表演者权的含义及内容

表演者权归属及行使规则研究表演者的权利归属及行使规则，是保护表演者及其表演作品的法律基础。

在国内外法律实践中，针对表演者权益的保护涉及到版权法、合同法等多个法律领域，市场经济的发展和文化创意产业的崛起，更加需要强有力地保障表演者权益。

本文将探讨表演者权利归属及行使规则，并分析国内外案例，提供借鉴。

一、表演者权利归属表演者权利是指表演者根据其在表演活动中所表现的人格特征、创造性状态以及对其表演作品所贡献的劳动和智力，而对其表演作品享有的相关权利。

具体来说，表演者权利分为人格权和财产权两个方面。

1. 人格权：表演者所享有的人格权，涉及到其在表演中所表现的个性、形象、风格等方面。

这些人格因素往往与表演作品的质量、特色密切相关。

表演者应有权控制自己表演作品的表现方式、使用情境和主题等方面。

人格权的归属原则，一般是表演者。

2. 财产权：表演者所享有的财产权，是指其因表演活动而获取的经济利益权利。

包括表演作品的表演权和制作权等权利。

这些权利的归属原则，国家法律法规可能有所不同。

在我国，根据版权法规定，表演者对其表演作品的表演权和制作权享有著作权的相应权利。

二、表演者权利行使规则表演者权利的行使，需要遵循一些基本原则。

尤其是在建立合同关系的前提下，明确双方权利义务，保障表演者权益的同时维护公司合法利益。

1. 合同法原则：表演活动中，表演者和使用方应明确权利、义务和责任等内容，签订书面合同，并约定交付期限、福利待遇等具体条款。

在合同中规定表演作品的表演权和制作权划归表演者，既避免了表演者权利的侵害，也为公司节约了一定的成本。

2. 共同拥有原则：表演作品涉及到多个创作人员的共同创造，其表演权和制作权都应归属于各参与方所有，符合表演者、制作人员之间利益统一化的原则。

3. 依法限制原则：表演者权利的行使，需要受到国家法律法规的限制。

表演作品如涉及到国家安全、公共秩序、社会公德等方面的内容，应依法做出限制和规范。

三、案例分析1. 《白鹿原》版权纠纷案：该案中，广告公司将《白鹿原》剧目改编为广告宣传片，被原作者诉为侵害著作权。

表演权如何理解表演权是指著作权⼈⾃⼰或者授权他⼈公开表演作品，以及⽤各种⼿段公开播送作品的表演的权利，⼜称公演权。

那么，表演权如何理解？店铺⼩编整理了以下的内容，希望对您有所帮助。

表演权如何理解⼀、表演权的特征(1)表演权主体是⽂学、⾳乐、曲艺等作品的作者、其他著作权⼈或经其许可的主体。

(2)客体是作品，主要是⾳乐作品、戏剧作品、舞蹈作品等具有直观再现性的作品。

(3)表演权内容包括：①著作权⼈有权⾃⼰表演或授权他⼈表知识产权法演作品。

②著作权⼈可以禁⽌他⼈未经许可⽽表演其作品。

⼆、表演权利保护期是多久(1)公民的作品，其表演权的保护期为作者终⽣及其死亡后50年，截⽌于作者死亡后第50年的12⽉31⽇；如果是合作作品，截⽌于最后死亡的作者死亡后第50年的12⽉31⽇。

(2)法⼈或者其他组织的作品、著作权(署名权除外)由法⼈或者其他组织享有的职务作品，其表演权的保护期为50年，截⽌于作品⾸次发表后第50年的12⽉31⽇，但作品⾃仓0作完成后50年内未发表的，不再保护。

《著作权法》第⼆⼗⼀条公民的作品，其发表权、本法第⼗条第⼀款第(五)项⾄第(⼗七)项规定的权利的保护期为作者终⽣及其死亡后五⼗年，截⽌于作者死亡后第五⼗年的12⽉31⽇；如果是合作作品，截⽌于最后死亡的作者死亡后第五⼗年的12⽉31⽇。

法⼈或者其他组织的作品、著作权(署名权除外)由法⼈或者其他组织享有的职务作品，其发表权、本法第⼗条第⼀款第(五)项⾄第(⼗七)项规定的权利的保护期为五⼗年，截⽌于作品⾸次发表后第五⼗年的12⽉31⽇，但作品⾃创作完成后五⼗年内未发表的，本法不再保护。

电影作品和以类似摄制电影的⽅法创作的作品、摄影作品，其发表权、本法第⼗条第⼀款第(五)项⾄第(⼗七)项规定的权利的保护期为五⼗年，截⽌于作品⾸次发表后第五⼗年的12⽉31⽇，但作品⾃创作完成后五⼗年内未发表的，本法不再保护。

《中华⼈民共和国著作权法实施条例》第五条著作权法和本条例中下列⽤语的含义：(六)表演者，是指演员、演出单位或者其他表演⽂学、艺术作品的⼈。

表演者权的法律保护研究引言随着社会的发展，表演艺术在人们的生活中扮演着越来越重要的角色。

表演者作为文化和艺术的传播者，对社会的发展起着重要的作用。

当前对表演者权的法律保护依然较为薄弱，表演者在合同签订、著作权保护等方面面临着诸多困难。

本文将对表演者权的法律保护进行研究，以期为表演者权的保护提供参考和建议。

一、表演者权的概念和特点表演者权是指表演者在表演过程中所拥有的法律权利。

表演者权的核心是保护表演者的劳动成果和表演成果。

表演者权包括了多个方面的权利，例如表演者的肖像权、姓名权、表演作品著作权等。

表演者权的特点主要有以下几点：1. 劳动性：表演者在表演过程中付出了辛苦的劳动，其表演成果应当受到法律的保护。

表演者权的产生和发展离不开表演者的劳动成果。

2. 无形性：表演者权的对象是表演者的表演成果，属于无形财产权。

这种无形性使得表演者的劳动成果更加容易受到侵权和损害。

3. 不可分割性：表演者的肖像权、姓名权、表演作品著作权等权利是不可分割的，表演者对其表演成果享有多重权利。

二、表演者权的法律保护现状当前我国对表演者权的法律保护还存在一定的不足之处。

主要表现在以下几个方面：1. 法律法规不完善：我国目前对表演者权的法律保护主要依据《著作权法》等一些相关法律法规，但这些法规中对表演者权的规定较为模糊，相关条款也较为简单。

对表演者权的法律保护还有待更加完善的相关法律法规的制定。

2. 表演合同缺乏规范：目前我国对表演合同的规范性较差，导致一些表演者在签订合同时处于弱势地位，合同内容不够合理和公平。

这给表演者权的保护带来了一定的困难。

3. 法律意识淡薄：当前社会对表演者权的法律保护意识仍然较为淡薄，公众对表演者的劳动成果和权利容易产生一些误解，法律保护意识不够强烈。

为了提升表演者权的法律保护，需要从多个方面进行努力：2. 规范表演合同：相关部门应当出台相关规定，规范表演合同的签订和执行，保障表演者在合同签订过程中的合法权益。

论表演者权的法律保护表演者是演艺活动中的重要角色，他们的表演才能能够向观众传递艺术的魅力，推动文化艺术的繁荣发展。

然而，在表演过程中表演者的创作和表演特别容易被剽窃和侵权，因此，保护表演者权利变得尤为重要。

在法律上，表演者权是指表演者在参与演出活动中所享有的合法权益和利益。

这些权益和利益通常包括获得表演费用、著作权、肖像权、演出时的声像录制等方面的权益。

因此，国家相关法律法规的制定对于保护表演者权益具有重要的作用。

第一个案例是《创造101》的选手C位合同纷争案。

该案涉及到选手与节目组签订的C位合同，其中包含了选手在节目中所承担的演出职责、权利义务、奖金等内容。

然而，在播出后，选手发现C位合同中存在不合理性条款，并与节目组展开了激烈的争议。

最终，法院判定C位合同中部分条款违法，符合实际的条款应被执行。

这个案例向大众表明了选手的权利应当受到保护，否则可能会带来法律后果。

第二个案例是由国际巨星泰勒·斯威夫特发起的音乐产业谈判案。

在早期音乐生涯中，泰勒与唱片公司签订了一份缺乏版权保护与收益分享的合同，使得唱片公司获得了过多的收益，而泰勒的收益也被大幅折扣。

该案引发了一系列关于音乐产业收益分享的讨论，导致合约的再谈判。

最终，泰勒与唱片公司达成了更加公平和谈的协议。

这个案例告诉我们，不仅演员，歌手同样需要维护其创作产权，保障其利益。

第三个案例是2010年北京国际电影节期间，世界著名演员李连杰拍摄的广告被抄袭的案例。

李连杰的广告是依照其经典电影样式制作的，并出现了独特的动作与摄影技巧。

然而，这个广告不久后被他人抄袭并以自己的名义发布，最终人们发现这个广告被恶意剽窃。

该案显示了演员需要得到针对其表演、创作的保护以及版权维护，以确保自己的合法权益。

总体而言，保护表演者权利是演艺文化发展必须重视的方面之一。

在法律上，我们需要加强拦截和制定相关保护法规，推动保护表演者权利的落实，确保表演者得到适当的创作保护和合适的利益分享。

本科生组关于侵犯表演者权行为的认定董宜楠年，《中国好声音》的舞台迎来了一位特殊的学员——李代沫，他凭借一曲《我的歌声里》一夜爆红，然而两个月后，李代沫却因为表演者权问题，导致原唱曲婉婷所属的环球音乐给他发了律师函。

对于环球音乐的质疑，李代沫坚持认为自己的翻唱行为并没有侵犯版权。

那么李代沫翻唱《我的歌声里》行为是否侵犯了曲婉婷的表演者权？同为好声音学员，同样是翻唱别人歌曲，为什么单单李代沫被版权问题缠身呢？侵犯表演者权的行为又该如何认定呢？一、表演者权概述（一）表演者以及表演者权的界定表演者权，顾名思义是表演者的权利，即表演者许可或禁止他人利用自己表演活动的权力，是各国保护著作权的一项重要权利，被认为是“早期邻接权的唯一内容，现代连接权的首要内容”。

①对于表演者，《协定》并没有做出明确的定义。

《罗马公约》第条第款作出这样规定：“表演者”是指演员、歌唱家、音乐家、舞蹈家和表演、歌唱、演说、朗诵、演奏或以别的方式表演文学或艺术作品的其他人员。

我国《著作权法实施条例》第条第六款规定：表演者是演员、演出单位或者其他表演文学、艺术作品的人。

虽然我国立法对表演者界定所涉及的范围与《罗马公约》大体上是一致的，但并未列举概括，因此其对表演者界定还是比较笼统的。

（二）侵犯表演者权的行为表演者财产权是表演者权最重要也是最核心的内容，但是《罗马公约》和协议都没有明确规定表演者财产权具体内容以及侵权的要件等，只是提到表演者有权“防止以下情形的发生”。

根据我国著作权法条后四款的规定，可以将侵犯表演者财产权的行为分为以下几类：、未经表演者许可现场直播和公开传送其现场表演或不按规定支付报酬的行为。

传播是造成表演者经济损失的根源，而新技术发展的后果就是表演者的表演被广泛传播。

对表演者而言，将传播表演的权力控制住就意味着把握住了表演所带来的主要经济利益。

②因此《罗马公约》以及各国立法都规定了表演者有权许可或禁止他人将表演者的表演用一定媒介传播和公开的权利。

表演者权的法律保护研究表演者权是指对于表演者在表演过程中所展示的表演技巧、形象、声音和姿态等所具有的法律保护。

表演者权的法律保护是为了保护表演者的独特表演才能以及对其表演成果的合法使用权。

表演者权的法律保护在国际上已经得到了广泛的认可和重视。

在《罗马条约》中，对表演者权的保护进行了具体的规定，包括表演者对音乐和戏剧表演的权利以及录制、制作、复制和播放表演的权利。

这些权利既包括经济权利，也包括精神权利，对表演者的权益起到了积极的保护作用。

在中国，表演者权的法律保护主要依托于《中华人民共和国著作权法》和《中华人民共和国著作权法实施条例》等法律法规。

根据这些法律，表演者对其表演成果享有著作权，其他人需要获得表演者的许可才能使用其表演成果。

这些使用包括录制、制作、复制、发行、广播、展览等。

表演者还享有署名权和保护表演者名誉权等权利。

在实际应用中，表演者权的法律保护还存在一些问题。

表演者权的法律适用范围不明确。

现行法律规定对表演者权的保护主要集中在音乐和戏剧表演上，对其他形式的表演如舞蹈、杂技等的保护相对较少。

对于表演者权的行使和保护机制不完善。

表演者在行使著作权时缺乏明确的指导，而且很多时候由于法律程序的复杂性和费用的高昂性而难以获得应有的维权机会。

对于侵犯表演者权的处罚力度不够，很多侵权行为难以得到有效的惩罚。

为了解决这些问题，应加强对表演者权的法律保护力度。

加大对表演者权法律适用范围的明确力度，将现代的表演形式纳入保护范围。

完善表演者权的行使和保护机制，简化法律程序，降低维权成本，保障表演者的合法权益。

加大对侵犯表演者权的处罚力度，加大执法力度，对侵权行为严加惩处。

表演者权的法律保护对于保护表演者的合法权益具有重要的意义。

在法律法规的支持下，应加强对表演者权的法律保护力度，保证表演者的合法权益得到充分的保护和尊重。

表演者权的法律保护研究
近年来，随着娱乐业的迅速发展，表演者权已经成为了一个备受瞩目的话题。

虽然法律对于表演者权的保护有所增加，但仍然存在很多问题。

因此，本文将对表演者权的法律保护进行研究。

首先，我会阐述表演者权的含义。

表演者权是指表演者在表演过程中所拥有的一系列权利和利益，包括演出权、署名权、形象权、财产权等方面。

表演者通过表演获得利益，因此应该享有相应的权利保护。

其次，我将探讨表演者权在法律中的地位。

在我国的法律中，表演者权是以人格权、著作权、肖像权等多种形式得以体现。

表演者的演出当然应该受到保护，因此法律应该从多重角度制定相关规定，确保表演者权得到充分保护。

接着，我将介绍表演者权在实践中存在的问题。

尽管法律对表演者权有了明确规定，但仍然存在很多漏洞和未完善的地方。

例如，某些音乐节仍然会在未得到表演者授权的情况下擅自使用其表演视频，这严重侵害了表演者的权利。

另外，在表演群体中，个人表演者的权利保护相对薄弱，这也需要引起我们的关注。

最后，我将探讨如何进一步完善表演者权的法律保护。

针对上述存在的问题，我们可以从以下几个方面进行完善：一是完善法律条款，明确表演者的权利和义务；二是加强监管，对侵犯表演者权的行为进行打击；三是加强宣传，提高公众对表演者权的认识和重视。

综上所述，表演者权的法律保护是非常重要的，需要得到充分的重视。

只有这样，才能够保护表演者的合法权益，维护良好的文艺环境。

我们应该共同努力，完善表演者权的法律保护机制，为娱乐业的发展保驾护航。

表演者权表演者权是指表演者在其创造的表演作品中所享有的专有权利。

在现代社会中，表演者扮演着重要的角色，他们的表演作品不仅为观众带来娱乐，也为社会文化的发展做出了重要的贡献。

为了保护表演者的权益，许多国家都制定了相关的法律法规，以确保表演者能够获得合理的利益回报。

本文将探讨表演者权的概念、内容和保障措施。

首先，我们需要明确表演者权的概念和内容。

表演者权是指表演者在其表演作品中所享有的权益。

这包括表演者的形象权、名称权和表演权等方面。

形象权是指表演者对其形象的控制权，包括照片、画像和肖像等。

名称权是指表演者对其名字的使用权，包括艺名和真实姓名等。

表演权是指表演者对其表演作品的控制权，包括表演的时间、地点和方式等。

表演者权的保护主要依靠法律法规的支持。

许多国家都制定了相关的法律，以确保表演者能够获得合理的利益回报。

这些法律规定了表演者权的具体内容和保护措施，并明确了对侵权行为的处罚。

例如，一些国家规定了侵犯表演者权的行为构成犯罪，并对犯罪者进行刑事处罚。

同时，这些法律还规定了表演者权的转让和许可等事宜，以便表演者能够合法地进行相关的交易和合作。

除了法律保护，行业组织和协会也起到了保护表演者权的重要作用。

这些组织和协会致力于维护表演者权益，协助表演者解决相关的争议和纠纷。

他们还通过制定行业准则和规范，提高表演者的职业道德和专业水平。

此外，他们还组织培训和研讨活动，帮助表演者提升自己的表演技巧和知识水平。

表演者自身也应该增强对自己权益的保护意识。

作为表演者，他们应该了解自己的权益及其保护措施，并在交涉和合作中保持警惕。

表演者还可以加强自我宣传和形象管理，通过维护自己的形象和名誉，来提高自己的知名度和市场竞争力。

此外，表演者还应该加强与经纪人和合作伙伴的合作，以共同维护自己的权益。

总之，表演者权是表演者在其表演作品中所享有的专有权利，包括形象权、名称权和表演权等方面的权益。

为了保护表演者的权益，许多国家制定了相关的法律法规，并建立了行业组织和协会来协助保护表演者的权益。

新著作权法视野下表演者权归属问题研究新著作权法视野下表演者权归属问题研究引言随着社会的进步和科技的发展，著作权法也在不断完善和更新。

表演者作为著作权法保护的主体之一，在现代社会中发挥着重要的作用。

然而，在新的著作权法视野下，表演者权归属问题依然存在一定的争议。

本文旨在研究新著作权法视野下表演者权归属问题，并探讨其对著作权保护的影响。

一、表演者权的概念和内涵表演者权是指表演者在其表演活动中享有的权利。

它包括表演者的演出权、署名权、保护权等多个方面。

表演者的演出权是指表演者对其表演行为的掌控权，包括决定是否表演、何时表演以及如何表演等。

表演者的署名权是指表演者享有在其表演作品上标示其姓名的权利。

表演者的保护权是指表演者享有对其表演作品进行保护的权利。

二、表演者权归属问题的争议及原因表演者权归属问题主要包括表演者权的主体、表演者权的对象以及表演者权的转让等方面的争议。

其中，表演者权的主体争议主要涉及表演者本人和雇佣关系下的表演者之间的权益分配问题。

在一些情况下，表演者的权利可能会被雇佣方所剥夺，这引发了表演者权的主体争议。

表演者权的对象争议主要表现在对于表演作品中不同创作要素的权属问题上。

例如，一个舞台剧中包含了编剧、导演、演员等多方的创作成果，如何确定不同创作者的权益归属，成为了表演者权归属问题的重要争议点。

另外，表演者权的转让问题也引发了争议。

在现实生活中，许多表演者需要通过与他人签订合同来获取收入，但对于合同中涉及表演者权归属的约定，常常存在不合理的情况。

这些争议主要源于著作权法的不完善以及表演者权在社会上的地位并未得到充分的认可。

在现行著作权法中，对表演者权的保护相对较薄弱，这导致了表演者在表演作品中的创作成果未能得到应有的权益。

此外，由于表演者与创作者的身份并不一致，使得表演者权归属问题变得复杂而困难。

三、新著作权法对表演者权归属问题的改进与影响为了解决表演者权归属问题，新著作权法对表演者权进行了一系列的改进。

歌曲表演者权包含什么随着社会的发展，⼈们⽣活中经常会的看到⼀些歌曲表演，那么对此表演也是有着相应的法律保护的，对此表演者权来说其涉及了很多相关内容。

那么，歌曲表演者权包含什么?下⾯由店铺⼩编为⼤家进⾏相应的解答，以供⼤家参考学习，希望以下回答对您有所帮助。

⼀、歌曲表演者权包含什么在我国的相关法律法规中有明确的规定表演者权主要包含以下⼏个⽅⾯:1.表演者在进⾏表演的过程中可以表明⾃⼰的⾝份;2.表演者可以对⾃⼰所表演的⾓⾊或者形象进⾏保护，不被其他⼈曲解误会。

3.在表演者进⾏表演的时候，可以允许其他⼈对⾃⼰的表演进⾏现场直播或者可以允许其他⼈对表演进⾏传播，并且可以获得相应的报酬。

4.在表演的时候可以准许他⼈对表演进⾏录⾳或者录像，并以此来取得相应的报酬。

5.对于表演者所表演的⾳像制品，表演者有权利准许他⼈复刻或者发⾏，并以此获得相应的报酬。

6.表演者可以准许他⼈对⾃⼰的表演通过⽹络来进⾏传播，并以此获得相应的报酬。

(在第三条和第六条规定当中，被准许的⼈要对表演进⾏公开传播的前提还要取得著作⼈的准许，⽽且还要⽀付相应的报酬。

)如果表演者在表演的时候想要采⽤他⼈的作品，就必须要取得作品作者的准许和⽀付相应的经济报酬。

⼆、什么是表演者权利按照《著作权法实施条例》第5条的解释，所谓表演者，是指演员、演出单位或者其他表演⽂学、艺术作品的⼈。

这⾥需要注意的是，表演者的范围并不仅仅是指⾃然⼈，也包括演出单位，即可以是法⼈或其他组织。

该条例第33条同时规定，外国⼈、⽆国籍⼈在中国境内的表演以及外国⼈、⽆国籍⼈根据中国参加的国际条约对其表演者享有的权利，都受我国著作权法保护。

表演权属于著作权⼈，是著作财产权中的⼀项权利，著作权⼈往往通过授权许可或转让来⾏使表演权。

获得表演权许可的表演者对原有作品作艺术性加⼯、创作、再现、这些⾏为就是表演。

表演者在表演的过程中付出了创造性劳动，因⽽对其表演⾏为享有表演者权。

因此，表演权与表演者权是两个不同的概概念，前者属于著作权⼈，后者属于表演者。