见情。

莺莺身子不快、实有心病，她却先责怪红娘不来看望自己，红娘对小姐的心病了如指掌，因此快人快语，语刚出口，又觉得过于直率，怕小姐难以下台，一句话只说了一半就停了：“你想张……”莺莺对“张”字当然敏感，立即追问，红娘急切间改口：“我张望着姐姐哩。

论《西厢记》中的语言艺术内容摘要：《西厢记》，全称《崔莺莺待月西厢记》，是元人王实甫所作，被金圣叹与《庄子》、《离骚》、《史记》、《水浒》和杜甫的诗歌相列，誉为第六才子书。

其语言艺术独具特色，从唱词到道白，无一不是极具戏剧性和个性化的，又结合当时的方言俚语和前人词章，运用了多种修辞手法，形成了其文辞优美，诗意浓郁的语言特色，本文将从戏剧性与个性化，生动活泼的民间口语与优美的诗词，形式多样的修辞手法与韵律三个方面来论述《西厢记》中的语言艺术。

关键词：语言艺术;戏剧化;口语;修辞《西厢记》，全称《崔莺莺待月西厢记》，是元代剧作家王实甫所作。

源自于公元九世纪唐代元稹所作的传奇小说《莺莺传》，金人董解元将其改编为《西厢记诸宫调》，王实甫在此基础上进行再创造，写成了杂剧《西厢记》。

《西厢记》全书分为五本，各本的标题为：第一本张君瑞闹道场第二本崔莺莺夜听琴第三本张君瑞害相思第四本草桥店梦莺莺第五本张君瑞庆团圆《西厢记》写书生张君瑞路经普救寺，与莺莺相遇，两人一见钟情，私定终身，后因老妇人反对未能如愿，侍女红娘竭力相助，二人终成眷属。

杂剧《西厢记》在语言上注重戏剧性，同时通过语言赋予不同角色以不同的个性。

戏剧语言的性格化运用，使《西厢记》具有了文采自然，雅俗共赏，形神兼备，情景交融的特点。

《西厢记》的这种语言特色，在张生，莺莺，红娘和老夫人的一言一行中，得到了深刻的体现。

张生是《西厢记》这部才子佳人剧的男主人公。

他本是一个埋头诗文，一心考取功名的书生，身如蓬转，行踪不定。

蒲州只不过是他进京应举和探望驻守在附近的友人白马将军杜确的临时落脚点而已。

以下是他在《点绛唇》和道白中的自叙。

【仙吕·点绛唇】游艺中原，脚根无线，如蓬转。

望眼连天，日近长安远。

【混江龙】向《诗》《书》经传，蠹鱼似不出费钻研。

将棘围守暖，把铁砚磨穿。

投至得云路鹏程九万里，先受了雪窗萤火二十年。

才高难人俗人机，难乖不遂男儿愿。

空雕虫篆刻，缀断简残编。

《西厢记》的语言艺术《西厢记》是我国文学史和戏曲史上的一部杰作，犹如一座迷人的语言艺术宝库，让人觉得异彩纷呈，目不暇给，如珠似玉，叹为观止。

这部剧作包涵着多种不同风格的艺术语言，而又不留雕琢痕迹地融合为一体，浑然天成。

首先，表现在对环境气氛的描写方面。

剧本为一部崔张爱情诗剧，剧作者描摹环境，突出诗情画意，结合人物活动，达到情景交融的境界，堪称生花妙笔。

剧中展开情节冲突的环境为僧舍普救寺，作者用诗一般的语言，将普救寺理想化地写成一个“幽雅清爽”，饶有诗意的胜境，例如“琉璃殿相近青霄，舍利塔直侵云汉”，“寂寂僧房人不到，满阶苔衬落花红”。

在这里，佛殿上阴森肃穆的气氛，罗列森严的罗汉菩萨、烧香的婆子俗客，以及念经的和尚，一概略而不写，而只写了相近青霄的琉璃殿、幽静的僧房以及青色的苔藓、红色的落花，使男女主人公在这样充满诗意的环境中展开一段千古称颂的风流佳话。

其次，表现在作品对民间俗语的吸收运用方面。

当然，这也是为刻画各种人物不同性格服务的。

纵观全剧，剧作者对文化修养高的人物如张生、莺莺多用文雅的语言，而对于文化修养较低，性格粗豪或爽朗泼辣的人物，如惠明和尚、红娘则多用口语俗语。

曲子中出现好些成语，如：“天长地久”、“提心在口”、“戴月披星”、“巧语花言”；还有当时的民间口语俗语，如：“心数多”、“性情”、“将没做有”等，是从红娘的口中道出的。

这些很好地表现了红娘热情泼辣，聪明机敏的性格。

这些成语口语俗语在曲词中的穿插运用，既生动传神地刻画了人物性格，又使曲子通俗易懂并且琅琅上口，使全剧达到华美与通俗的和谐统一。

《西厢记》作者善于学习并成功地运用民间俗谚口语，是这部剧作语言丰富多彩脍炙人口的一个重要因素。

再次，表现在诗词名句的运用方面。

说到诗与词，若数词句华美、文采璀璨莫过唐诗宋词。

《西厢记》剧作者的成功之处是吸收了唐诗宋词的精美语言，使剧作语言更富于文采性。

如第一本第一折张生的唱词：“[天下乐]只疑是银河落九天”便是化用唐诗人李白的《望庐山瀑布》句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

《西厢记》的美妙语言艺术《西厢记》是我国文学史和戏曲史上的一部杰作，它诞生于盛产戏曲的元代，这部作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者的喜爱。

作品里描写的崔张爱情故事简直是家喻户晓，无人不知，而作品的艺术风格，尤其是它那璀灿优美的语言艺术，更令历代各阶层人土，包括自视甚高的历代文人墨客都为之扼腕赞叹不已。

正是由于这部作品的出现，作者王实甫当之无愧地成为我国古代一位杰出的语言艺术大师。

这位来自社会平民阶层的人士与当时另一位戏曲大师关汉卿齐名，其作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术，又吸收了元代民间生动活泼的口头语言，并将它们完美地融合在一起，创造了文采璀灿的元曲词汇，成为我国戏曲史上所谓“文采派”的最杰出的代表。

明朝初年著名戏曲评论家朱权在《太和正音谱》中称《西厢记》：“如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。

极有佳句，若玉环之浴华清，绿珠之采莲洛浦。

”本文拟就《西厢记》里所体现出来的这种语言艺术，试为论述二三，管窥之见，浅陋在所难免。

一、《西厢记》语言艺术的丰富性大凡读过《西厢记》的人都觉得这部剧作的语言文字很美，让人有一种感觉，就好像走进一座迷人的语言艺术宝库，觉得异彩纷呈，目不暇给，如珠似玉，叹为观止。

这部剧作包涵着多种不同风格的艺术语言，而又不留雕琢痕迹地融合为一体，浑然天成。

所以，研究《西厢记》的语言艺术，我们首先应当注意到它语言艺术的丰富性。

剧作中有雄浑豪放的曲辞：“[油葫芦]九曲风涛何处显?……这河带齐梁分秦晋隘幽燕。

雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索缆浮桥，水上苍龙偃；东西溃九州，南北串百川。

归舟紧不紧如何见?却便似弯箭乍离弦。

”①(第一本第一折) 这里把九曲黄河写得何等气势磅礴，一泻千里。

剧作中也有绮丽流畅的小词：“[中吕][粉蝶儿]风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。

绎台高，金荷小，银镇犹灿。

比及将暖帐轻弹，先揭起这梅红罗软帘偷看。

”(第三本第二折)这里洋溢着美好幽深的诗一殷的气氛。

西厢记的语言艺术特点
首先，西厢记的语言形式多样。

全剧采用了淮剧的韵文舞曲，韵文韵律优美、抑扬顿挫，既有规律的押韵，又兼顾了一定的自然性。

另外，王实甫还巧妙地运用了散文折叠、韵文嵌入等手法，使语言形式更加丰富多样。

再次，西厢记的语言寓意深厚，富有哲理。

剧中融入了大量的寓言、警句和歌词，以及一些哲学思考和人生感悟，对于人生、爱情、家庭、社会等话题进行了深入的探讨。

例如，在剧中有许多说教式的唱词，如“只要新人和旧人迷情，便是花样年华”，这些语言深入人心，使观众在欣赏戏剧的同时，也得到了思考和启迪。

此外，西厢记还采用了对白、插唱、独白、歌唱等多种艺术手法，使语言更具艺术性和感染力。

例如，杜十娘和崔员外的对白，展现了二人的性格和感情；红娘和韩丽娘的独白，将剧情推进发展；而杨充和蒙挚的唱词，则增强了戏剧的表现力和感染力。

最后，西厢记的语言运用了大量的音乐元素，体现出了戏曲的独特魅力。

剧中插有多首歌曲，旋律优美，形式多样，有咏史抒怀的、夸赞英雄的、夜行舟词的等等，给戏剧增添了音乐的陪衬和烘托，提升了整个剧目的艺术品质。

总结起来，西厢记的语言艺术特点主要表现在多种形式的语言、细腻动人的描写、寓意深厚的寓言、多样化的艺术手法及丰富的音乐元素等方面。

这些特点使得西厢记在戏曲艺术领域占据重要地位，成为经典之作，引领了后续文学、戏曲创作的方向，对于后世的文化和艺术发展产生了重要的影响。

《西厢记》语言的艺术魅力
《西厢记》作为一部经典的古典文学作品，其中语言的表达能够给人以超凡脱
俗的深刻感受。

可以说，《西厢记》是语言艺术的绝唱，它的魅力在于语言的精雕细琢和极具传奇色彩的情节的完美结合。

首先，《西厢记》中运用了大量的典雅的文言文，比如“青青子衿，悠悠我心”等，还有“在幽暗无嗔无睹的世间，承受得了波折，何以获眄扬”等，这样不变的古典语言将常见的故事情节包裹得更绚烂多彩了。

以古希腊神话为标准，《西厢记》作者创造出更强烈的艺术表现感，也有如“吾谁为人，未识谙面，如来洞穴云无涯”，写出深奥的艺术思想，更有助于读者理解故事的精神内容。

此外，《西厢记》在情节描写上极具诗意，比如“玉立枯柴，碧把绣花”，
“苍苍茫茫，流着露珠”，“云鬓洗白无痕，为你拂去桃色，素洁无尘”，这样的诗意描绘丰富了宣纸上的景色，使人感到欢快与怀想。

另外，诗词里还大量运用了暗喻和形象比喻，意义深远，蕴含着对艺术、人性、情义的哲理思考，给读者以深度的感悟，而不是僵硬的局限的理性的思维。

总的来说，《西厢记》有著强大的艺术魅力，它在语言方面丰富多彩，不仅含
有诗意般的文言文，也有各种暗喻和形象比喻，让人充分领略故事中的精髓。

同时，它用简洁优美的诗句，把轻浮和深奥、平凡而又神奇的情节泼洒在宣纸上，令人耳目一新，仿佛都亲眼看到了故事情节中的各种场景。

这就是《西厢记》的语言艺术魅力，为文学史留下绝妙的印记。

谈《西厢记》的语言艺术王实甫的《西厢记》，与曹雪芹的《红楼梦》有着同样崇高的地位，二者并列为中国文学史上的两座高峰，被誉为中国古典文艺的双璧。

作为中国戏剧史上的一座丰碑，《西厢记》代表着我国戏剧的最高水平，贾仲明称其为“新杂剧，旧传奇，唯之天下夺魁”；金圣叹更说它是“天造地设的妙文”，认为“它不是何人做得出来，是他天地直会自己劈空结撰而出”。

作为一部相当出色的戏剧，《西厢记》不仅是缘于它前无古人地提出了“愿天下有情人终成眷属”这一超前进步的爱情新主张，更是因为其富有浓郁抒情性、以秀丽华美著称的曲词，让人读来满口生香，回味悠长。

作者或化用前人诗词佳句入曲，意境优美，词意细婉缠绵；或融情入景，营造饱含诗情画意的场景，使境界尽善尽美，烘托剧中人物的内心活动和感情状态，景物描写贴切自然。

朱权说王实甫的词“铺叙委婉，深得骚人之趣。

极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”，极言称赞王实甫的曲词有着诗一般的语言和意境，形成了优美的“花间美人”的艺术风格。

可以说，作者以高超的语言描写艺术，给人们带来一场感观与心理的盛宴，对后世文学的发展产生了极为深远的影响。

一诗性的语言艺术，塑造鲜明的人物形象人物的语言是文艺作品塑造人物形象的重要手段，在进行人物的描写时，要尽量“语求肖似”，随口而出，说一人像一人，力求个性化又不失于通俗。

一部成功的作品只有使用真实的、符合人物个性的语言，才能使剧中人物显得亲切而熟悉，才能和读者有活生生的交流，才能使作品富有生机和鲜活的气息。

王实甫极长于以诗化的语言塑造富有个性的人物形象，在《西厢记》中，无论是角色语言还是记述性的语言，不论是唱词还是宾白，他都非常注意区分各个人物独特的身份、经历以及社会地位，常常让他的人物自然而然地说话，使人物在一定的时间和场所用一种适合他们性格的语言方式来表达。

例如：张生和崔莺莺虽然都是饱读诗书之人，又同样出身于名门，对爱情充满自由的向往，但两人的个性有异，语言风格也就相差甚远。

试论《西厢记》的语言艺术(1)[ 内容提要]元代戏剧大师王实甫的《西厢记》为了宣扬“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属”这个主题，使用各种艺术手段，使作品形成了所谓“花间美人”的艺术风格。

它那璀灿优美的语言艺术，真可谓“天地妙文”。

它代表了中国古代戏曲“文采派”语言艺术的最高成就。

《西厢记》是我国文学史和戏曲史上的一部杰作，它诞生于盛产戏曲的元代，这部作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者的喜爱。

作品里描写的崔张爱情故事简直是家喻户晓，无人不知，而作品的艺术风格，尤其是它那璀灿优美的语言艺术，更令历代各阶层人土，包括自视甚高的历代文人墨客都为之扼腕赞叹不已。

正是因为这部作品的出现，作者王实甫当之无愧地成为我国古代一位杰出的语言艺术大师。

这位来自社会平民阶层的人士与当时另一位戏曲大师关汉卿齐名，其作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术，又吸收了元代民间生动活泼的口头语言，并将它们完美地融合在一起，创造了文采璀灿的元曲词汇，成为我国戏曲史上所谓“文采派”的最杰出的代表。

明朝初年著名戏曲评论家朱权在《太和正音谱》中称《西厢记》：“如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。

极有佳句，若玉环之浴华清，绿珠之采莲洛浦。

”本文拟就《西厢记》里所体现出来的这种语言艺术，试为论述二三，管窥之见，浅陋在所难免。

一、《西厢记》语言艺术的丰富性大凡读过《西厢记》的人都觉得这部剧作的语言文字很美，让人有一种感觉，就好像走进一座迷人的语言艺术宝库，觉得异彩纷呈，目不暇给，如珠似玉，叹为观止。

这部剧作包涵着多种不同风格的艺术语言，而又不留雕琢痕迹地融合为一体，浑然天成。

所以，研究《西厢记》的语言艺术，我们首先理应注意到它语言艺术的丰富性。

剧作中有雄浑豪放的曲辞：“[油葫芦]九曲风涛何处显?……这河带齐梁分秦晋隘幽燕。

雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索缆浮桥，水上苍龙偃；东西溃九州，南北串百川。